A filmlátogatók megijesztetése manapság nagyon hálás feladat. A horror műfajnak minden eddiginél keményebben kell dolgoznia, hogy bármilyen reakciót kiválthasson egy közönség közül, aki ezt már látta. Megfelelően készítve, egy képzett rendező továbbra is hegbe hagyhat minket az életre, jól átadott sokkkal. Ha rosszul végeznek, akkor nagyobb valószínűséggel kelnek fel elkényeztetett szemhéjakat, vagy ami még rosszabb, nevetés.
De a horror filmek félelmetes jelenetei néha a legfélelmetesebbek, éppen azért, mert nincs üzleti üzletük, és teljesen váratlanok. Egy percig egy teljes animált öröm-ünnepet nézhetsz az életre kerülő gyermekkori játékokról, a következő pedig az eBay-en ellenőrizheted, hogy mennyit tudsz eladni gyermekkori játékaidra … csak abban az esetben, ha életre kelnek.
Tehát itt van a 15 legfélelmetesebb jelenetünk a nem horror filmekben, azon pillanatok alapján, amelyek a legjobban rémítették a bejesust a szegény, akaratlan nézőktől.
15 A Birodalom visszatér (1980)
A The Empire Strikes Back megtanította a fiatal Csillagok háborújának rajongóit, hogy elegendő pólóval még a kis zöld báb is véresen félelmetes lehet.
A Hothtól való drámai menekülés után Luke a Jedi mester mocsaras szülőföldjére utazik, kétségbeesetten megtanulva az Erő útját. A várt "nagy harcos" helyett inkább egy hegyes fülű kis trollot talál, aki hosszú ideig szándékosan bosszantó. Miután végül kinyilvánította Yoda-ként (hogy őszinte legyek, nem a legnagyobb meglepetés Luke láthatárában), megtagadja a tanítást, kritizálva a gondatlanságát és a türelmét. Tehát Luke azt csinálja, amit Luke a legjobban tesz - suttogva: "Nem fogok hibázni! Nem félek"
Hogyan szereznek annyira kifejezőképeket és érzelmeket egy bábból? A szemöldök apró megemelkedése és a fülek enyhe megemelése telt el, hogy hallgatólagosan figyelmeztesse a felkészületlen hősünkre váró borzalmakat. Behajolva, Yoda hangja fenyegető morgásra hallatszik. "Te leszel! Te … leszel … leszel!" A rémült arckifejezés Luke arcán nagyjából összefoglalta érzéseinket a moziban ülve, és egyikünk sem nézte Yoda-t ugyanúgy.
14 hátsó ablak (1954)
A hátsó ablak az egyik legjobbak közül a legjobbak, és elviselhetetlen mértékben felcsúsztatja a feszültséget, majd egy sor szívmegállási félelmet ad ki.
James Stewart játszik az LB "Jeff" Jeffriesnél, egy fotós megszakadt lábával fészkelődött a lakásába, az udvaron át szomszédainak életére kémkedve kerekesszékének kellemetlensége miatt. Meggyőzi magát, hogy az egyik, Lars Thorwald (Raymond Massey) eladó meggyilkolta a feleségét és megsemmisítette a testét. Felhívja imádnivaló barátnőjét, Lisát (Grace Kelly), hogy bemenjen a lakásba, hogy nyomokat keressen, ahol Thorwald elkapja őt a cselekedetben. Noha a rendõrség megérkezik, mielõtt bármiféle sérülés bekövetkezhet vele, Jeffries titka fennmarad.
Abban a pillanatban, amikor Thorwald Jeffries lakásából rá rámutatott lencsén keresztül bámul, gyomorszívó. Tudjuk, hogy Jeffries olyan jó, mint védtelen; egyedül és mozgásképtelen.
Mivel Lisát a rendõrség elvitte, Thorwald lakása teljesen sötétben marad. És Jeffries telefonja csenget.
Ez Hitchcock a csúcsán. Tudta, hogy mindig a leginkább rettegnek minket azok a dolgok, amelyeket nem látunk, és itt csak azt tapasztalhatjuk meg, amit Jeffries tesz. A csend a telefon másik végén és a gyengéd kattanás, amikor a gyilkos leteszi; a lift hangja messze lent indul; a lépések Jeffries lakásán kívül, és az ajtó alatti fény kialszik.
