Az casting rendezők a filmipar egyik legfontosabb, mégis ritkán tárgyalt foglalkozása. Minden bizonnyal nem kapnak interjút vagy beszélgetést ugyanolyan fényben, mint a színészeket, akiket hírnévre vagy szerencsére hajtanak.
Lehet, hogy azért van, mert kevés döntéshozatali döntés intenzív vizsgálatot igényel. Arra számítunk, hogy Ryan Gosling vezető férfias szerepeket szerez, Jennifer Lawrence vezető női szerepeket szerez, és Paul Giamatti és Allison Janney szeretettel szerezhet emlékezetes karaktereket.
Ennek ellenére néha az casting döntések felháborodást keltenek. Őrületbe küldik az internetet, a kommentátorok kijelentik, hogy soha nem is fognak filmet nézni a választási döntés miatt - vagy legalábbis komoly fenntartásaik vannak.
Nézzünk szembe a tényekkel, néha ezek a kritikák érvényesek. De máskor is korai értékelések. Néhány Hollywood legnagyobb előadása olyan színészektől és színésznőktől származik, akik olyan részeseket játszottak, amelyekre soha nem gondoltál volna, hogy megfelelők.
Ebből a listából a bizarr casting egyenlet mindkét oldalával foglalkozunk: a páratlan döntések, amelyek nagyszerűvé tették a jó filmet, és a rossz döntések, amelyek rosszabbá tették a rossz filmet.
Íme 8 bizarr casting döntés, amelyek fájnak a filmeket (és 7, amelyek megmentették őket).
15 SZERETETT: Scarlett Johansson a szellemben a kagylóban
Johansson castingja, mint a klasszikus japán manga sorozat élő fellépésének vezető szerepe, azonnali vitát váltott ki. A forrásanyag sok rajongója (és a filmkritikusok) felháborodott a választás miatt. Klasszikus volt a fehéres mosás, és a vezető szerepet az ázsiai származású színésznőnek kellett volna kapnia.
Furcsa módon egy olyan csoport, amely nem nyilvánított nagy felháborodást, a japán állampolgárok voltak, ahol az eredeti Ghost in the Shell sok rajongója azt vélte, hogy a film marketing célból fehér színésznő szerepet játszik, vagy úgy érezték, hogy a film végső soron a film miatt témák, amelyekben egy olyan test vett részt, amely nagyrészt szintetikus.
Ennek ellenére a kár megtörtént, és az ellentmondásos castingválasztás minden bizonnyal szerepet játszott a rossz áttekintésekben és a hiányzó box office visszatéréseiben.
14 MENTETT: Margot Robbie, én, Tonya
Margot Robbie úgy érezte, hogy a média szépségére összpontosít, és létrehozta saját produkciós társaságát (LuckyChap Entertainment), hogy olyan szerepeket keressen, amelyekre általában nem hívják fel a figyelmét. Ez vezetett a lobbizáshoz a szégyenteljes olimpiai versenyző, Tony Harding részéről a 2017. évi, kritikailag elismert „ I Tonya” filmben.
Sokaknak hatalmas játéknak tekintették, hogy olyan személyekké válnak, akik a sajtó miatt gúnyolódtak a megjelenése és az elégtelenség miatt, ám néhány kreatív sminkválasztásnak és Robbie karakterének való heves elkötelezettségének (beleértve három hónapos korcsolyapálya-képzést is) köszönhetően., emelték a kritikusokat és a közönséget. Szimpatikus előadása lehetővé tette a Harding valódi sérült hírnevének újraértékelését is, miután a média 23 éves karaktergyilkosságot követett el.
Az ausztrál színésznő ambíciója és elszántsága jóképűen kifizetődött, így a Legjobb Színésznő jelölések mind az Aranygömbökre, a Képernyő-színészek céhére, mind pedig az Akadémia díjaira kerültek.
13 SZERETETT: Emma Stone Aloha-ban
A Rotten Tomatoes 19% -os eredményével az Aloha Cameron Crowe karrierje egyik legrosszabb filmje. Az egyik legvitatottabb panasz a filmtel kapcsolatban Emma Stone castingját, az Allison Ng kapitány kapitányát, ázsiai és hawaii származású karakterét vetítették fel.
