Minden karizma és szellem szempontjából, amit a filmsztárok a képernyőn mutatnak be; ők emberek, csakúgy, mint mi. Hibákat, véleményeket hordoznak, és ami a legfontosabb, e lista kedvéért, megbánják. Nem a mindennapi dolgok sem, mint például egy kis tipp elhagyása vagy valaki születésnapjának elfelejtése - inkább az, amelyik dokumentált karrierjük során követi őket. Az ilyen rossz döntések egyeseknek megsemmisítették a sztárságot, míg mások hosszú és kemény munkát végeztek a kínos zavarok elhárításáért, ha díjnyertes önéletrajzokat hajtottak végre vagy a végterméket egyenesen rosszul mozgatták.
Még e saját maga által okozott távolság mellett is továbbra is élnek a kapcsolatok a Wikipedia oldalain és a dollár DVD-dobozokban az egész világon. Jellemzően a kritikus meccsenés vagy előadási hiányosságok okozzák, bár lehetetlen meghatározni, melyeket a színész gyűlöli a végtelen mások felett. Példa erre: Christopher Plummer nem szerette a The Sound of Music-t (1965), amelynek Oscar-nyertese az évtizedek óta zavart interjúk során a „Mucus hangja” lett. Szerencsére a szabad világ józanságáért megvilágosodott az elmúlt években, és csatlakozott a társadalom többi részének ragyogó dicséretéhez. Amit sajnos továbbra is sajnálatos módon sajnálnak, erről szól ez a lista.
Itt vannak a Screen Rant 15 színésze, akik utálják a saját filmeiket.
15 George Clooney - Batman és Robin (1997)
Ebben a pillanatban a Batman és Robin dicsőséges rajongói átadási rítusa lett. Annyira nevetségesen rossz és kráterméretű teleklyukakkal teli, hogy Joel Schumacher rendező az elmúlt húsz évben elnézést kért a létezése miatt. Ez a fajta megbánás nem gyakori Hollywoodban, bár ennek eredményeként ösztönözte a film ugyanolyan bűntudatú csillagát, George Clooney-t. Az 1997-ben az egész vezető ember jelenetében még új volt, a jövőbeni Akadémia-díj nyerte el az érdeklődést azáltal, hogy kijelentette: "Azt hiszem, megölhetjük a franchise-t."
Ezt a félelmet végül 2005-ben Christian Bale jóvoltából kiküszöbölték, ám mögötte álló panaszos vélemény soha nem hagyta el Clooney aggodalmát. „Nehéz film volt jó belépni” - tükrözi a részmunkaidős producer, ezt a vonást, amelyet a látás ajándékának leginkább bárki igazolhatott a helyén. Legalábbis elég jó sportág, hogy belekapaszkodjon.
14 Bill Murray - Garfield: A film (2004)
Milyen különbséget tesz egy levél? Bill Murray találkozót folytatott Joel Cohennel, és azt gondolta, hogy ő a Joel Coen - mint a Miller Crossing (1990) és Fargo (1996) együttesének duójának felében. Ehelyett, a film forgatókönyveinek méltó keverésében, Murray egy olyan projektet vett fel, amelyet egy olyan srác írt, aki írta a Olcsóbb a tucatban (2003). Nem pontosan a tisztességes kereskedelem. Murray azóta elmondta a bambuszizált körülményeket, amelyek a részvételéhez vezettek, és egyik sem közelítette meg a pozitivitást. Garfield: A film ugyanolyan friss, mint egy hónapos kiscica alom, így legalább ebben a tekintetben ő látja.
Valójában a színész GQ-cikkeinek meghallgatása sokkal több szórakozást kínál, mint ahogy a szokatlan végtermék valaha is lesz. Idézetként azt kérdezték, hogy "ki a fenébe vágta ezt?" amikor végre megjelenik egy szerkesztés, Murray képtelensége azóta meghalhatatlanná vált Zombielandben (2009), ahol Garfield- et nevezték el, mint a haldokló önparódia egyetlen sajnálatát. Amiért Bill visszatért az A Tale of Two Kitties (2006) című filmbe , valószínűleg soha nem tudhatjuk a választ.
