Bizonyos filmekre gondolva gyakran emlékszem egy egyetlen, különösen hatásos jelenetre, amely összesíti személyes nézői tapasztalatainkat. Emlékezni fog arra, hogy a film miként érezte magunkat abban a konkrét pillanatban, vagy hogyan befolyásolt minket a hét, a hónap vagy akár az év hátralévő részében.
Akár az egyik kedvenc színészünk felejthetetlen előadása, sötét háttér, egy kísérteties hangzás vagy egy robbanásveszélyes pillanat, amely rengeteg speciális effekttel büszkélkedhet, néhány jelenet egész életen át ragaszkodik hozzád.
Ez különösen igaz a thrillerekre és a horrorfilmekre - olyan műfajokra, amelyek kísérteties látványukról híresek, és képességeik szerint pszichológiailag zavaró szintre is elérnek minket, gyakran torzítva a látszólag ártatlan lények felfogását. Az egyik megtekintés, és az örömteli, boldog bohócok korábbi emlékeit örökre törlik.
Nézze meg a hatodik érzetet lefekvés előtt, és úgy fogja érezni magát, mintha a hatéves önmaga újra kénytelen lenne ellenőrizni az ágy alatt az elhunyt lányokat. De ez mind a szórakozás része, igaz? Ráadásul, ha egy jelenet ennyi ideig magával marad, akkor a legtöbb esetben ez egy jó film része volt.
Itt van a 20 csonthűtéses filmhelyzet, amely az életre kísérti Önt.
20 Az ördögűző
Rengeteg gerinc-bizsergő pillanat van William Friedkin The Exorcist-ban, de csak egy olyan, amely valóban kiemelkedik hűvös finomságával - és ez történik, mielőtt Pazuzu gonosz szelleme teljes mértékben rendelkezésére áll Regan (Linda Blair) testével.
Miután egy Quija táblával játszottunk, Regan viselkedése drasztikusan megváltozik. A korábban félénk és jóindulatú 12 éves hirtelen matrózként esküszik, és rendellenes erővel alakul ki, ijesztve anyját Christ (Ellen Burstyn).
Először Chris megpróbálja lecsökkenteni a tipikus pubertás tünetekre - elvégre a tinédzserek végül valamilyen módon viselkednek. De hamarosan, Regan viselkedése túl aggodalomra ad okot.
Egy este Chris partit rendez a nappali szobájában, amikor Regan jön le a szobájából a hálóingben. Chris barátjának mutatva Regan bejelenti: „Fel fogsz halni”, mielőtt vizelni kezd a padlón. Mondanom sem kell, hogy ez a zavaró pillanat az együttes összeomlását leállítja.
19 A ragyogó
Stanley Kubrick The Shining című filmje, melyet 1980-ban mutattak be elsőként, régóta elérte a kultusz státusát, és a történelem egyik legjelentősebb horror filmjeként megy vissza a történelembe. A filmtel kapcsolatos minden - a légköri Oregon-beállítástól a hihetetlen szerepléséig, beleértve Jack Nicholsont és Shelley Duvallt - a film remekeinek valódi jelöléseit mutatja. A The Shining a mai napig továbbra is óriási hatással van a modern filmkészítőkre, akik Kubrick híres stílusát saját maguknak próbálják behúzni.
A Shining tele volt sok rémálomkeltő jelenettel, ám a legtöbb TV sorozatban, filmben és irodalomban utaltak a legjobban Dannyre (Danny Lloyd), aki a folyosón találkozik a „Grady ikrekkel”. a Overlook Hotel épületében.
