Szépség és fenevad: Disney húsvéti tojások és apróságok

FIGYELMEZTETÉS: A következő cikk SPOILERS for Beauty and the Beast-t tartalmaz

-

A film rajongói évek óta élvezik a Szépség és a Szörnyeteg sok apró részletét és hivatkozását a Walt Disney többi klasszikusára, de a 2016 a régi mese elhozza az időt az élő fellépéshez - és új módszereket talál a további titkok felfedésére. Legyen szó az eredeti, más Disney filmekre, vagy a történetre, amelyen a Disney alapította első kiadatását. A rajongók nem valószínű, hogy elkapják őket az első megtekintéskor (ha valaha is), ám ezért azért vagyunk itt, hogy felajánljuk mindazok lerontását és magyarázatát.

Bill Condon rendező nem titkolta azt a tényt, hogy a korábbi hollywoodi zenék, a híres koreográfusok és a dalok látható hatások lesznek, és nem okoztak csalódást. Szinte annyi húsvéti tojást és hódolatot kötöttek a klasszikus zenei zenékhez, mint a Disney kedvenceinek, de vegye figyelembe a szót: a házi feladat elvégzése megéri az erőfeszítéseket.

Mondanom sem kell, hogy SPOILERS lesz a szépség és a fenevad listáján : Disney húsvéti tojások és apróságok.

10. Vár megnyitása

A húsvéti tojás már a film előtt megkezdődik, a Szépség és a Szörnyeteg magas középkori fantáziájával egyértelműen tökéletesen illeszkedik a szeszélyes és mese márkájához, amelyen a Disneyworld és a Disneyland alapul. Ezt a pontot szemlélteti a Walt Disney Pictures nyitó címkártyája, általában egy animált repülés a cég parkján, amely a híres kastélyt ábrázolja. De ezúttal a dolgok kissé eltérnek.

Ugyanebben a sorozatban a Szörnyeteg várát használják, felejthetetlen tornyaival, amelyek az éjszakai égbolt ellen mutatnak, még mielőtt a Walt Disney szövege megérkezik az aláírások fényforrása előtt. Ez egy egyedülálló érzés, amelyet a Disney a múltban néhány kiválasztott képhez dobott, így a Beauty and the Beast jó társaságban van.

9. Ali herceg elefántja

A Disney eredeti példájában Belle apja, Maurice (Kevin Kline) feltaláló volt - a modern változatban ez Belle specialitása, apja helyett könyörtelen kézműves. Műhelyének méltó egy animált Disney-játék, sok csecsebecsével és apró részlettel, amelyek mindegyikét érdemes megnézni, hogy a Disney bólint-e. Legfõbb köztük egy kis elefánt, amelyet egy miniatűr palota díszített.

Ez bólintás Aladdin történetére és az egyik legemlékezetesebb jelenetre, amikor a címhős (Ali hercegnek álcázva) hatalmas elefántossá teszi Agrabah tetejére való nagybejáratát. A Maurice asztalán lévő elefánt sokkal bonyolultabb és királyi, mint ahogyan az átalakult Abu ezt megengedné, ám a palota ugyanabban a filmben a szultán és Jasmine otthonának halott csengője.

8. Villeneuve város

Csak idő kérdése, amíg a Disney elkészíti a rajongók számára Belle szülővárosának teljes méretű verzióját, mivel ez ugyanolyan furcsa és idilli, mint bármely más Disney faluban vagy városban. A falu ihletése a dél-franciaországi Conques városából származik, de a neve sokkal távolabbi. Annak ellenére, hogy a animált történetben nem nevezik, a 2016-os kiadás feltárja a falu nevét, amely Villeneuve lesz - a "Szépség és a vadállat" szerzője, Gabrielle-Suzanne Barbot de Villeneuve. Ez egy tiszteletteljes tisztelgés a szerző számára, akinek a kedves leánykori és az átkozott vadállat története volt a közvetlen történet, amelyen Disney eredetije alapult.

