A képernyőn megjelenő cselekvés csúcspontja az ikonikus szerep megsértése. Minden huszonnégy alkalommal, amikor elindul, vagy negyvenszer küzd, hogy megtámadja, az aláírási rész megkülönböztetheti a kettős hüvelykujját és a hollywoodi hírnevet. Ez valóban a trükk. Mark Ruffalo három Oscar-jelölést kapott övé alatt, ám a világ mindig a Hull-ként társítja őt a Marvel's Avengers-ben . Igaz vagy sem, a hollywoodi működésnek ez a módja, és biztosítja a filmrendezőknek a valaha elképzelt legnagyobb fantasztikus szereplők néhányat.
Nyilvánvaló, hogy ez a recept nemcsak az, hogy egyszerűen a megfelelő helyen, a megfelelő időben legyen. A színésznek rendelkeznie kell a tökéletes készségekkel, hogy az említett szerepet életre kelti, legyen az töprengő, szembeszökő vagy mindkettő érintőképernyője. Nehéz körbevágni, de az casting rendezők és a rajongók minden bizonnyal tudják, amikor látják. Ezzel szemben vannak olyan helyzetek, amikor a csillagoknak lédús részt kínálnak, csak hogy észrevegyék, hogy nem nekik szól, és adják át. Ez, vagy egyszerűen csak becsaptak és elrontottak egy fantasztikus lehetőséget. Akárhogy is, az ilyen döntések fantasztikus takarmányt nyújtanak a vadon élő „mi lenne”, amelyek miatt ez az őrült popkultúra gép elindul.
Íme 15 színész, akik lemondtak az ikonikus szerepekről.
15 John Travolta - Forrest Gump (Forrest Gump)
Ez egy kicsit furcsa lett volna. Travolta-nak még nem kellett újjáélednie a Pulp Fiction (1994) karrierjével, ami azt jelenti, hogy Zemeckis egy kockára dobta a kockaját, akinek az utóbbi filmében második hegedűt játszott egy kisbabának. De a Look Who's Talking (1989-93) sorozat mellett nem volt semmi más, ami azt sugallta, hogy Travolta képes lenne egy ilyen finoman kiegyensúlyozott előadásra. Később sajnálta, hogy a részt Hanksnek adta, bár ez a legjobbnak bizonyult, mivel '95 -ben mindkét férfi szomorúan cselekedett a színésznőknek (bár Hanks volt az, aki elmenekült a győzelem mellett). Vincent Vega egyébként jobb volt a turmixokkal, mint a dobozok csokoládéval.
14 Emily Blunt - Fekete özvegy (Iron Man 2)
Emily Blunt 2010-ben emelkedő csillag volt, és a stúdiók nagy költségvetési ajánlatokkal reagáltak. Az egyik ilyen történt, hogy egy kis szuperhős folytatása a Iron Man 2 néven . A felajánlott szerepe a Fekete Özvegy volt, egy hihetetlenül sikkes SHIELD ügynök, aki Tony Stark (Robert Downey, Jr.) pártfiát értékelte az Avengers kezdeményezésért. Miközben a brit színésznő érdekelte ezt a gondolatot, végül kilépett a Wild Target és a Gulliver's Travels filmekkel való konfliktusok ütemezése miatt.
Tekintettel arra, hogy mindkét projektre nem sikerült reagálni, nehéz azt mondani, hogy Blunt helyesen hívta fel. De figyelembe véve azt a tényt, hogy ő is elutasította Peggy Carter részét az Amerikai Kapitányban: Az első bosszúállóból (2011), úgy tűnik, hogy Bluntnak és Marvelnek egyszerűen nem akartak lenni. Scarlett Johansson és Hayley Atwell lépett be, és stílusukkal birtokolták a szerepüket, így nincs ártás. Mint bárki, aki még mindig feenin a tompa rúgásáért, az Edge of Tomorrow (2014) és Sicario (2015) kitöltötte ezt az előírást, de jó.
13 Will Smith - Neo (A mátrix)
Will Smith 1999-ben volt a világ tetején, tehát logikusnak tűnt, hogy a Wachowskis közeledik hozzá a The Matrix művelődési projektjükhöz. Szinte pontosan úgy, ahogy az a végső filmben van, Smith egyszerűen nem tudta a fejét körülölelni az ötlet körül, ahogy a későbbi években elmondta: „Tudod, a Mátrix nehéz fogalom. A pályán csak nem láttam. Akkor nem voltam elég okos, mint színész, hogy hagyjam a filmet. Kétségkívül csalódott, hogy a rendező duó a paydirtre még egy akciófilmes sztár: Keanu Reeves castingjával érkezett.