Crowe válaszolt a visszalépésre, és azt mondta: "Szívből érkező bocsánatot kérek mindenkinek, aki úgy vélte, hogy ez furcsa vagy félrevezető választási döntés volt. Allison Ng kapitányról írták, hogy szuperbüszke egynegyed hawaiiai emberre, aki csalódott, hogy minden külső megjelenés szerint nem hasonlított egyre … A karakter egy valós, vörös hajú helyi emberre épült."
Stone a vitáról is beszélt, és hozzátette: "Makró szinten megtanultam a hollywoodi fehérmosás őrült történetét … Nagyon fontos beszélgetést gyújtott meg."
12 SAVED: Jim Carrey a Truman Show-ban
Jim Carrey rugalmas fizikai komikus képességei és egy vonalhajózási módja miatt kevesen gondoltak arra, hogy szeszélyes külsője mögött komoly művész lenne.
Peter Weir rendező nyilvánvalóan tudta, amit nem mások, és látta Carrey potenciálját az erőteljes, drámai munkában.
A Truman Show kiváló kiindulási pontot jelentett Carrey drámai részvételéhez, amikor látta, hogy fiús lelkesedése mozgóhatásra összpontosít, mivel egy ember, aki egész életét felfedezi, televízión zajlik. Előadása iránti elismerés olyan filmek más részeire vezetne, mint például a Hold a Holdon és a Spotless Mind örök napsütése, amelyek tehetsége többdimenziós aspektusait is megmutatnák.
Azt is meg kell jegyezni, hogy nem Weir volt az első kísérlete egy komikus színész számára, hogy tehetségük új aspektusait fedi fel - ugyanezt tette az 1989-es Halott Költő Társaság, Robin Williams mellett.
11 RUINED: Johnny Depp a The Lone Ranger-ben
Johnny Depp az évek során a kritikus drágámtól megkérdőjelezhető területre ment, gyakran szembeszökő, protetikus vagy sminkes nehéz szerepekre.
Persze, Jack Sparrow századosként végzett előadása óriási siker volt, millió dollárt keresett neki a karibi kalózok franchise-ból. De a hasonló komédia akciófilmekben a siker megismétlésére tett kísérletek sokkal rosszabbnak bizonyultak.
A 2013-as The Lone Ranger a legrosszabb bűncselekmény, amikor Depp újraegyesült a kalózok rendezőjével, Gore Verbinski-vel. Depp az amerikai indián sidekick szerepét vette át, amely annak ellenére, hogy a színész azt állította, hogy ő maga őslakos amerikai származású, nem haladta meg túl jól a közönséget.
Depp ezen a kérdésen túl is sétált előadásán, és a film nem tudott kapcsolatba lépni a nézőkkel, ami mind kritikai, mind pedig kereskedelmi bajhoz vezetett.
10 SAVED: Charlize Theron a Monsterben
Amikor kijött a szó, hogy a szobrot ábrázoló színésznőt Aileen Wuornos bűncselekményként öntötték át Patty Jenkins életrajzi szörnyetegében, a morbid kíváncsiság és a dermeditás keveredik. Lehetséges-e egy ilyen fotogén színésznő egy mentálisan zavart gazember részéről, aki annyira határozottan elbűvölő volt?
A válasz természetesen igen volt, és Wuornos-ábrázolása megmutatta színészi kapujának teljesen új oldalát. A meggyőző kozmetikai hatásoknak (és a fitneszrendszer kikerülésének) köszönhetően Theron eltűnt a szerepében, és teljes mértékben meggyőző volt, mint pszichológiailag sérült nő, aki engedett a legrosszabb impulzusoknak.
Jenkins Theron tehetségeivel kapcsolatos ösztöneit megjutalmazták, és megalapozott, nyugtalanító és váratlanul mozgó előadása Oscar-díjat kapott és a mai egyik legkeresettebb színésznővé tette.
