15 olyan film, amelynek elkészítése valahogy 10 000 (vagy kevesebb!) Költségű

Őrült pénzbe kerül egy film készítése … amíg nem történik meg. Hollywood egy rendkívül megbocsáthatatlan sarokba festi magát - szűkítve a projektek ablakot, addig világít, amíg a mozi leghíresebb modern klasszikusainak felelõs középszintû költségvetésû filmkészítés teljesen megsemmisül. Egyre több független filmkészítő követi a filmtörténet független újítóinak nyomában, és olcsón készít nagyszerű filmeket. A kedvenc Tangerine-ről a 2015. évi, az iPhone-ra fényképezett fesztiválról Edward Burns figyelemre méltó mikro-költségvetés filmográfiájáig rengeteg kortárs, kis méretű mozi jelenik meg, amellyel a film rajongói fogakba merülhetnek.

A mikro-költségvetésű filmek aligha újszerűek. A mozi gazdag történelemmel rendelkezik olyan projektekkel, amelyek a legkisebb független filmköltségek mellett készültek (amelyek általában 300 000–3 millió dollárba kerülnek). Az 1970-es évek filmjeitől (Spielberg, Lucas, Coppola) a 90-es évek korai indiai szerepeiig (Tarantino, Linklater, PT Anderson), a filmkészítők minden generációja legalább egy vagy két korai projektet készít, amelyek már készültek mindössze 5-10 nagyra. Íme 15 olyan film, amely valamelyest 10 000-es vagy annál kevesebbbe kerül, hogy helyreállítsa a független mozi erejébe vetett hitét.

16 tiszteletes említés: parenorális tevékenység (11 000 USD)

A parenorális tevékenység sok mindent tartalmaz: talált felvételekkel borított horror klasszikus, egy ravasz kommentár a 2000-es évek végi lakásválságról és egy innovatív horror franchise születése. Minden, ami nagyszerűvé teszi a Paranormális Tevékenységet, annak költségvetési korlátainak közvetlen eredménye. Mint a horror legnagyobb film kincseinek, a film rettegése teljes egészében a lecsupaszított kivitelezésében rejlik.

15 radírfej (10 000 USD)

Lynch teljesen egyedi művész. Hihetetlen az a képessége, hogy végre tudja látni filmképeit, és egyetlen mű sem bizonyítja ezt jobban, mint az Eraserhead. A film készítése évekig be- és kikapcsolódott, amikor Lynch küzdött a finanszírozás megszerzése érdekében (apró adományok származtak a barátaktól, és Lynch még papír útvonalon is részt vett a projekt finanszírozásában). A produkció végtelen silasztása ellenére Lynch titokban tudta tartani a speciális effektusok technikáit, kiegészítve egy film misztikáját, amelyet csak egy éhező mester készített.

14 késő esti kétágyas szolgáltatás (10 000 USD)

A Late Night Double Feature előzménye a címet viseli - két horrorrövid rövidnadrágot kínál egy „késő esti dupla funkcióval” TV-műsorban, amely a saját véres horrorfestményévé válik. A film minősége pillanatnyilag változhat, de a 10 000 dolláros költségvetése soha nem akadályozza. A Horror a mikro-költségvetésű projektek kiállítási műfaja, és a Late Night Double Feature bemutatja, milyen unalmas szórakozás lehet a dollárban fizetett fillérekért.

13 Redneck Zombies (10 000 USD)

A Troma Entertainment évtizedek óta készít alacsony költségvetésű horrorfilmeket. Az egyik legolcsóbb, legnehezebb és legszórakoztatóbb bejegyzés a Redneck Zombies, egy 10 000 dolláros film, amely ugyanolyan nevetséges, mint ahogyan a címe sugallja. Az 1989-es schlockfest azt látja, hogy egy hátrányos, erdőben lakó domb dombok találnak egy hordót a radioaktív hulladékból és felhasználják egy új tétel holdfény készítésére. Természetesen a radioaktív sör a rednekeket zombikká változtatja, és rengeteg húsevő vidámság alakul ki.

Troma 40 éve jelent meg a legszebb és legviccesebb független gore- és fröccsfilmek megtalálásában és terjesztésében. A Redneck Zombies egy a sok-sok Troma-kép közül, amelyek teljes mértékben kihasználják az apró költségvetést, de ez is kiváló példa arra, ami történik, amikor egy dedikált legénység, aki csak fillérekért dolgozik, szórakoztató koncepciót dolgoz fel.