Ami a jobb színész, jó, hogy még látni kell. De mint Neo, Reeves minden versenyt elmossa. Mindegy, hogy kihasználja a megválasztott megnyugtató képességét, vagy megbeszélést folytat-e, minden hiányosság és személyiség-ügyesség csak a jelenlegi úttörő történet előnyeit szolgálja. Miközben kimaradt az évezred egyik legbefolyásosabb filmjéről, képes volt felismerni a gyenge illeszkedést, mondván: "Néztem Keanu előadását - nagyon ritkán mondom ezt, de összezavartam volna."
Ha csak előrelátása akadályozta meg a filmből, akkor inkább: Wild Wild West .
12 Brad Pitt - Jason Bourne (A Bourne-identitás)
2001-ben Doug Liman rendező Jason Bourne-re várt. CIA gyilkos, amnézia áldozat és Robert Ludlum író ötletgyilkossága, ez a szerep egyedülálló ellentmondásokra szorult fel. Először is, a színésznek ügyesnek kellett lennie a harci és kém-nehéz taktikában. Másodszor, és talán a legfontosabb: szükség volt az ember iránti tisztességre, ez egy fiúos tulajdonság, összehasonlítva a kémkedés istenségekkel, mint James Bond. Azokat a srácokat, mint Russell Crowe és Sylvester Stallone, hiába dobták körül, mielőtt Liman megbotlott Brad Pitt aranylúd-gondolatán.
Habár alig volt átlagos joe, Pitt a megfelelő nyugalom és tisztesség keverékét szolgáltatta a részvételhez, ez egy új szünet a szteroidból, amely az elmúlt évtizedekben átitatott. Ironikus módon, szinte úgy, mintha kettős ügynöki lépés lenne, a színész kiesett, hogy megjelent a Spy Game-ben (2001), helyette kinyitva a Will Hunting (Matt Damon) védőkapuit, hogy váljon olyan badassá, akit mindannyian ismerünk és szeretünk. Míg a Spy Game szilárd thriller volt, Damon határozottan az a srác volt, aki nagyot nyert, és ezt folytatja a nyári Jason Bourne- szel.
11 Tom Selleck - Indiana Jones (az Elveszett Ark Raiders)
Megdöbbentő, hogy Tom Selleck annyira közel állt Indiana Jones szerepéhez. A televízió veteránjaként a színész alig tett egy pillantást a filmművészeti jelenetre, kivéve néhány darabot Midway (1976) és Coma (1978) részén; nem pontosan az A-listájú hírességek dolgai. Harrison Ford viszont már a Csillagok háborújában (1977) is megasztárossá vált, és a bejövő színészek futóvonalához engedték. Ennek oka az volt, hogy George Lucas író / producer nem akarta a Fordot elkészíteni minden elkészített filmben, és szándékosan új tehetségeket keresett a „Bobby De Niro” szindróma leküzdésére.
Tehát, állítólag lenyűgöző meghallgatással, Sellecknek egyenesen felajánlották az ikonikus szerepet. A Magnum, PI iránti elkötelezettsége (1980-89) és a potenciális nagyképernyő-átváltás között a színész megragadt kis képernyője gyökereivel és letette a szerepet. Alig három hét volt hátra a produkció megkezdése előtt, Steven Spielberg rendező és Kathleen Kennedy producer végül meggyőzte Lucast, hogy dobja Fordot, és a fennmaradó rész a popkultúra története.
10 Mel Gibson - Maximus (Gladiátor)
Mel Gibson cselekvési képessége megkérdőjelezhetetlen. Az ember egyszerűen tudja, hogyan válthatja ki a rajongók érzéseit, akár katonaként a Gallipoli-ban (1981), a The Road Warrior-ben (1982) vagy a forradalmárban ( Braveheart) (1995). Ez utóbbi projekt különösen bemutatta Gibson történelmi háború tehetségét, amit Ridley Scott nagyon tudatában volt, amikor a színészhez fordult a 2000. évi Gladiator filmjéhez. A nagyszereplőség iránti elkötelezettséget keresve a főszerephez, a rendező úgy érezte, hogy Gibson tökéletes keverékét nyújtja a cinizmusnak és az optimizmusnak, hogy Maximus, az elesett parancsnok játszani tudjon. És bár a Mad Max csillag teljes mértékben támogatta egy ilyen ambiciózus meset, végül úgy döntött, hogy azt állítja, hogy 43 évesen túl öreg ahhoz, hogy meggyőzően játssza a szerepet.