Mintha két kísérteties ikrekkel találkoznának, amelyek felkérik őt, hogy jöjjön és játsszon velünk, nem elég félelmetes, Danny látja, hogy a folyosó padlóján meggyilkolt rájuk robbant a vér. Igen, abban a helyzetben sietünk el a kis tricikliünkön is …
18 Az ajándék
Mindannyian voltak olyan pillanatok, amikor azt szeretnénk, ha megkapnánk az ekstrasensoros észlelés ajándékát, de természetesen csak azt szeretnénk, ha minden pozitív tudásra gondolnánk, amelyet be lehet szerezni. Például a holnap matematikai tesztjeinek válaszai vagy a nyertes sorszámok. Ugyanakkor ez általában nem érvényes a pszichés képességekkel küzdő emberekre, és ugyanez igaz Annie-re (Cate Blanchett) Sam Raimi Ajándéka című részében.
Annie rendszeresen segíti az embereket a bevezetéseinél, de amikor Jessica (Katie Holmes), a város legnépszerűbb tanítójának vőlegénye eltűnik, látomásai hirtelen ijesztően sötétséggé válnak, és végül segítséget nyújt Pearl Johnson seriffnek (JK Simmons) a nyomozásában. az eltűnésbe.
Egy éjjel Annie felébred egy élénk álomból, és kilép, hogy friss levegőt kapjon. Ahogy térdelve kutyáját háziállatba hozza, észreveszi, hogy a víz felülről csöpög rá. Felnézett, és látja, hogy Jessica élettelen test lebeg a homályos vizekben.
Nos, továbbra is azt akarja, hogy megkapja az ajándékot?
17 IT
Ez a jelenet még mindig friss lehet a fejedben, ha már meglátogatta Lawrence D. Cohen ikonikus mini-sorozatát, amellyel most Bill Skarsgǻrd szerepelt, mint Pennywise a Dancing Bohóc. Valószínűleg az lesz, hogy az álmaidban elkövetkező hónapokban felkeres téged. Nem igazán meglepne bennünket, ha a pszichológusok észreveszik majd a coulrophobia növekedését az elkövetkező hónapokban.
Mindannyian tudjuk, hogy semmi jót nem hozhat egy olyan bohóc, aki a csatornába rejtőzik, és arra vár, hogy a gyanútlan gyerekek csak azért érkezzenek rájuk, hogy megijesztsék őket. Mivel azonban látjuk, hogy Georgie közeledik a szennyvízcsatornahoz, és megpróbálja megakadályozni, hogy hajója eltűnjön bele, nem tudunk segíteni, de reméljük, hogy valahogy sikerül elmenekülnie Pennywise őrületéből.
Elég mondani, ha azt látja, hogy Georgie-t lehúzzák a föld alatti szennyvízrendszer mélyére, az a helyén gurul.
16 16.A hatodik érzék
M. Night Shyamalan „Hatodik érzete” különféle szinteken zajlott a fejünkben, különösen a végső jelenetben. A film a 9 éves Cole-t (Haley Joel Osment) követi, egy félénk, kedves gyerek, akit szellemek rendszeresen látogatnak - és nem mindegyikük barátságos.
Ezek a szellemek nem tudják, hogy halottak, és kétségbeesetten próbálják megoldani az üzletet, amelyet befejezetlenül hagytak az élő világban. Azt akarják, hogy Cole segítsen, de nem tudják, hogyan kell kommunikálni, és általában félnek tőle.
Malcom gyermekpszichológus (Bruce Willis) segítségével Cole beszélgetni kezd velük, hogy jobban megértsék igényeiket. Az egyik legemlékezetesebb szellem, amellyel találkozik, Kyraé (Mischa Barton), aki a proxy általi Münchenusen-szindróma áldozata.
Kyra először akkor jelenik meg, amikor az éjszaka közepén elrejtőzik a kis sátrakban. A sátor hirtelen leesik a keretéből, és közvetlenül mellette jelentkezik, hányva, sírva és kétségbeesetten. Nem ajánlott éjszakai megtekintésre.
15 A gyűrű
A Gyűrű, rendezője Gore Verbinski, volt egy japán horror film első remake-je, és gyorsan felindította a „J-horror” felújítások trendjét. Mint a japán horror műfajban gyakran fordul elő, a The Ring kevésbé a véres és véres képekről szól, mint a légkörről, a pszichológiáról és a művészi látványról, amely az ülés szélén tartja.
