10 fantasztikus speciális effektus, amelyek nem voltak CGI

Tartalomjegyzék:

10 fantasztikus speciális effektus, amelyek nem voltak CGI
10 fantasztikus speciális effektus, amelyek nem voltak CGI

Videó: 10 tény a hold, amit nem Tudok Megmagyarázni a Tudósok | TainaRVB 2024, Lehet

Videó: 10 tény a hold, amit nem Tudok Megmagyarázni a Tudósok | TainaRVB 2024, Lehet
Anonim

A mai világban nem meglepő, hogy sok film telíti a CGI-t. Kényelmes, időtakarékos, és nem veszélyezteti a szereplőket vagy a csapatot. Üzleti szempontból a CG szekvenciák gyakran okosabb választás, mint a gyakorlati hatások - gondoljon bele, mennyibe kerül egy autó vagy épület felrobbantása!

De ami elveszik a CGI-vel, az egyik fontos elem: a hitelesség.

Image

Bár az olyan CG filmek, mint az Avatár és a Life of Pi, látványosak, nem tűnnek igazán. Ugyancsak nem sok olyan effektus, amelyet az utóbbi időben felléptek, nosztalgikusan hagyva a közönséget a stop-motion modell effektusok, valamint a protézisek jelmezeinek és sminkjeinek napjain. Talán ezért George Lucas Csillagok háborújának előzetes trilógiája soha nem nyerte el a pusztító Csillagok háborúja rajongóinak tiszteletét, az úttörő CGI hatások ellenére. És talán ezért JJ Abrams úgy döntött, hogy elmozdul a zöld képernyőktől és a mesterséges környezetektől, és gyakoribb hatásokat gyakorol a közelgő Csillagok háborúja: A hatalom felébreszti.

Még mindig vannak rendezők, akik hisznek a régimódi pirotechnikában, a miniatűrökben, a jelmezekben és a koreográfiai harcokban. Hajlandóak kockáztatni és rendkívüli hosszúságba lépni, hogy filmeikben realisztikus érzetet keltsenek. Íme 10 fantasztikus speciális effektus, amelyek nem voltak CGI.

A szabályok

Nyilvánvaló, hogy a CGI speciális effektusok mindenütt jelenléte előtt szinte minden filmnek volt gyakorlati hatása. Tehát korlátoztuk ezt a listát olyan filmekre, amelyek Tron után jöttek létre, amelyet gyakran a számítógéppel generált képek előadójaként tartanak számon.

10 A sötét lovag (2008)

Annyira roncsok vannak a The Dark Knight autó üldözésében, hogy nehéz elhinni, hogy a CGI-t nem használták. A tömegpusztítás epikus sorozatában a Batmobile, egy szemeteskocsi, félpótkocsi, rendőrkocsi és számos polgári autó elpusztul. Gyakran a produkciós személyzet miniatűr készleteket készít, amikor ilyen nagyságrendű pusztítást kell filmezniük, de Christopher Nolan nem. A hitelesség elérése érdekében bezárta Chicago utcáit a jelenet forgatására.

A sorozat első állkapocs-ejtő speciális effektusára akkor kerül sor, amikor a Batmobile kihúzza a Joker szemeteskocsiját, alulról összetörve. A hatás elérése érdekében Nolan a Batmobile egyharmados méretű modelljét használta, és vezetett irányított ütközés útjára a szemeteskocsival. Még lenyűgözőbb volt a szemeteskocsi éghajlati tükröződése. A speciális effektusok személyzete ezt a sorozatot úgy hajtotta végre, hogy a pótkocsiba gőzdugattyú-mechanizmust épített be, amely biztosította a szörnyű teherautó megfordításához szükséges felfelé irányuló erőt.

9 Függetlenség Napja (1996)

Hidd el vagy ne, nem használtak CGI-t a Függetlenség Napjának sorozatában, ahol az idegenek tüzet gyújtottak a NYC-ben, LA-ben és Washington DC-ben. van!

A effektus levonása érdekében a speciális effektusok legénység felépített egy modellvárost, és oldalára helyezte. „Halálkéménynek” hívták. A pirotechnikai eszközöket a kémény alja mentén, a kamera tetejét lefelé mutatva helyezték el. Amikor az épület felrobbant, a tűz felfelé robbant, így a tűz oldalirányban terjedt. Abban az időben a Függetlenség Napján több miniatűr modellmunka volt, mint bármely más filmnél - és a stúdió 75 millió dollárt költött annak biztosítása érdekében, hogy helyesen működjön.

8 A foltos elme örök napfénye (2004)

A folt nélküli elme örök napsütésében Joel Barish (Jim Carrey) megpróbálja törölni barátnőjének Clementine (Kate Winslet) emlékeit. Egyfajta álomállapotban Joel ezután újraéli emlékeit róla és Clementine-ről, miközben egyszerre letörlik az emlékéből. Emlékei szétszórtak, amikor az emberek és a beállítások véletlenszerűen be- és kikapcsolnak.

