25 TV és film szerepe, amelyek váltották a karaktereket

Tartalomjegyzék:

25 TV és film szerepe, amelyek váltották a karaktereket
25 TV és film szerepe, amelyek váltották a karaktereket

Videó: ENDGAME 2050 | Teljes dokumentumfilm (Hivatalos) 2024, Július

Videó: ENDGAME 2050 | Teljes dokumentumfilm (Hivatalos) 2024, Július
Anonim

Van egy tendencia, hogy a körök Hollywoodban fordulnak elő, és a filmekben a nemi szerepek vizét tesztelik. Csak az elmúlt évben tapasztalható olyan mennyiség, amely eredetileg a férfiak számára készült, és nőkre változott. Ezek a közelmúltbeli események nem az egyetlen példa arra, hogy a karaktereket retusálják, hogy megfeleljenek az ellenkező nemnek. Ez egy ideje zajlik, és megvan a listánk annak igazolására.

Az ellentmondásos casting forró téma a rajongók körében. Legutóbb a Ghostbusters újraindítása mindenkinek a gondolataira esett. Miután a filmet július 15-én rendezték meg a színházakba, alig várjuk, hogy megnézze, hogyan alakul ki ez az egész. Azt, hogy az összes beszélgetés megéri-e, megéri-e, látnunk kell, de csak azért, mert a szereplők nem az, amire számítasz, nem azt jelenti, hogy a projekt véglegesen el van ítélve.

Image

Összegyűjtöttük a szerepek listáját, amelyek közül néhány nagyszerű és mások elfelejthető, de mindegyiket az ellenkező nem szem előtt tartásával választottuk ki. Minden említett szereplő bebizonyította, hogy hajlandó túllépni minden határt annak érdekében, hogy megbirkózzon minden előtte levő karakterrel. Mindegyikét időrendi sorrendbe tesszük az Ön megtekintési öröme érdekében. Tehát Hollywoodban a nemek folyamatosan változó ábrázolásának igazolásaként bemutatjuk Önnek a 25 filmet és TV-t, amelyek megváltoztatták a nemeket.

25 Spock a Star Trek-ben

Image

Néhány casting változás észrevétlen marad annak miatt, hogy mennyi mértékben befolyásolták kultúránkat, míg mások nehéz figyelmen kívül hagyni, mert mennyire befolyásolták mindazt, ami később következik. Nehéz elképzelni Spock újabb verzióját, amelyet egy nő ábrázol, különösen akkor, ha a Hal-Vulcan a nézők szemében olyan jelentősen megnőtt a Kirk kapitány bölcs, logikus lelkiismeretéből, hogy valaki még nem volt attól fél, hogy alkalmanként hagyja, hogy az érzelmei megjelenjenek. Ennek ellenére a szerepet betöltő nő ötletét az előkészítés során áthúzták, és ha az írók megtették az utat, akkor a karakter, akivel felnőttünk, valaki teljesen más lehetett.

Amikor mindenki még mindig elgondolkodott azon, hogy mi lesz a káros pilóta, a ketrec, akkor az Enterprise első tisztét nőként képzelik el. A karakter „Number One” néven ment át, a második parancsnok, akit Nichelle Nichols, a színésznő fog játszani, aki késõbb Uhura hadnagyot játszik ugyanabban a sorozatban. Amikor a stúdió egyre inkább attól tartott, hogy egy nő egy ilyen kiemelkedő szerepet játszik egy televíziós sorozatban, átírták a férfinak a részét, és Leonard Nimoyt leadták. Spock megőrizné az eredeti karakter sok tulajdonságát, és a televízió egyik legismertebb arcává válna.

24 Luke Skywalker / Starkiller a Csillagok háborújában

Image

A The Force Awakens segítségével végül van egy vezető nő, aki Jedi Lovagot játszik a George Lucas által létrehozott univerzumban, ám a közönséget szinte korábban egy másik női vezetéssel kezelték. Amikor Lucas még mindig azon gondolkodott, hogy miként lehet a sci-fi klasszikusát leszerezni, elgondolkodott azzal a gondolattal, hogy Luke Skywalkerről Starkiller vezetéknévű nő legyen. Bár sokkal több tervezetre lenne szükség, hogy végül megváltoztassák a vezetéknevet, a vezető hölgy szerepet már korábban felszámolták a történet alkotásában.