12 ifjú házasok (9000 USD)

A színész / filmrendező, Edward Burns egy hollywoodi anomália, gyakran váltakozva a nagy projektekben való fellépés és a saját mikro-költségvetésű filmjeinek rendezése között. 2011-es filmje, a Newlyweds a legtermékenyebb színész / rendező eddigi legolcsóbb projektje, csupán 9000 dollárba kerül. Az ifjú házaspár, akinek a boldogságát a családtagok meglátogatása megszakítja, egyszerű története alapvetően a Twitterből származik, ahogy a film Tribeca Filmfesztivál posztere is bizonyította, hogy a kis méretű filmek továbbra is ott vannak, ahol valódi innováció történik.

Burns meglehetősen hangosan szólt a mikro-költségvetésű filmkészítésről - hivatkozva a kreatív irányításra, a rugalmas ütemezésre és a pénzügyi nyomás hiányára, mivel ez a folyamat számos előnye, amelyet a filmkészítők nyújtanak. Burns számára a mainstream Hollywood stressz és korlátai sokkal kevésbé kívánatosak, mint az apró gyártási költségvetés által bevezetett korlátok.

11 alapozó (7000 dollár)

Az indie-filmes Shane Carruth lelkes követést szerzett - egy lenyűgöző filmet, tekintve, hogy egy évtized alatt csak két filmet készített. Bemutatójátéka, a Primer egy figyelemre méltóan ambiciózus indie sci-fi gyöngyszem, pontosan és magabiztosan kezeli az időutazási narratívát. És mindössze 7000 dolláros költségvetéssel monumentális sikert jelent a független filmipar számára.

A korlátozott költségvetés egyik varázslatos dolga az, hogy felszabadítja a filmet, hogy racionalizálja annak fogalmait. Ez semmiképpen sem nyilvánvalóbb, mint a Primer filmben, amely valahogy képes tudományos és organikus érzésű módon kezelni a témáját anélkül, hogy felfüggesztené a felfüggesztést vagy a szórakoztató értéket. Ez az a fajta film, amely motiválnia kell a több filmkészítőt arra, hogy hagyja abba a nagy összegű finanszírozás megvárását, és kezdje el dolgozni a következő nagyszerű mikro-költségvetésű sci-fi filmen.

10 kijárat (9000 USD)

Ezt a 2015-ös független bűnösszínű drámát teljes egészében Michigan helyszínén filmezték egy helyi szereplők és a legénység segítségével. Más híres mikro-költségvetésű filmek, például Robert Rodriguez „El Mariachi” ihlette, a rendező Nick Felice alapos kutatást végzett arról, hogyan lehet egy rendkívül kis költségvetéssel filmgyártási munkát készíteni, és végül izgalmas maroknyi díjat hozott filmjéért a fesztivál kör.

Felice szerint a film ilyen kicsi költségvetéssel történő elkészítésének kb. 90% -a a forgatókönyv írása volt. Az Elsőbbség egy leszedett bűncselekményként működik, mert a rendező azt tervezte, hogy kerülje a drága jeleneteket, amikor a karakterekre és a párbeszédre összpontosítja. A legjobb mikro-költségvetésű filmek korlátaikat előnyökké változtatják, és a Getting Out egyedülálló személyiséget fejleszt ki a költségvetési korlátok kreatív törzséből.

9 El Mariachi (7000 USD)

Az El Mariachi vitathatatlanul minden idők leghíresebb mikro-költségvetési filmje. A listán szereplő filmek többségével ellentétben költségvetésének nagysága ugyanolyan jól ismert, mint Robert Rodriguez rendező debütáló filmje. Bizonyára egy csupasz csontú film, de nagyon jó megjelenésű is. Rodriguez csodálatos műfajkutatásokat hajtott végre - a Quentin Tarantino-tól, melyet az Alkonyat Till Hajnalig írtak, a képregény noir adaptációjához, a Sin City-hez viszonyítva -, de néhány filmje első játékának varázsa van.

Könnyen azzal érvelhetünk, hogy egy nagyobb költségvetés Rodriguez legjobb és legrosszabb munkáinak felel meg. A Desperado és a Mexikói Egyszeri Remekmű az El Mariachi történet dicséretes kiterjesztése, és az első két Spy Kids film élvezetes családi díj. De nehéz megnézni valamit, mint például a 2014-es Sin City: Dame to Kill For, és nem hibáztathatjuk kudarcát azért, mert túl sok pénz fáradt egy fáradt helyiség felé. Talán a mikro-költségvetésű filmkészítéshez való visszatérés csak az lenne, ha újraélesztené a Robert Rodriguez életműjét.

