Jelenleg a képregény alapú film tulajdonságainak „aranykorában” élünk, és egy igazán lenyűgöző utazás vezetett ide. Néhány tévedés történt az út mentén, de ha a 2017-es legújabb pótkocsi-tétel valami halad, úgy tűnik, hogy a stúdiók végül meghatározták a formulát, hogy ezeket a filmeket nemcsak kereskedelmi szempontból sikeresekvé tegyék, hanem önmagában is kivételesen.
Időnként igazán megdöbbentő cselekvési helyszínt tulajdoníthatunk a számítógéppel generált képek területén mindennapi előrelépések melléktermékének. Sok rendező azonban továbbra is inkább gyakorlatilag filmez, ha lehetséges, és ez a lista csak úgy történik, hogy tiszteletben tartsák a könnyes erőfeszítéseket.
Egyes akció jelenetek egész napig tartanak, mások hónapokig tartnak, amíg az előkészítés célja a rendező kívánt hatásának elérése. További beavatkozás nélkül itt van 15 képregény film jelenet, amelyek örökké filmkészítésre kerültek.
15 Batman visszatér - Majom megtámadja a pingvint
Tim Burton Batman Returns 1992-ben jelent meg, és főszereplői Michael Keaton, Michelle Pfeiffer, Christopher Walken és természetesen Danny DeVito. A film folytatta a Burton 1989-es Batman-filmjét, és a film körül DeVito Penguin polgármesterre állt, és Batman mindent megtett, hogy megakadályozza Gotham irányítását. én
A DeVito, a minden idők legszebb televíziós története, a közelmúltban egy olyan őrült majomról szóló jelenetről beszélt, amelyet a csimpánz antikuma miatt örökre el kellett filmezni. DeVito kijelenti, hogy a jelenet első felvétele során, amikor a majom DeVito-t hozott fel jegyzettel, a vetítés nagyszerű volt, és Burton elégedett volt azzal, amit elértek. DeVito azonban meg akarta kipróbálni valami kicsit mást a második felvételén, és betette a szájába néhány fekete és zöld szájvízet, amely beszivárgott. A majom viszont elég rosszul reagált erre a választásra, és semmiből támadta DeVito ágyékát. Nyilvánvaló, hogy még néhányszor újra kellett volna jeleníteniük a jelenetet, hogy helyrehozhassák, de soha nem próbálták meg máskor a szájvízmérget (jó okból).
14 Kingsman: A titkosszolgálat - elárasztott készlet
Ez a bejegyzés valójában nagyon félelmetes, mivel Matthew Vaughn Kingsman egyik jelenete: A Titkos Kör borzasztóan rosszul ment, és éppen így történt a legelső napon. Vaughn azt mondta a helyzetről: "Kiabáltam:" Akció! ", A számítógép hibás lett, és vrrrrrssshhh
[mindenki] 20 méterre volt lefelé. Kamerák, hangos srácok
a srácok pálcikában voltak, tele vízzel, pánikba estek, mindenki belemerült, és kihúzta az embereket."
A jelenet felállítása meglehetősen gondos volt, és elég sokáig tartott ahhoz, hogy teljesen helyes legyen. A jelenetet folyamatosan megismételték magassági jelölőkkel és még számítógéppel előállított víztartályokkal is, de sajnos egyikük sem számított, amikor az egész készlet hullámokban felment. Természetesen, miután mindenkit megmentettek a balesetből, a készüléket újból felépítették, a filmkészítő csapat meggyőződött arról, hogy minden a helyükön van, és sikerrel tudták filmre hozni a 2014 egyik legintenzívebb filmjelenetet.
13 Batman Begins - Mikrohullámú sugárzó és egysínű
Batman Begins forradalmasította a Sötét Lovagot a modern közönség számára, az egész világot elfelejtette Joel Schumacher szörnyű filmjeiről, és a kezdet volt a minden idők egyik legnagyobb filmművészetének. A film fináléja meglehetősen bombaszerű megközelítésében, kitörve Nolan megalapozottabb, kevésbé képregény-vezérelt hangjától, és valóban fenyegető, bár kissé ostoba gazemberek által készített cselekményt produkál.
A már szennyezett vízellátás elpárologtatása céljából Ra's al Ghul egy mikrohullámú sugárzót helyez a város egysínű rendszerére, amely elpárologtatja a gyógyszert, amikor áthalad Gothamban. Az általuk használt egysínű vasút egy vonat része volt, amely sok füstöt generált, miközben a városon manőverezett.