Maga a történet eredete néhány évezredre nyúlik vissza, de a francia szerző modern slágerré tette … és a falu neve nem az egyetlen bólintás. A kezdõk számára a francia cím - a „La Belle et la Bête” - még a film hivatalos címe elõtt megjelenik, és a Disney animációs meséjének eredeti történetébõl megváltozott telek részletei ezúttal is megváltoznak.

7. Halos menü

Mint korábban említettem, Bill Condon rendező azt a küldetését tette, hogy másodperces osztott szerelmi leveleket írjon a legnagyobb koreográfusoknak és olyan zenei zenéknek, amelyekre a rajongók számíthatnak, és a zeneszámok többségük otthona. Nyilvánvaló, hogy gyakran átadják azokat egy-egy pillanat alatt, és hiányzol-részletekkel vagy lövés kompozícióval. A "Legyen vendégünk" néhány, köztük egy játékos (de könnyen kihagyható) bólint a Disney "The Little Sellő" című filmjére. Jön, amikor Lumière énekel, hogy Belle nyissa meg a menüjét, és kiderült, hogy a menüben a "Les Poissons" szerepel.

Nem tűnik ennyire jelentősnek, mivel a „les poissons” francia nyelven egyszerűen „halat” jelent, de a Disney rajongók számára ez egy olyan kifejezés, amely örökre összekapcsolódik a sellővel, és a séfrel, aki ilyen lelkesedéssel várja a halételeket, ugyanazzal a címmel készít egy dalt.

6. Agrabah Palace Cameo

Amint Belle találkozik a Szörnyeteg kastély lakosaival, egyértelmű, hogy Cogsworth közel sem olyan lelkes, mint Lumière, amikor a vendégeiket zenével és tánccal állítják elő, ám végül megérkezik. Amikor ezt megteszi, érzés nélkül érkezik a színpadra, és egy turbánban lévő palotából robbant ki. A palotát a régóta Disney rajongóknak azonnal észre kell venniük, mint egy emlékmű, amely ugyanolyan kiemelkedően látott Aladdinban.

Adja hozzá a turbánt, amit maga Aladdin visel, és úgy tűnik, hogy a stúdió nem vesztegeti az időt arra, hogy az élő fellépés-adaptáció nézőit arra ösztönözze, hogy Jasmine, Abu, Genie és barátai hasonló elképzelésbe kerüljenek. Mintha bátorításra lenne szükségük.

5. Lumiere chicagói pillanata

Nem túlzás lenne azt mondani, hogy a színpadon és a képernyőn megjelenő modern zenék világában a Bob Fosse koreográfus árnyéka nagyszerű. A produkció mögött rejlõ fej, mint például az All That Jazz, a Cabaret és a Chicago azt jelenti, hogy koreográfia és stílusa gyakorlatilag megegyezik a main jazz klasszikusokkal. Nem meglepő, hogy Condon megtalálja a módját, hogy tisztelgést nyújtson a mesternek, ismét a "Legyen vendégünk" alatt.

Kevesen álmodtak volna már arról, hogy Lumière-t egy Fosse-hitté írják, de mivel árnyéka egy táncszámban fellépő fellépés közben terjed, egyetlen háttérvilágítású pózban csúcsosodik ki - emelve rögtön Chicago-i "Cell Block Tango" -ból. A szám azt látja, hogy egy elítélt gyilkosok csoportja igazolja tetteit, hozzáállással csepegtet, és a börtönbárok és felejthetetlen látványelemek felejthetetlen látványához állítja, hasonlóan háttérvilágítással. Furcsa módon Lumière könnyedén elhúzza.

4. A zene hangja

A Szépség és a Szörnyeteg rendezője elismerheti a La La Land nemrégiben megszerzett sikerét azért, hogy érdeklődést keltsen az új zenék iránt, de kevésbé valószínű, hogy ugyanazok az emberek visszamennek, hogy a műfaj legjobbjait nézzék meg. Különösen akkor, ha olyan zenei zenék, mint a The Sound of Music, olyan mindenütt jelen vannak és rendszeresen riffernek. Valójában annyira gyakran, hogy Belle jelenetei zöld táj, kék ruha és minden más körül állnak, a környékbe vétel ismerősnek tűnik … még akkor is, ha nem tudod pontosan megmagyarázni, miért.