Az eredeti vázlat története nagyon hasonló lett volna a ma ismert filmhez. Az ólom a tetoválásból jön, amelynek célja az erő egyensúlyának megteremtése; Starkiller azonban egy 16 éves lány lett volna, aki beleszeret Han Soloba és Obi-Wanba, még a vágást sem tette volna meg. Mark Hamill karakterének női változatának koncepcióterve ma is látható a Han Solo szakállra vonatkozó korábbi rajzaival együtt. Szerencsére Lucas még egy kis időt fektett a forgatókönyvébe, mielőtt filmet készített volna.

23 Ripley idegenben

Image

Ma Ellen Ripleyt, az USCSS Nostromo hadnagyot valószínűleg a legszemélyesebb női karakternek ismeretesnek látni, aki valaha is odakeltette az ezüst képernyőt, ám a vezető hölgy nem mindig volt a Twentieth Century Fox szem előtt tartásával. Ridley Scott rendező szerint néhány meggyőzésbe telt, hogy mindenki azt hitte, hogy egy nő túlélhet egy hajót, amelynek fedélzetén Xenomorph található.

A női főszereplő gondolata átgondolta Scott gondolatát, amikor a kor legújabb képernyő-hőseire gondolkodni kezdett. Felmerült a kérdés: "Mit gondolnak az emberek, ha Ripley nő?" Senki sem fogja úgy tekinteni a karakterre, hogy az egészen a kreditig terjedjen. A színésznőnek ki kell mutatnia fizikai erősségeit, miközben hiteles és logikus, annak ellenére, hogy új és tapasztalatlan. A karakter végül Scott régóta fennálló barátján alapul, aki környezeti lobbizási csoportot működött, és a mai túlélő született.

22 M a GoldenEye-ben

Image

Ami a női tippeket illeti, egyetlen másik film sorozat sem ment el úgy, hogy a színésznőket a 007-es film sorozaton túl kizsákmányolásnak tegye alá. Persze, a Bond lány a sorozat vágottjává vált, és mindegyik karakter gyakran ikonikus szexuális szimbólumokká vált, amelyek gyakran a legjobbat is képesek megtartani, ám 1995-ben az Eon Productions új fényt látott a nők helyzetéről. amit a Bond rajongók észleltek. Ezt úgy tették, hogy Dame Judi Dench-et M-ként, a titkos hírszerző szolgálat vezetőjévé nevezték, és ezt a részt Bernard Lee és Robert Brown színészek játszották a megjelenése előtt.

Ian Fleming szerint az M létrehozása akkor jött létre, amikor a szerző a II. Világháború idején a haditengerészeti hírszerzési osztály korábbi igazgatójára gondolt. A férfi eredeti eredeti M-jének ötletével új ihletforrásra volt szükség Dench karakterének verziójához. Az inspiráció Stella Rimington lenne, aki az MI5 valós életét vezetné 1992 és 1996 között. Dench-t Ralph Fiennes váltja fel a Skyfall 2012-es befejezése után, de nem azelőtt, hogy a James Bond-sorozatban a női szerepeket inkább újradefiniálná. látványelem.

21 Saavik hadnagy a Star Trek II-ben: Kán haragja

Image

A vállalkozás fedélzetén navigátorként kijelölt Saavik hadnagy gyakornokként szolgált a kán- dühben, miközben háromhetes kiképző körútot indított. Később teljes pozícióba lép, amikor a legénységet arra kényszerítik, hogy szüntesse meg a képzési programot, és foglalkozzon a Genesis-válság fenyegető veszélyével. A karakter érdekes kiegészítést kíván tenni a filmben, amely ritka érzelmi pillanatot jelenít meg Spock temetésén annak ellenére, hogy a vulkáni örökségből származik. Az érzelmi pillanatot később a forgatókönyv olyan változata magyarázza, amely részét Vulcan-nak és Romulan-nak nevezte, ősök nem az egyetlen meglepetés, amelyet Spock protege elrejtett.

A film korai forgatókönyveinek kezelése során Kirstie Alley karakterét Dr. Saavik-ként írták, aki egy fiatal vulkán volt, eredetileg férfinak szánták. Annak ellenére, hogy Mr. Saavik ”a filmben nem utal arra, hogy a végső forgatókönyv megtartotta volna a korai forgatókönyv bármelyik hivatkozását a Saavik eredeti nemére. Alley később elismerte, hogy szerepe többnek kellett lennie, még akkor is, ha Spock gyermeke lesz, ez az ötlet soha nem valósult meg a képernyőn. Annak ellenére, hogy visszatért a Spock-keresés szerepébe, a Trekkers lágy folyton maradt a karakter Alley-változatának, amely soha nem jutott volna az ezüst képernyőhöz, ha nem a nemek közötti változás.

