A támogató karakterek ott vannak a filmben, hogy a főszereplő mesét előrehozhassák valamilyen kielégítő következtetés formájához, és nagyrészt pontosan így működtek az évek során. Egyes esetekben azonban a „támogatás” átveheti az ólomcsillagot, és maguk is irányíthatják a hajót. Következésképpen előfordulhat, hogy több időt akar eltölteni velük, mint a film állítólagos hősének.
Noha biztosak vagyunk abban, hogy nem csupán 13 támogató karakter létezik, akik átvették a filmüket, a következő válogatások emlékezetes szereplőket reprezentálnak, akik akár a narratívák igényei, akár előadásaik erőssége miatt róluk ráncoltak, és arra késztett minket, hogy szeretjük őket.
Felhívjuk figyelmeztetést: a SPOILERS a listánk számos tételére felkerül.
13 Dignam - Az elhagyott
Martin Scorsese a népszerű Hongkongi Infernal Affairs filmek amerikázott változatát a Leonardo DiCaprio Billy-jére összpontosítja, amikor titokban megy egy dél-bostoni székhelyű ír banda szívébe, remélve, hogy lebuktatja Frank Costello (Jack Nicholson) királytűjét és a dolgot, aki dolgozik. az osztályán. Ez a vakond Colin Sullivan (Matt Damon), akinek karakter csodálatos párhuzamot jelent Leo főszereplőjével.
Az egyetlen személy, akire ezek a karakterek nem számítanak, a rosszul szájú Dignam, egy őrült ügyvéd, akinek saját igazságszolgáltatása van, félve kockáztatni karriertől, hogy megszerezze a rossz fiúkat. Mark Wahlberg a karakter nemes aspektusait egy szinte gazemberek szélsőségességével ellentmondja, amelyet tiszteletben kell tartania a film 151 percében. Szörnyű, vidám és tiszta, és a The Departed záró pillanataiban való megjelenése révén rendben van a világgal, annak ellenére, hogy az őrült eseményekre éppen mi voltunk tanúi.
12 Dicky Eklund - A harcos
Ebben az időben nem Mark Wahlberg lopja el a reflektorfényt, hanem inkább azt, hogy ellopta tőle egy Christian Bale turnéjának előadása. A film, amely drámázza az élet és a testvérek dinamikáját, a valós életű harcos, Micky Ward (Wahlberg) és Dicky Eklund (Bale) között, figyelemre méltó nemcsak a jól elkészített képért, hanem az átalakulásért is, amelyet a Bale a a film futási ideje.
Karakterében morzsolódik az áhítatlan rabja, aki csak önmagáról gondoskodik, egy koncentráltabb és támogató testvéri szándékra, amely segít kistestvére abban, hogy elérje azt, amit soha nem tudott személyes démonjai miatt. A Bale's Eklund lenyűgöző átalakításokat végez mind szellemileg, mind fizikailag, és a film végére nyilvánvaló, hogy a legjobban egyéni teljesítményt láthattunk egy boksz-filmben Robert DeNiro óta, az 1980-as Raging Bull-ban .
11 Rocky Balboa - Creed
Ijesztőnek tűnhet, ha Rocky Balboát (Sylvester Stallone) támogató karakternek hívják a saját franchise-ban, de ha hagyja a történelem az ajtó mellett, és belemegy ebbe a filmbe, mi az - mese egy éhes fiatal harcosról, aki harcol az útján fel a szélsőséges szegénységből, szélsőséges kiváltságokba, és úgy érzi, hogy mindkettő túlnyomó nyomást gyakorol, mindezt azért, mert ő egy nehézsúlyú legenda véletlen fia - egyértelmű, hogy ez valami új kezdete, nem pedig valami régi folytatása.
Ugyanakkor Stallone kihasználja azt a megkönnyebbült nyomást, amely abból származik, hogy valaki másnak lesz a csillag, és évek óta őszinte, legmeghatóbb előadásában fordul. (Valószínűleg az 1976-os eredeti példány óta, bár ő is szörnyen jó volt Cop Landben .) Miközben Michael B. Jordan kiváló, mint Adonis Creed, és Ryan Coogler stílusa megfelel az előző hat filmnek, mint egy kesztyű, Stallone ellopta a show-ot úton. a harmadik Oscar-jelölésére.
