14 film, amelyek újragondolják az életed

Tartalomjegyzék:

14 film, amelyek újragondolják az életed
14 film, amelyek újragondolják az életed

Videó: (Hungarian / Magyar) THRIVE: What On Earth Will it Take? (Hivatalos Magyar Feliratos Verzió) 2024, Július

Videó: (Hungarian / Magyar) THRIVE: What On Earth Will it Take? (Hivatalos Magyar Feliratos Verzió) 2024, Július
Anonim

A filmek sok ember számára sok dolgot jelentenek. Egyesek csupán szórakozás, gyorsan elfelejtve. Másoknak nem más, mint művészet. Vannak, akik szociális kommentárokat nyújtanak, mások mélyen személyesekké válnak, és újraértékelik az életedet, és olyan kérdéseket tehetnek fel, amelyeket soha nem gondoltak fel.

Itt, a Screen Rant-nál 14 filmet vizsgálunk meg, amelyek újragondolják az életed.

Image

Vigyázat: FŐ SZOLGÁLÓK!

15 Fight Club (1999)

Image

A Fight Club, amely a Columbine tragédia után jelent meg az első túl erőszakos filmben, sok kritikus becsapta őket, akik úgy vélték, mint egy vad támadás Közép-Amerikára és annak értékeire. Amint a DVD kiadása kultikus slágermá vált, a Fight Club új megjelenést kapott, és üzenetei sokkal világosabbá váltak.

Egy nagy lecke egy generáció számára, amely felveti a legújabb eszközöket és divatot, egyszerű: ilyen ürességben üresség van. A dolgok birtoklása rendben van, de mikor birtokolja a vagyonod? Magában foglalja-e a boldogság keresése az anyagi dolgok tulajdonjogát, vagy az anyagi dolgok tulajdonjoga kevésbé boldoggá tesz téged?

A második lecke - és sok ember nem látta jönni - inkább az identitásunkhoz való kötődéshez kapcsolódik. Vagyunk olyanok, akiknek hisszük magunkat? Mi nem a mi munkánk; nem vagyunk mennyi pénzünk a bankban. Szóval kik vagyunk? Amikor a film forradalmának felvázolása egy olyan szatíra, amelyet úgy alakítottak ki, hogy mind a meg nem nevezett főszereplőt, mind a nézőt megtanítsa, és amely az emberiségről szóló értékes leckét jelent, néhány nagyon mélységes kérdés marad meg arról, hogy kik vagyunk.

14 A Truman Show (1998)

Image

Miért fogadjuk el a körülöttünk lévő valóságot? Ennek oka az, hogy hajlamosak vagyunk, vagy szocializálódtak vagyunk abban, hogy hinni tudjunk bármi olyan valóságban, amelyben bemutatunk? Sőt, honnan tudhatjuk, hogy egész életünkkel nem csak egy olyan társaság manipulál, amely tévékészül el a tömegek szórakoztatására?

A Truman Show- ban egy embert egész életében titokban forgattak, és minden pillanatát sugárzott egy valóság-televíziós show-hoz. Csak van egy fogás. Magának Trumannek fogalma sem áll arról, hogy a világ, amelyben él, okosan felépített filmkészlet. Az életét teljes egészében annak a világnak a szórakoztatására él, amelyről még fogalma sincs.

A néző számára egyaránt egyszerű és félelmetes kérdés: honnan tudhatjuk, hogy az életünk nem a tévében van? Ugyanolyan manipuláltak-e minket, mint Truman? Az emberek, akiket szeretünk, pusztán színészek? Figyelembe véve a magánélet tiszteletben tartását a huszadik és huszonegyedik században, sok embernek meg kell osztania a félelmét.

13 A mátrix (1999)

Image

Az ügyesség és a filozófia keverékeként felépített The Mátrix érdekes kérdéseket vet fel a valóság felfogásában. A film előfeltétele az, hogy az irodai drón Thomas Anderson, aki titokban egy Neo nevű hackerek, egész életében számítógépes szimuláción élt. Sőt, minden ember létezik, és az egész ismert világ pusztán egy hatalmas program, a „Mátrix” elnevezésű program, amely az egész emberiség bebörtönzésére szolgál egy háborút követően, amelyet nem csak elveszítettünk, de nem is emlékszünk arra, hogy valaha is harcoltunk.

A film a szellemi ébredés allegóriájaként szolgál, Neo megtudja, hogy egész életében börtönbe kerültek, csak homályos érzékkel, hogy valami nem egészen rendben van a világgal. Tanítják szinte korlátlan lehetőségeiről, mint mechanikus lényről, és megkezdi a harcot az emberiséget fogságban tartó gépek ellen.