9 SZERETETT: Jesse Eisenberg a Superman V Batman-ban: Az igazságosság hajnala
Nem tudjuk rögzíteni az összes kérdést a Batman kontra Superman: Justice of Dawn ellen Jesse Eisenberg Eisenberg Lex Luthor ábrázolásával kapcsolatban. A többi szereplő szempontjából néhány fényes foltot találtunk Ben Affleck és Gal Gadot előadásain. Eisenberg? Nem túl sok.
Az Eisenberg tetején levő, árnyalatok nélküli előadása elviselhetetlenné tette őt - olyan hiperaktív tinédzserként találkozott, aki abbahagyta a gyógyszereinek szedését.
Hozzáállása szintén teljesen ellentétes a forrásanyaggal: a képregényekben a Lex Luthor nem olyan zömök mániákus, mint a Joker. Fegyelmezett zseni, aki tudja, hogy értelme és ösztönei az egyetlen fegyver az Acél Man ellen. Eisenberg szétszórt zsákmányként való vesztesége katasztrofális gyújtáskimaradás volt.
8 Mentés: Hugh Jackman az X-Men-ben
Lehetetlen gondolkodni a Marvel kedvenc mutánsáról, anélkül, hogy emlékeztetnénk Hugh Jackman filmes karakter értelmezésére. Ő volt az X-Men film franchise kitörő sztárja, és segített népszerűsíteni a filmkészítés olyan műfaját, amely elhaladta a Hollywoodot. De szinte nem kapta meg a részt.
Az eredeti színész, akit az adamantium karmos karakterhez játszott, Dougray Scott volt, ám egy beállított sérülés miatt meghajolt.
Első pillantásra Jackman furcsának tűnt.
Amellett, hogy sokkal magasabb és vonzóbb, mint Wolverine rövid, göndör megjelenése a képregényekben, Jackman korábbi tapasztalata elsősorban a zenei színház volt, beleértve Gaston szerepét a Disney Beauty and The Beast színpadi adaptációjában és az Oklahoma előadást a londoni West Endben..
A végén Jackman több mint 18 éve játszotta a karaktert, beleértve a hírhedt hattyúdalát a 2018-as Loganban.
7 FENNTETT: Denise Richards a világban nem elég
Denise Richards soha nem volt ismert a csodálatos színészi képességéről. Ezért hatalmas fejdörzsölés volt látni, hogy a színésznő mindent egy nukleáris fizikusként játszik az James Bond 1999. évi filmjében, a Világ nem elég .
A műszaki zsargon kifelé történő próbálkozása enyhén szólva fárasztó volt.
A legcsekélyebbnek sem tűnt meggyőzőnek, és a középszerű Bond-filmet még rosszabbá tette.
Richard korlátozott aprítékai csak nem tudtak olyan szerepet vállalni, amelyben agyi részvételre volt szükség, és így rengeteg nem szándékos nevetést adott ki. Az a tény, hogy a karaktert Christmas Jones-nak nevezték, még nevetségesbbé tette az eljárást. Mivel látja, hogy Pierce Brosnan egyenes arcot próbál megmutatni, miközben megpróbálja demonstrálni tudományos karcsúságait, még inkább kínos lehet a tanúja.
6 MENTETT: Daniel Craig a Casino Royale-ban
Daniel Craig elismerést kapott James Bond karakterének újjáéledéséért, köszönhetően a 2007-es Casino Royale sztoikus és szemcsés előadásának. Annyira asszociálódik a szerepéhez, hogy az MGM több millió dollárt költött, hogy ő maradjon a franchise mellett. A rajongók számára azonban messze nem volt könnyű eladás.
Sokan azt panaszolták, hogy nem elég magas.
Még inkább panaszkodott, hogy egy szőke színész soha nem játssza le a 007-et, és mások úgy érezték, hogy bolond, durva arcszíne és szokatlan megjelenése miatt rosszul illeszkedik egy ilyen merész, kedves karakterhez.
Panaszaik természetesen semmi. Craig a sorozat egyik legjobban átnézte és pénzügyi szempontból legsikeresebb filmjének sztárja.
5 SZERETETT: Vince Vaughn a pszichoban
Gus Van Sant 1998. évi forgatása, az Alfred Hitchcock klasszikus gyerekjáték-felújítása minden értelemben katasztrófa volt. Csak egy ilyen ikonikus, hibátlan film újjáépítésének gondolata önmagában istenkáromlásosnak tűnt.