A hátsó ablak továbbra is Hitchcock legnagyobb izgalma; érdekes, makacs és ragyogóan kivitelezett.
13 Az Elveszett Ark Raiders (1981)
Soha nem fog véget érni a nácik, miután összezavarodtak Indiana Jones-tal és Istennel. Igaz, hogy indulnak Indynak a pénzéért - mielőtt a Mindenható bekapcsolódik, és minden erőfeszítését nagyjából feleslegessé teszi. (Igen, köszönöm, hogy elrontotta a The Big Bang Theory-t.) Ennek ellenére az Elveszett Ark Raiders valószínűleg Spielberg legtartósabb kirándulása.
Indiana Jones (Harrison Ford) versenyezi a gonosz erőit, hogy megtalálja az elveszett Szövetségi Arkot, egy kimondhatatlan erővel bíró tárgyat, amelyről úgy gondolták, hogy tartja a tíz parancsolatot. A folyamat során hatalmas sziklák üldözik, kígyókba temetik egészen a teherautójáig, szinte hiányzik arról, hogy egy hajtókar felbomlik, és elindul a tengeralattjáró külső oldalán. Egy egész napi munka.
Végül Indy végül egy extrém barátnőjével poszthoz kötődik, mivel a fej-nácik és a mindennapi rossz tojások úgy döntenek, hogy pislognak az ívben, mielőtt átadják Hitlernek. Nem találva semmit, csak a homokot, és úgy tűnik, hogy ők maguk haragosak, amíg dühös szellemek jelennek meg, hogy szent villámmal megszerezzék a szerencsésebb gazemberek. Három fő eretnőnket nem engedik el ilyen könnyen. A kínos sikolyok közepette igazlelkű arcolvadás és isteni fejjel felrobbanó dicsőség van, amikor Isten haragját a bukotthoz hozzák.
Spielberg soha nem szégyentelte a sokkokat, még fiatalabb közönség számára sem, és amikor Jaws megakadályozta, hogy úszni akarjunk, ez a jelenet tette ki gyermekeinek egy generációját, aki valaha is ókori tárgyakat akarta nyitni.
12 maratoni ember (1976)
A Marathon Man a fogorvosi szakmának azért, amit a Shining tett a vendéglátóipar számára, egy másik példa a javasolt horror erejére.
Elsősorban egy félelmetes jelenetre emlékezve a történet Babe Levy-t (Dustin Hoffman) követi, aki a szökevényes náci háborús bűnöző, Dr. Christian Szell kezébe kerül. A halálos táborokban a Fehér Angyal néven ismert Szell elsősorban a hírhedt orvos, Josef Mengele-en alapul, és Laurence Olivier hűvös szerepet játszik.
A gyémántcsempész műveletben részt vevő Szell kiszállt a rejtőzködésből, és New Yorkba utazik, ahol Babe-t elraboltak, és információ céljából kínozták. A fogorvosok mindenki prímás és teljesen indokolt félelmével játszva azt találjuk, hogy Babe székre szorul, miközben a szeplőtlenül ápolt és félelmetesen nyugodt Szell többször azt kérdezi: "Biztonságos?" Miközben Babe megcáfolja a tudatlanságát, az orvos óvatosan tekerje le fogászati eszközeit.
Az alábbiakban bemutatott eredeti változat annyira betegeket okozott a tesztközönségben, hogy nyolc perccel lerövidíteni kellett, de valószínűleg a jelenet annál erősebb. Tudjuk, mi folyik a szegény ember szájában; nem kell, hogy megmutassuk - elég a sikolyok. Babe helyzetének tehetetlensége mind fizikai, mind pszichológiai szempontból egyre félelmesebbé teszi. Már nem tudja, mit keres Szell. Ijesztően könnyű elképzelni magunkat a helyén, és nincs semmi félelmetesen meggyőző, mint a saját képzeletem.
11 A Clockwork Orange (1971)
Mint a regény, amelyen alapul, Stanley Kubrick A Clockwork Orange című adaptációja rendkívül ellentmondásos volt kiadásakor. Valójában ő maga vonta vissza a filmet a forgalomból, miután családjával halálos fenyegetéseket kapott.