A The Matrix sok szempontból kiemelkedő film egy nagyon egyszerű, ám ijesztő kérdést felteszi a közönség számára: Honnan tudhatjuk, hogy nem vagyunk a The Mátrixban? Ha bizonyítani tudja, hogy nem, kommentálja az alábbiakat

.

12 Irodahelyiség (1999)

Image

Az Office Space okból egyre kultikusabbá vált a 20-as és a 30-as körben. A Fight Clubhoz hasonlóan megkérdezi, hogy miért élte az életet, amelyet él, ha ennyire boldogtalanná tesz téged. Nem öltözik fel ugyanúgy, de a kérdés ugyanaz. Utálkozó munkára megyünk, hogy pénzt keressünk a dolgok fizetéséhez, hogy jobban érezzük magunkat az életben, amely boldogtalanná tesz minket. De miért?

Kezdetben azt tervezte, hogy elbocsátja a munkáltatóját, hogy bosszút álljon, mert ennyi éven keresztül kevesebb emberként kezelték, Peter (Ron Livingston) meggondolja magát, és visszatéríti a pénzt. Még mindig arra számít, hogy elbocsátják és lopás miatt letartóztatják, és kellemesen meglepte, hogy az épület egy munkatársa leégett, és bűncselekményének bizonyítékait törölték. Végül, a rabszolgává váló irodától mentesen, békében építőmunkásként dolgozik, távol a vállalati kultúrától, amely nyomorúságossá tette.

Miközben a vállalati csalásokban való részvétel enyhén túlreagál, ez arra készteti bennünket, hogy egy egyszerű kérdést tegyünk fel: Ha annyira utálod az életed, miért nem változtatod meg csak?

11 Az élet szép (1997)

Image

Az Élet szép tanítja a közönséget, hogy az optimizmus és az észlelés hatalma még a legsötétebb időkben is segíthet túlélni. A második világháború legsötétebb pillanatainak borzalmainak hátterében a történet az egyik apa kísérletét követi, hogy megvédje családját és megőrizze ártatlanságukat.

Noha a modern közönség számára a II. Világháború szörnyűségei számára nehézségekbe ütközhet, a pozitív állapot megőrzésének központi üzenete - bármi is legyen az élet ránk ránk - ugyanolyan roppant, mint mindig. Ez egy egyszerű üzenet, gyönyörűen megtervezett, és olyan üzenet, amelyet sok ember alkalmazhat életének sok szempontjára.

10 Lost in Translation (2003)

Image

Két olyan ember, aki elméletben állítólag boldog lenne, de valójában hihetetlenül nyomorult, minden bizonnyal nem a legeredetibb filmfeltevés. De itt azt olyan módon mutatják be, hogy fontos kérdéseket tegyen fel a kapcsolatok természetével kapcsolatban a modern világban.

A Lost in Translation kiemelkedő elismerést kapott a Bill Murray és Scarlett Johansson fellépései miatt, ez utóbbi majdnem egy éjszaka sztár lett. De ami még ennél is fontosabb: a film figyelemre méltó munkát végez annak bemutatásával, hogy a mély emberi kapcsolatok a szcenáriók legvalószínűtlenebb részén néha megtalálhatók.

A film nem annyira kérdést vet fel, mint annyit, hogy válaszoljon, tartsa nyitva a szemét azokra a kapcsolatokra, hogy ne haladjanak el téged.

9 Napkelte előtt (1995)

Image

Mielőtt Napkelte feltenne egy nagyon egyszerű kérdést az élet egyik legbonyolultabb dolgáról: a szerelemről. Lehet, hogy életed legnagyobb szerelme egyetlen éjszakán át tart?

Jessie és Celine vonaton találkoznak és kiszállnak Bécsben, egy éjszakát együtt töltöttek, hogy a kapcsolatukkal és a szeretettel kapcsolatos gondolataikat beszéljék. A cselekmény minimális, a beszélgetésen túl sok van, de a Napkelte előtt még mindig sok szempont áll a szeretettel kapcsolatban.

Mindegyik karakter különböző okokból menekülést keres életéből. Különösen Jessie szándékosan arra törekszik, hogy hosszú utat tegyen haza, hogy adjon neki egy kis időt arra, hogy elgondolkodjon és kitalálja magát, mivel azt hiszi, hogy nem különbözik a többi unalmas tömegről.