A film Rachel (Naomi Watts), Katie (Amber Tamblyn) halálát vizsgáló újságíró követi, aki egy városi mítoszhoz csatolt videokazetta megtekintése után halt meg: bárki, aki megnézi, hét napon belül meghal.
Vizsgálata Moesko-szigetre vezet, ahol megtudja a kazetta eredetét: egy szamarai (Daveigh Chase) nevű fiatal lányt kezelő pszichológus rögzítette, aki szüleit kínozta azáltal, hogy a fejükbe zavaró képeket pszichésen rézkarcolja.
Szamara örökbefogadó anyja, Anna (Shannon Cochran), akit vágyakozik a gonosz elkerülésére, egy kútba ejti. Ha valaki megnézi a szalagot, Samarát hívja a kútból - a kútból és a képernyőn mászó kínos teste kiszabadít téged.
14 Isten városa
A horror-műfajtól és a bűnözés világába távozva, a következő film annyira szörnyűen vonzó, mert elsősorban a néző rájön, hogy az Isten városában ábrázolt jelenetek nem messze vannak az igazságtól. mint Brazília leghírhedtebb nyomornegyedeit.
Paulo Lins regénye alapján Fernando Meirelles és Lát Kátia film-adaptációja követi a szervezett bűnözői bandák életét a Cidade de Deus favela-ban a 60-as évektől a 80-as évekig, és Rocket (Alexandre Rodrigues) meséli.
A film történetei azonban nem összeállított forgatókönyvek. Valójában mind lazán alapulnak a valós eseményeken, ami Isten Városának kihívást jelentő látványélményt nyújt. Az egyik legnehezebb jelenet egy tíz évesnél fiatalabb fiatal fiú mutatja be a banda életét, amikor egy másik, fiatalabb gyermeket lőni kényszerítettek a lábukba. Ez a filmtörténet egyik legszomorítóbb jelenete.
13 Requiem for the Dream
Dan Aronofsky álomkövetelménye egyfajta módja, hogy bejuthasson a pszichéjébe, és képei az elkövetkező években kísérteni fognak. Jube Hubert Selby regénye alapján a film négy főszereplőn keresztül vizsgálja a magány és a függőség erejét: Sarah Goldfarb (Ellen Burstyn), fia Harry (Jared Leto), barátnője, Marion (Jennifer Connelly) és a legjobb barátja Tyrone (Marlon Wayans).
Míg Harry, Marion és Tyrone az „utcai” kábítószer-herointól függ, addig Sarah az étrendi vényköteles gyógyszerektől függ.
A Requiem for the Dream egy mély, pszichológiai tanulmány a függõ mentális állapotokról és a nyers józanság bosszantó pillanatairól, azon emberek egy kis csoportjára összpontosítva, akik mindannyian ugyanazt a dolgot keresik - a szeretet és a kapcsolat.
Megsemmisítve annak esélyét, hogy valaha is felfedezzék őket valamelyik kábítószerrel való visszaélés révén, a főszereplők ragaszkodnak a szeretet és az elismerés álmához, miközben lassan elcsúsznak az ellenőrzés alól, elveszítik mindazt és mindenkit, akivel valaha is törődtek.
Záró történeteiket gyönyörűen ábrázolják a hang és a bensőséges látvány káoszán keresztül a film utolsó tíz percében, valóban hazavetve a karakter teljes és reménytelenségének érzéseit.
12 Vonatok felvétele
Danny Boyle kultuszklasszikus Trainspottingja sok szempontból komédia. Sokan mágikus pillantást vetnek Edinburgh 90-es évek korai heroin-kultúrájára. Noha megtalálta a tökéletes egyensúlyt a humor és a hitelesség között, nem a függőség súlyosságát tükrözi, hanem egy józan, "amilyen az" módon ábrázolja.
A legjobb példa erre a film legmegdöbbentőbb jelenete. Több napos heroinharapás után a Rent Boy (Ewan McGregor), a Sick Boy (Jonny Lee Miller) és a Spud (Ewen Bremner) felébred az Allison (Susan Vidler) hisztérikus sikolyjaira.
