A Mortal Engines film nagy változtatásokat hajt végre a forráskönyvben, amelyen alapul. A Phillip Reeve Mortal Engines 2001-ben jelent meg, három folytatással 2003 és 2006 között. 2008-ban Peter Jackson megvásárolta a film készítésének jogát, az egyik végül decemberben megjelent a nagy képernyőn, amelyet Christian Rivers rendezett. A Jackson által jelenleg elkészített film sokat fejlődött az elmúlt évtizedben, bár ez a legmegdöbbentőbb változás általában a forrásban rejlik.
Amikor a Screen Rant meglátogatta a halandó motorokat, beszélgettünk a szereplőkkel és a legénységgel, és megtudtuk, mennyire különböznek a két történet. Beszélve Jackson-nal, aki íróként és producerként dolgozik, azt mondta: "Van néhány apróság, amit csinálunk, és ez segít bejutni a másikba", bár világossá tette, hogy a szerző áldása van.
Kapcsolódó: A halandó motoroknak van hobbita, Jurassic World húsvéti tojások és egyéb
Amit láthattunk a készüléken, egyértelmű, hogy a halandós motorokat az alkalmazkodás során kissé megváltoztatták. A változások teljes hatása világossá válik a film megjelenésekor, de most itt vannak a legmegdöbbentõbb távozások a regénytõl.
A Mortal Engines filmtervezése kevésbé epizodikus
A Mortal Engine változásainak nagy része egyetlen egyértelmű céllal történik: hogy a történet filmmé váljon. Noha Reeve cselekedete bizonyosan izgalmas és a világ, amelyet valóban egyedül talált ki, meglehetősen epizodikus jellegű, ami azt jelenti, hogy a jövőt át kell adni egy nagyóra egy két órás filmre (a produkció pontos időtartama, gyártónként Phillipa Boyens), és tehát több elem teljes egészében levágásra kerül, míg más szempontok összekapcsolódnak oly módon, hogy kezdetben nem voltak.
A film felbujtási incidensét úgy alakítják át, hogy folyamatosan mozogjon a dolgok. A Tumbridge Wheels, a kalózváros, amelyben Tom (Robert Sheehan) és Hester (Hera Hilmar) először találja magát, szinte teljesen hiányzik, és a fia Anna Fang (Jihae) bevezetése jóval akciódúsabb. Sokkal több nincs kétség, de a készletben megvitatott dolgok közül ez derül ki.
Halálos hajtóművek: A film légi csatát folytat
Noha a gördülő városok a halandós motorok nagy értékesítési pontjai, a legizgalmasabb valójában a repülőgépek: a kis, léggömbüzemű kézműves darts a jövő égboltján a városok között, és saját, égbolton épülő rejtekhelyükön keresztül. A látványaikat minden bizonnyal meghozták a film számára. Valójában szerepük megnőtt.
Van egy nagy akciókészlet, amely egy légi-föld csatát tartalmaz, amely a könyv egyetlen pontján sem zajlik. Mint a narratív csonkítás, ez is a film adaptációjának valódi terméke; Noha a Mortal Engines harmadik felvétele minden bizonnyal izgalmasan olvasható, ez hozzáad egy extra vizuális érzetet (és a koncepció művészete alapján a film kiemelkedő sorrendje lehet).
A halandó motorok vezetése felére öregszik, hogy jobban hasonlítsanak a csillagháborúkra
Az egyik dolog, ami azonnal észrevehető az összeszerelt szereplőknél, az, hogy mind idősebbek, mint a könyvtársaik: a húszas évek elejétől a közepéig, összehasonlítva a nyomtatott verziók tizenéves közepével. Ez természetesen aligha meglepő egy nagy költségvetésű film esetében - az idősebb színészek tapasztaltabbak és a közönséget kondicionálják a tizenéveseket játszó huszonnégy fő számára -, de ennek nagyobb célja van, mint a Mortal Motoroké.
Mint az előtte lévő Trónok játékában, az írók úgy döntöttek, hogy a karaktereket kifejezetten öt évvel öregítik fel. Ez sok történeti aspektus megkönnyíti az eladást, és elősegítette a filmet, hogy jobban beilleszkedjen a Csillagok háborújába, amely kulcsfontosságú hatást gyakorol az adaptációra.
A karakterek nagyon különbözőek - különösen Hester
A Mortal Engines egyik legszembetűnőbb választása, a könyv az, hogy a szeretet iránti érdeklődést fizikailag eltorzítsák. Reeve Hestert úgy írja le, hogy egy hatalmas seb az arcán van, szörnyű, örök emlékeztetője sötét múltjáról. A film verziójában azonban a dolgok nagymértékben tompultak: Hera Hilmar csak egy nagyon enyhe archeggel rendelkezik, amely még mindig észrevehető, de alig azonos torzulással. Hilmar szerint az elsődleges célja az volt, hogy felszabadítsa előadását: "Végül az lett, hogy találtunk egy ilyen közepet [a könyv és a semmi között], így azt hiszem, ugyanígy fejeztem ki magam”.
Kapcsolódó: A halandó motorok gyakorlati célja, mint digitális
Hester nem az egyetlen karakter, aki határozottan különbözik attól, ahogyan leírják. Katherine Valentine (Leila George), a Hugo Weaving vezető történészének lánya szőke, szemben a lenyűgöző sugárhajtású fekete hajával, míg Bevis Pod (Ronan Rafferty) nemcsak sokkal több filmsztárnak néz ki, haja fekete szürke pöttyök, nem kopasz.
Valentine egy jobban ki-és-ki-gazember
A halandó motorok legnagyobb neve Hugo Weaving, aki a londoni főtörténest, Thaddeus Valentine-t játssza. A könyvben Valentine-t súlyosan ellentmondásosnak és a város mániákus polgármesterének hüvelykujja alatt mutatják be. Annak alapján, amit a karakterről láttak a pótkocsiról, a film sokkal előrelátóbb lesz benne, mint kulcsfontosságú antagonista.
A készletből tudtuk, hogy Magnus Crome nagypolgármester szignifikánsan kisebb szerepet tölt be, és bár Valentin ívének specifikumait csendben tartották, úgy tűnik, hogy a filmkészítők egy nagyon új irányba vezették őt.
A Minions csere Mickey & Goofy
Lehet, hogy ez nem nagy hatással van a cselekményre, de határozottan kitűnik, hogy elolvasta-e a Mortal Engines könyvet vagy sem. A londoni múzeumban, ahol Tom napjait tölti, van egy lábazat, amelyet a „Lost America isteniségeinek” szenteltek. Ezek az ikonok? A csatlósok. Ez a megvilágító húsvéti tojás része a halandó motorok azon erőfeszítéseinek, amelyek célja a poszt-disztopia jövőjének kontextualizálása, törve és alulértékelt tudással.
A könyv Steampunk behatásait lehangolják
Ha van egy kulcsfontosságú módszer a halandó motorok adaptálásának megközelítésére, az az, hogy ez nem steampunk. Ezt látogatásunk során több ember ismételte meg, és valószínűleg ez lesz a legfontosabb esztétikai elvetés a kész filmtől.
Az elemek - mint például a kiborg Shrike (Stephen Lang játszik) vagy a Scuttlebutt (a csótány-szerű mikrováros) - határozottan egyértelműen megtalálhatók a Steampunk golyóparkban, ám a tervek nagy része és a jelen és a múlt alakulása alapján megalapozottabb realizmus figyelhető meg. összeolvadtak.