Igaza volt. Gibson nagyszerű lett volna, de Russell Crowe teljesen látványos, mint a harci lázadó, akinek személyes pontszáma van. A Crowe's Maximus brutális árnyalattal rendelkezik, amely túlmutat azon, amit Gibson az asztalhoz hozott volna, és a kritikusok egyetértettek abban, hogy a színésznek adják az első és egyetlen akadémiadíját. Melnek már volt néhány aranyszobra otthon, már nem volt szüksége.
9 Jim Carrey - Edward Scissorhands (Edward Scissorhands)
Az 1989-es Batman-ot sújtó bombasiker után az Edward Scissorhands (1990) egy olyan projekt volt, amely a külvárosban felépített furcsa golyó elidegenedésére szólt. Mint ilyen, Tim Burton rendezőre olyan emberre volt szükség, aki csodálatosan édesen és szörnyen kínosan játszhat le egyszerre, miközben megnyerte a szőke szépség, Winona Ryder szívét. Hollywoodban szinte mindenki meghallgatta a szerepet; Tom Cruise, Robert Downey, Jr. és Michael Jackson (!) Voltak a legjelentősebbek, akik megpróbálták Edward éles rovására. Valahogy Jim Carrey komikusnak még egy kicsit átgondolták, mielőtt drámai színész tapasztalatlansága miatt végre megszerezték volna a csizmát.
Az Ace Ventura elképzelése Burbankon túl bizarr. Csak azt lehet kitalálni, ahová a film eljutott volna Carrey-vel a középpontban, egy szóbeli viccgépen, amelyet a szomorú csend váltotta fel. Az a tény, hogy Burton végül Johnny Depp-kel ment együtt, mindkét karriert a legjobb döntésnek bizonyította, és egy színész / rendező kapcsolat elindításával indult, amely húsz évig tartott. Carrey-nak viszont majdnem egy évtizedet kellett várnia, mielőtt drámai darabjainak megengedték, hogy ragyogjanak a Truman Show-val (1998) és a Spotless Mind örök napsütésével (2004).
8 Hugh Jackman - James Bond (Kaszinó Royale)
2006-ra a James Bond márkanév csak elmosódott. Pierce Brosnan egyre lágyabb kalandjai enyhén zárultak be a Die Another Day (2002) című művel, így a vizek nyitva maradtak a karakter új megközelítéséhez. Írja be a filmkészítőt, Martin Campbell-t, aki 1998-ban sikeresen újraindította a Zorro franchise-t, és arra készen állt, hogy létfontosságú, akciódús élményt teremtsen 007-es újjáradásának. Ehhez természetesen Campbell-nek szüksége lenne egy fiatalabb, kevésbé kifinomult Bond-ra, hogy átadja szemcsés látását. A hollywoodi legforróbb eseményeket és a versenyzőket többen vitatkoztak, köztük Henry Cavill, Karl Urban és Sam Worthington.
Hugh Jackman volt az, aki majdnem elvágta a vágást. Az ügynöke felhívta az Aston Martin átvételére, és az ausztrál színész helyben letette. A tény utáni döntésének magyarázatával Jackman egyszerűen elborzadt az a gondolat, hogy X-Men franchise közepette újabb ikonikus karaktert vesz fel. A birkahúsra vágott mutáns erőteljes esélyt adott rá, és tekintettel az óriási sikerre, amelyet Daniel Craig azóta megszerezte a szerepével (de most már meg is lehet tenni vele), úgy tűnik, hogy ez az elutasítás nyertesnek bizonyult.
