Az American Horror Story néhány új nézője számára a horror témájú antológiai sorozat izgalma és hidegrázása nem vonzotta őket - a hihetetlen jelmezek voltak! És sehol nem voltak inkább a teljes Technicolor kijelzőn, mint a negyedik évadban, az American Horror Story: Freak Show-ban. Egy 1959-ben egy florbos és titokzatos utazási karnevál rendezése Jupiterben, Floridaban tökéletes kifogást jelentett a cirkuszi előadók, a cirkuszi mecénások vad és szokatlan világába merülni, és mivel a név mindent elmond, a cirkusz furcsa.
A szezon folyamán a nézők megismerték a cirkusz rejtélyét és súlyos testi sértetlenségét, és együttérzővé váltak a társadalmi rendetlenség csapdája számára. A jelmeztervező, Lou Eyrich szorosan együttműködött Ryan Murphy társalkotóval, hogy olyan jelmezeket hozzon létre, amelyek nemcsak a környezet és a korszak szeszélyét közvetítették, hanem a színészek átalakításához szükséges összes speciális effektus beépítésével is működtek. Lépjen jobbra, vásárolja meg jegyét, és fedezze fel a jelmezek mögött található 10 rejtett részletet az American Horror Story egyik legszebb szezonjára.
10 A RENDELKEZÉSEK SZÜKSÉGESSÉGET KÖZÖTTI A PROTETÉTIKÁT
A Freak Show színpadának öltöztetésekor Lou Eyrichnek nagyon szorosan együtt kellett működnie a prop és a speciális effektusok részlegével, mivel sok színész fogpótlást visel. Evan Peters, a Lobster Boyt játszva olyan karmos kezekkel rendelkezett, amelyeknek kifejezetten méretükhöz való igazításhoz szükséges ingnek kellett lennie.
Más karaktereknek, például Jyoti-nak, aki mindössze két láb magas, különös figyelmet kell fordítani arra a ruházatra vonatkozóan, amelyben a legkényelmesebben mozoghatnak. Aztán vannak olyan karakterek, akik hét láb felett vannak, és három mellük van, amelyek mindegyike a legszellemesebb mintákat alkotja.
9 A SZÍN NAGYON FONTOS
Míg a Murder House, a Coven és az Asylum mind elnémított színpalettával rendelkezett, addig a Freak Show szabadon futhatott. Eleinte Lou Eyrich és Ryan Murphy porcsészék árnyalatát akartak a ruházathoz, ám hamarosan a karnevál technikai színű élénkségére vonzódtak.
A citromcsepp sárga és a robin tojáskék élénk színei nagyon fontosak voltak a csodálkozás érzésének megalapozásához, amelyet Murphy akart létrehozni. Minden fényesen öltözött karakter mögött sötétség rejtett, ám vidám előadásuk a nézőket hamis kényelemérzetre zárta, amíg később a telekben nem derült fényre.
8 TÉMÁK KIVÁLASZTÁSÁHOZNAK
Mivel a Coven teljesen fekete elegánsja előtte jött, a Freak Show-nak kontrasztot kellett teremtenie, nemcsak jelmezek színében, hanem témájában is. Szeszélyesnek, játékosnak és az abszurdnak, az összes szempontnak, amely a karnevál megvalósításához elengedhetetlennek kell lennie.
A jelmezek célja az volt, hogy közvetítsék a kíváncsiságot, és elfogják a gyermekek képzeletét, akik először cirkuszba kerülnek. Az egyes karakterek ruházatának nem az a célja volt, hogy olyan elegáns, mint Coven, vagy olyan kényelmetlen, mint a Menekültügy, hanem megragadja az amerikai történelem adott időszakának frenetikus színházi jellegét.
7 MINDEN IGAZS SZÖVEG SZÍN
A jelmeztervezés korai szakaszaiban Lou Eyrich úgy gondolta, hogy több tompa színt, föld- és ékszerhangot használ több karakterhez, mint csupán a floridai Jupiter városlakói. Miután Ryan Murphy-vel beszélgetett, úgy döntött, hogy az igazi "furcsaság" a színes lesz.
Ezért még akkor is, ha Dandy Mott önmagában nem része a "Freak Show" -nak, olyan ruházatot visel, amely nyomot ad valódi otthona számára; mint egy őrült a cirkuszban. Inkább hasonlít rájuk abban, hogy valóban önmagát töltse le, mint olyan a társadalomban, amelynek egyezményei szerint családja rabszolgája.