8 elhelyezés (6000 USD)

Az egyik leggyorsabb és (vitathatóan) legegyszerűbb módszer a film költségvetésének csökkentésére a gerilla filmkészítési technikák használata. A 2014. évi indie-film-filmet Layover-ről mindössze 11 nap alatt menet közben lőtték le a Los Angeles-i nemzetközi repülőtéren és annak környékén, a film költségvetését pedig csupán 6000 dollárra csökkentették.

Az elhelyezésre egy éjszaka folyamán kerül sor, mivel egy fiatal francia nőt elárasztják LA-ban, miután késik a szingapúri saját esküvőjére. Az egyéjszakás Odüsszea az a fajta történet, amelyet száz másik független filmkészítő százszor annyira nagy költségvetéssel és valószínűleg kevésbé kedvező eredményekkel mesélne volna. A Layover a film típusa, amely megmutatja, hogy a „mozgókép” szempontjából mennyire kevés a „hagyományos bölcsesség”.

7 Akkumulátor (6000 USD)

A zombi műfaját halálra tették az elmúlt nyolc vagy kilenc évben, tehát egy olyan zombi film készítése, amely csak 6000 dollárért érzi magát frissnek, elég nagy eredmény. A 2012. évi zombi romp Akkumulátor két korábbi baseball játékosra összpontosít, akik a poszt-apokaliptikus Új-Angliában navigálnak. A történet nem fed le sok új alapot a műfaj számára (kivéve a film zárójátékát, amely többnyire egy álló jármű határán zajlik, éhes zombikkal körülvéve), de van valami az alacsony költségvetésű végrehajtásról, amely a film kiemelkedik.

Számtalan zombi filmet készítettek a minimális költségvetésből, és valószínűleg továbbra is ezt fogják tenni. Az olyan hamisítások kivételével, mint a Shaun of the Dead és a Zombieland, a legtöbb nagyobb költségvetésű zombi projekt nagyon keveset kínál a műfaj számára, de még lenyűgözőbb megjelenésű zombik. Eközben az olyan filmek, mint az Akkumulátor, mindig egy olyan műfaj verő (vagy nem verő) szíve, amely úgy tűnik, hogy soha nem hagyja abba a túlélést.

6 követett (6000 USD)

Christopher Nolan valószínűleg csak filmszerzőként fejlődött tovább, életkorával és nagyobb költségvetésével, de ez nem jelenti azt, hogy alacsony költségvetésű debütálása még mindig nem érdemes megnézni. A digitális fényképezés megjelenése meglehetősen könnyűvé tette a filmek készítését kevés pénzért, vagy pénz nélkül. Ennélfogva még lenyűgözőbb, hogy Nolan képes volt 6 000 dollárban megőrizni a Követés költségvetését a filmkészítés közben.

A legtöbb jelenetet szigorúan megismételték és blokkolták a szükséges felvételek számának csökkentése érdekében, ami jelentősen csökkentette a filmkészlet költségeit (a film költségvetésének nagy része). Christopher Nolan szinte minden filmjében aprólékosan koreográfált cselekvési sorozatok szerepelnek, és valószínű, hogy a következő film készítéséhez szükséges tudomány felkészítette Nolanot ezek létrehozására.

5 A nagy beavatkozás (5000 USD)

A listán szereplő többi filmtől eltérően, a The Great Intervention valóban olcsón néz ki, ám előfeltétele teljes mértékben kihasználja a házi film esztétikáját. A 2010-es mockumentary egy idősödő ember-gyermek zenészre összpontosít, aki azt gondolja, hogy egy dokumentumfilm csapata fedezte fel, amikor valójában szülei az egész filmet bonyolult beavatkozásként rendezték be. Ez az alacsony költségkeretű szolgáltatás tökéletes beállítása és a végeredmény egy sötéten vicces darab nagy koncepciójú slapstick.

A nagy beavatkozás felháborító pillantást vet arra, ahogyan Hollywood sokkal több álmat pusztít el, mint amennyit teljesít. A film egyértelmû megállapításai egy adott idõre és helyre mikrokozmikusan néznek át egy emberre vagy embercsoportra, és empatikus archetipuská változtatják azokat. A „Nagy beavatkozás” lehet egy olcsó kis film, de az excentrikus főszereplő történetében a modern amerikai művész helyzetében merészen sötét humorral találkozik.