Még nem ismeri a helyzetet, Spud megígéri, hogy „minden rendben lesz”, de amikor Allison könnyének oka lesz lánya, Dawn elhanyagolt holtteste, rájön, hogy semmi sem lehet távolabb az igazságtól. Soha többé nem lesz „csak finom”.
Mintha nem lenne elegendő a halott baba kísérteties képe, újra meglátogathatjuk őt egy Rent Boy lázas kivonulási álma alatt, a felső mennyezet mentén mászkálva, fejét 360 fokkal elfordítva, mint a Regan az Exorcistban.
11 Ichi a gyilkos
A japán irodalom és a mozi furcsa módon egyesíti a szexet és az erőszakot zavaró művészeti formákba, és Takashi Miike „Ichi the Gyilkos” sem kivétel. Követi Ichi-t (Nao Omori), egy pszichológiailag zavart embert, aki nem képes megkülönböztetni a haragot a szexuális izgalomtól, és arra kényszeríti, hogy egy rivális yakuza banda tagjait kínozza.
Az egyik különösen borzalmas jelenetben, a Suzuki-t (Susumu Terajima) a piercingek felfüggesztik a mennyezetről, és Kakihara (Tadanobu Asano) folyamatosan kínozza.
Kakihari azt gyanítja, hogy Suzuki meggyilkolta főnökét, Anjo-t, de amikor rájött, hogy Suzuki ártatlan, felajánlja bűnbánását saját nyelvének levágásával. A látvány annyira nyilvánvaló, nem tehetsz mást, mint hogy elképzelje az érzést, tehát ha hajlamos a nyugtalanságra, tegyen egy szívességet, és nézzen el.
10 Kivágás
Egyes kritikusok Richard Bates kiemelkedését "fröccsfilmnek" nevezték, és bár a vér központi szerepet játszik a filmben, a fröccsöntõ dobozba helyezése nem igazán igazságos. Mivel a vörös vér az összevonás alatt egy mélyebb történet, amely a főszereplő, Pauline (AnnyLynne McCord) pszichológiájával foglalkozik.
Pauline egy furcsa, nagyon zavart tinédzser, aki nagyon sokáig megy keresztül, hogy anyja jóváhagyását megszerezze. Elhatározta, hogy ügynök lesz, álom, amely szexuális fantáziává vált.
A vér megszállottja, és élvezi magának vagy másoknak a megcsonkításának képeit - és ezeket a látványokat nyíltan megosztják a nézővel. Bár ezek a jelenetek úgy tűnnek, mintha pusztán sokkoló célokat szolgálnának, valóban egy mesét mesélnek Pauline karakteréről és lenyűgöző eredetéről.
9 Dogtooth
Ez a film nagyon vicces lenne, ha nem lenne olyan rossz. Yorgos Lanthimos rendezésében a Dogtooth három felnőtt gyermek és szüleik családjára összpontosít, amelyek olyan bekerített vegyületben élnek, amelyben - szó szerint - saját világot teremtettek.
Annak érdekében, hogy megvédjék gyermekeiket a „rossz hatásoktól”, a szülők teljesen elszigetelten tartják tinédzsereiket a modern világtól, és arra késztetik őket, hogy azt higgyék, hogy nem vállalkozhatnak egyedül, amíg el nem veszítik a „kutyáját”.
A gyermekek egyike sem kérdőjelezte fel nevelését, amíg apja haza nem hozza kollégáját Christinát (Anna Kalaitzidou), és meg nem fizeti neki, hogy aludjon a fiával. A legidősebb lánya (Angeliki Papoulia) több hollywoodi DVD-t felvesz Christina táskájába, és más örömért cserébe kereskedik.
Titokban figyeli őket, és rájön, hogy hazugságot él, és úgy dönt, hogy kinyeri kutyáját, hogy megszabaduljon a családjától. Barátságos tanács: ne nézd ezt a jelenetet, ha hamarosan bármikor a fogorvoshoz fordulsz.