20 Dizzy Flores a Starship Troopers-ban

Image

Ha egy nőt karakterként eredetileg férfiként írtak be a regényben, meglepetés lehet azok számára, akik a Csillaghajó csapatait olvasják . Még ennél is sokkolóbb azonban, hogy mennyire jelentéktelennek bizonyult a karakter hosszú távon a regényben. A Dizzy Flores-t Robert A. Heinlein írja kiskorú karakterként, akinek halálos sebesülése van az első fejezet támadása során. Amikor Paul Verhoeven és a forgatókönyvíró Edward Neumeier elkapták a forrásanyagot, elvették a karaktert, és vele futottak. Dizzy-t Isabelle “Dizzy” Flores-ra változtatták, és központi szereplővé vált a jelentős képernyő-idővel.

Dina Meyer szerepet játszik abban a részben, amely szerelem iránti érdeklődést vált ki a film főszereplője, Johnny Rico hadnagy részéről. Kedveli Johnny iránti szeretetét, amelynek edzőegységében később részévé válik. Végül csapatvezetővé válik, miután átszállították a durva nyakba. Csak a későbbi filmben a Klendathu arachnidák csapdájából származik Dizzy végül ugyanolyan sorsával, mint a regény férfi verziója. Tartós hatást fejt ki a képernyőn eltöltött idővel, később temetést szervez a tiszteletére, ahol őt a Terran Szövetség barátjának és állampolgárának hívják.

19 Dory a Nemo megtalálásában

Image

Vicces, hogy a legkisebb események alapvetően megváltoztathatják a projekt irányát. Amikor Andrew Stanton először az elveszett fiát keresve egy bohóchalról szóló történet körül rúgott, soha nem tudhatta volna, hogy az igazi csillag a kék tang hal, rövid távú memóriavesztéssel, amely az út mentén kíséri. Nem képzelte el ugyanolyan oldalsó karaktert, mint egy nő. Csak egy délután érkezett haza, amikor a felesége a The Ellen DeGeneres Show epizódját figyelt, hogy meghallja azt a hangot, amely Dory lesz.

Képzelje el a népszerű Pixar kép eredményét, ha Dory karaktere srác lenne. Lehetséges, hogy a szerep kevésbé elbűvölő, kevésbé együttérző, és még valószínűleg idegesítő lenne a nézők számára. Az a kis ötletes tendencia, az ő furcsaságai, amelyek figyelemre méltóan visszaállíthatják a közönséget, ugyanolyan könnyen kiszivárogtathatják a rajongókat, ha bármilyen más hang volt a karakter mögött. Ehelyett emlékezetes beszélő hal és egy folytatást hagytak ránk, amely bizonyítottan megéri a várakozást.

18 Starbuck a Battlestar Galactica-ban

Image

A 70-es évek végén, a Battlestar Galactica rajongói nem voltak különösebben elbűvölve, amikor először hallottak róla Katee Sackhoff Kara Thrace-ként történt szerepéről a sci-fi show-ban. Szerencsére a nézők ugyanolyan megbocsátóak lehetnek, mint brutálisan őszinteek. Ez jó dolog, mert Starbuck hadnagy az utóbbi időben a televízió egyik legösszetettebb, legkeményebb és véleményesebb szereplője volt.

A show 1978-as változatában a Starbuck egy lövöldözős pilóta és egy gyarmati harcos, aki emberi oldalán harcol a ciklonok elleni háborúban. A szerepet Dirk Benedict játszotta a sorozatban, amely csak egy évadra tartott. Sackhoff karakterének átvétele a remake egyik legmegfelelőbb részévé válik. A sztogie-dohányzó srác újból megalapozott bérleti szerződést kapott a galaktika fedélzetén William Adama admirális irányítása alatt. A sorozat közötti nemváltozás miatt Sackhoff verziója rétegesebbé válna, és gyakran olyan megjelenést vetít fel, amelyet sokan nem gondolnának hölgyszerûnek, de ez adta neki az élvonalot, és ellenállóbbá és kifelé magabiztosabbá tette, mint az eredeti ápolt változat. A bizalom mutatása tette a karaktert az egyik legérdekesebbé tévénézés közben az elmúlt évtizedben.