Ez meglehetősen tisztelgés Julie Andrews 1965-es film címsorának "A zene hangja" című előadásán. Még akkor is, ha Belle városnéző sétája nem igazán emlékezetes hollywoodi klasszikusra van állítva.

3. Le Fou egy hóembert épít

Az animált Disney filmek ritkán finomak a kutyák és akasztók vonatkozásában, és Gaston aláhúzott LeFou kiváló példa. Az animációs filmben LeFou ugyanolyan kicsi az ambíciója, mint amilyen az arca: egy apró, energikus, könnyen besugárzott követője Gastonnak, aki lehetőleg csak jóváhagyást és figyelmet kér. Hűségesen adaptálta Josh Gad színészének élő fellépésére, a karakter modernizált felvételével a homoerotikus odaadás jelenetét egyértelműen bólintva a homoszexualitás felé. De maga az öntés a furcsa sors csavarja.

Persze, Josh Gad korábbi szerepei teszik őt LeFou veszedelmes ingerlékenységének tökéletes beágyazására. Az eredeti szépség és a fenevad kulcsfontosságú jelenetet mutat, amelyben LeFou hóembernek álcázza magát … a másik Disney szerepe, Josh Gad, amelyet korábban a Frozen című filmben tettek közzé. Ez nem szándékos, de amennyire a furcsa Disney véletlen egybeesések megyek, a jövőbeli újraértékelések során nehéz lehet.

2. Díj a keringőnek

A vadállat és az otthona közötti vonal szándékosan elmosódott, és a luxus helyett az elszigeteltség felé esik, amelyet kifejezetten a nagy bálteremben testesít meg. A filmet Adam herceg potenciális feleségeinek hatalmas pártja nyitja meg, a bálterem olyan változatában, amely szinte túl fantasztikusnak tűnik elhinni. Mire Belle megérkezik a kastélyba, a bálterem befagyott, hogy tükrözze Ádám fosztogatott hidegét és kemény viselkedését. És természetesen a szerelem visszatérése az életébe egy darabból egyenként visszahozza a bálterem korábbi dicsőségét.

A bálteremben van egy darab, amely az utazás minden lépését látja, bár a legtöbb néző soha nem veszi észre. A padló közepére felcímkézett "WD" -ről beszélünk, amely egy nagyobb mintázat és forma része. Ezek a kezdőbetűk Walt Disney-t jelentik, aki látása az ő nevét viselő stúdió létrejöttéhez és felemelkedéséhez vezetett. Lehetséges, hogy nem látta, hogy látja ezt a klasszikusat a filmesek új generációjának adaptálva, de jelenlétét figyelmen kívül hagyják.

1. Szakáll a fenevadnak?

Nem volt könnyű megtalálni a tökéletes formát, amely a fenevadt félelmetesvé és tetszetőssé teszi. A tényt megtudtuk, amikor interjút készítettünk a Beauty és a Beast animátor, Glen Keane ellen, aki a Disney első Best Picture jelöltjének animátorát felügyelte. A munka és az idő egyértelműen kifizetődött, de Keane rámutatott egy dolgára, mindig azt kívánta, hogy megváltozhathasson a filmben. A film csúcspontjában a vadállatnak az emberi hercegké való átalakulásához felhasznált minden energiáért nem tudta elkerülni az igazságot, hogy a Szörnyeteg - akit a közönség akkoriban szeretett - eltűnt. Szép herceg, biztos … de szem előtt tartva, a Szörnyetegnek meg kellett volna maradnia a Szörnyetegnek.

Valójában - magyarázta Keane - elérte azt a lépést, hogy a színészek egy kiegészítő gombot rögzítenek a végső jelenethez, miközben Belle megkérdezte a herceget, hogy gondolja-e, hogy "képes szakállat felnövelni". Ez a fajta vonal, amely csak az idővel javult volna, és egyre több és több néző rájött, hogy Belle a szerelmet szerelmesen egész lényege. Szerencsére az élő fellépés film valóra vált Keane kívánságának.