10 Jack Sparrow - a Karib-tenger kalózai: A fekete gyöngy átok
Johnny Depp soha nem vesz támogató szerepet, ha tud segíteni. Amikor a srácot képernyőre helyezi, ő hozza az A-játékát, függetlenül attól, hogy hol érkezik az öntött lapra. Előfordulhat, hogy egy kicsit sok, és túl tud menni a fedélzeten, de leggyakrabban sikerül. A karibi film ötödik kalózai, a Dead Men Tell No Tales elnevezésű , 2017. évi kiadásra elkészített programmal valószínűleg nehéz elhinni, hogy Depp kapitánya, Jack Sparrow eredetileg excentrikus támogató szereplő volt - a film hősének, Will Turnernek a szövetségese. (Orlando Bloom), mivel ez utóbbi a menyasszonya megmentésére törekszik az élőhalott kalózoktól a 2003. évi The Black Pearl átka című filmben .
Depp ellopta minden jelenetét, amelyben volt, és olyan ikonikus figurává vált, hogy a következő három film - a Holt ember mellkasa , a világ vége és az idegen dagályok - szinte teljesen körülötte forog. Nézzünk szembe a tényekkel, ha nem az lenne, amit Depp csinált Jack kapitányval, akkor sem várnánk ezeket a filmeket 14 évvel később.
9 Tommy DeVito - Goodfellas
Míg a Goodfellas Ray Liotta filmje - karakterének, Henry Hillnek a valósághű mobszterré vált FBI-informátora szerint, akinek az élet története az 1990-es Martin Scorsese együttes alapjául szolgált - Joe Pesci az az igazi színhely - Stealer itt.
Pesci Tommy DeVito-t játszik, a valódi gengszter Tommy DeSimone nem túl kitalált változatát. Arra a kérdésre, hogy milyen közel áll Pesci a karakterhez, Hill elmondta, hogy az ábrázolás „90–99 százalékos” pontosságú, ami két dolgot mond: a) a „Kis Joe” fantasztikus színész, amikor akar lenni; és b) Tommy DeSimone borzalmas ember lehetett volna, akit a valóságban megismerni.
A karakterben a brutalitás, amellyel Pesci megragadja, három kulcsfontosságú jelenetben bélyegzi le, az első a híres „te gondolod, hogy vicces vagyok” improvizáció közte és Liotta között, amelyben kellemetlen pillantást vetünk arra, hogy mennyire undorító; a második az, amikor óvatlanul lő egy lábát „Pók” -nak nevezett kölyköt, miután verbálisan megalázta; a harmadik pedig a szívszorító pillanat, amikor a Pók visszahívja őt, és bátorságáért többször lőnek. A valódi Tommy állítólag tömegesen felépített ember volt (nem pontosan olyan szavakkal, amelyeket Pesci leírásához használnál), de úgy gondoljuk, hogy Scorsese könnyen pihenhet ezzel a világon kívüli casting döntéssel.
8 Samuel Gerard - A szökevény
Tommy Lee Jones mindig is aktív fickó volt, tehát amikor Samuel Gerard szerepébe lépett a klasszikus The Fugitive televíziós sorozat 1993-as adaptációjába, nem igazán jött vissza. Ennek ellenére a szerepe kulcsfontosságúnak tűnik karrierje során, mert esélye volt rá, hogy ragyogjon egy nagy színpadon. Előtte vagy olyan filmekben tompította el, mint a Fire Birds , másokban hátsó helyet foglal el, mint például a The Package és a JFK , vagy televíziós produkciókat sorolt fel, mint például a Lonesome Dove . Nem ő volt az, amit az A-listernek nevezhetnének.
Ezután nagy esélye volt arra, hogy Harrison Fordral szemben csillagoljon, és nemcsak a csillag erejének árapályával emelkedett, hanem rave recenziókat szerzett és meghaladta a Ford teljesítményét. A film kritikus és box box volt, nagyrészt annak köszönhetően, amit előhozott, és ez öt évvel később meglepő folytatást kapott az amerikai katonákkal .
7 Inigo Montoya - A hercegnő menyasszony
Ha szigorúan megy a szereplők listáján és a történet narratív vetületén, akkor Westley (Cary Elwes) a főszereplő William Goldman " A hercegnő menyasszonya " című regényében és az azt alapító 1987-es Rob Reiner filmben. De valami Mandy Patinkin előadása során, amikor a törvényszéki Inigo Montoya megsérti az ügyét, az egész életen át tartó bosszút vadászik a hat ujjú ember ellen, aki apja megölte, amikor csak 11 éves volt.