17 Paula a 40 éves Virgin-ban

Image

Néha Hollywood valóban úgy érezheti magát, mint egy srác klub. Nehéz elhinni, hogy a férfi színészek ragaszkodnak egymáshoz, amikor történeteket hallanak Frank Sinatráról és a Rat Pack-ról, vagy Judd Apatow vagy Adam Sandler filmeit látják, amelyekben ugyanazok az emberek vannak. Előfordulhat azonban, hogy egy színésznő megtörheti ezeket a belső köröket, és elég lenyűgöző lehet ahhoz, hogy a legjobbakkal lógjon. Ez történt, amikor Jane Lynch meghallgatta a SmartTech üzletvezetői szerepét a 40 éves Virgin-ban .

Lynch meghallgatta, amikor Steve Carrell felesége, Nancy javasolta, hogy játssza a szerepet. Valami biztosan jól ment a színésznő számára, mert annyira meggyőző volt, hogy Apatow szerepet játszik benne. Végül új centrifugát adna a karakterhez, folyamatosan flörtölve a szerencsétlen szűz Andy Stitzerrel. Lynch később más Apatow produkciókba fog belemenni, köztük a Talladega Nightsba és a Walk Hardbe , bebizonyítva, hogy tökéletesen képes játszani tekintélyfigurákat, amelyeket a férfiak ábrázolnak.

16 Kyle Pratt a repülési tervben

Image

Képzeljen el egy szereplőt egy akció-thrillerben egy repülőgép fedélzetén, amely az eltűnt lányát keresi. Kinek szólna? Ha azt gondolod, hogy egy másik járműnek tűnik olyannak, mint Liam Neeson, ez valószínűleg igaz. Ez a gondolkodásmód vezette Robert Schwentke rendezőt a Flightplan mögött álló történet retusálásához . Elmondása szerint a lánya elvesztéséről szóló apa története nem volt elég vonzó, és nem biztosította a keresett érzelmi kapcsolatot.

A forgatókönyvben az apa a lányával utazott Berlinből, annak ellenére, hogy keveset tudott arról, hogyan kell őt gondozni. A felesége a család gondozója volt, és az apának azt mondták, hogy nem tudja, „milyen szendvicset” eszik a lánya. Foster újragyújtaná a projektet, amikor a stúdió javasolta, hogy egy szimpatikusabb szög felé hajoljon, és az anya ösztöne vigyázza az elbeszélést. Ahogyan Foster állítja, „a nőknek általában olyan problémája van, hogy megkülönböztessék magukat és gyermekeiket; ők nem tudják, hol állnak meg a gyerekeik és hol kezdik, és ezt nehéz megmagyarázni az embereknek."

15 Só sóban

Image

Hogyan lehet a legjobb módja annak, hogy elkerüljék a bűncselekményt, mint a bajba jutott lány vagy vágy tárgya egy akciófilmben? Ez egyszerű. Hagyja abba a szerep meghallgatását, és célozza meg a lejátszani kívánt vevőket. Angelina Jolie ezt tette, amikor ellopta Evelyn Salt szerepét a Tom Cruise-től - azaz mielőtt a szerepet átírták egy nő számára.

Jolie-t a múltban idézték, mondván, hogy soha nem fog játszani Bond-lányt, bár soha nem ellenzi a 007-es ügynök játékát. Ilyen közönséges hozzáállás mellett kevés kérdés, miért üldözte őt a Sony, miután Cruise lemondta a szerepet. Miután már játszott más nagy akciókutatásokban, mint például a Tomb Raider és a Wanted , könnyedén belecsúszott az orosz kémnek vádolt CIA ügynök szerepébe. Az átírás magában foglalja a karakter megváltoztatását olyan apatól, akinek a családja veszélyben van, egy egyedülálló nőnek gyermekek nélkül. Annak érdekében, hogy megőrizze a karakter kemény élét, a stúdió elutasította az ötletet, hogy anyja lenni. Ennek eredményeként Jolie újabb segítőkész szerepet töltött be filmográfiájában.

14 Prospera a legfélelmetesebbben

Image

Shakespeare-drámainak hosszú története van a nemek közötti öntésnek. Az első nő 1660-ig, azaz körülbelül 44 évvel a halála után, megjelent a szerző egyik darabjában; addig a férfiak minden női szerepet játszottak. Mivel a színészetet akkoriban alacsony színvonalú szakmának tekintették, a tizenéves fiúk gyakran átvették a nők szerepét a színpadon, ami azt jelentette, hogy olyan híres karaktereket, mint Júlia vagy Lady Macbeth, először az előadók cselekedtek, akik arra várnak, hogy hangjuk leesik. Mindezt figyelembe véve, Helen Mirren Prospera szerepét, a The Tempest főszereplőjét és varázslónőjét, úgy tekintik, hogy nem túlsúlyos annak a közönségnek, amely Shakespeare egyik műsorán részt vett volna.