8 kék bársony
Sok zavaró jelenet található a lynchi klasszikusokban, például a Lost Highway, a Wild at Heart és a Mullholland Drive. David Lynch híres arról, hogy létrehozta a titokzatos világot, amely a Twin Peaks, ahol olyan hírhedt karakterek, mint a BOB (Frank Silva) kínálja lakóit a Black Lodge-ban.
Még a legfélelmetesebb BOB-pillanatok sem egészen összehasonlíthatók Dorothy (Isabella Rossellini) és Frank (Dennis Hopper) bizarr találkozásával klasszikus neo-noir filmjében, a Kék Bársony-ban.
Frank Booth egy elidegenedett ember, aki nagyon különleges preferenciákkal rendelkezik. Manipulálva Dorothy-nak, hogy élő játékszerként viselkedjen, ha elrabolja a férjét és a fiát, el fogja élni fantáziáit.
Magát mind a „baba”, mind az „apu” -nak nevezi, miközben többször furcsa gázt lélegzik be, és látszólag egyetértő Dorothyval cselekszik. Ez a jelenet annyira hideg, mint kínosan kényelmetlen.
7 Un Chien Andalou
Amikor Luis Buñuel és Salvador Dalí két csavart mesterlövése összeolvadt, hogy Buñuel első filmjét, az Un Chien Andalou-t hozzák létre, rémálomszerű, csendes álommá vált, amely tele van extrém és gyönyörű látványképekkel, amelyeknek nem feltétlenül van értelme - ami Buñuel szerint volt az egész kísérlet pontja.
Álmainak befolyása megtalálható Buñuel többségének munkájában, ám ennek az ikonikus rövidnek a megfigyelése úgy érzi, mintha Buñuel és Dalí gondolatainak élő felvétele lenne egy savas utazás során.
Az Un Chien Andalou-t egy berlini Dalí-kiállításon vetítették át, és amikor egy borotvapenge hírhedt jelenete, amely az állat szemébe vágott - olyan módon szerkesztett módon, amely szerint ez valójában egy nő szeme - megragadta a képernyőt, akkor láthatóan láthatja az egész közönség remegését. Ez egy olyan jelenet, amelyet nem akar emlékezni, de mindig megteszi.
6 Benny's Video
Ha egyáltalán ismeri Michael Haneke munkáját, akkor tudni fogja, hogy ő nem egy kedves mozi számára. Filmje kritikus pillantást vet a modern társadalomra és annak mikéntjére az emberi pszichére, és gyakran filmművészeti stílusok felhasználásával mutatják be, kiegészítve a feltárt fő történeteket.
Benny Videója követi Benny-t (Arno Frisch), egy szociopatikus tinédzser, akit lenyűgöz a filmkészítés. Az első filmje, és legbüszkébb teljesítménye, egy rövid, egy disznó megölését ábrázoló rövidfilm.
A következő projekt elindításával egy lépéssel tovább kezdi a Pilóta és Utas játékot, meghívva egy lányát az otthoni házába, és merészelni lőni őt. Amikor nem, akkor vádolja gyávának.
Forgatja az asztalokat és merte tőle lőni; bizonyítva, hogy nem gyáva, meghúzza a ravaszt, és a gyomorba lő. A néző azt látja, hogy a jelenetet a rendőrségen lévő kis tévékészülék képernyőjén játsszák, és ugyanolyan érzelemmentességet hoznak a bűncselekmény ábrázolásához, mint maga az elkövető.
5 Christiane F.
Amikor Christiane F. - Wir Kinder vom Bahnhof Állatkert 1978-ban jelent meg, akkor gyorsan bekerült a német iskolák tantervébe, mint óvintézkedés a droghasználatról. Míg maga a könyv nyers ábrázolást nyújt a tizenhárom éves utcai munkás és a heroinfüggõ életérõl, Christiane, Uli Edel film-adaptációja ugyanolyan keményen hatott.