Az egyetlen éjszaka végén Jessie elismeri, hogy választás esetén feleségül veszi Celine-t, ahelyett, hogy soha többé nem látná. A közönségnek, bár rá nem hívják ki a figyelmeztetést, továbbra is azt kérdezik maguktól, hogy ők is csak egy éjszaka beleszerethetnek-e?

8 Jerry Maguire (1996)

Image

Egy másik, az ezredforduló közepette készített film, amely feltette a kérdéseket: „Elégedett vagyok az életemmel?”, „Mit motivál?” és azt is: "Szükségem van-e változtatásokra?"

Jerry (Tom Cruise) eredetileg motiválta az, amit ő „Bad Pizza” -nek nevez. - Küldetési nyilatkozatot ír munkáltatói számára, felhívva arra, hogy az emberekre összpontosítsanak a profit fölött. Szinte azonnal elbocsátják, így egy magányos ügyféllel (Cuba Gooding Jr) hagyja őt, aki vállalja, hogy vele dolgozik. Küldetése és érzelmi kitörése arra készteti az irodai munkatársat (Renee Zellweger), hogy csatlakozzon hozzá saját cégének felállításához. Menyasszonya elhagyja őt, mivel vonzza életmódja és státusza, és barátai nélkül marad.

Az életének újjáépítése problematikusnak bizonyul, mivel Jerry rájön, hogy karrierje után szinte nincs identitása. Új életében ersatz családot épít és végül rájön, hogy ezek az emberi kapcsolatok sokkal többet jelentenek számára, mint korábban rájött.

7 Melancholia (2011)

Image

A Lars von Trier „Depresszió trilógiájának” része, a Melancholia a globális katasztrófát megelőző napokban zajlik, amikor a Melancholia nevű bolygó megközelíti a Földet. A saját kérdéseivel foglalkozó fiatal nő szemében látva a film sok filozófiai kérdést vet fel saját halandóságunkkal kapcsolatban.

Saját depressziónk metaforájaként tekintve, a bolygó maga a saját közeledő halálának szimbóluma, és azt kérdezi tőlünk, hogy a lehető legtöbbet tudjuk-e élni. Miközben nem válaszol, de valami olyan immateriális képet jelenít meg, mint a depresszió, olyan módon, ahogyan csak néhány film képes megtenni. Tekintettel arra, hogy a mentális betegség olyan sok embert érint, de erről csak néhányról beszélnek, a Melancholia nemcsak csendesen rávilágít a csatolt stigmára, hanem azt is lehetővé teszi számunkra, hogy megkérdőjelezzük, mit gondolunk a depresszióról.

6 A földi ember (2007)

Image

Milyen lenne a világ, ha egy ember szemével látnánk, aki szó szerint örökké él? A Földből származó ember egy nagyon okos nézet az emberi létezésről, amely számos kérdést feltesz és megválaszol olyan sokféle témában, mint a vallás, a kultúra, a történelem és az emberiség.

Maga a cselekmény egyszerű, mivel főként egyetemi tudósok egy csoportja vitatja meg annak hipotézisét, hogy mit tehet egy ember, aki még soha nem öregszik a modern világba? Hogyan lehetne egy ember életét alakítani, ha a halálozás nem kérdés? Hogyan alakíthatta volna a történelem menetét? És ami a legfontosabb: ha évezredeken át élt volna, akkor a halandói élet továbbra is számít-e számodra? Érezte-e magát istennek az emberek között?

Bűnügyi szempontból alulértékelt és ritkán látott ember a Földből olyan sok kérdést tesz fel az emberiség természetével kapcsolatban, hogy érdemes többször megismételni. A meglepő végződést, ahol a feltárt időjárás vagy sem, a főszereplő fantasztikus, vagy valójában halhatatlan, finoman és szívszorítóan kezelik. A film által felvetett közvetett kérdés végtelen megbeszélést érdemel, ha valódi halhatatlansága lenne, mit tennél vele?

5 A folt nélküli elme örök napfénye (2003)

Image

Megéri-e a kapcsolat végével járó fájdalom? Törli-e egy kapcsolatok emlékeit, hogy megkímélje neked a fájdalmat, amelyet érez? Bárki számára, aki fájdalmas felbomlást tapasztalt, általában azt a kérdést kell feltennie, hogy vajon azt kívánta-e, hogy soha nem találkoztál velük. Az Eternal Sunshine ezt egyedülálló módon kéri, azáltal, hogy főszereplőinek éppen ezt a lehetőséget kínálja.