Prospera részét eredetileg Prospero-ként írták, a milánói törvényes herceg, akit testvér Antonio meghalni hagyott tengeri rothadó csónakba helyez. Amikor ő és 3 éves lánya, Miranda mosodnak egy szigeten, varázslási könyveket használ mágia megtanulására, hogy megvédje és ellenőrizze a szigeten lakó kalibai vadállatot. A karakter Helen Mirren átadása szorosan követi Shakespeareét, miközben a lányát, Mirandát is védi. Végül Mirren teljesítménye jól fogadott, annak ellenére, hogy a film esztétikailag félrevezetőnek és túlságosan ambiciózusnak érezte magát.

13 Amanda Clarke a bosszúban

Image

A Revenge egy étel, amelyet finom borral lehet a legjobban felszolgálni az óceánparti menekülés során a Hamptonsban. Ez az ABC sorozat valószínűleg csak négy évszak után eltűnt a levegőben, de a szappanopera gyökerei kölcsönöztek a televízió egyik akkori legerősebb női vezérelmének. Noha a sorozaton dolgozó színészek közül sokan beismerték, hogy a show valójában szappan volt, szintén köztudott, hogy egy másik figyelemre méltó befolyás Alexandre Dumas „ Monte Cristo grófja ” című művének volt . A regény sok közös vonással bír a mai retellálásban, beleértve egy olyan karaktert, aki mindenkit elveszített, csak hogy gazdagodjon és bosszút álljon vissza. A legnagyobb különbség azonban a főszereplő férfiből nővé vált, ez a döntés meghatározza azt, amit sok néző nagyobb feminista üzenetként érzékel.

Emily VanCamp játszik Amanda Clarke-t, egy nőt, aki elveszíti apját, miután árulási keretet készített, és Emily Thorne új név alatt tér vissza, hogy bosszút álljon azok számára, akik bántalmazták a családját. Ugyanúgy, mint Edmond Dantès, Clarke könyörtelen tervet készít az igazságszolgáltatás megteremtése érdekében, és meggyőzően vonja le. Rendkívül hozzáértő, gazdag ismerőseivel összehasonlítva, és olyan magabiztosságot mutat, amely a televíziós nők vezetői körében lassan egyre hangsúlyosabbá válik.

12 Dr. Watson az általános iskolában

Image

Lehet, hogy az elemi nem a legjobban besorolt ​​sorozat a hálózati televízióban, és még a jelenleg is sugárzott Sherlock Holmes legnépszerűbb kiadása, de van egy érdekes változás, amely a BBC sorozat futtatásában tartja. Sherlock régóta alkalmazott barátja és asszisztensje, Dr. John Watson, nemcsak nem ugyanaz a karakter, aki a Baker Street 221B-ben a bűnrészes nyomozóval lakik, hanem még férfi sem. A CBS sorozat más megközelítést alkalmazott a fenntartott Watsonnal szemben, Lucy Liu-t szerepeltetett benne; ez a döntés kétségkívül súlyos kritikát eredményezett Sir Arthur Conan Doyle történetének rajongói részéről.

Robert Doherty, a sorozat írója szerint a casting ötlet az alkotóktól származik, akik úgy vélték, hogy Sherlock és a nők kapcsolatát nem vitatják eléggé. Az írók úgy vélték, hogy Sherlock múltbeli képtelen volt megbirkózni az életében a nőkkel, olyan pszichológiai problémákat mutatott az ellenkező neműekkel kapcsolatban, amelyeket még nem fedeztek fel teljes mértékben. Annak érdekében, hogy megbirkózzon a detektív megszállottságainak gyakran ellenőrző jellegével, a stúdió női nőt keresett az egyensúly megteremtésére. Lucy Liu egy csodálatos munkát végez, kollégája belsejében, arra kényszerítve, hogy ragaszkodjon a valósághoz és tisztelje őt mint munkatársat.