A jövőben Nagy-Britanniában egy fiatal, Alex nevű szociopatikus kapucnis történetét és a szörnyű bűncselekményt veszi kezébe bandájával, drogos néven - az orosz "barát" szóból.
Éjszaka, amikor csatlakozunk hozzájuk, a banda betör az író félreeső otthonába, ahol megbénítják és bántalmazzák a feleségét. A jelenetet még rettegőbbé teszi az, hogy Alex a támadás során a capella-átadást hajtja végre az "Singin 'in the Rain" -ben.
Az 1952-es néven nevezett filmből a "Singin 'in the Rain" az egyik legszebb szépségű örömteli dal, amelyet valaha kiadtak - tudatunkba ágyazva, amikor egy szeretetteljes Gene Kelly-t egy New York-i utcán táncolunk egy zuhany alatt. Kubrick által elfogadva ez valami megdöbbentő és szörnyűvé csavart, és az eredeti verzióval való ismereteink még szorgalmasabbá teszik. Néhány zavaró kameramunkával - a közelben lévő maszkolt betolakodók kézi, torz felvételeivel párosulva - a jelenet bosszantó benyomást hagy, amely sokáig marad a memóriában.
Noha az A Clockwork Orange minden bizonnyal a Kubrick egyik legjobbja, ez nem feltétlenül a gyengédszívű.
10 Arlington Road (1999)
Az ugráló félelmeket néha lusta módon tekintik a közönség megijeszteni. Ha helyesen hajtják végre, akkor is van hatalmuk, hogy megragadjanak minket, és néhány szívmegállító pillanatot készítsenek. Hitchcock helyesen csinálta a Psycho-ban, és David Fincher a Se7en-ben szegezte. De ezek a horror filmek és a horror filmek forgatókönyvei. Már majdnem arra vár, hogy megijedjen.
Az Arlington Roadban az ugróijeszt ragyogóan hatékony, mivel a helyzet annyira külvárosi és ismerős.
Michael Faraday (Jeff Bridges) egyetemi tanár, aki a terrorizmus történetéről szóló tanfolyamot tanít. Amikor Oliver és Cheryl Lang új szomszédok (Tim Robbins és Joan Cusack) felmerülnek gyanújának, egy rögeszmés kísértésbe lép, amely kezdetben ellentmond a Brooke barátnőjének (Hope Davis). Amikor később észreveszi a kettő furcsa viselkedését, megáll egy telefontelefonnál, hogy kapcsolatba lépjen Michael-rel, meggyőződve arról, hogy igaza van. Amint leáll, és megfordul, látjuk, hogy Cheryl Lang áll közvetlenül a háta mögött.
Az ugróijeszt szakszerűen kezeli, és elegendő ahhoz, hogy leülhessen. De az igazi hűvös figyeli Cusack arcának változását. Csillogó, szomszédságában lévő mosoly lassan elhalványul, és az arca megszilárdul "Tudom, hogy tudod" kifejezésre, amely azt mondja nekünk, hogy nem látunk sokkal többet Brooke-ban.
Arra utaltak, hogy az Arlington Road megelőzte idejét, és ez minden bizonnyal alulértékelt film, az utóbbi évek egyik leginkább nem hollywoodi végződéssel.
2001 9: Egy űri Odüsszea (1968)
A nézőpontjától függően, 2001: A Space Odyssey vagy a legfontosabb és legbefolyásosabb film, amelyet valaha készítettek, vagy egy lassan mozgó, unalmas és érthetetlen zavarok halmaza.
De még a legkeményebb kritikusok is két tekintetben egyetértenek: az egyik: a film speciális effektusai fényeik voltak koruk előtt (emlékszem, ezt 1968-ban készítették, egy évvel azelőtt, hogy a NASA elhalt a hold leszállásán!), És kettő: Kubrick ragyogása valahogy megfordult. egy ragyogó vörös pont a filmtörténet egyik legsúlyosabb gazemberek számára.