Michael Gondry rendező sikeresen létrehoz egy Joel psziché szürreális világát néhány nagyon ötletes trükkö segítségével. Az egyik sorozatban Joel bemegy magához, és beszél az orvosával, aki az emlékeinek törléséért volt felelős. A kamera Joel-től az orvosig tart. Aztán egy pillanat alatt a kamera elfordul a másik Joelnek, aki az emlék része. Bármely rendező könnyedén megvalósíthatta ezt a hatást, ha a második Joelt zöld képernyő-effektusokkal kombinálta a jelenetbe. De a színházi háttérből kiindulva Gondry valójában a szélesebb oldalára szállította Carreyt a lehető leggyorsabban, hogy mindkét Joelset lejátssza.

Carreynek vitatott érvei voltak Gondryval, mivel nem gondolta, hogy fizikailag lehetséges a sorozat ilyen módon történő filmzása. Számos felvétel után azonban a hatás végre megtörtént.

7 A Gyűrűk Ura (2001 - 2003)

A CGI-vel könnyedén létre lehet hozni a méretkontrasztot Gandalf (Ian McKellen) és a gyűrűk ura trilógiájában a hobbit játszó normál méretű színészek között, de ez nem volt elég jó Peter Jackson rendező számára. Azt akarta, hogy a karakterek közötti interakciók valódinak tűnjenek.

A méretkontraszt-szekvenciák sikeres végrehajtásához Jackson néha egy gyermeket használt Frodó filmkészítéséhez, vagy az arcát egy rövidebb duplájára tette. De a hatást túlnyomórészt egy kényszerűen prospektív néven ismert technikával érik el. Ennek a technikának a megvalósításához Jackson a fényképezőgéptől és a Gandalf-tól nagyon közel helyezte el a hobbit, majd egy olyan szögbe lőtt, ahol úgy nézett ki, mintha egymás mellett lenne. Az eredmény: Gandalf nagyon nagynak tűnik, a hobbi viszont nagyon kicsi.

Lehet, hogy a logisztika egyszerűnek tűnik, de valójában valamilyen matematikát igényel a sikeres lehívás. Vedd a jelenetet, ahol Gandalf és Frodo együtt lovagolnak a kocsiban. Úgy tűnik, hogy egymás mellett állnak, de a kocsi úgy lett felépítve, hogy Frodo négy lábnyira ült Gandalf mögött. Ez azt jelentette, hogy Gandalf sokkal nagyobb volt, mint hobbi társa.

6 Jurassic Park (1993)

Az eredetileg Jurassic Parkban lévő dinoszauruszok a CGI, az animatronika és az igen, a dinoszauruszba öltözött srácok kombinációja voltak. Spielberg felhívta a különleges effektusok rendkívüli stábja Win Winston tehetségét, hogy élethű dinoszauruszokat hozzon létre. Winston csapata különféle kábelvezérelt bábokat készített, amelyeket a film során használtak. Rapper öltözeteket is készítettek, amelyek leginkább abban a jelenetben jelennek meg, ahol a gyerekeket vadászják, és két rabló üldözi a konyhát. Ahelyett, hogy a gyermekeket elképzelnék, hogy üldözték őket, Spielberg a terror valódi érzéseit akarta kiváltani azáltal, hogy üldözi őket.

A fő raptor-színész a Stan Winston Stúdióvezető, John Rosengrant volt. A valósághű előadás megvalósításához Rosengrant tanulmányozta a raptor viselkedését, és utánozta azokat a képernyőn. Úgy vélte, hogy a ruha belsejében egy sí-póz jelent, derékon hajlik, és lábaival görgetett 90 fokos szögben. Rosengrant a lövés előtt együtt dolgozott egy személyi edzővel, hogy megbizonyosodjon arról, hogy hosszú ideig képes-e tartani a pózot. Ezt hívjuk odaadásnak.

5 Skyfall (2012)

A 007-nek nincs szüksége CGI-re az effektusok kiváltásához - különösen, ha olyan badassot dobsz, mint Daniel Craig, aki számos saját mutatványát végzi. A film elején Bond egy zsoldos ellen küzd egy vonat tetején. Minden ütést, rúgást és ütést valójában a két ember hajt végre, amíg a vonat mozog. Az egyetlen dolog, amely megakadályozza őket, hogy leesjenek az oldalról, egy olyan vastag huzal, mint a mutatóujja.

Később a filmben a vonat átvág a falon - ehhez a sorozathoz sem CGI-t használnak. A filmkészítők úgy valósították meg a hatást, hogy a vonatot oldalra függesztették, majd hagyták, hogy az erő és súlya áthatoljon a falon. Amíg Craig a sorozatban volt, amikor az effekt forgatásra került, a vonat elé tett merülését később hozzátették a posztprodukcióhoz.