11 Aldrich Killian a Iron Man 3-ban

Image

Nagyon sok a szuperhős nagysikerének népszerűsítésére, de a jegyértékesítés és a nagyszabású filmművészeti univerzumok mindegyike semmi, ha nem tudsz eladni játékokat - vagy legalábbis Shane Black rendező ezt hinne benne. A Iron Man 3 rendezője szerint a Marvel film antagonistáját, Aldrich Killian-t eredetileg nőként írták, mielőtt Marvel beavatkozott a cselekvési figuráknak a gyermekek számára történő eladása miatt. A stúdió úgy érezte, hogy egy női gazembernek nem lesz jól az akciófigurán, ezért visszaküldték a forgatókönyvet az írók szobájába felülvizsgálatra.

Az eredeti tervezetben egy tudós női verzióját kellett volna felhívni, amely Tony Starket kihívja extrém kísérletével. Black hasonlította az ötlet a Remington Steele TV sorozathoz azzal, hogy egy nő a zárt ajtók mögött az egész rendezvényt vezette, és egy fiktív figura, aki árnyékvezetőként szolgált. Ehelyett a forgatókönyvet átírták azzal, hogy Guy Pearce végül leszállta a szerepet. Ha Marvel átvitt volna az eredeti ötletbe, ma egy másik filmet nézzünk meg, amelyben egy női antagonista üdvözlendő változás lehetett a stúdióban.

10 titkárnő, Delacourt Elysium-ban

Image

A listán szereplő két megjelenésnek azt kell jelentenie, hogy Jodie Foster tud valamit, amit más színésznők nem. A parancsnoki képernyő jelenlétéhez szükség van egy olyan karakter eltávolítására, mint Delacourt titkár Neill Blomkamp Elysium-ban . A bevándorlásellenes gazemberek védelmi miniszterként működnek az alábbiakban a túlnépesített Föld körül keringő lakott műholdason. Arra törekszik, hogy Elysium tiszta maradjon az otthonán kívül élő alsóbb osztályú polgároktól. Tervei végül megsemmisülnek, amikor kénytelen kapcsolatba lépni Max Da Costa-val (Matt Damon), akinek szüksége van egy Elysium-i Med-öbölre azért, hogy túlélje a közelmúltbeli sugárterhelést.

A 9. kerület sikerét követően Foster azt mondta, hogy rajongója Blomkamp filmjének, és bármilyen minőségben szeretne vele együtt dolgozni. Amikor a rendező rájött, hogy rossz fickója rossz lányként működhet, Foster arca volt az első, aki eszébe jutott, hogy játssza a szerepet. Az eredetileg Rhodes titkárként írt szerepet a színésznő számára megváltoztatták, és Foster hamarosan munkába állt, hogy távol tartsa a szennyezett Föld lakosságát.

9 Anderson őrnagy az Ender játékában

Image

Az Orson Scott Card fiatal felnőttkori regényének adaptációja, futurisztikus, megkérdőjelezhetetlen világában, két nagy idegen támadás után, a nemek közötti váltást látta. A regényben Anderson a Nemzetközi Flotta Csataiskola parancsnokságának második parancsnoka, ahol a gyermekeket katonai taktikával kiképzik harmadik invázió esetén. Anderson megkérdőjelezi felsőbbrendű Hyrum Graffát, a csataiskola igazgatóját, miután szemtanúja volt a gyermekek kiképzésében alkalmazott szokatlan módszeréről.

A karakter Viola Davers változata egy pszichológus, aki gondozza a gyermekeket, és fej-fejbe jön Graff ezredestől (Harrison Ford). Az castingról kérdeződik, Gavin Hood rendező azt mondta, hogy Davis úgy szerezheti meg a szerepet, ahogyan egyetlen férfi színész sem képes. Néhány rövid jelenetben eljuttathatja azt a ívet, amelyre a karakter a megjelenítéshez szüksége van. Végül a színészi képesség adta neki a szerepet, újraképzelve egy újabb karakterét egy regényből, mint ellenkező nemű tag.

8 Mason miniszterhelyettes a Snowpiercerben

Image

Tilda Swinton, a listánkban szereplő két első fellépésünkből azt hittük, hogy tanúi lehetünk a mi generációnk egyik legnagyobb átalakító színészének, aki a filmtörténetben a leg atipikusabb szerepeket öleli fel. Súlyos alulértékelés lenne azt mondani, hogy karakterei eltérnek a nyilvánvalóktól. Csak annyit kell tudnunk , hogy Bong Joon Ho Snowpiercerét nézzük . A gyorshajtó szupervonaton elhelyezett dystopiai képen Swinton Mason miniszterelnök-helyet játszik, egy vastag keretes szemüveggel és fogsorral ellátott matriarchust. A szerepet állítólag enyhe ügyes embernek öltözékben kellett lennie, de amikor Swinton elküldték a forgatókönyvet, néhány saját ötlete volt.