7 Harrison Ford - Oskar Schindler (Schindler-lista)
Harrison Ford az USA legnagyobb története. Figyelembe véve ezt a megdöbbentő statisztikát, természetesnek tűnik, hogy az elmúlt harminc évben egy sor forgatókönyvet vettek oda, amelyek nagy részét elutasította. Gyors egymás után a Ford által elutasított részek közé tartozik az Alien (1979) főszereplői, Ki keretezte Roger Rabbitot? (1988) és Cape Fear (1991) kisebb munkák közepette, mint például a The Patriot (2000) és Syriana (2005). A Ford karrierjének nagy visszautasítása azonban 1993-ban nyúlik vissza, amikor Steven Spielberg fontolóra vette a Schindler-listában szereplő címes szereplés átadását Indiana Jones csillagának.
A színészek, Mel Gibson és Kevin Costner feletti élenjáró Fordnak megvan a világfáradtsága, amely ahhoz szükséges, hogy Oskar Schindler valóban inspiráló megváltási történet legyen. Sajnos a német akcentus akadálya sokkal félelmesebbnek tűnt, azzal a aggodalommal, hogy a filmsztár státusza elvonhatja a film üzenetét. A vörös zászlókra reagálva Ford beszélt a dolgokról Spielberg haverral, és elhagyta a projektet, így a vezető ember feladatait a ragyogó Liam Neesonnak hagyta, aki Schindlerként Oscar-bólint kapott.
6 Tom Hanks - Jerry Maguire (Jerry Maguire)
"Mutasd meg nekem a pénzt!" vadul más lett volna, ha Tom Hanks orrhullámán keresztül szállítanák. Ironikus módon, a filmkészítő, Cameron Crowe ilyen hangon írta a történetet, Hanks-nak átadva a kész forgatókönyvet, jóval azelőtt, hogy megkapta a zöld fényt a TriStar Pictures-től. A kétszeres Oscar-díjas Crowe élvezte a komédia és a dráma győztes keverékét, bár nem volt hajlandó játszani a szerepet, hivatkozva az agresszió hiányára, amely Jerry Maguire karakteréhez elengedhetetlennek tűnt. Ennek eredményeként Hanks továbbadta a filmet, ehelyett úgy döntött, hogy a Szereplő! (1996), míg Crowe Tom Cruise-ről beszélt a címszerep helyett.
Áldás áldásnak bizonyult mindkét Tom számára. Hanks kiváló indie-projektet szerzett az That Thing-mel , és Cruise vitathatatlanul eddigi leg ikonikusabb előadása volt. A fodorító energia, a mániás frizurák és az őszinte sajnálkozás a közönséget sújtotta, ahol éltek, hatalmas box-számokkal és a színész második Akadémia-díjával. Amikor később megkérdezték Jerry Maguire -ről, Hanks megerősíti mindenki más véleményét, mondván: "Azt hiszem, most nézel rá, és nem lehetett senki más, mint Tom Cruise."
5 Molly Ringwald - Vivian Ward (csinos nő)
Ez zavaró. Molly Ringwald - ugyanaz a tini, aki a 80-as éveket olyan filmekkel uralta, mint a tizenhat gyertya (1984), a Reggeli Klub (1985) és a Pretty In Pink (1986) - megkapta a Pretty Woman korai vázlatát (1990), majd 3000 dollárra címezte. . Az akkoriban ismert színésznőnek tekintett Garry Marshall rendező úgy érezte, hogy Ringwald ideális korú Vivian ábrázolására, aki szexmunkás, akit egy gazdag udvarló söpör le a lábáról. Számos másik színésznőt fontolóra vettek és gyorsan elbocsátottak fiatal korukban, nevezetesen Jennifer Connelly, Jennifer Jason Leigh és Winona Ryder, 1989-ig pedig John Hughes múzeumot hagyva a fő jelöltként.
A Ringwald nem vásárolta meg. Nem volt kellemes a prostituált ábrázolásának gondolatában, és nem tetszett neki azok a megalázó szempontok, amelyek látszólag beleakadtak a film cselekményébe. A projektet majdnem azonnal leállítva Marshallot arra kényszerítették, hogy Julia Roberts-re játsszon, aki ismeretlen rokon, akinek néhány támogatója van ( Mystic Pizza , Steel Magnolias ). Természetesen a Pretty Woman lett a legtöbb rom-com minden időkben, emeli Roberts-t csillagállapotba, és örökre közreműködött klipekkel a jövőbeli csajpörgetések követésére. Molly nagy hibát követett el, óriási!