13 Michelle Pfeiffer - Grease 2 (1982)
Ha minden idők egyik legrosszabb folytatását továbbra is kitörő szerepnek lehet tekinteni, akkor tudod, hogy valamit jól csinálsz. Ez a helyzet Michelle Pfeiffer esetében, aki arra ösztökélte, hogy könnyedén a legjobb része legyen az isten szörnyű Grease 2 folytatása mögött. Mivel a eltűnő szeretet iránti érdeklődés Maxwell Caulfield, a keményen harapós szállítása a karakter mélységét növeli a sík felületen - végül a következő évben szerepet játszik Brian De Palma Scarface-ben . Ennek ellenére Pfeiffernek nincs sok kedves szava Stephanie Zinone részéről, azt állítva, hogy a film megjelenésekor „fiatal és nem tudott jobban”.
Három évtizeddel és három Akadémia-jelöléssel később a színésznőnek még meg kellett mosnia a Grease 2 borzalmas ízét a palettájáról. "Bosszút állítva utáltam a filmet, és nem tudtam elhinni, mennyire rossz" - mondja Pfeiffer. Nem úgy tűnik, mintha valaki ellentmondana ennek a véleménynek.
12 Shia LaBeouf - Transzformátorok: A bukott bosszúja (2009)
Az első Transformers (2007), annak minden hibája ellenére is, fényes bombasiker volt, Shia LaBeouf egyedi karizmájának támogatásával. Sam Witwicky, a remegő főszereplőn keresztül a korábbi Disney-csillag elérte a nagy időt, megtestesítve azt, amit sokan még mindig aláírói szerepének tartanak. Ezt figyelembe véve, LaBeoufnek meglepően csalódottnak kellett lennie a Fallenok bosszúja kapcsán , amely a 2009-es folytatást kényszerítette a csillagot arra, hogy elismerje franchise saját kreatív hiányosságait. Néhány rövid szóval: „egyáltalán nem volt lenyűgözve az, amit csináltunk”, amelyet a rajongók és a kritikusok is visszhangzottak.
A LaBeouf ezután megragadja, hogy mi okozta ilyen katasztrófát a Fallenben, ragaszkodva ahhoz, hogy „nincs szív benne”, és hogy „csak egy csomó harci robot” töltötte be a képernyőt üreges CGI-vel - minden állítás nagyon igaznak hangzott.. Világosan megértette a rajongói perspektívát, de ez nem akadályozta meg a fiatal színészt abban, hogy megújítsa szerepét a Hold sötét oldalán (2011). A nap végén úgy tűnik, hogy a pénz (és Michael Bay) még mindig beszélget.
11 Charlize Theron - Rénszarvas játékok (2000)
Szegény John Frankenheimer. A srác olyan klasszikusokat készített, mint a The Manchurian Candidate (1962) és a Seconds (1966), így igazságtalannak tűnik, ha olyan savanyú jegyzetet készítünk, mint a Rénszarvas játékok . Az érzelmeket egyértelműen osztotta a film sztárja, Charlize Theron, aki az egyik legrosszabb előadása során a kiválóság ellentéteként érkezik. Az egyetlen feszültség érzése mindkettőjének és Ben Affleck szerencsétlen szeretet iránti érdeklődésének párhuzamos középszerűsége miatt felmerült - de később a listán megmentjük.
Theron vonatkozásában az egykori modell egyetlen oka a filmbe való beleegyezésnek az volt, hogy „szerette John Frankenheimert”, és megragadta a lehetőséget, hogy vele együtt dolgozzon. Függetlenül attól, hogy a szerelem még nem merült fel az iránti szeretet iránti irodába. Theron könyörtelennek bizonyult mind a színésznő, mind a projekt egésze szempontjából, többször meghatározva egy egyszerű „Rénszarvas játékok nem jó film” című törvényt. Nincs további kérdés, Furiosa.