A karaktert soha nem írták át az új casting döntéshez. Ehelyett Swinton valamilyen improvizációval kezdett a szerepről fejleszteni, hogy a karakter a sajátja legyen. Mintáját Margaret Thatcher után mintázta, és egy bohócdiktátor módszereivel továbbadta vonalait. Mason végső megjelenését teljes egészében Swinton saját gonosz fantáziája építette, és emlékezetes előadást produkált, amely kiemelkedik a szokatlan excentricitásával.

7 Murph Cooper Csillagközi

Image

Az apa és lánya közötti kapcsolat volt Christopher Nolan azon döntésének középpontjában, hogy a nemek közötti váltás során megváltoztatja Murphy Cooper szerepét az űrutazó, Csillagközi epikusban . Miután Nolan és bátyja befejezte a forgatókönyvet, valami úgy tűnt, hogy nem rendezi a rendező. Miközben Murph férfi szerepét írta, az apa-fia dinamikus fáradtságot érezte magát és elhalványult. Saját lánya volt, és megváltoztatta a forgatókönyvet, hogy tükrözze a saját gyermekével kiépített kapcsolatot.

Jessica Chastain, aki a Murph felnőtt verzióját fogja játszani, később elismerte a forgatókönyv változását, kijelentve, hogy úgy gondolja, hogy a karakter megőrzi néhány férfias tulajdonságot a forgatókönyv korai tervezetéből. Murph és az apja közötti kapcsolat diktálná, hogyan mutatta be magát a világnak, még akkor is, ha 25 évvel azután eltűnt, hogy kabátját viselje, hogy megmentse Földet az ökológiai katasztrófától. Ezek a vonások vonzták az olyan már bevált színésznőket, mint Chastain és Ellen Burstyn, hogy felvegyék az írókat arra, hogy ösztönözzék a fiatal nőknek a filmekbe történő beillesztésére.

6 Karsi a Trónok játékában

Image

2015-ben a dán születésű színésznő, Birgitte Hjort Sørensen nagyszerűen lépett fel a színpadra. A viszonylag ismeretlen színésznő a Pitch Perfect 2 című HBO sorozatában debütált a HBO Game of Thrones sorozatán. A karakter kicsi volt, csak akkor jelenik meg a „Hardhome” ötödik epizódjában, mielőtt egy korai bűncselekménnyel találkoztak, de rövid életű megjelenése elegendő volt ahhoz, hogy becsapódjon, és beragadjon az otthoni néző szemébe.

Sørensen a Karsi-t, a vadon élő vezetőt játszotta, akit kénytelen visszavonulni Hardhome-be a Fekete Kastély csata vesztesége után. Amikor Jon Snow megérkezik Tormundhoz, hogy menedéket kínáljon a vadon élő állatoknak a Fehér Gyalogosokkal való küszöbön álló háború miatt, Karsi lépést tesz, hogy képviselje klánját, közvetlenül a halottak hadserege előtt, a Szabad Népi csapda elől. Miguel Sapochnik rendező azt mondta, hogy Karsi-t, akit férfinak szánták, később egy nővé válták a támadás során bekövetkezett egyik központi jelenet miatt, amelyben két lányát biztonságba küldte, mielőtt gyermekeszövetek halálra engedték őket. A jelenet tartós benyomást kelt a nézőktől a karakter előtt, akit csak találkoztak. Sapochnik a jelenet hatékonyságát Sørensennek tulajdonítja, aki gyermekeinek védelme érdekében anyának szállította a sorokat.

5 Jane a márkánkban válság

Image

Ha nincs elég erős női érdeklődés-szerepe, amely lebeg a Hollywood körül, mit kell csinálni a színésznővel? Ha Sandra Bullock vagy, és éppen most érkezik a nagyszerű fizetési nap a nagyszerű sci-fi filmre, akkor kiválaszthatja a kívánt írott férfi szerepet. E politikai dráma ellenére Bullock a Gravity együttesének, George Clooney-nak a választ kereste.

