A kritikusok által pásztázott rossz film néha hatalmas sikerrel jár. Ennek fő példája a Michael Bay Transformers sorozata. Transzformátorok: A Fallen Revenge kifejezetten a Rotten Tomato pontszáma 19%, de 402 millió dollárt sikerült elérnie. Annak ellenére, hogy sok kritikus a Transformerokat lángolta, az egész világon továbbra is viszonylag sikeres volt.
Vannak idők, amikor mind a kritikusok, mind a közönség ugyanazokat az érzéseket osztja meg a film iránt, és mindkét fél szörnyűnek tartja. A filmet néha annyira szörnyűnek tekintik, hogy a disztribútor azonnal felismeri a kudarcot, és kihúzza, hogy megóvja az arcát a megalázástól. A szörnyű áttekintésektől eltekintve a legtöbb rövidebb vetítésű film külső tényezők miatt került kihúzásra. Ide tartozik a rossz marketing, a rossz reklám, valamint a költségvetés túllépése a termelés során.
Ez a cikk a kizárólag az Egyesült Államokban legrövidebb színházi filmeket tartalmazza, ezért nem tárgyal semmilyen más, rövid sorozatú filmet az egész világon.
Íme 15 olyan szörnyű film, amelyet azonnal a színházakból vontak ki.
15 A csalódások szobája
A csalódások szobája valóban csalódást okozó film. A Relativity Media horror filmcsillagai Kate Beckinsale, aki egy fiatal építészt játszik, akinek új kezdete van a családjával. Vesz egy nagy lerobbant házat, amely kísértetiesnek bizonyul, becsapó ajtókkal, szellemfigurákkal és titokzatos szobákkal.
A csalódási szoba minden általános horror-klisét kitölti, és ezzel szégyellte a Scary Movie-t. Sajnos, a Scary Movie-val ellentétben, ez a film nem paródia. Az értékelők bírálták annak gyenge történetét, rossz irányítását és inkoherens filmszerkezetét.
A Relativity Media a társaság csődbe helyezése után megőrizte. A Rogue Pictures megszerezte a disztribúciós jogokat, és a The Disappointments Room végre látta a napfényt. 2, 3 millió dollárt tett ki egy 15 millió dolláros költségvetéssel szemben. Harmadik hetére a színházak 97% -a dobta el a filmet, és a The Disappointments Room soha nem gyógyult meg. Összesen hét hétig tartott.
14 Gyógyító wellness
Tíz évvel a The Ring befejezése után Gore Verbinski meglepő módon visszatért a horror műfajhoz az A Cure for Wellness című filmtel. A Lovecraftian gótikus történet egy ambiciózus fiatal ügyvezetőt követ, akit küldenek egy társasági vezérigazgató visszakeresésére, aki egy távoli wellness központban lakik Svájcban.
Verbinski nagyszerű vizuális esztétikával készít egy érdekes történetét, de végrehajtása sikertelen. A provokatív képek és beállítások mögött a történet nem kínál semmi újat a műfajban. A kritikusok vegyesek voltak. A Twentieth Century Fox Studios számos hamis hírportált épített a vírusos reklámkampányuk részeként a film népszerűsítése érdekében, ami még nagyobb zavart váltott ki, amikor az olvasók a hamis híreket igazságnak tekintették.
A reklámkampány és a néhány kíváncsi film látogató ellenére, akik hajlandók voltak látni, a film 5 millió dollárt nyitott meg, szemben a 40 millió dolláros költségvetéssel. A színházak csak egy kéthetes rendezvény után kezdtek húzni, és a 2000-ből csak 88 színház vetítette a filmet. A wellness gyógymód a színházakban összesen öt héten keresztül futott.
13 Csillogás
Glitter széles PR-lefedettsége nem volt elegendő a film box boxjának megmentéséhez. A film két hibát követett el: megengedték Mariah Careynek, hogy együtt dolgozza ki a filmet, és engedte, hogy csillaga legyen benne. Carey unalmas előadása, valamint a történet furcsa cselekménye csak a film pusztításának csúcsa volt.
A film és az album turné jelentős károkat okozott Carey egészségének, ami arra késztette őket, hogy 2001. szeptember 11-ig elhalasztják a stúdió-albumot. Igen, szeptember 9-én a Carey kiadta Glitter albumát. A film tíz nappal később jelent meg.