Számos alkalommal Christopher Nolan és társa. meg kellett tisztítani az utcákat, és a mentén parkoló kocsikat, mikor a korom feketére korom borította őket. A vonat sorozata szintén meglehetősen hosszú a film csúcspontjában, így a személyzetnek a törmelék miatt folyamatosan meg kellett állnia és újraindítania a lövöldözést.
12 Scott Pilgrim vs a világ - az Amazon csomag dobása
A Scott Pilgrim vs a világ egy olyan konvencionális videojátékok által kitöltött nosztalgia mesterkurzusa volt, amely nemcsak a különféle kritikusok figyelmét felidézte, hanem Edgar Wright munkájának megszállottjaiban rengeteg film-rajongó szeretetét és támogatását is. Számos video esszé található az interneten, és csak a kép egyedi szerkesztését elemzi, és még sokan megpróbálják belemerülni a filmbe.
A filmben a leghosszabb film forgatása akkor következik be, amikor Ramona Flowers (Mary Elizabeth Winstead) csomag szállít Scottnak (Michael Cera), aki kihasználja a szállítási rendszert, hogy beszélgethessen vele. Amikor megérkezik, és átadja neki csomagját, Scott azonnal hátra dobja azt egy hulladékkosárba, anélkül, hogy megnézné. Elnézést kérhet, ha azt hitte, hogy ez egy CG-lövés, de valójában gyakorlatilag megtették (és van egy vidám videó, amely ezt mutatja be). Michael Cera 33 kísérletbe telt, hogy a kukába helyezzék.
11 Spider-Man - ebédtálca fogása
Sam Raimi eredeti Spider-Man filmje sok fiatal gyermek első bevezetése volt a csodálatos karakter világába, és ez a cím valóban megérdemli ezt a címet. A Spider-Man ugyanolyan korú középiskolai dráma volt, mint egy képregény film, és ez adta neki a szívet és lelket, amire még mindig szeretni kell. A film egyik hihetetlen jelenete a középiskolai kávézóban zajlott, és mindezt valamilyen klasszikus film varázslatával készítették el. A film DVD-kommentárjában a VFX fej és a film speciális effektusai, John Dykstra kijelenti: „Ez a következő gag itt, ahol mindent elkap, mindezt ténylegesen megtette. Egész jó. Vegyünk 156.-t. ”
És ez valójában nem túlzás, mivel Kirsten Dunst Mary Jane színésznő megerősíti Toby ebédfogó képességeit. Ugyanebben a kommentárban kijelentette: „Egyébként nem CGI, az egész Tobey.” Folytatja: „Ragacsos ragasztóanyagokat használták, hogy a kezét a tálcához ragasszák.”
10 V Vendetta számára - 22 000 dominó
A V for Vendetta a James McTeigue 2005-ös filmje, Alan Moore írta grafikus regény alapján készített, Natalie Portman és Hugo Weaving főszereplésével készült filmje. A film egyik vizuálisan lenyűgözőbb jelenete Hugo Weaving V karakterét vonta be, és számos dominót állított fel, amelyek óriási „V” -et alkotnak, majd megütötte őket.
A helyszínen 22 000 dominó vett részt, és 4 professzionális dominószerelőnek 200 órát telt el, hogy teljesen felálljon. Ez egy obszcén nagy mennyiségű előkészítő idő egyetlen jelenet számára, és az összeszerelőknek meg kellett győződniük arról, hogy egyetlen dominó sem volt a helyén, vagy az egész képet elronthatják.
Nagyon meleg érzés tudni, hogy ahelyett, hogy a CGI-t szinte könnyedén létrehozta ezt a jelenetet, a valós időt a lehető leghitelesebbé tette. Ez a jelenet nagyon fontos a film befejezéséhez, és talán a legfontosabb lövés az egész filmben. Ez a szimbolizálja V a brit állampolgárok elsajátítását, felhasználva őket a helyükben lévő zsarnoki kormány megrontására.
9 Spider-Man 2 - Final Doc Ock / Spidey harci jelenet
A Spider-Man 2 kétségkívül az egyik legjobb képregény film a mai napig, és valójában sokat javított azon, ami az első forradalmiannyá vált. Nagyobb volt, Pétert még inkább zaklatta az ajándéka, mint az előző filmben, és hihetetlen gazember volt Alfred Molina Dr. Octavius-ban. A film befejezése valóban látványos, mivel Peter kénytelen szembeszállni Octopus doktorral az orvos vízparti laboratóriumában, miközben egy nukleáris reaktor megduzzad a háttérben.
