15 "intelligens" képregény, amelyek sokkal nehezebbek, mint amire gondolsz

Mi teszi intelligensnek egy képregényt vagy grafikus regényt? Ez egy olyan régi kérdés, amely évtizedek óta kísérti az írókat. Egyeseknek pillanatai pusztán ragyognak, míg mások sokkal kevésbé kihívást jelentenek az olvasók számára.

Valószínűleg rengeteg anyag található odakint, amelyet forradalmianként vagy gondolkodást provokálónak ítélnek a kritikusok és a rajongók egyaránt. A kérdés: hogyan? Elég izgalmas karakterek? Vannak olyan történetek, amelyek elég jól vannak megírva, hogy sikerül megkülönböztetni őket? A történetek tartalmaznak relatable kommentárokat, amelyek tükrözik a közönség saját tapasztalatait?

Sok kérdés van a játékban. Valamit, amelyet az egyik ember számára „okosnak” tekint, a másiknak ellentétesnek tekinthetjük, ezért meg kell fontolnunk ezeket a kérdéseket, amikor egy intelligens képregényre vonatkozó javaslatokat kérünk.

A világosság kedvéért az alábbiakban felsorolt ​​képregények és grafikus regények olyan pillanatokban részesülnek, amelyek megérdemlik a kapott dicséretet. Mielőtt azonban felvennénk egy fényes példányt, és remekművé nyilvánítanánk, boncoljuk fel, miért tartják szurkolók miért gondolkodást provokáló képregénynek és miért kellene valójában második pillantást vetni rá.

Íme a 15 „intelligens” képregény, amelyek nehezebbek, mint amire gondolsz.

15 Őrök

A Watchmen-t, amelyet valaha írtak az egyik legnagyobb grafikus regényként, Alan Moore és Dave Gibbons képregényguru adta ki 1986-ban és 1987-ben. Ez egy olyan korszakot követi, amikor a hidegháború feszültségei átkerültek az 1980-as évekbe, Richard Nixon továbbra is elnöke, és a szuperhősök számára tilos a gyakorlásuk.

Szóval, miért olyan okos? Van néhány nagyszerű karakter, köztük Rorschach és Dr. Manhattan, akiknek saját képregény-spin-off-okkal kell rendelkezniük. Ez egyúttal társadalmi és politikai megjegyzés a háborúról és a reményről - ez a kérdés ma is nagyon releváns.

Miért lehet buta? Először is, nem szinte olyan okos, mint az író szerint. Ez egy konvencionális detektív narratívát követi, és az az általános téma, hogy csak az erőszak és a pusztítás képezheti az enyhítést, kissé morbid. Ezt többször is megtették, különösen a The Earth the Still Stood Still-ban.

14 iZombie

Az új CW sorozat nagy igényt adott az iZombie-ra. A DC Comics kiadta a Vertigo alatt, a sorozat Liv Moore-t követi, aki orvostanhallgató-zombi, aki munkát végez egy halotti intézetben annak érdekében, hogy kielégítse az emberi agy iránti vágyát.

Maga a történet elég érdekes, és természetesen hallhatatlan, de ha a The Full Circle kiadása (amely egy versengő csigolyapikát tartalmaz) megtanított nekünk valamit, az a tény, hogy a történet nagyon eredeti, nem elegendő egy képregény sorozat.

Még a CW sorozat is tudja ezt, és számos szabadságot tett a történet és az új karakterkiegészítők vonatkozásában, különösen a harmadik évadban. A képregények továbbra is humoros és szórakoztatóak, de szükség van egy kicsit több háttér-történetre a karakter számára, amely a kiadástól a kiadásig továbbviszi, kivéve a véres agyakkal teli rajongást és az emlékek elérését.

13 Spider-Man (múlt bűnök)

Sok rajongó beleszeretett a Spider-Man barátságos szomszédságába, és minden epizódos kalandjába, amelyekkel szembesült. A Sins Past történet azonban több, mint egy kicsit zavaró. A történet nem igazán szereti ezt a történetet, és összességében olcsónak tűnt a veszély tétjeinek emelésére.