4 Leonardo DiCaprio - Patrick Bateman (amerikai pszicho)
A Leonardo DiCaprio és Christian Bale közötti hidegháború sok éve folyik. A DiCaprio legyőzte a Bale-t a csillagkészítő részekért a Gilbert Grape mit eszik részében ? (1993) és a Titanic (1997), még az amerikai pszichológiát (1999) is megragadva, amikor a Lionsgate megvalósította a DiCaprio és Oliver Stone duóját. Bár a kettő még soha nem működött együtt, Stone vérszomjas sötétségének és a fiatal színész zaklató elkötelezettségének a mögött rejlő lehetőségek a folt nélküli padlón átcsapódtak volna.
De a kereskedelmi ígéret felhívta, és Leo eldobta a projektet Danny Boyle trópusi thriller The Beach (2000) című filmjében, amely egy sikeres mozdulat, amely félreértő kritikákat kapott a kritikusoktól. Ezzel szemben a Bale és Mary Harron rendező felújított duója brutális kultikus klasszikusra tett szert, amelyet a színész megdöbbentő elkötelezettsége alkotott kézműveivel szemben. A nézők dicsérték a filmet, különösképp Bale-t, aki az egész strandon elért kritikai elismeréssel felülmúlta a The Beach által elért kereskedelmi sikert. És legyünk őszinték, senki sem küldhetett volna videofilmet vagy jobb dicsérettel Huey Lewist.
3 Mickey Rourke - Butch (Pulp Fiction)
A Pulp Fiction 1994-ben jött a mosott színészek mentőcsónakjává. Quentin Tarantino, egy író / rendező, aki évek óta egy videó boltban töltötte el a ezer Wikipedia oldal ismereteit, olyan szereplõket szeretett, akiket szeretett, akár a közönség emlékszik rájuk, akár nem. John Travolta? Jelölje be. Eric Stoltz? Jelölje be. Az igazi kihívás Mickey Rourke volt, a sima nyolcvanas évek lázadója, aki azóta a profi bokszt helyezte a középpontjába. A korábbi indie-csillag elvesztette jó megjelenésének egy részét a befejezett műtétek miatt, bár Tarantino szemmel látta Butch részét, a kimosott bokszolót, aki gyorsan ráhúzza a csőcseléket.
Rourke, miként kommentálja, hogy helytelenül kezelte a helyzetet, elmagyarázza: „Tarantino egyszer felhívta - azt hiszem, hogy a Pulp Fiction volt . Még a forgatókönyvet sem olvastam. Megengedtem magamnak, hogy büszke vagyok és mérges legyen, mert meg tudtam csinálni a színészetet. Ez a rész végül Bruce Willis-hez került, aki nagyszerű munkát végez, bár azon kell gondolkodni, vajon Rourke előadása javíthatta volna-e a karrierjét, mint a Travolta. Gondolom, soha nem fogjuk tudni.
2 Al Pacino - Han Solo / John McClane (Csillagok háborúja / Die Hard)
Al Pacino már elegendő ikonikus szerepet tölt be tíz karriert, így szinte tisztességtelennek tűnik, hogy többet dobtak vissza a nap folyamán. De elég biztos, hogy a legendás színész felajánlotta Han Solo (!) Részét, amikor az eredeti Csillagok háborújának (1977) castingja folyamatban volt. Jóval azelőtt, hogy Harrison Ford belépett a képbe, Pacino átnézte George Lucas történetét, és nem talált neki sok érdemet. Nem vicc, az ő szavai szerint a szerepe „enyém volt a felvételhez, de nem értettem a forgatókönyvet”. Ennek eredményeként az a rész a Fordról lett, aki ma ma van, míg Pacino, aki két Keresztapa filmet és a Kutya Nap Délutáni filmet (1975) indított el, mégsem volt rosszabb a számára.
A történelem egy évtizeddel később megismétlődött, amikor az előadó átadta a Die Hard (1988) nevű kis projektet, amely a nyolcvanas évek egyik legnagyobb bombasikerévé vált. Ami az Oscar-díjas gondolatokat illeti a Bruce Willis klasszikusról, Pacino komoran válaszolt: „Karriert adtam ennek a fiúnak”. Mindkét szerep kivételes lett volna a színész képességei között, bár nehéz elképzelni, hogy bárki jobban elképzelhető, mint az őt követő.