A HAL 9000 (Douglas Rain hangos) az érző számítógép a Discovery One fedélzetén, amely egy Jupiterre küldött felmérési űrhajó. A küldetés mélyén világossá válik, hogy a HAL áramkörei nem működnek megfelelően, és a személyzet egyikét kivéve mindenkit megöl. A fennmaradó űrhajós, Dave (Keir Dullea) a hibásan működő számítógép deaktiválásáról szól.
A jelenettel kapcsolatos minden fájdalmasan hosszú időt vesz igénybe; Dave óvatosan mozog a hajó különféle szakaszai között a különféle vezérlőpanelek csavarozásához. Mindeközben a HAL nyugodt és kifejezéstelen hangjában élte életét. Arra kéri Dave-t, hogy gondolkodjon azon, amit csinál, és "vegyen be egy stressztablettát". Az egyetlen hang, amelyet hallunk, a HAL hangja és az űrhajós lázas légzése.
Amint Dave elkezdi eltávolítani a HAL kognitív áramköreit, a hang lelassul és mélyebbé válik. Mivel elméje elcsúszott, a HAL visszatér korábbi beprogramozott emlékeihez, végül eldobja a "Daisy Bell" -et, az első dalt, amelyet valaha a számítógép énekelt.
8 Toy Story (1995)
A Toy Story mozifilmként bizonyítja, hogy szükség volt rá, hogy néhány gyerek lázad, és megérdemli, hogy megsérüljenek. Ez megerősítette azt is, amit mindannyian titokban tudtunk; gyermekkori játékunk akkor jött életre, amikor nem néztek ki.
A Pixar első teljes hosszúságú filmje, a Toy Story két rivális játékot követi; cowboy Woody, Andy fiatalabb régóta kedvenc játszótársa és egy nemrégiben megérkezett interloper, a Space Ranger Buzz Lightyear. Féltékenységgel fejezte ki ezt az új riválisot Andy iránti vonzereje miatt. Woody megszervezi Buzz bukását, csak hogy más játékok kihozzák őt.
Végül a pár gonosz szomszéd, Sid elfogta magukat, ahol találkoznak szörnyű kísérleteivel - megcsonkított játékokkal, átültetett fejjel és végtagokkal, valamint a jövőbeli sorozatgyilkosok útjelző tábláival.
Elhatározva, hogy segítenek, Woody és Buzz megtervezik egy tervet, amellyel megszabadíthatják a játékokat fenyegető létüktől.
A jelenet, ahol Sid mutáns alkotásai életre kelnek, hogy megrémítsék a fiút, hogy változtasson az útján, ragyogóan színpadi és valóban félelmetes. A groteszk furcsaságok a sáros medencékből és a homokozóból származnak, és lassan haladnak a szerencsétlen zaklatón, és a terror paroxizmájába kerülnek. Végül Woody feje körbejárja az ördögűző stílusát, és azt javasolja, hogy Sid megtanulja: "Játssz szép !"
A Toy Story megmutatta, hogy a gyermekfilmek továbbra is csúnyaak lehetnek, és az egyik legjobb animációs filmre szavazták.
7 Oz varázsló (1939)
A majmok félelmesek. Időszak. Tehát logikusan, a rosszindulatú, kék arcú repülő majmoknak furcsa harang fiú egyenruhában és kis kalapokban félelmetesnek kell lenniük. Az Oz varázslója bizonyítékul szolgál erre.
Az egyik minden idők klasszikusában, Dorothy Gale-t (gedditt ?!) egy tornádó elviszi Oz varázslatos földjére, ahol utaznia kell, hogy megtalálja a varázslót, aki haza küldheti. Összeáll egy madárijesztővel, egy ón emberrel és egy oroszlánnal - mindegyiknek nincs különféle tulajdonságai és létfontosságú szervei -, és valamilyen módon sikerül elveszteni magukat egy helyen, csak egy úton. A kísértetjárta erdőben véget vetve a kristálygömbön keresztül a Nyugat gonosz boszorkánya nézte, aki bosszút esküdött Dorothynak azért, hogy ellopta a cipőit, amit igazán akart. Ó, és hogy házat szállítottak a nővérere.
A boszorkány felhívja a szárnyas főemlősök légióit, és elküldi őket, hogy visszaszerezzék a lányt és barátaidat.