A szörnyű film legszörnyűbb része a Vince Vaughn Norman Bates-nek a gondolatlan gondozása volt.
Az eredeti pszichoban a szerepet Anthony Perkins játszotta, aki feltűnő, többrétegű és összetett ábrázolást adott, ami Bates gonosz szándékait még félelmesebbé tette.
Vaughn, a lényegesen korlátozottabb színvonalú színész, csak nem tudta megfelelni Perkins teljesítményének, és zavarba ejtő volt, még akkor is, ha megpróbálta. Vaughn jól szerepel azokban a szerepekben, amelyek gyors, vígjátékot igényelnek, ám nyilvánvalóan túllépte azt a szerepet, amelyben a karakterfejlesztés szempontjából több nehéz emelésre van szükség.
4 Mentés: Adam Sandler a Punch Drunk Love-ben
Sok filmszerző számára Adam Sandler 1998-ban az Esküvői énekes óta elmúlt eladási dátumán . Nagyon ragaszkodott komikus személyiségének olyan variációihoz, amelyek a Saturday Night Live napjaiban kezdődtek meg, és amelyek vonzóak a rajongói számára, de nem túl hangzik rajta.
Paul Thomas Anderson rendező látott valamit a Sandlerben, amit mások azonban nem. A 2002 - es drámai Punch-Drunk Love című filmben Barry Egan-ként nevezett rá, akit egy munkatársával (Emily Watson) való erőszakos kitörései és zsarolási kísérlete fenyeget.
Sandler a szerepe kinyilatkoztatása volt, és tehetségeinek sebezhetőbb (és ingatag) aspektusát mutatta, ami más nem Sandler-szerepekhez vezetett olyan filmekben, mint a Vicces Emberek és a Meyerowitz-történetek (új és kiválasztott) .
3 SZERETETT: Illés Fa a Green Street Hooligans-ben
Amikor Illés Wood-ra gondolunk, egy erőszakos, hangos testvér képe alig eszébe jut. Ez a Wood castingját a Green Street Hooligans filmben még inkább homályossá és váratlanul komikássá tette.
Wood szégyenteljes, szubsztitúciótól függő harvardi hallgató játszik, aki kiutasítás után Angliába indul, hogy testvére mellett maradjon. Túl gyorsan beleesik egy részeg, angol foci (vagy futballtól, a régiótól függően) huligánok csoportjához, akik a helyi lakosság terrorizálását kezdték el.
Mondhatjuk, hogy az enyhe viselkedésű, kicsinyítő színész, akit a Frodónak a Gyűrűk ura trilógiájában játszott, leginkább nem volt meggyőző a szerepben, alulbecsülhető, és a legrosszabb dologért versenyez Charlie Hunnam társsztár szörnyű kísérletével Cockney akcentussal. a filmről.
2 MENTETT: Heath Ledger a Sötét Lovagban
A Fanboyok egyáltalán nem voltak elégedettek, amikor Ledgernek bejelentették, hogy Christopher Nolan Batman Begins folytatása során a legszebb Bat-gazemberekkel játszik. A színész, akit leginkább a rom-com-kkal és a romantikus drámákkal társítanak, mániákus pszichopatát játszanak? Sokak számára ez nem számított. Az online felháborodás heves volt.
Természetesen mindenki tévesnek bizonyult. A Ledger éles, zavartalan és hihetetlenül fókuszált előadása felülmúlta Jack Nicholson népszerû bemutatását Tim Burton Batman-ban, és elõsegítette, hogy a Sötét Lovag meghaladja a több mint egymilliárd dollárt a pénztárnál.
Ez még posztumusz Akadémia díjat kapott a legjobb támogató színészért.
A késő színész dinamikus ábrázolásának köszönhetően sokan a Sötét Lovagot tartják a legjobb képregény filmnek, amely valaha készült, ezzel bizonyítva, hogy soha nem szabad megítélni egy nem szokásos casting választást, amíg meg nem találja a végterméket.
