Még valaki beteg a szuperhős filmekben? Unod már, hogy a mozik eldugulnak-e felpuhult film-franchise-kel vagy nosztalgiát kihasználó felújításokkal? Persze, zavarba vonzza a streaming szolgáltatások gazdagságát, de van mit mondani a kanapén szállásról, a telefonok kikapcsolásáról és a moziba jutás közösségi élményeiről. Valóban annyit kell kérni az eredeti ötletekből kiinduló, gondolkodást provokáló filmekre?
Köszönöm a filmes csillagokat az A24-nek. Az A24 egy 2012-ben alapított film- / TV-terjesztő és -gyártó cég, amely viszonylag új a jelenetben, de már innovatív nehézségi hírnevet szerzett a független mozi világában. A színházakban jelenleg az A24 film a Midsommar és az utolsó fekete ember San Franciscoban, mindkettő kritikát kapott. A búcsút, a várt Awkwafina-filmet ebben a hónapban később jelenik meg.
Ez a fiatal társaság jelentős szerepet játszott a díjazásban, mivel maroknyi Oscar-díjat bocsátott ki olyan filmekhez, mint a Szoba és a Holdfény, ez utóbbi vitathatatlanul az elmúlt évek legfontosabb Legjobb Kép-nyertese. Noha valószínűleg hallottál ezekről a filmekről, a többi A24 találat mellett, többen vannak olyanok, amelyek minőségük és újszerűségük ellenére soha nem váltak nagyobb kulturális beszélgetés részévé. Íme 10 alulértékelt A24-film, amelyet mindenkinek látnia kellene.
10 Cut Bank (2015)
Ritka, hogy egy karakter átadhat egy gyors meggazdagodási rendszert, bármennyire is bolond, és a Cut Bank Dwayne McLaren (Liam Hemsworth) sem kivétel. Megpróbálja kiaknázni egy gyilkosság tanúit annak érdekében, hogy elhagyja a montanai Cut Bank kisvárosát. Tegyük fel, hogy a dolgok nem mennek a tervek szerint.
A Cut Bank feketebarát, izgalmas vizsgálat az amerikai álom megvalósításának sötét oldaláról. A kritikusok nem értettek egyet, így a Cut Banknak 35% -ot adtak a Rotten Tomatoes-nak. A film soha nem talált sok közönséget, csak korlátozott megjelenésűként jelenik meg. Lehet, hogy a Cut Bank nem az A24 elismert minőségének csúcspontja, de ez egy szórakoztató út, amelyet érdemes megnézni.
9 Egy szent szarvas megölése (2017)
Dr. Steven Murphy (Colin Farrell) múltjának bűnei visszatükrözik a Szent szarvas megölése című filmben. Yorgos Lanthimos rendező előadja ezt a fekete-fehér pszichológiai thrillert, amelyben Dr. Murphy az apja nélküli tinédzser Martinot (Barry Keoghan) veszi a szárny alá. Van valami Martinnól, és mivel több időt töltenek a Murphys-szal, Steven azt találja, hogy családtagjai egyenként megbocsátják a betegséget.
Lanthimosról ismert, hogy kiteszi az emberiség vak, magról alsó részét. Filmei ugyanolyan polarizálódnak, mint sötétek, ám ezért fontos megnézni. Az olyan kihívást jelentő filmek, mint a Szent Szarvas megölése, a beszélgetések és viták legmélyebb részét idézik elő. Lépjen ki a kényelmi zónán kívül, és próbálja ki ezt a filmet.
8 A Bling gyűrű (2013)
A Bling Ring egy éles vígjáték, amely megrázza a társadalom megszállottságát a hírességekkel szemben. Rendezője: Sofia Coppola, ez egy igaz kamasz története egy serdülőkorúról, akik Hollywood gazdag és hírhedt otthonát rabolják el.
A kritikusok megoszlanak a The Bling Ring-en, ami tükröződik az 59% -os Rotten Tomatoes pontszámában. A kedvezőtlen vélemények miatt a film sekély hangú. Noha nem kételkedünk a The Bling Ring karakterének felületességében, a történet arra készteti a nézőt, hogy egészében megkérdőjelezzük a hírnévvel teli kultúránkat. Vessen egy kis szünetet a Instagram-hírcsatornán való görgetés közben, és nézze meg a The Bling Ring-t. A fényes felülete alatt film anyag.
7 Látványos most (2013)
Tegye fel a kezét, ha valaha a szemeit forgatta a tini romantikus kalandokon. Gondolod, hogy hihetetlen és irreális? Valószínűleg nem látta a The Spectacular Now, az A24 frissítő hozzájárulását a műfajhoz. Tim Tharp regénye alapján a film krónikus krónikát mutat be Sutter Keely (Miles Teller) és a szomszéd lány Aimee Finecky (Shailene Woodley) valószínűtlen romantikájáról a középiskola éveiben.
Ez valószínűleg fáradt előfeltevésnek tűnik, de a tini élet reális ábrázolása, összekapcsolva a két vezető komoly kémiai képességével, érdemes megnézni a The Spectacular Now-t. Meghaladja igazságtalanul rosszindulatú műfaját, és az osztály csúcsává válik.