A történetben Peter Parker halálát megelőzően levelet kap Gwen Stacy-től, amelyben állítja, hogy rokonszenve volt a Zöld Goblinnal. A termék bemutatta Gabriel és Sarah Stacy-t, Harry Osborn féltestvér testvéreit.

A Night Gwen Stacy Died egy igazán ragyogó, mivel veszélyeztetettséget hozott a képregényekbe, ám egyesek nem tudtak semmit érezni, csak elrabolták, mivel az új kiadás a semmiből tűnt ki. A kontextus és a háttér hiánya nem adta meg a lábát, hogy állhasson, és sokkal kevésbé "okos "nak tűnt, mint az írók szándékoztak volna.

12 Egy kis gyilkosság

A Kis gyilkosság Alan Moore kevésbé ismert grafikus regénye. Ez egy reklámügynököt követi, és elmélyültebb mélyedéseibe mélyül, miközben befolyást és hatalmat keres egy olyan társadalomban, amely sem hajlandó nyújtani.

A Watchmen-hez hasonlóan a „Kis gyilkosság” egy kommentár annak a társadalomnak, amelyben élünk. Nagyon foglalkozik Timothy Hole karakterével és azzal, hogy a társadalom milyen hatással volt rá, szemben a magára a társadalomra való összpontosítással.

Moore-t és a grafikus regényt megemlékezni kell erre az irányra. A képzelet és a befolyás szétválasztása azonban semmi új, mint láthatjuk James Thurber Walter Mitty titkos életében, amelyet erõsen kölcsönöz.

Ez nem teszi egy hülye grafikus regényt, mondjuk, de összehasonlítása más hasonló történetekkel túlságosan is felismerhető és kis eredeti tartalommal rendelkezik.

11 Jonah Hex (All-Star Western Vol. 2)

Jonah Hex karakterének sokkal jobbat érdemel, mint amit Josh Brolin film adaptációjával kapott. A saját kezébe veszi az igazságosságot, és sikerült újradefiniálni a nyugati műfajt.

Szerencsére John Albano és Tony DeZuniga alkotói potenciált láttak a karakterben, és egy egész képregény sorozatot készítettek körülötte, mivel a képregény univerzumába való első bevezetése megkérdőjelezhető volt.

A Jonah Hex-et egy rövid életű képregény sorozatban mutatták be, melynek címe az All-Star Western második kötete, és életre keltették El Diablo és Bat Lash együttesével.

Abban az időben nem más, mint nulla szellemességű és karakterű antihős, és meghaladta tehetségét a fegyverzetében. A második kötet tizedik képregénye egy hamarosan szeretett karakternek adta durván kezdetét, de nem volt hozzá karizma. Jonah Hex sokkal érdekesebb sorozat lehetett volna, ha csak még többet adtak volna hozzá a karakterhez.

10 Animal Man

Ugyanakkor a képregények virágzottak az 1960-as évek végén, csakúgy, mint az állatjogok. Miközben az emberek a mindkét sávszélességre ugrottak, a DC Comics lehetőséget látott arra, hogy kihasználja a Strange Adventures sorozat aktuális eseményeit.

Miközben akkoriban forradalmian újnak tekintették, meglehetősen idős történetté vált, és most úgy tűnik, hogy inkább készpénz-megragadás volt, mint bármi más (legalábbis az elején).

Dave Wood által létrehozott Animal Man követi a Buddy Bakert, amikor megszerezte a hatalmat a különféle állatok képességeinek utánozására. Ez egy darabig kemény eladás volt, mivel a karakter soha nem vonzott vonzerőt a kezdete első húsz évében, és a Wonder Woman képregényben játszott szerepekre fenntartották.

Grant Morrison újradefiniálta a karaktert a nyolcvanas években, és a történetet campikussá és fényesvé tette, miközben hű maradt az állatok jogainak eredetéhez. Az Animal Man azonban akkor is nehéz volt a földről, mivel a történetek eltúlzottak.