10 Ben Affleck - Daredevil (2003)
Amikor Ben Affleck zavarokról van szó, ez egy dobás ez és az ugyanazon év nevetségesen rossz Gigli között. A nemrégiben megjelent Batman v Superman tiszteletére azonban helyesnek tűnik a kritikusan megállított szuperhős filmjére összpontosítani. Mark Steven Johnson rendezte, Jennifer Garner és Colin Farrell támogató szereplőivel, a Daredevilnek a siker minden lényeges eleme volt. Amit azonban nem számoltak be, az az volt, hogy mennyire undorító és kínos lesz a film; így a Marvel hős rajongói Affleck vékony fejét hívják fel.
Az Akadémia-díjas rendező második élete megváltotta Affleck-et a nyilvánosság előtt, ám a film iránti intoleranciája továbbra is a szakmailag elismert mulasztás. " Merte a félelmetes , egyáltalán nem tetszett" - mondta azóta a színész -, néhány filmnek működnie kellett, és nem. " A rajongók megkönnyítették a jelenlegi Netflix show sikerét, ám a Sad Affleck legutóbbi észlelése sok kellemetlen emléket hozott vissza - talán Ben és a szuperhősök csak nem keverednek egymással.
9 Jessica Alba - Fantasztikus négy: Az ezüst szörfösök emelkedése (2007)
Senki sem mondja, hogy Jessica Alba egy csillagképp színésznő, ám még a szerény előadóművészek is megbánják egyik műveiket, mint egy részeg menekülés. Alba esetében a megbánás pillanata a Fantasztikus Négyesen: az ezüst szörfös felkelése révén érkezett - egy folytatást, amely egyedül hozta a színésznőt, hogy abbahagyja munkája (yikes) minőségének gondozását. Védekezésében könnyű megérteni, miért, mivel a film az elsőbe töltött összes darabot elviszi, és kiborítja őket a kiborulhatóság elviselhetetlen csoportjaira. A tempó, a színészi és a vizuális effektusok egyaránt hátsó ülést jelentenek a másvilági arányok kritikus legyőzéséhez.
Ami még rosszabb, Tim Story rendező állítólag azt mondta Alba-nak, hogy egyszerűen csak a CGI könnyekbe kerülnek, mert sírása „nem volt elég”. Ez bizonyította az utolsó szalmát a színésznő számára, aki finoman reagált egy „f-ck it” -re. Remélhetőleg mára már újjáéledt, vagyis az animátoroknak ezt is meg kell tenniük a CGI-nek.
8 Channing Tatum - GI Joe: A kobra felemelkedése (2009)
Igen, a The Rise of Cobra egy al-akciófilm. Túlterhelik a rossz CGI-vel, értelmetlen karakterekkel és a párbeszéd sokaságával. A kritikusok, szokásos módon, nyugodtan hagyták ezt a dolgot, mindazonáltal ez egy szép fillért tett a pénztárnál. Mint kiderült, a legkevésbé támogató GI Joe rajongó volt a főszereplő, a sztárság előtti Channing Tatum, aki a film megjelenése után semmi köze sem akart a filmhez. Az interjút választva Howard Stern rádióműsorán, hogy véleményét közzé tegye, az egykori táncos mindkét öklével belemerült Cobába , és bátran kijelentette: „Őszinte leszek. F ** király utálom ezt a filmet.
A felső vágások itt nem álltak meg, mivel Tatum kifejtette, hogy „miként kényszerítették rá”, és hogy „a forgatókönyv nem volt semmi jó”, a gyártásba lépve, amelynek eredményeként egy projektet szánalmasan összeraktak és préselték ki tömegfogyasztásra. A menetrend ütközése nem tartotta a Tatumot a 2013-as megtorlás folytatása nagyobb részétől. Valójában egy ilyen gyűlölettel csoda volt, amit egyáltalán fel is mutatott.