A PR-katasztrófák és a kritikusok negatív áttekintése a bevételt a csatornahálózatba vezette. A film premierje az album megjelenése után indult, és 2, 4 millió dollárra nyitotta meg a 11. helyen a pénztárnál. Sajnos Glitter soha nem állította helyét, és csak négy hétig tartott a színházakban.
12 Justintól Kellyig
Az igazságosságtól a Kelly-ig az igazi bizonyság arról, hogy a zenei vezetők mennyire hajlandóak fejni a hollywoodi készpénz tehénét. Úgy készítették, hogy két American Idol döntős, Kelly Clarkson és Justin Guarini úgy döntött, hogy együtt játszanak egy zenei játékfilmben. A film alapvetően csak marketing trükk, a 20th Century Fox Studios jóvoltából.
Az American Idol vezetõi nagyszerű ötlet lenne, ha tehetségeiket a nagy képernyőn mutatnák be, mivel a valóság show nagy értékelést kapott. Úgy tűnik, hogy nem értették a TV-valóság besorolásait, az nem jelenti a box office sikert. Az unalmas zene, a szörnyű történetmesélés és a rossz színészet a filmet a Razzie minőségéhez vezette, és a Razzies később a legrosszabb zenei filmnek nevezte.
A film 2, 7 millió dollárt keresett a nyitó hétvégén, de a második héten 625 000 dollárra esett, és végül a harmadik héten 23 000 dollárt kapt. A harmadik hétre szinte az összes színház kihúzódott, csupán 108 képernyő maradt a képernyőn. Csak öt hétig tartott.
11 Egyedül a sötétben
Uwe Boll rendező rengeteg szörnyű filmet készített, ám valószínűleg az Alone in the Dark film volt az, amely megerősítette Boll hírnevét a kritikusok körében.
A bollfilmekről ismert, hogy nevetségesen rossz horrorról, valamint a forrásanyag teljes figyelmen kívül hagyásáról. Blair Erickson volt az Alone in the Dark eredeti forgatókönyvírója és elkészítette a film első vázlatait. Ezeket a forgatókönyveket azonban Boll megváltoztatta, aki azt akarta, hogy a film inkább akciódús legyen. Erickson nagyon világossá tette az ellenszenvét Boll kreatív változásaival szemben.
A film szörnyű áttekintése és negatív zümmögése mindössze három hét után küldte a filmet. Az Alone in the Dark boxbomba bomba volt, összehasonlítva Boll korábbi filmjével, a Holták házával, egy másik filmvel, amely alig hajtotta végre az egyenetlenségét.
10 Gigli
Gigli bemászott a nyúllyukba, amikor 73 millió dolláros költségvetéssel állították elő. A filmsztárok Ben Affleck és Jennifer Lopez, akik egy nagyon bonyolult maffia-tervbe ragadnak. A film felének célja a "Bennifer" rajongók kedvelése volt, míg a másik fele egy koherens narratívum összegyűjtésének kísérletéből állt, hasonlóan ahhoz, mintha valaki a cupcakeket lángos grillezett steakkel keverné össze.
A film elkerülhetetlenül bombázott a pénztárnál, és a stúdióvezetők kevesebb mint egy hónap alatt kihúzták őket. A film 3 millió dolláros nyitóhétvégéhez képest Gigli 678 640 dollárt tett a második hetében, a harmadik héten pedig csupán 70, 702 dollárt tett. A színházak nem akartak többet mutatni a Gigli-ről a képernyőn, és gyorsan kihúzták a forgalomból. három hét után a további kínos helyzetből.
9 Az Oogieloves a nagy léggömb kalandban
Az igazságosság kedvéért a The Oogieloves in the Big Balloon Adventure egy jó szándékú együttes kisgyermekek számára. Ez azonban nem mentesíti a rendező szörnyű ötletét, hogy hosszú éven át filmet készítsen a nagy képernyőn. Kenn Viselman-t, a Teletubbik forgalmazóját Tyler Perry Medea Goes to Jail filmjének vetítése ihlette. Miután szemtanúja volt a közönség tagjainak, akik a karakterekkel kapcsolatos tanácsokat kiabálták, Viselman úgy döntött, hogy készít egy filmet, amely arra ösztönözte a filmrendezőket, hogy emelkedjenek fel a helyükről és rohanó gyerekekként viselkedjenek.