4 Bevezetés (2010)

Christopher Nolan rendező másodikként jelenik meg ebben a listában az Inception gyakorlati hatásaival. A film leglenyűgözőbb látványtervei a folyosó harchelyszínén jelennek meg. A nulla gravitációs hatás elérése érdekében egy lábbal forgó folyosót építettek egy londoni repülőgép-hangárban. A kamerát forgatás közben lezárták a folyosón, így a színészek úgy tűntek, mintha a falon másznának és a mennyezeten sétálnának. Ennek a sorozatnak a sikeres filmzéséhez 500 legénység tagja és három hét telt el.

A folyosó jelenet nem az egyetlen lenyűgöző hatás, amelyet a CGI nélkül hoztak létre. Másik jelenetben Leonardo DiCaprio figyelése közben a víz rohan egy vár ablakain. Valójában valódi víz. A legénység 3000–4000 liter vizet hajtott az ablakaiba hatalmas vízágyúkból, miközben a DiCaprio állt és nedves lett.

Egy másik gyakorlati hatás elérése érdekében a legénység levegő ágyúkat helyezett egy kávézóba és az utcán lévő piaci állványokba, majd mindent felrobbantott Leonardo DiCaprio és Ellen Page körül. A robbanást lassítva forgatták, ami a képernyő hatására teljesen lenyűgözőnek tűnt.

3 Vallomás egy veszélyes elmeről (2002)

A kémkomédia, a Veszélyes elme vallomásai című filmjének forgatásakor George Clooney rendező a kamerán belüli effektusokkal több zökkenőmentesen tartalmazott sorozatot készített. Például abban a jelenetben, ahol a Chuck Barris (Sam Rockwell) játék-show-televízió-feltaláló feltalálja a Társkereső játékot, először a fürdőszobában történő show-ról beszél barátnőjével, Penny-rel (Drew Barrymore). A kamera nagyra fordul a szemébe, majd amikor kicsinyül, Barris a tárgyalóteremben van, és felveszi az ötletet a stúdióvezetők felé. Ebben a sorrendben nem volt vágás.

A „vágás nélküli” effektus egy másik jelenetben valósul meg, ahol Barris telefonon beszél a stúdióvezetővel. A jelenetet elválasztott képernyőként filmzik a bal oldali lakásában lévő Barris és a jobb oldalon lévő iroda stúdióvezetője. De a megjelenés megtévesztő lehet! A lakáskészlet az irodaszekrény előtt áll, és amikor a kamera nem néz, a lakás falát kinyitják, hogy felfedje az irodahelyiséget. Ki tudta, hogy Clooney ilyen ötletes gondolkodású?

2 Apollo 13 (1995)

Christopher Nolan ravaszkodó módon hozott létre súlytalan környezetet a kezdetben. Az Apollo 13 rendezője, Ron Howard egy közvetlen megközelítést követett. Ahelyett, hogy egy forgókészletet épített volna, valójában a NASA saját KC-135 repülőgépét használta, amelyet valódi űrhajósok kiképzésére használtak. A repülőgép egy parabolikus ívek sorozatával szimulálja a nulla G-os környezetet, amely miatt a hajó szupersebességgel fel-le megy. A repülőgép helyes beceneve a „The Vomit Comet”.

Az Apollo 13 szett hangfelvételét a „Vomit üstökös” használták. Tom Hanks, Bill Paxton és Kevin Bacon helyezték el az összes súlytalan jelenet felvételéhez, amelyek a film majdnem felét teszik ki! Bacon-t nem lelkesen filmezték egy tényleges súlytalan környezetben, hanem behatoltak, miután megnézte Hanks és Paxton izgalmát. Gary Sinise színész szintén nem volt rajongója a súlytalan környezetnek, mivel mozgásszervi betegségben szenvedett. Szerencséje, a karakter többnyire a földön maradt a film során.

Körülbelül 600 parabolikus ív - vagyis csaknem négy óra súlytalanság - telt el a filmhez szükséges összes súlytalan filmkészítés elvégzéséhez. Ne feledje, hogy négy óra egy szimulált nulla G-os környezetben több, mint amennyit a legtöbb űrhajósok el kap, mielőtt űrbe küldik őket. A film hatása annyira hiteles, hogy Buzz Aldrin, a második ember, aki a hold mentén jár, azt mondta a filmkészítõknek, hogy rendben vannak.

1 Tron (1982)

A film kinyomtatása után minden keretet rotoscoping géppel nagyítottak. A legénységnek ezt követően át kellett tennie a filmet, hogy elkülönítsék a kép különböző részeit, például a jelmezeket vagy az arcokat. Aztán minden elemet külön-külön kellett animálni, majd összerakni. Amikor ezt elmondták és elkészítették, a legénység körülbelül 108 000 egyedi cellát animált. Mondanom sem kell, hogy a háttérvilágítású animáció folyamatát soha nem használták egy másik játékfilmnél.

-

Hiányzott egy effektus, vagy nem értett egyet a listán szereplőkkel? Tudassa velünk alább!