Bár mindannyian láttak legalább néhány visszavonási jelenetet olyan népszerű filmekben, mint a Trainspotting és hasonlók, a Christiane F.-ben bemutatott lesz a legkeményebb.
Ennek oka nem csak az, hogy annyira igaz a valósághoz, és Natja Brunckhorst (Christiane) és Thomas Haustein (Detlef) előadásai annyira őszinteek, hanem azért is, mert az agyad újra és újra megteszi ugyanazt a mantrát: ő csak tizenhárom éves.
4 A szeretteim
A magányos, nem népszerû középiskolás lány, aki ádáz pszichopatássá vált, mára már kicsit klihássá vált - Carrie, Excision stb. -, de az ausztrál rendezõnek, Sean Byrne-nek új életét sikerült belélegeznie egy ismerõs történetbe film, A Szeretettek.
Lola (Robin McLeavy) ideges, amikor Brent (Xavier Samuel) eldobja őt a promóció dátumaként. Brentnek azonban nyilvánvalóan nincs más választása az ügyben, mert apja (John Brumpton) segítségével Lola mindig megkapja az utat.
Brent egy éjszakai sétán a feje fölé csapja, és arra vár, hogy Lola nappali székéhez kötözze magát - az egészet úgy díszítették, hogy a saját promóciójához hasonlítson, sarkantyúkkal és csillogó golyókkal. A következő kínzatos este, melyben Lola elõadja kedvenc parti kaszkadőrét: lyukat fúr az áldozatába.
Ne aggódjon, ő már gyakorlott - egész pincéjük tele van lobotomizált foglyokkal, akik roadkill táplálkoznak. Ez a jelenetet azonban nem teszi könnyebben megnézhetővé.
3 Irréversible
Mint a francia arthouse horror drámák esetében gyakran, a Gaspar Noé Irréversible című könyve a bosszúról és az ultra-erőszakról szól. Amikor Marcus (Vincent Cassel) barátnőjét, Alext (Monica Bellucci) brutálisan megtámadják, és kómába kerül a Le Tenia néven ismert utcai gengszter miatt, Marcus és barátja, Pierre (Albert Dupontel) magukra veszik, hogy megtalálják. Kereséseik a The Rectum elnevezésű BDSM klubba vezetik őket.
Amikor Marcus úgy gondolja, hogy észrevette Le Tenia-t, tűzoltó készülékkel megy neki, koponyájába dugva, miközben baljósító hangok borítják a helyet. A heves erõszak, a sötét és elmosódott környezet, valamint a kilégzõ ember kísérteties hangja, annak ellenére, hogy úgy néz ki, mintha a koponya egyetlen része sem maradt, hányingert okoz.
Ó, és egyébként: Marcus rossz fickót kapott. Le Tenia Marcus mögött állt, és figyelte, ahogy egész idő alatt veri az ártatlan embert.
2 kemény cukorka
A Hard Candy-t rendkívül keménynek hirdették a híres kasztrálási jelenet ábrázolásakor, de valójában elsősorban a pszichológiai kínzásokról szól - először is. Hayley (Ellen Page) arra vállalta magát, hogy megszabadítsa az internetes szobáktól lógó gyermekragadozók internetet, és tinédzserként pózolva próbálja megtalálni a következő áldozatát.
Legutóbbi áldozata Jeff (Patrick Wilson), egy divatfotós, akivel zaklatottan csevegnek az interneten, mielőtt meghívja őt kávéra. Amikor végül a lakásába kerül, a nő kábítószerrel megköti, leköti és elkezdi élezni a szikét, készen áll a vágásra.
Olyan ragyogóan hamisítja az egész eljárást, amit teljesen ideges rombolni. Ráadásul ez a film valóban az érzelmeivel játszik, ugyanúgy, mint a Black Mirror kiemelkedő epizódja, a „Shut Up and Dance” - mindenekelőtt nem lesz képes kiválasztani egyik oldalát sem.