Egy fiatal néző a New York Times-nak küldte a film áttekintését. Megállapítható, hogy sok kisgyermek úgy gondolta, hogy "csecsemőknek", míg a fiatalabb gyermekek unatkoztak a filmről. A színházak gyorsan elhúzódtak az egyhetes futás után, csupán nyolc színház hajlandó folytatni a futtatást. A 20 millió dolláros költségvetése TVS-sorozatot finanszírozott volna a PBS-en. Az Oogieloves 1, 1 millió dollárt keresett, és végül alig több mint három hétig tartott.
8 Jem és a hologramok
Jem és a Hologramok az eredeti rajzfilm gúnyolódása voltak, és a rajongóknak minden joguk volt arra, hogy kihúzzák a szörnyűség miatt. A filmet a TV-sorozat újraindításának szánták, azzal a különbséggel, hogy mindent eldobott a show-ban szeretett eseményekből, és a 90-es évek 90-es évekbeli kliséjére ábrázolta.
Sokkal inkább félrevezető volt a rendező megtévesztő marketingszáma, amellyel a hírességek és a rajongók megjegyzései az eredeti Jemről felhasználták az új élő fellépés karakterének dicséretét. A kritikusok és a rajongók elítélték ezt a 2015 egyik legrosszabb film-adaptációjaként. Soha nem térítette vissza az 5 millió dolláros költségvetését.
A filmnek a legrosszabb nyitó hétvége volt a széles megjelenésért, a rangsorban a 15. helyen állt, és a második hét végére vonzotta szörnyű bruttó bevétele miatt.
7 Forradalom
A kritikusok elvárják, hogy az Al Pacino keresztapja csillag csillagképeket hozzon a Revolution, a forradalmi háború alapú brit dráma számára. Pacino egy prémes csapdát játszik, aki beleakad a háborúba, miután fiát a hadseregbe vonják. A stúdiók megpróbáltak háborús eposzt készíteni, csodálatos filmművészettel és nagy csatákkal. Nagyon sok lehetősége volt, de csak a rajongók és a kritikusok remélték. A Revolution később három Razzie Awards-ra jelölték.
A produkciós társaságnak nem volt sok hátránya, és korlátozott kiadással működött. A film csak 358 574 dollárt keresett színházi rendezvényén, és kereskedelmi flop volt. A forradalom kevesebb, mint három hét alatt elhúzódott, már tudva, hogy soha nem fogja visszaszerezni a 20 millió dolláros költségvetését. Csalódottan Pacino négyéves szünetet vett a forgatás után a flop után.
6 Összeütközés
Az Collide szerencsétlensége miatt sietve állították fel a gyors futtatást, néhány millió dollár bevételének reményében. A Relativity Media volt az eredeti forgalmazó, amíg a társaság csődöt nem nyújtott be. A gyártókat arra kényszerítették, hogy ismét forgalomba hozzák. Az Open Road Films megszerezte a disztribúciós jogokat és széles körű kiadást adott, ám néhányszor visszahúzta a kiadott dátumot, végül majdnem három évvel késõbbi dátummal rendezve.
Felicity Jones, Nicholas Hoult és Anthony Hopkins nem tudták megmenteni a filmet a legrosszabb nyitó hétvégétől, amely mindössze 1, 5 millió dollárt hozott. Második hetére a színházak több mint fele kivonult, és sokkoló 173 000 dollárt keresett. A kritikusok a filmet középre vitt ütemű párbeszéd és párbeszéd kapcsán is pásztáztak. Collide címjegyzéke önmagáért beszél: "Mennyire mennél el azért, akit szeretsz?" Úgy tűnik, csak két hét.
5 Csendes éj, halálos éjszaka
A Csendes éj, a Halálos éjszaka tipikus filmekkel rendelkezik. A film előfeltétele egyszerű: a PTSD-vel rendelkező pszichopat egy Mikulásnak öltözött gyilkosság veszekedésén megy keresztül. A PTA-t azonban sértette a film erőszakossága, és követelték a film eltávolítását.
A filmrendező, Siskel (a Siskel & Ebert-től) elítélte a produkciós csapatot. A rossz sajtó azonban jó sajtó, és az kíváncsi szemlélők akartak bepillantani a botrányos filmbe, amelyet a nyilvánosság elítélt.
A film 2 millió dollárt keresett az egyhetes futás során, és ez az egyetlen film a listán, amely képes volt profitot hozni, mielőtt a rossz sajtó miatt kihúzták a színházból. Végül a negatív megjegyzések elhalványultak, és a korábban cenzúrázott Silent Night, Deadly Night később filmi franchise-t hozott létre. Ez a filmsorozat végül kultust szerzett, és azóta szilárdan elmélyült a slasher műfajban.