A The Wizard of Oz-ban nem találnak félelmetes karaktereket, de a repülő majmok azok, amelyek a leginkább tartották a filmet járó pszichét. A dicsőséges Technicolor-ég tele van velük, amikor leereszkednek a bátor zenekarunkra, és kibontják a tömést a madárijesztőből, mielőtt felragadják őt, Dorothyval és barátaival együtt. És a kis kutyája is!
Az Oz varázslója a TV-n a legnézettebb mozifilm, és közel 80 éve örömeli és hegíti a gyermekek generációit.
6 Ryan megmentése (1998)
A történészek és - ami még fontosabb - a háború legpontosabb ábrázolásaként életben maradt veteránok által leírtak szerint a Saving Private Ryan nyitó 22-perces jegyzőkönyve a D-napi Normandia-partra szállások borzalmait dokumentálja.
Miller százados (Tom Hanks) vezette társaságát a támadás első hullámában, szűken átjutva a beépített német pozíciók támadásain keresztül.
Spielberg hosszú ideje operatőrének, Janusz Kaminski-nak a felvételével a csatahelyszínek annyira valósághűek voltak, hogy a háború veteránjai számára felállították a díjmentes forródrótot, ha hívtak, ha a film érintette őket.
A Spielberg számára egyedülálló módon a jelenetek egyikére sem került sor, így a kénytelen valósághű brutalitást mutatja az eredeti hírcsatorna kamerájának hasonló kézi realizmussal. Fizikailag olyan közel érzi magát, hogy ott van, de a jelenet annyira félelmetes, hogy tudod, hogy a valóság mérhetetlenül rosszabb volt.
Ez egy teljes támadás az érzékszervektől, és elveszíti a nézőt.
II. Csillagok Trek: Kán haragja (1982)
A Star Trek-filmek közül a legjobbaknak tekintve, és egyértelműen azok, akik megmentették a franchise-t miután az első nagy képernyős megjelenésük miatt kritikus kötődés történt, a Star Trek II: A Khan-harag jellemzői, hogy Kirk admirálisnak kihívást jelent egy átfogó fellépés. a régi ellenfél, Khan Noonien Singh.
Miközben megfelelő bolygót kerestek, amelyen kipróbálhatják a Genesis néven ismert új, terepformáló eszközt, Chekov parancsnok és Terrell kapitány a USS Reliant-ról sugárzott le, amire gondolják, hogy élettelen Ceti Alpha VI. Tudatlanul nekik, a Ceti Alpha VI néhány évvel korábban felrobbant, és ehelyett a Ceti Alpha V-en állnak. Testvére bolygójának robbanása elrabolta a pályáját és elpusztította ökoszisztémáját. Sajnos a Ceti Alpha V szintén a bolygó, amelyre Khan száműzte Khanot, hogy megpróbálja átvenni az eredeti sorozat vállalkozását.
Géntechnológiával és dühös Khan megragadja a kettőt, és elhatározza, hogy saját magának megfelelő módon nyer be információt tőlük, a bolygó egyetlen megmaradt őslakos életformájával, a Ceti angolna felhasználásával. Félelmetes, pikkelyes meztelen cigány lény, lárvái átjutnak a füleken és kapcsolódnak az agytörzshöz, így áldozataik rendkívül hajlamosak a javaslatra.
Figyelem, ahogy Khan kinyújtja a fiatalokat a felnőtt angolna mérlegei között, groteszk látvány, és a fülekbe mászó hibák a legtöbb ember rémálom forgatókönyvein magasra kerülnek, és ez a jelenet a tudományos fantasztikus film legfélelmetesebbé tette.
4 vízijármű le (1978)
Hány gyanútlan szülő vitte kisgyerekeit az aranyos rajzfilm nyuszi film megtekintésére, csak hogy egy halom megcsonkított nyúltestet adtak nekik, és hagyják, hogy megbirkózzanak a sikoltozó rémálmokkal és az állatok ágyneműzésével?
A legkevésbé gyerekbarát nyuszi film Donnie Darko, a Watership Down mellett a Fiver fiatal nyúl története, aki megpróbál szentélyt találni magának és harcosának. Útközben gáztalanítja otthona, látja, hogy barátai kutyák, csapdák és más démoni nyulak szétmarcangolták; és a vérben átitatott mezők apokaliptikus látásaival rendelkezik. Ja, igen, elfelejtettük megemlíteni: ő egy pszichés nyúl.