9 Satanik

A Satanik korában valóban forradalmi volt. Az olasz képregény sorozat egy fiatal nőt követi, aki vegyi drogot szed, amely gyilkossá változtatja őt. Sok rajongó leginkább a szexualitással kapcsolatos liberális nézeteivel emlékszik erre, mivel Marny Bannister szexualitását gyakran használja az áldozatok csalogatására.

Ezen túlmenően a képregény más tabu témákba is belemerül, mint például a kultusok, a vámpírok és az általános természetfeletti témák. Még egy olasz film adaptációját inspirálta, amely egyáltalán nem hasonlított a képregényekre.

Szóval, miért hülye? Eltekintve attól, hogy forradalmian új, a sorozat nem minden nagyon jó - elsősorban a kritikusok tették közzé a kiadáskor. Valószínűleg konzervatív olvasók voltak a konzervatív olvasók, akik nem akarták tapsolni egy ilyen képregényt, de ha valóban időt vettél a sorozat elolvasására, az nem olyan inspiráló vagy felhatalmazó, mint gondolnánk.

8 Superboy és a Super-Háziállatok Légiója (Kalandregények # 293)

A Superboy és a Super-Háziállatok Légiója egy másik képregény történet volt, amely megkísérelte ellátni az 1960-as években folyamatosan növekvő állatjogi mozgalmat. Míg korábban számos képregényben megjelentek, a Comet a szuper ló, a Streaky a szuper macska, a Krypto a szuper kutya és a Beppo a szuper majom együtt tilthatták az Adventure Comics # 293-as kiadásában.

A rendkívül hosszú név mellett a Super-Pet története is erősen hiányzik. Ebből az idegen lényekből áll, úgynevezett Rambat agygömbjeinek, akik képesek az agymosásra az ellenségeikkel. A Rambat azt tervezi, hogy átviszi a Földet a saját naprendszerükbe.

Miután legyőzte a Superboyt, a Rambat úgy dönt, hogy abbahagyja a szuperhősök légiójának agymosását, akik csodálatos módon felismerik, hogy a Rambat nem képes az agymosásra. Ezután a Super-Háziállatok Légióját alkalmazzák a Rambat levételére.

Amellett, hogy a történet egy újabb készpénzes megragadás, sok ellentmondásosság áll fenn, például hogy a Rambant miért hagyja abba a mosást a Szuperhősök Légiójában, miután legyőzték a Superboyt. Miért nem tartja őket varázslat alatt, hogy átvegyék a világot?

7 Csodaember

Alan Moore képregényei és grafikus regényei megkérdőjelezhetők, ha klasszikusnak tekintik őket.

Az egyik a Miracleman kiadványai híresek, mivel nagyon nehezen szerezhetők be. Mivel ilyen nagy a kereslet, a rajongók gyakran a sorozatot klasszikusnak tekintik, szemben a sorozatban korlátozottan nyomtatott sorozattal.

Moore átveszi a szuperhős hősét, és az egyik legsúlyosabb karakterré teszi őt, aki megragadja az univerzumot, eldobva minden erkölcsöt és alapelvet a folyamatban. A vér és a düh szabad felhasználása személyes kedvencévé tette a kérdést számos olvasója körében.

A csodaember azonban mindazonáltal vér és harag. A nap végén az erőszakos impulzusok mellett alig van valami a karakternél, ami unalmas történethez vezet.

6 Peepo Choo

Egy nemrégiben készült képregény / manga sorozat egy chicagói fiatalos fiút követi, aki Japánba utazik, és találkozik egy fiatal nővel, aki Amerikába kíván utazni. Mindketten megpróbálják elmenekülni a jelenlegi banda és társadalmi erőszak körülményeitől, de végül többre kerülnek, mint amennyit alkudtak.

A sorozat a tengerentúlon ismert a társadalmi erőszak brutális ábrázolásáról és a popkultúra kritikus nézeteiről. Ezért a sorozat ragyogó a realizmus megközelítésében, ám a karakterekkel szemben nem annyira lenyűgöző.

Soha nem tudjuk, mi vezet és motiválja ezeket a karaktereket. Ha elmész a hihetetlen illusztrációkkal és a párbeszéddel, a szereplőknek nincs semmi. Mind a fiúnak, mind a fiatal nőnek nincs tényleges érvelése cselekedeteik mögött, ami nehézkesnek és irreálisnak tekinti őket.