Bullock, miután éppen az élet egy részét letette Alfonso Cuaron világűr-thrillerjébe, amelyet sok stúdiószereplő úgy érez, hogy jobban megfelel a férfi vezetésnek, Bullock nem húzott ütéseket a következő karakterére. „Baleset” Jane Bodine-t, egy kampánystratistát, aki egy bolíviai elnökjelölt megválasztásának elősegítésére hívott fel, eredetileg Clooney látta el a főszerepben. Amikor Bullock észrevette a projektet, érdeklődött a karakter neme megváltoztatásának gondolatában. A szerepet látná, hogy Bodine nemesisével, Pat Candy-vel (Billy Bob Thornton), a fiatalabb, ellenkező jelölt tanácsadójával szemben támaszkodik. Amikor Clooney elkészítette a film előállítását, boldogan félrehagyta a helyet az új előadásra.

4 Jeri Hogarth Jessica Jones-ban

Image

Az első leszbikus karakter, aki az MCU visszatérő részeként íródott, Jeri Hogarth ügyvéd és üzletasszony váláson megy keresztül a Jessica Jones Netflix sorozatban. Carrie-Anne Moss-t bevitték a projektbe, miután a badass nőstény karaktereinek története elegendőnek bizonyult ahhoz, hogy vállalja a stúdióban tartott szerepet. A Jessica durva nyakú módszereivel gyakran ütköző munka munkatársak nyertes kombinációnak bizonyultak, de Moss szerencsés volt, hogy meghallgatást kapott.

Ha Marvel a karaktert igazán tartotta volna a képregényeknél, Jeri Hogarth Jeryn Hogarth maradt volna, a hülye ügyvéd, aki napi szinten szuperhősökkel lóg, és valószínűleg férfi is. Mindent figyelembe véve, minden rózsa alakult Moss számára. Kihúzta a részt, és egy teljesen új pörgetést tett a show-ra, amelyet már egy erős női előadás vezetett. Jó dolog is. Hogarth nélkül ki lehetett volna Kilgrave-t kiszabadítani a börtönéből, hogy utoljára Jessica után menjen?

3 Jessica Cobb titokban a szemükben

Image

A tavalyi titokban a szemükben Julia Roberts felbukkant egy gyászoló anyának, aki gyermeke gyilkosságát vizsgálja. Az a rész, amelyet eredetileg egy olyan emberként írtak, aki ugyanazon körülmények között elveszíti feleségét, Roberts fedélzetére való felvételekor megváltozott. A történet Argentínában zajlik mind Eduardo Sacheri regényében, mind a 2009-es Akadémia díjnyertes adaptációjában. Csak addig, amíg a filmet az amerikai közönség számára át nem írták, Billy Ray rendező a történet fókuszát anyára és elhunyt lányára helyezte, ez a döntés, amelyet a stúdió szerint a karakter vonzóbbá tehet a nézők számára.

A férfiből a nőkbe történő váltás megváltoztatta a karakter szerepét a gyilkosság ügyében. A felújításban Roberts egy körzeti ügyvédi nyomozót is játszik, és a bűncselekmény helyszínére állítja, amikor arról beszámolnak. A film mindkét változatában a karakter megszállottja lesz a gyilkos megtalálásának, és végül érzelmileg töltött döntésekhez vezet, amelyek megtorlással járnak. Ennek ellenére Roberts egészen más intenzitást adott az anya-lány dinamikájához, amely nem volt jelen Juan Jose Campanella 2009-es adaptációjában.

2 Az ősi doktor furcsa

Image

Még néhány hónappal távol tartunk a Marvel's Doctor Strange kiadásától, és a kép megígéri, hogy kibővíti az MCU-t olyan módon, amelyet még nem látottunk, de amikor a film leesik, egy különösebb jelentős változás lesz a képregények és a -képernyő adaptáció. Az ősi, a Strange doktor mentorja és a „Varázslók legfelsõbb” embere a történetekben. A filmben a tibeti misztikusot Swinton fogja játszani, akinek a változatos karrierje jól szolgálja őt, amikor ilyen vitatott casting döntést hoz.

Hamarosan a pletykák örvénylődtek a választás után, hogy Swinton valószínűleg férfi szerepet játszik, de mindazok gyorsan megpihentek, amikor Strange tanácsadóját bejelentették nővé. Az esélyek a színésznőre vonatkoznak, mivel a karakter nemcsak eltérő nemű, hanem tibeti származású is, így egy fehér skót nő lesz a legkevésbé valószínű a jelöltekre. Felesége, hogy új és egyedülálló értelmezést nyújtson a karakterhez, hogy kielégítse a képregény halálos követőit, ám ez olyan kihívásnak tűnik, amelyet több mint hajlandó legyőzni.