Nehéz egy traumáló jelenetet kiemelni a filmben, de a végső csata Bigwig és a gonosz, eltorzult General Wortwort között a burkolatokban különösen megdöbbentő. A seprű fogai olyan, mint a szárnyak, csöpögnek a vér és a nyál, miközben a karjai Bigwig testéhez szorulnak. Gondoltuk, hogy ez egy gyerekfilm, szörnyek!
Még 40 év elteltével a Watership Down ma még mindig vitát vált ki; legutóbb, amikor valaki a BBC-ben úgy gondolta, hogy jó ötlet lenne húsvéti vasárnap délután sugározni.
3 Kill Bill: Vol. 2 (2004)
Ennek mindenki első három legrosszabb félelmén kell lennie. Csak az a gondolat, hogy életben temessék el, elegendő ahhoz, hogy néhány ember hiperventilálódni kezdjen, és amikor ezt az ötletet átadod Tarantino kezébe, akkor még rémálmabbá válik.
In Kill Bill: Vol. A 2. fejezetben újra csatlakozunk a Menyasszonyhoz, amikor folytatja gyilkos tombolását, és ott veszi fel, ahol Vol. 1 és legyilkolta azokat a gyilkosokat, akik elhagyták őt. A vörös nyakú bérgyilkos nyomkövetését az utánfutó parkjára hazahúzza, és végül a lőfegyver héját kősóval veszi a mellkasába, lekötik, koporsóba zárják, és a földre helyezik.
Mivel a jelenet nagy részén feketén fekszik, fantáziáink meg tudják csinálni a munkát. Halljuk, hogy a menyasszony nyöszörgő kétségbeesést hall, amint a körmök belekapaszkodnak és a koporsót a lyukba húzzák. Azt halljuk, hogy a hang lehajlik, majd a hosszú szünet az első szennyeződés lezuhanása előtt hallható.
Ez egy olyan jelenet, amely legelső szintre kerül, és hallgatta a szerencsétlen áldozat építési pánikját, miközben a szennyeződés hangja elhalványul, elegendő ahhoz, hogy hamvasztás mellett döntsön, amikor az idő eljön.
2 kaszinó (1995)
A kaszinóban értékes leckét tanulunk arról, hogy a maffiafõnökök ne irritálódjanak. Vagy legalább arról, hogy nem találkozunk velük egy elszigetelt kukoricamező közepén.
Joe Pesci nem záporozott mobbántalmazója, Nicky túl sokszor lépett át a vonalon, tehát megállapodtak abban, hogy versenyét futtatják. A nap folyamán elegendő volna egy golyó a fej hátsó részében, de ebben az esetben úgy döntöttek, hogy üzenetet kell küldeni.
Jellemző skorsziciai finomsággal Nickyt és testvérét, Dominickot a sehol sem közepére hívják meg. Dominicket ezután egy fém baseball ütővel gócok vetik fel, miközben Nicky figyelni kell. Soha senki sem repülhet, hogy megmutassa a gyilkosság örömeit annak teljes dicsőségében. Scorsese minden csapást megtapasztalhat, amikor a rosszindulatú Dominickot egy véres pépré verék. Miután megtisztították a holttestét és egy sekély sírba dobták, Nicky után járnak ugyanolyan lelkesedéssel.
Ez az öröm, amellyel a gengszterek elvégzik a munkát, teszi ezt a jelenetet annyira bosszantóvá. Úgy tűnik, valóban élvezik a munkájukat, főleg amikor Nicky alig marad életben, amikor eltemetik. És bár a látványt nyilvánvalóan nehézkes nézni, valahogy a hangok hosszabb távú benyomást hagynak. A koponyán lévő fém denevérek olyan zajt bocsátanak ki, amelyet nehéz elfelejteni, és Nicky szánalmas vágyait hallja az emberek számára, hogy gyorsan és irgalmasan ölje meg testvérét.
Kompromisszumok nélküli, összetett és ragyogóan irányított kaszinó klasszikus Scorsese.