5 NFL SuperPro

A labdarúgó-rajongók és a rajongók kedvéért való próbálkozásként az NFL SuperPro rövid életű képregény sorozat volt, amelyet a Marvel inkább elfelejtett.

Követi Phil Grayfield-t, akit kötöztek és kiraboltak. Véletlenül átkopog valamilyen vegyi hulladék fölött, amely egy futballszurkolók házán fekszik, és megállíthatatlan szuperhősévé válik, valamint a legnagyobb futballista.

Miért tekintik a sorozatot okosnak? Nos, az NFL SuperPro meglepő módon kultuszt szerzett az első megjelenése óta, sokan úgy döntöttek, hogy úgy vélik, hogy a sorozat nem hülye, csupán „félreértették”.

Valójában ez nagyon érthető, és valójában nagyon egyszerű. Ez egy rossz kísérlet egy befizetésre a futballszurkolók számára. Maga a történetnek nincs valódi mélysége, és még a Spider-Man vendégszereplője sem tudta megmenteni.

4 Pókember (kaméleon # 336-338)

Dmitri Smerdyakov (vagy Chameleon) a Spider-Man szupervilágának egyik tagja, akinek egy szuper cicsi történetét kell elindítania.

A történet Peter Parker feltámadt szüleit követi. Richardot és Mary Parker-t újra felébresztik - nem igazán - Harry and Osborn és Chameleon által létrehozott két android formájában.

A leggyengébb kísérletben, hogy Peter Parkernek mélyebb jellemzést készítsen, és ez egy olyan látvány, amely minden bizonnyal csodálatos, a történet félkézes telekké válik. Peter kénytelen kezelni a szülők elvesztésének és az életében való visszakapcsolódásnak a traumáját, miközben megakadályozza, hogy robot-társaik pusztulást okozzanak.

Végül a kiadás rossz irányba megy. Ahelyett, hogy a történetet Peter Parker karakterének továbbfejlesztésére használnák, a további nevetséges pusztításokra szorul (ami sokat mond, mivel a sorozat egy radioaktív pók által megharapott tinédzserre épül).

3 Gotham Central

A Gotham Central pontokat kap a Batman univerzumba való beépített megközelítéséért, valamint a Gotham sorozat inspirációjáért. Ez a Batman és a Gotham City bűncselekményekkel sújtott utcáinak a története, de a GPD egységek perspektíváján keresztül mutatják be.

Noha ez érdekes megközelítés a Sötét Lovag történetéhez, hiányzik egy dolog: maga a Sötét Lovag. Néhány fellépést mutat, de amikor bűncselekmények elleni küzdelmet akarunk látni Gotham Cityben, azt akarjuk, hogy Batman tegye.

A sorozatnak vannak őszinte kreativitásának pillanatai, valamint remegei az LBGTQ témájának merítéséhez Renee Montoya nyomozó formájában, ám hiányzik egy csomó más elem, amelyre szükség van ahhoz, hogy ugyanolyan érdekes legyen, mint más Batman képregényeknél..

2 Jimmy Corrigan, a legokosabb gyerek a Földön

Jimmy Corrigan, a Föld legokosabb kölyke grafikus regény-sorozat egy Michigan-i gyermekről, aki apját látogatja. A történetet egy másik történettel hasonlítják össze, amelyre az 1893-as chicagói világ kolumbiai kiállításán kerül sor.

Nagyon sok történelem és nagy mennyiségű humor van, amelyet Chris Ware alkotó hatékonyan ábrázol. Számos dolog történik a történetben is, mivel Jimmy fantáziája rohamosan forog.

Amint a visszautasítások és a szuperhősökre és a robotokra mutató hivatkozások következnek, azon gondolkodik, vajon Jimmy Corrigan valóban a legokosabb gyerek a földön, vagy ha a cím állítólag valami mást jelent.

Noha a történet közismert, hogy sok képregény rajongó számára átírható, és megpróbálja megérteni az élet eszkalációját, sok rajongót megkérdőjelezi a "legokosabb" jelentése.