6 Amíg fiatalok vagyunk (2015)
Ki állítja, hogy az indie-vígjátékok nem lehetnek viccesek? Noah Baumbach rendezõ "Míg te fiatal vagy" című házaspárról szól (Ben Stiller és Naomi Watts), akik egy vidám törekvést kezdenek az ifjúság visszaszerzése céljából. Egy ezeréves hippik inspirálta őket (Adam Driver és Amanda Seyfried), akik úgy tűnik, hogy a legjobb életüket élik, de valójában az igényes ál-bohémák meghatározása.
Amíg fiatalok vagyunk, az Baumbach egyik pénzügyi szempontból legsikeresebb filmje. Mégis sétáljon be az átlagos várakozási helyiségbe, és valószínűleg az utasok többsége még nem hallott róla. Kár, mert míg fiatalok vagyunk, ez egy találékony film, széles vonzerővel. Bízzon bennünk - az élvezethez nincs szüksége babára és koktélra egy befőttesüvegbe.
5 20. századi nők (2016)
Szüksége van egy kis kilométerre egy mérföldperces telekkel és kétdimenziós karakterekkel készített filmekből? Próbálja ki a 20. századi nőket. A fotós és az egyedülálló anya, Dorothea (Annette Bening) összehívja életében a nőket (Greta Gerwig és Elle Fanning), hogy segítsen tizenéves fiát, Jamie-t (Lucas Jade Zumann) nevelni. A film az 1970-es évek kulturális forradalmát fedi le, mivel párhuzamos Jamie felnőttkori átmenetével.
Annak ellenére, hogy a XX. Századi nők és együttese kritikusan dicséretre került, a díjszabási szezonban alig haladt. Az egyetlen Oscar-jelölés a Legjobb eredeti forgatókönyvért volt. Ha a Legjobb kép bólintást kapta volna, akkor a XX. Századi nők valószínűleg felkeltették volna a megérdemelt figyelmet.
4 egyenlő (2016)
Azok, akik látták és élvezték az A24 Ex Machináját, minden bizonnyal meg akarják nézni az Equals-t. A tudományos fantasztikát a romantikával keveri, egy látszólagos utópiai társadalmat ábrázolva, amelyben az emberek többsége már nem élvezi az érzelmeket, és így a bűnözés és az erőszak megszűnik. Azoktól, akiket kézzel megfogtak az érzelmi süti-jarban, nincs lehetőségük. Ez hatalmas problémát okoz a rosszindulatú szerelmeseknek (Kristen Stewart és Nicholas Hoult), akik olyan tiltott kapcsolatot tartanak fenn, amely életükbe kerülhet.
A filmnek, amelyben a legtöbb monoton hangon beszélő karakter szerepel, unalmasnak kell lennie, ám az Equals elkezdi befejezni. A kisebbségi jelentéshez hasonlóan az Equals azt is megkérdezi, hogy ki kell szenvednie ahhoz, hogy bűn nélküli világ legyen, és megéri-e. Ez a kortárs Romeo és Júlia felvállalása arra készteti Önt, hogy az emberiség mindenféle aspektusát megkérdőjelezi, jóval a jóváírások lejárta után.
3 Nyilvánvaló gyermek (2014)
Ironikus, hogy a legjobb komédia gyakran jön ki az élet legsúlyosabb pillanataiból. A nyilvánvaló gyerek követ egy frissen dobott Donna Stern-et (Jenny Slate) komikust, akinek egy éjszakai állása van, ami nem tervezett terhességet eredményez. Úgy dönt, hogy elvégzi az abortusz tervezését, amelyet Valentin-napra tervez - ez volt az anyja vagy anyja születésnapja.
Kevésbé kezekben a film könnyen találkozhatott volna azzal, hogy finom témákat halmoz fel olcsó nevetés céljából. Jenny Slate és rendező-író, Gillian Robespierre tehetsége azonban bátor, úttörő munkát ad nekünk. A Nyilvánvaló Gyermek minden érzést megad, anélkül, hogy egyszerre feltárná a klipet.
2 A homár (2016)
Vigyázz a sötétségre. A homár Yorgos Lanthimos második megjelenését jelöli a listán. Ez a sötét vígjáték egy disztopikus világban zajlik, amelyben az egyedülálló felnőtteknek 45 nap áll rendelkezésre, hogy élettagot találjanak. Ha kudarcot vallnak, az általa választott állattá alakulnak.
Az előfeltételek nem válnak abszurdikusabbá, mint ez, és ez általánosságban véve kemény eladás. A kritikusok imádták, de a Homárnak alig sikerült beszereznie a díjakat. A film cinikus, zavaró és ugyanolyan kényelmes, mint nedves ruhát viselni. De ha képes átölelni, nevetni fogja a fájdalmat.
1 A floridai projekt (2017)
Készítse elő Kleenexét. A floridai projektre egy nyár folyamán kerül sor, követve Moonee (Brooklynn Prince) és barátai életét. Mindannyian romlott motelben élnek, néhány percnyire a Walt Disney World épületétől. Fáradt és felügyelet nélkül, Moonee és a cimborák saját szórakozást nyújtanak. Az eredmények néha humorosak, máskor veszélyesek, de végül pusztítóak.
A floridai projekt számos év végén megtalálta a Best Of listákat. Míg a kritikusok imádták a filmet, alig kapott elismerést. A magányos Oscar-díjat Willem Dafoe, a film egyetlen névszereplője, a legjobb támogató színész nyerte. Többet érdemel, különösen Brooklynn Prince. Előadása az elmúlt öt percben annyira emlékezetes, ez önmagához ragaszkodik majd. Csakúgy, mint ez a gyönyörű film.