6 A NEMZETI RENDELKEZÉSEK VALÓ FREEKEKEN
A Freak Show számos szereplője valódi cirkuszi furcsaságokon alapult, vagy azokban az emberekben, akiket manapság "furcsanak" tartottak. Edward Mordrake karakterének alapja egy valós ember volt, aki veleszületett ikerrel született, amely még nem fejeződött be a fejlõdésben. Ennek eredményeként a fej hátsó részén egy arca állt, amely állítólag beszélt vele, és végül őrületbe sodorta.
Jimmy Darling, a Lobster Boy egy igazi cirkusz-őrült Grady Stiles Jr.-en alapult, aki ismert cirkuszi előadó volt. Azáltal, hogy néhány karaktert valódi emberekből állít elő, a jelmezkészítők megnézhetik fényképeiket, hogy jobb képet kapjanak arról, mit kell viselniük.
5 NEM TÖBB IDŐT, A KÉSZÍTÉSEKHEZ, BEÁLLÍTÁSOKHOZ ÉS A FILMEKHEZ
Jessica Lange karakterén nagyon szép, kifinomult ruhák vannak a prémekből, levelekből és mindenféle nyomatokból. Sok ruhája őrülten hosszú vonatokkal rendelkezik, amelyek elkészítése időigényes. A jelmezek elkészítéséhez órákba telt, de órákba is bele kellett filmezni.
Lehet, hogy Sarah Paulson karakterének nem tűnt úgy, mintha sok időt töltött a smink székben, mint a többi karakter, például a Lobster Boy, de a jeleneteinek 12–5 órája volt a filmezése, speciális heveder, fűző és zöld képernyő effektusok felhasználásával.
4 A JESSICA LANGE ELSA MAR KÁRTYÁT KISZERELT
Az American Horror Story társalkotója, Ryan Murphy és Jessica Lange gyors barátságot alakított ki a sorozat 1. évadában, és azóta Lange jelentős szerepet játszott a show számos aspektusában. Az írástól a filmművészetig a jelmezekig Murphy konzultált a stílusával.
Mindig különös szeretettel bírt a cirkusz iránt, különösen annak az ötvenes évek korszakában, így Murphy és Lange elsa karakterét fejlesztette ki. Marsa Lange segített a szekrény tervezésében, ideértve a vörös és fehér csíkos cirkuszi sátrakhoz hasonló ruhákat is.
3 A NAPI MOTT A NAP SZERETETT TÁRSADÁSA
A 4. évad a floridai Jupiterben, az '50 -es években zajlik, és mint ilyen megőrzi a század közepén fekvő modern Amerika néhány jellemzőjét, például a pasztell árnyalatokat az autókban, ruházatban és házakban. Dandy Mott, édesanyja, Gloria és az egész Mott család karakterét a térség arisztokrata társadalma alapította.
Ruhájának célja egy "dandy" kiváltása volt, amint a neve is sugallja, szeszélyes színekkel, csíkokkal és erős mintákkal jelzi a játékosságát és a merészségét. Robert Prestonnak látszott volna a The Music Man-ben, ha a Preston's Music Man sorozatgyilkosnak bizonyult.
2 TWISTY RENDEZVE SZERIAL gyilkosra épült
A Bohóc csavarodása baljós és félelmetes benyomást hagyott a Freak Show-ban. A félelmetes arcú nagy bohóc egy óriási sétáló paradoxonnak tűnt. A legtöbb bohócstól eltérően, jelenléte soha nem hozott senkit boldoggá (ezért valószínűleg a Nemzeti Bohóc Szövetség felborította a karaktert).
Twisty megjelenése John Wayne Gacy, a sorozatgyilkos alapját képezte, aki "Pogo bohócnak" öltözött fel, hogy fellépjen a gyermekek partiján. Használta azt a módszert, hogy nagy csoportok mellett tartózkodjon a gyermekek körében, amelyből kiválasztotta áldozatait, meggyilkolta őket és eltemette őket házának padlódeszka alá.
1 SARAH PAULSON RENDELKEZÉSE A legrosszabb
Amikor két fejjel készült Sarah Paulson karakterének jelmezét készítette, Lou Eyrichnek nagyon óvatosnak kellett lennie, hogy a ruhák a testére természetesen illeszkedjenek. Paulson enyhe színésznő, akinek olyannak kellett lennie, mintha egy nő erõsen erõs, hogy támogassa két fejét.
Eyrichnek el kellett illesztenie Paulson összes jelmezét a heveder körül, amelyet minden jelenethez kénytelen volt viselni. A jelmezeknek nemcsak a megfelelő illeszkedésnek kellett lenniük, hanem divatosnak kellett lenniük, és azt a karaktert kellett reprezentálniuk, amely férfiak számára kívánatos.