4 Frisky (5000 USD)

Az ausztrál vígjátékíró / rendező, Claudia Pickering debütálása ugyanazzal a barkácsolás szellemmel virágzik, amelyet minden bizonnyal kiváltottak a dobozba való bejutáshoz. Frisky két huszonnégy nőre összpontosít, akik San Franciscóban vannak kitérőben, és a közelség és a nagy összekapcsolódás miatt elvonják a közös üzletüket. Mind a film beállítása, mind az epizódikus felépítés biztosítja a friss komédia és a nyertes légkör hátterét.

Sajnos vannak olyan pillanatok, amikor Frisky 5000 dolláros költségvetése kicsit túlságosan nyilvánvalóvá válik. A hangkeverés elég rossz, és az előadások minősége drasztikusan változik. Ennek ellenére még mindig van egyedülálló, önmegvalósított varázsa, amelyet csak annyira bátor filmkészítők érhetnek el, hogy az ipar engedélye nélkül menjenek el filmet készíteni.

3 Az utolsó adás (900 USD)

Az egyik legkorábban ismert film, amelyet kizárólag digitális fényképezőgépekkel készíthetnek, az 1998-as The Last Broadcast, egy mockumentary horror funkció, amely valószínűleg sokkal nagyobb hatást váltott volna ki, ha a The Blair Witch Project nem dobta volna el és ellopta az összes mennydörgését. Az utolsó műsor hasonló megközelítést alkalmaz Errol Morris igazi dokumentumfilmjében, a Vékony Kék vonalban, azzal érvelve, hogy egy embert brutális gyilkosságok sorozatáért tévesen ítéltek el. Innentől a film a Jersey-ördög félelmetes vadászatává válik.

Blair Witch, bár egy évvel később jelent meg, bizonyosan egy kiemelkedőbb film. De ez nem jelenti azt, hogy az Utolsó sugárzás nem lenne ugyanolyan lenyűgöző, ha csak az a tény, hogy csak 900 dollárba tette a készítését, és még mindig érdemel emlékezetére, mert úttörő szerepet tölt be a digitális filmkészítés történetében.

2 A varázsló (500 USD)

Egy másik lo-def digitális mockumentary, Scott Ryan The Magician egy szinte hangmagasságú sötét vígjáték egy hitmanról, aki felkéri szomszédját, hogy filmezze életét. A mindössze 500 dolláros költségvetéssel kolosszális filmművészeti eredmény.

A mockumentary stílus az elmúlt években kissé fáradt trépává vált, különösen a független filmáramkörben. Az a tény, hogy a varázsló frissnek és izgalmasnak érzi magát anélkül, hogy valami különlegesen forradalmian új lépést tett volna a formátummal, óriási hitelt jelent az írónak / rendezőnek / sztárnak, Scott Ryannek, akinek a mágiassága a fényképezőgép mellett és mögött is megjelenik. Amikor valaki olyan filmet készít, mint a Mágus, csak 500 dollárért, szinte nincs mentség arra, hogy a filmkészítők arra törekszenek, hogy ne lépjenek az utcára, és saját költségvetés nélküli mini remekműveiket készítsék.

1 Csak szerelmeseknek (0 USD … fajta)

Csak a szerelmeseknek valóban 0 dollárba került az elkészítése? Nem egészen pontosan, de Michael és Mark Polish testvéreknek igaza volt, hogy a 2011. évi színjátékot szó szerint költségvetés nélküli projektként sorolják be. A film elkészítésének egyetlen valódi költsége egy pár repülőjegy volt Franciaországba, ahol a filmet forgatták, és az étel a forgatás időtartama alatt - ezek mindegyike a testvérek szerint mindenesetre nyaralásra töltött volna. A gyártásban részt vevő összes berendezést kölcsönbe vették vagy már birtokolták.

A testvérek ezt követően maguk adták ki a filmet az Amazonon és az iTuneson, és megjelent a szó a Twitteren. Csak a Szerelmesek számára nyilvánvalóan nem keresett milliókat, de a kiadását követő egy hónapon belül több mint 200 000 dollárt keresett - ezek mindegyike a lengyel testvérek elé került. Igen, a saját kihirdetésű 0 dolláros költségvetés egy kicsit trükkös, de ez is erõteljes kijelentés a független filmkészítés lehetõségeirõl a 21. században.

-

Melyek a kedvenc mikro-költségvetési filmjeid közül? Van ott 10k alatt rejtett gyöngyszem, amit kihagytunk? Értesítse a világot a hozzászólásokban!