Az egész jelenetet nagyrészt gyakorlatilag forgatták, és a filmkészítő csapatnak nyolc nap alatt telt el a teljes lövés. Sam Raimi teljes filmes trilógiájával bebizonyította, hogy cselekvési mestere, ám a második bejegyzés valóban kiemelkedik a másik kettő közül. A fellépés nemcsak valóban félelmetes, hanem valódi érzelmi súlyokkal bír. Lenyűgöző, hogy egy ilyen grandiózus befejezést egyáltalán filmre vettek, és bár nyolc napot egyetlen jelenetre tölteni viszonylag lenyűgöző, az a tény, hogy a jelenet mind hatásos, mind szükséges maradt, volt az egyetlen legnagyobb meglepetés.
8 X2: X-Men United - Wolverine / Lady Deathstrike küzdelem
X2: Az X-Men United izgalmas kiegészítés volt a világ számára, amelyet Brian Singer az eredeti X-Men filmjével készített, és magával hozott néhány lélegzetelállító fellépés-darabot. Az egyik szélsőségesebb jelenet a film vége felé fordul elő, mivel a Wolverine karmokkal és körmökkel párba lép Yurikoval, más néven Lady Deathstrike. A filmszemélyzetnek három hétbe telt a teljes küzdelem felvétele, ami jelentős időt tölt egy megfelelő koreográfiai sorozat elkészítésére.
A jelenet azonban valóban brutális, mivel mindkét képzett mutáns a fog és az óriási köröm ellen küzd, hogy átvegye a kezét. Brian Singer az X-Men filmjeivel bebizonyította, hogy cselekedetek és karakterek mestere, és bár az út során meglehetősen nagy részben elkövetett hibákat, továbbra is a képregény műfaj bajnoka volt a main filmekben, és mindig ő lesz Emlékezett a képregény alapú film modern aranykorának egyik legnagyobb építészére.
7 X-Men: Apokalipszis - Quicksilver "Édes álmai"
X-Men: Az apokalipszis jelölte a második alkalmat, amikor a Fox tulajdonában lévő X-Men film tulajdon egy trilógiában zárta a végső bejegyzést. X-Men: Az Apokalipszis megpróbálta egyesíteni a szórakoztató X-Men: A jövő múltjának napjait, de végül messze elmaradt a jelektől, és felfújt filmet készített, kevés kézzelfogható érzelemmel és zavaró mennyiségű, rosszul megjelenített CGI-vel.
A film azt is megpróbálta kihasználni, hogy a Quicksilver a Jövő múltja napjaiból népszerű volt, és alapvetően újra létrehozta azt a hihetetlen lassított jelenetet, amelyért őt dicsérték. A jelenet valóban nagyszerűnek bizonyult, és ennek nagy része tartozik a Második Egység igazgatójának képességeihez és a forgatáshoz használt felszerelésekhez. A jelenetet egy fantomkamerával készítették, amely 90 mérfölden haladt, hogy pontosan ábrázolja Peters ilyen nagy sebességgel futó képeit.
A filmkészítő csapatnak 30 napot is igénybe vett a jelenet filmbe vétele, és úgy lett, hogy úgy néz ki, mint amilyet a film végső vágásánál figyeltünk.
6 A sötét lovag - Bank Heist
Vitathatatlanul a mindenkori legnagyobb képregény film-adaptáció, a Sötét Lovag nemcsak új magasságokba emelte a hihetetlen Christopher Nolan befolyását, hanem meghatározó mércét állított fel az elkövetkező képregényfilmek számára. A Sötét Lovagnak is nagy megtiszteltetés, hogy olyan filmré válhat, amely ugyanolyan erősen kezdődik, mint a vége, és ez nagyon sokat mond, mert az elején varázslatos.
Michael Mann Heat megalkotása után a nyitó bank heist az egyik legnagyobb bank rablás, amit valaha a filmen ábrázoltak. A teljes sorozat folyamatos árulástól függ, mivel a Joker kiküszöböli a legénység minden egyes tagját, amíg az összes zsákmányt meg nem hagyja. Az egyik ponton a Jokernek iskolabuszok kellett áttörniük a bank külső falán, mielőtt beugrnának a bank hátuljába, és elmenekülnének. A filmkészítő személyzetnek filmeznie kellett a buszt kívülről, lebontani, majd újra összerakni a bank belsejében, ami sok ember órát vett igénybe. Lehet, hogy örökké tart a forgatás, de a jelenet valóban önmagáért beszél.
A galaxis 5 őrzője - selejtezett Drax és a Star-Lord harci jelenet
James Gunn 2014. évi sci-fi kaland epikus epizódja, a Guardians of the Galaxy monumentális sláger volt mind kritikusok, mind rajongók számára egyaránt, és a film egész alszakaszát a galaxisban a legvalószínűtlenebb hőscsoport rajongóivá változtatta. A Galaxy Guardians volt az izgalmas, elbűvölő és vidám tökéletes keveréke, és Gunn vizuális stílusa és az elbűvölő fellépés szeme óriási részét képezte a film hatalmas sikerének.