Montoya alig várja el, hogy szembeszálljon apja gyilkosával, és tájékoztassa őt a halálra való felkészülésről, és végül megkapja esélyét az egyik emlékezetesebb és tömeg kellemesebb párbajra, amelyet valaha is néz. Ha egy támogató karakter által beszélt vonal válik a legemlékezetesebbé a filmben, akkor tudja, hogy a kezedben van egy show-stealer.
6 John Vukovich - élni és meghalni LA-ben
William Friedkin 1985. évi akció-thrillere, a Live and Die in LA egy fantasztikus szereplővel és egy Bullitt kaliberű autós hajóval rendelkezik, amely a film többi részét az emlékezetébe égetheti. Világszerte William Petersen ( Manhunter , CSI ) véletlenszerű, titkosszolgálat ügynökeként bosszút áll. Célja: Masters (Willem Dafoe hátborzongatóan legjobban), gyilkos hamisítvány, aki felesége a partnere. John Vukovich (John Pankow), Chance új partnere ennek a hátsó ülésnek a levétele.
Ami a film csúcspontjában történik, az egészen sokk. Az esély és az ő kőbányája közötti nagy show: az egyik mester béna embereivel véletlenül lövöldöz az esély. A véletlen egyszerre tüzel és elpusztítja a mesterlövészt, ezáltal megkönnyítve a Mesterek menekülését. Innentől kezdve Vukovich filmjévé válik, amikor tüzes befejezéséig üldözi Dafoet.
Ez egy olyan technika, amelyet ismét alkalmaztak a 15 perces filmben, ahol Robert DeNiro számlázik, de a film közepén kb. Ha élni és meghalni LA-ben, akkor ez jobb, ha egy apró pártnak köszönetül jár Pankow csodálatos előadásának.
5 Gollum - A Gyűrűk Ura: A két torony
A gyűrű ösztöndíjában csupán egy pillantást vetünk a Gollum karakterre. Csak akkor, amikor a Két torony látja valójában ennek a szánalmas lénynek a belső zavarát, amikor a gyűrűvel való szerelmi-gyűlöletbeli kapcsolatait veszi szembe, ami tükröződik abban, amit magának érez. Peter Jackson, Andy Serkis színész digitális megjelenítésével úttörő erőfeszítést jelentenek a speciális devizateremtésben, és sok más, uralkodó, ellenőrizetlen CGI-vel ellentétben elég jól szolgálja ezt a világot.
Noha a filmkészítők nem először jelenítették meg Gollumot, Serkis hangműve a karakter ezen verzióját teszi a legismertebbé. Soha senki sem lesz képes újból beszélni a „drágakövekről” anélkül, hogy a közönséges hernyó belehallgatna a hangjukba, és sokunk számára ez a legemlékezetesebb dolog a trilógia második filmjében.
4 Dr. Schultz király - Django Unchained
Amikor Christoph Waltz áttért az amerikai filmhelyre a 2009-es Inglourious Basterds- szel, nehéz volt őt egy kevésbé ábrázolni. Az casting rendezők sorakoztak, hogy hasonló sima beszélgetésű filmré váljanak, mint például a Víz az elefántokhoz és a The Green Hornet , de ennek csak az volt a hatása, mint az első erőfeszítés során. (Talán azért, mert Quentin Tarantino nem kezeli a gyeplőt?)
Nos, az egyetlen megoldás az volt, hogy a QT-t visszaadják a Waltz következő megjelenésének felelõsségére, és amikor meghallottuk, hogy a 2012-es Django Unchained-ben lesz , nem tudtuk várni, hogy megnézzük, milyen gonoszságot fog véghezvinni a képernyő. Color minket megdöbbent, amikor kiderült, hogy a film kevés erényes karakterének és a film egyik éghajlati lövészetének hősének bizonyult. Nemcsak nem gúnyolódott a tipográfia mellett, hanem olyan stílusban és kegyelemmel tette, hogy láthatjuk őt a saját filmjének főszereplőjében, ha Tarantino valaha is vissza akarja venni az előkelők területét. Csak két film állítólag maradt karrierjéből, és azt gondoljuk, hogy (sajnos) láttuk az utolsó fogorvos-apátságos vadászat, aki úgy ment ki, mint egy igazi hölgy.