4 Mennyország kapuja
A Menny Kapu elemei egy hollywoodi rémálomnak voltak. A filmnek egy nyugati epikusnak kellett lennie, amelynek középpontjában a Johnson megyei háború állt, Wyomingban. Michael Cimino-t, aki éppen Oscar-díjat nyert a The Deer Hunterért, közvetlen irányításra készítették, a United Artists pedig 11, 5 millió dolláros költségvetéssel ingyenesen visszautasította az auteurot.
Mi történhet rosszul? Minden. A Heaven's Gate-től a produkció előtti és utáni többszöri átalakítások és szerkesztések voltak. John Hurst a produkció várakozása közben David Lynch-el készítette a The Elephant Man című filmet. Mire a film befejeződött, a költségek megnégyszereződtek és 44 millió dollárra növekedtek. Cimino azt tervezte, hogy megmutassa egy öt órás végső vágást, amely majdnem elbocsátotta.
A film 3, 5 millió dollárt keresett, és egy héten futott a színházakban. A Mennyország kapuja befolyásolta a hollywoodi infrastruktúrát - a filmipar korlátozta az auteur szerepét, és a bevétel érdekében a filmjáratra támaszkodott.
3 Delgo
Delgo Marc Adler azon törekvése alapján kezdte, hogy hozzon létre egy animációs filmet, amely a Disney-vel verseng. Delgo azonban a legalacsonyabb teljesítménnyel rendelkező animációs film lett. Adler alapította a stúdiót, és az animációs folyamat során filmfrissítéseket tett közzé PR programjának részeként. Sajnos ez volt a film egyetlen reklámforrása.
Nem volt meglepő, hogy a film gyenge teljesítménye volt a nyitó héten, és 443 901 dollárt keresett belföldi piacon egy széles kiadással. Delgo elnyerte az Anima Mundi díjat Brazíliában a legjobb animációs filmért, ám kritikusok támadással találkoztak, akik a filmet rossz minőségük miatt dobták el. Noha Delgonak epikus fantáziája volt a lehetősége, vagy az alkotók úgy gondolták, ez epikus kudarcnak bizonyult. A filmet mindössze egy hét után húzták ki a színházakból.
2 Postal
A post Uwe Boll filmkészítő kísérlete volt egy politikai szatíra létrehozására, és a többi filmhez hasonlóan ez is rossz volt. Annyira rossz volt, hogy Gigli remekműnek tűnt. A filmet intenzív ellenőrzésnek vetették alá, és számos vita merült fel a színészekkel, akik határozottan megtagadták a film terjesztését.
A rendező neve elegendő volt ahhoz, hogy sok színházt megijesztessen, de a téma az volt, ami elviszi a tortát. Postal kigúnyolta a szeptember 11-én eltérített jelenetet, és tartalmazott egy jelenetet is, amelyben a kitalált George W. Bush és Oszama bin Laden a legjobb barátok.
Az ország egész területén csak huszonegy képernyő jelentette meg a Postát egy hét alatt. Abban az időben Boll megemlítette a folytatást, de ez soha nem jött létre.
1 Egyesült szenvedélyek
A United Passions színházi futtatása a legrövidebb, mindössze három nap. A film életrajzi képet adott a FIFA jelenlegi (ma korábbi) vezetõirõl és azok megpróbáltatásáról, ami érdekes lett volna, ha a film a FIFA botrányára összpontosított volna. Kiadása előtt az FIFA az FBI nyomozása alatt állt. A FIFA-nak több korrupciós botránya került napvilágra, amelyek szponzorációval és visszatéréssel kapcsolatosak (John Oliver fantasztikus munkát végzett a botrányról).
A filmnek csak egy csekély 918 dollárja volt a lehetősége. A United Passions 0% -a van a Rotten Tomatoes-nak. A kritikusok a filmet a propaganda rossz kísérletére hívták fel: hősökké festette a korrupcióval gyanúsított végrehajtókat. A film Frederic Auburtin karrierjét festette, aki nyíltan beismerte, hogy a film katasztrófa volt, és azt mondta a Hollywood Reporternek: „Most olyan rosszul látom, mint a srác, aki az AID-eket Afrikába vitte, vagy a srác, aki a pénzügyi válságot okozta.”
---
Volt lehetőségetek megnézni ezeket a szörnyű filmeket, amelyeket a színházakból húztak? Halljuk meg a megjegyzésekben.