Eredetileg állítólag sokkal eltérő harci jelenetnek kellett lennie Ronan hajójában, és a Star-Lordnak és Draxnek kellett volna saját ütköző csatát tartaniuk, mielőtt megkaptuk a végső jelenetet, amelyben mindkét szereplő, valamint Groot részt vett. Dave Bautista és Chris Pratt két és fél hónapig gyakorolta az eredeti küzdelmet. A színészpár számára sajnos a jelenetet eldobták, amikor James Gunn úgy döntött, hogy az egész küzdelmet egyetlen hosszú lövésben akarja filmzni. Szerencsére a harc továbbra is nagyszerűnek bizonyult, így Pratt és Bautista számára ez nem volt teljes veszteség.
4 Batman kontra Superman: Az igazságosság hajnala - Raktárhelyzet
Batman kontra Superman: Az igazságosság hajnalát valószínűleg a 2016-os filmről beszélték, és minden bizonnyal az egyik legjobban megosztó filmet. A film szinte egyetemesen dicséretes aspektusa Ben Afflecknek a caped keresztelő ábrázolása volt, mivel az erőteljesen merült fel Frank Miller karakter megtestesülésére.
A Batman történetében először a filmről láttuk, hogy a vigilante pontosan és gyorsasággal harcol a harcművészeti mesterrel bűnözőket. A jelenet, amely ezt tökéletesen ábrázolta, a (ma híres) raktári jelenet volt, amelyben Batman megmenti Superman anyját, Mártát (abban az esetben, ha nem tudtad), a Lex Luthor bátyjainak karmai közül.
Egy nemrégiben készített interjúban a film második osztályának igazgatója és a vizuális effektusok felügyelője kijelentette, hogy a kezdeti koncepciótól a K + F végéig kb. Három hónap telt el, hogy a raktárhelyiséget teljes egészében elkészítsék. Határozottan megérte a szükséges időt, figyelembe véve, hogy a jelenet milyen lenyűgözőnek bizonyult.
3 Superman visszatér - Miniatűr vonat roncs
A Superman Returns megpróbált valamit, amiről egyetlen más film sem álmodna - Richard Donner eredeti, 1978. évi remekművének varázslatát és érzetét újrateremtve, miközben modernizálja és folytatja a karakter fejlődését az első filmtől kezdve. Brian Singernek tudnia kellett volna, hogy ez lehetetlen feladat, ám átvette a kihívást, és sajnos egy csinos Superman filmet készített.
A filmben egy jelenet jelenik meg, amelyben Lex Luthor (Kevin Spacey) modellmozdony-készletet épít, amely elpusztul, amikor kriptonitkristályainak hatásait teszteli. A modellvonat valójában a semmiből épült, és 14 hetet kellett összerakni, ami ebből a jelenetből megismétli a listát, ami kissé túlságosan tűnik a végső eredményt figyelembe véve.
Maga a jelenet egy metaforája annak a pusztításnak, amelyet Luthor hoz a világon, de annyira nyilvánvalóan nyilvánvaló, és olyan helytelennek érzi magát, hogy valójában nem volt szükség arra, hogy ott legyen.
2 Spider-Man 3 - Sandman bevezetése
A Spider-Man 3 az utolsó film Sam Raimi trilógiájában, New York barátságos szomszédságának weblingerére összpontosítva, és nem pontosan a műfaj remekműve. A Spider-Man 3 kritikát kapott három gazemberek beillesztése miatt, amelyek közül kettőt az egyetlen filmben mutattak be és fejlesztettek ki. A film valódi problémája azonban a forgatókönyvben volt, mivel az ingerlés teljesen zavarodott, és Peter Parker jellemzése elszigetelten és rétegesen csak furcsavá vált. Nem is beszélve arról, hogy a film rosszindulatúak voltak, és a közönség nem igazán ragaszkodott a Sandmanhez, a Green Goblin 2-hez vagy Eric Forman Venom-hoz.
A Sandman bevezetése meglehetősen érzelmi jellegű volt, ám maga a karakter úgy érezte, hogy kénytelen lett egy olyan filmbe, amely soha nem tudta eldönteni, hogy mi az üzenet. A Sandman bevezető jelenetének elkészítése a filmben hat hónapot vett igénybe, és bár a végeredmény egy időre forradalmi volt, maga a jelenet biztosan nem segített a filmek fogadásában.