7 Halle Berry - Catwoman (2004)
A kihagyott lehetőség és a szörnyű film egyaránt, a Catwoman- t eredetileg Tim Burton készítette 1993-ban; Michelle Pfeiffer közreműködésével meglepte Batman Returns (1992) szerepét. Miután Burtont elindították a hátsó részből, a filmet a súlyos terhesség évtizede alatt polcra helyezte. Eredmény: ez a 2004-es büdös, amelybe számos aranyszínű málna-jelölés került, nem volt megéri a fekete bőrben lévő súlyát. A kritikusok azon a nyáron halle Berry kilenc életét megölték, és a Bill Mullerhez hasonló srácok számára lehetővé tették az árvízvédőket, hogy olyan messzire menjenek, hogy azt sugallják, hogy bünteti őt a 2001. évi Oscar-díj visszaszolgáltatásával.
Berry tiszteletére a kritika teljesen birtokolt. A málna részvételével, hogy elfogadja a scathing díját, a színésznő szerepelt azzal, hogy megköszönte Warner Bros-nak, hogy elvette őt a "sh * t, istenem félelmetes film" című darabjába. Azt is hozzátette: "Ahhoz, hogy egy olyan rossz előadást, mint amilyen az enyém, nagyon igazán rossz színészeknek kell lennie". Csak így lehet elhallgattatni a gyűlöleteket - légy a saját legrosszabb kritikusa.
6 Robert Pattinson - Twilight (2008)
Robert Pattinson, aki örökké társult a csillagossá tette a vibráló vámpírral, meglehetősen megkönnyebbültnek tűnt, amikor a Twilight saga 2012-ben véget ért. A filmek - hatalmas pénzszerzők - maguk kritikusan megsértették, soha nem voltak értelmesek a brit színész számára; akiknek nincsenek olyan kérdéseik, amelyek egyértelműen gúnyolják a tizenéves romantikát. „Amikor elolvastam, olyannak tűnik, mint egy olyan könyv, amelyet nem kellett volna kiadni” - mondta egyszer Stephanie Meyer forrásanyagáról, egy lépéssel tovább állítva, hogy minden gyűlöletnek megerősítse, hogy a történetnek „nincs értelme”.”
A kettős harcok kiszorították Pattinsont az Edward karakterével szembeni vonzó hozzáállása miatt, ám ő az, aki utoljára nevette Jimmy Kimmel Live epizódja során. Amikor azt kérdezték, hogy a franchise véget ér-e keserűen, a színész vállat vont és intett a közönség felé, miközben „nekik” üvöltött. Nem csoda, hogy Pattinson később kiment és David Cronenberghez hasonló srácokkal dolgozott - ezt a csillogást valahogy le kellett mosnia.
5 Katherine Heigl - Megütötte (2007)
Ki nem szereti a Knocked Up-ot ? A válasz, amint kiderül, a film női sztárja, Katherine Heigl. Annak ellenére, hogy egy gyilkos támogatja az öntést és egy szívmelengető slacker-turn-támogató üzenet ellenére, a színésznő sok hibát jelezte a Vanity Fair interjúban való ábrázolásával kapcsolatban. - Kopogtatott Upist egy kicsit szexista - magyarázta Heigl -, ez a nőket szarutákként, humor nélkül és feszültként festi, és a férfiakat kedves, ostoba, szórakoztató szeretővé teszi. A panaszok sem állnak itt véget, mivel megemlíti a karakter „b ** chy” természetét és a nők filmben való ábrázolására gyakorolt hatásait.
Noha határozott érdeme van Heigl megjegyzéseinek, az a tény, hogy a Knocked Up jóhiszemű klasszikusá vált, sokan megzavarják a színésznő kilátásait. Mint azon ritka esetek egyike, amikor egy filmet csillaggal megragadnak és a közönség imád. A rajongók nem voltak kevésbé egyetértésben Heigl-lel, amikor azt állította: „Nehéz volt a filmet szeretni.”