3 Furiosa - Mad Max: Fury Road
A film neve Mad Max: Fury Road volt , de a történet úgy tűnt, mintha minden Furiosaé lenne. Megtalálhatja ezt a forgatókönyvre, de Charlize Theronnak volt valami Isten-féle hősies viselkedése, amely bármikor átvette a képernyőt, amikor rajta volt. És bár néhányan panaszkodtak, hogy nincs elég Max (Tom Hardy), a valóság az, hogy annyi képernyőideje van, mint a Theron Imperator Furiosának, ez nem tűnt úgy, mert Theron minden percben érezte, hogy sorsát érezze..
A sorozat rajongói - fiatalok és idősek - sem úgy tűnt, hogy nem bánják. Miközben voltak olyan béna-elmebetegek, akik szexista evangéliumot hirdettek arról, hogy a Mad Max: Fury Road a „feminazis” terméke volt, a közönség a filmet 377 millió dolláros globális pénztárral vette át. Ezenkívül 10 Oscar-jelölést is nyert, és hatot nyert. Reméljük, hogy Furiosa körül van, amikor George Miller hozzáfut.
2 McLovin - Superbad
A Superbad tini baráti szexkomédia Seth (Jonah Hill) és Evan (Michael Cera) közötti vidám kellemetlenség nagyjából két órát tehetne önmagában, de az előzetesen a teljesen szerencsétlen Fogell-rel (Christopher Mintz-Plasse), és nehezebbé válik az idő, hogy lélegezzen a nevetés között. Fogell csak a film 15 perces jele körül jelentkezik, de gyorsan pótolja az elveszített időt, és szörnyű kinézetű hamis személyazonosítót - „úgy nézel ki, mint egy jövőbeli pedofil” - ütésbe véve, mint egy bajnok, és elfogadta a legenda nevét, a „McLovin” -t, amely szinonimá válna majdnem minden alárendelt számára, akit valaha is ismertél.
A filmet még ennél is fájdalmasabban kínossá teszi (jó értelemben), hogy Mintz-Plasse akkoriban csak 17 éves volt. Ez azt jelenti, hogy az éghajlati pillanatban, amikor McLovin végül szerez gólt, anyának készen kellett állnia. Véleményünk szerint nem lett volna jobb.
1 Ed Exley és Bud White - LA Bizalmas
Az önelégült és nyálkás Ed Exley (Guy Pearce) az utolsó olyan személy, akinek valaha számíthatott, hogy elérje és megismerje belső hősiességét, de pontosan ez történik az 1997. évi LA Confidential-ben .
Nem kétséges, hogy a filmben Jack Vincennes (Kevin Spacey) a főszereplő. A hangsúlyozó narratíván kívül a lényeg még nyilvánvalóbbá válik, ha visszaemlékezzünk arra az időre, amikor először a színházakba ütköztek. A Pearce és a társsztár, Russell Crowe nem volt olyan könnyen felismerhető csillag, mint manapság. Az LA Confidential egy gazdag rejtély, amely egy vacsora során folytatott brutális mészárlásra koncentrál, amely úgy tűnik, hogy összekapcsolódott a LAPD-n belüli rendőrségi korrupció összeesküvésével. Exley könyve van a srácnak, ám ügyes politikai manőverei és hajlandósága miatt kibontakoztatni tisztségviselőket, ha előrelátja őt, nagyon gyűlölte az osztály körül. Ez bevezeti őt az erőszakos, de még mindig görbe módon nemes Bud White (Crowe) kereszteződésébe.
Amikor Spaceyt a fő gazemberek lőnek le a mozgóképtörténet egyik legnagyobb WTF-pillanatában, Exley és White felel az igazság feltárására. Valószínűtlen partnerségük veszi át a filmet - ez további bizonyíték arra, hogy ezen a világon bármi történhet.
-
Itt van, olvasók: a leginkább emlékezetes támogató karakterek válogatása, hogy átvegyék saját filmüket. Olyan magabiztosak, mint a választásokkal kapcsolatban, biztosak vagyunk abban is, hogy esetleg hiányoztak néhányuk. Ön szerint milyen karaktereknek kellett volna szerepelniük a listán? Hang nélkül a megjegyzés részben!