Amikor újra találkoznak egymással, miközben nem emlékeznek a pasztákra, a pár azonnal egymáshoz húzódik. Miután felfedezték a pasztákat, választásuk van: próbálkozzon újra, tudva, hogy még egyszer megbukhatnak, vagy elmenjen.

A fordított szerelmi történetként és az intelligens sci-fi filmként öltözve az Eternal Sunshine számos kérdést feltesz a kapcsolatokról és arról, hogy mit jelent „egymásnak szánt”.

4 American Beauty (1999)

Image

Hogyan cselekedne, ha nincs vesztenivalója? Az American Beauty provokatív módon vizsgálja ezt az ötletet. Jerry Maguire-lel ellentétben Lester (Kevin Spacey) unalmas külvárosi életének nagy részét elutasítja, és visszatér arra a pontra, ahol utoljára boldog volt, a késői tizenéves éveiben. Lester, elutasítva mind a felelősségét, mind a házasságát, Lester egyre inkább hevesen és éretlen módon kezd el viselkedni.

Lester elkezdi edzeni, dohányzik, és hamburgert csinál. Nagyon szexuálisan vonzza lánya legjobb barátja és a két fiatalt is, provokatív módon flörtölnek életkoruk és Lester házassága ellenére.

Míg a film a szexualitással, a droghasználattal és a társadalmi státussal kapcsolatos kérdéseket is tárgyalja, lényegében egy egyszerű kérdést tesz fel: mi a boldogság? Ha az életét egy élet építésével töltöd, csak azért, hogy szánalmas legyen benne, hol tévedtél, és jobbra tudsz menni?

3 Brewster's Millions (1985)

Image

Mit tennél, ha lenne egymillió dollár? Talán nem olyan nehéz kérdés. Mit csinálna akkor, ha több tízmillió és csupán napja van az egész elköltésére?

Egy nagyon nyolcvanas évekből készült komédia a késői Richard Pryort, a Brewster's Millions felteszi az egyik legegyszerűbb kérdést: a pénz vásárol-e boldogságot? Bár Monty Brewster azonnal gazdagnak találja magát, és nappal tölti el vagyont (annak érdekében, hogy egy sokkal nagyobb vagyont örököljön), a pénz önmagában nem veszi fel a boldogságot. Elidegeníti a legjobb barátját, és megtudja, hogy a bűbájuk, amelyet csak a pénzéért talál meg, mint ő, és megtudja, hogy sem a szerelem, sem a barátság nem jár árral.

Noha a történet erkölcsi egyszerű, ez arra készteti magát, hogy tegye fel magának a kérdést: ha lenne egy hónapja 30 millió dollár költeni, mit tennél?

2 Az időről (2013)

Image

Ha időben bármikor el tudna utazni az élet bármely pontjába, végtelen esélyeket adva magadnak, hogy „helyrehozza”, hogyan élne, és mi számít a legjobban?

Tim (Domhnall Gleeson) közel idilli életet élt a tenger mellett, hihetetlenül közel figyelmes apjához (Bill Nighy). Amikor 21 éves, Tim megtanulja, hogy családjának minden férfi tagja képes időben utazni és bármilyen változtatást elvégezni. Kezdetben azt gondolva, hogy a pénzkeresés ennek a képességnek a megfelelő kihasználása lenne, apja azt mondja, hogy nagybátyja pénzt keresett és nyomorult, és Timnek valami fontosabbat kell keresnie.

A szerelembe véve Tim véletlenül időutazásra kerül, és törli az első találkozását Máriával (Rachel McAdams), életének valódi szerelmét. Képességeinek köszönhetően sikerül újból megtalálnia őt, és az első találkozásukra vonatkozó ismeretei alapján újból beleszeret. A „tökéletes élet” megteremtésének képességével felhasználva bármilyen változtatást elvégz, amit szükségesnek tart, annak érdekében, hogy mindent a pályán tartson. Megtudva, hogy ajándéka nem következmény nélküli, és hogy bizonyos változások nem kívánt következményekhez vezethetnek, végül elfogadja az életet, amiben van, és egyszer és mindenkorra leállítja erejét. Megtanulja látni a jót minden nap, annak ellenére, hogy nem tökéletes.

Amíg élete a szerelemről szól, és célja egyértelmű, feltesz néhány mélyebb filozófiai kérdést. Ha visszamehetne és megváltoztathatna dolgokat, mit csinálna? Megváltoztatnád az életét? Meglátogat egy eltöltött szeretőt? Egy dolgot készítene az életedről? Tim a szerelmet választotta. Mit választana?