4 Daniel Craig - Látvány (2015)
Számítva a Casino Royale-t (2006) és a Skyfall-ot (2013), Daniel Craig-ot egyhangúlag dicsérték mint a legjobb James Bondot Sean Connery óta. Ironikus módon a hasonlóságok mélyebbek, mint a fizikájuk, és hajlamosak a rázott martiniszokra - ők is nagy megvetéssel bírnak a karakter miatt, amely híressé tette őket. Conneryt, aki soha nem rejtette el a bosszúságát skót testvére mögött, idézték, mondván, hogy „szeretne megölni” 007-et. Ez az érzés visszhangzott, amikor Craig azt mondta, hogy „inkább a csuklóját vágja, mint újból James Bondot játszik”.
A mérges kommentár nem ért véget a brit színésznél, aki a szuper kémet „misoginistának” is nevezte és kijelentette, hogy nincs mit tanítania a társadalomra az erkölcs vagy a hősiesség vonatkozásában. A kérdéses interjú, amelyet a The Red Bulletin készített a 2015-ös spektrum népszerűsítése céljából, egy színész mocskos megjelenése, aki gyűlöli a képernyőn megjelenő alter ego-ját. Kudos-tól Craig-nek azért, hogy legalább egyedülálló módon megközelítse a teljes „promóciós” ciklust.
3 Josh Brolin - Jonah Hex (2010)
- Ó, Jonah Hex utálta. Utálta. Így érzi Josh Brolin ezt a szörnyűen rohanó gyújtáskihagyást. A kezdetben a Crank (2006) duó, Mark Neveldine és Brian Taylor írására és közvetlen rendezésére állt, a Jonah Hex annyira gyakran cserélte a kezét és a történetét, hogy a végtermék nem tudott segíteni, csak egy apró darabok és darabok összecsapásakor - addig a pontig, ahol Francis Lawrence a Hunger Games rendezője 12 nap alatt 66 oldalt készített. A névleges DC hősként szerepet játszó Brolin csak túlságosan jól tudta, hogy ez a box-bomba személyes mélypont lesz.
"A készítés tapasztalata - jobb film lett volna a tetteink alapján" - kommentálta a színész a Nerdist podcastra. - " Meg akarsz menteni a [stúdió] pénzét, és ez pénzügyi dologgá válik". - egy kísérlet, amely határozottan délre ment a Warner Bros felé, aki 40 millió dolláros költségvetéssel 10 millió dollárt hozott vissza. Semmi jó, egyáltalán nem jó. Brolinnak sokkal jobb szerencséje van Marvel-kel manapság, mint Thanos szerepel a Galaxy Guardians of the Galaxy (2014) és az Age of Ultron (2015).
2 Mark Wahlberg - A történtek (2008)
A Happening szopott. Alapvetően megtestesítette minden nagyszerű elképzelést, melyet M. Night Shyamalan az első három (másfél) filmjében tett, és eltávolította az összes érdeklődést vagy koherenciát. Tehát tökéletes értelme, hogy Mark Wahlberg miért zavarja vezető előadását. Egy újabb ravasz '08-as szerep után Max Wale, a Wahlberg általános do-gooder a legkevésbé vonzó színész, aki ezt bizonyította (a film négyének egyikét) megkapta az Arany Málna jelöléssel.
Arra a kérdésre, hogy mit gondol a filmről az elmúlt években, az egykori rapper válasza fantasztikusan döbbent: „A történtek. F ** k. Az, ami. F ** király fák, ember. Nem hibáztathatsz abban, hogy nem akartam egy természettudományi tanárt játszani. Legalább nem zsaru vagy csalót játszottam. A második fél felé mutató furcsa érintőktől eltekintve, zökkenőmentes reakciója tökéletesen megragadja a nézők világszerte éreztetett frusztrációt. Kár, hogy a szenvedély egy része nem dörzsölte le a filmet.
