Daniel Scheinert interjú: Dick Long halála

A Dick Long halála, az A24 legújabb indie-filmje szeptember 27-én érkezik a színházakba. A titkok és a férfiak törékenységének korróziós erejét egyaránt feltárja, miközben a közönséget Alabama egyik oldalának teszi ki, amelyet gyakran nem látnak. Daniel Scheinert rendező leült a Screen Rant-szel, hogy megvitassák, mennyiben különbözik a történet az ő korábbi svájci hadseregétől, miért volt olyan fontos a beállítási lehetőség, és hogyan lehet elkerülni a szennyezett böngészőtörténetet, amelyet film címe fenyeget.

A dél-alabamai környezet nagy része Dick Long halálának. Szerinted mit ad ez a környezet a filmnek?

Daniel Scheinert: Itt nőttem fel, és a forgatókönyvet éppen Amerika vidéki térségében állítottuk be; nem volt konkrét. Alabamában nőtt fel, és a legtöbb filmet rosszul rendezték el. Tehát bárhol is készítettem a filmet, nem akartam tévedni, mert gyerekként láttam, hogy milyen demoralizáló ez. Úgy döntöttem, hogy oda akarok menni, mert megértettem ezt a helyet, és azt akartam, hogy a hely inspirálja. Érdekes textúrák keresése, és nem egy olyan sztereotípia sorozatával való eljutás, amelyet nekem adtak nekem egy olyan kultúrából, amelyet újra létrehozni fogok, hanem ehelyett olyanok lennék: „Ki van itt? Mi van körül? ami egy igazán szórakoztató módszer film készítésére.

Ez egyfajta szerves folyamat, ahol igazán szűk forgatókönyvünk volt, de valamiféle improvizációs megközelítés a helyekre, a textúrákra, az emberekre és a dolgokra.

Hogyan vettél részt különösen ebben a filmben?

Daniel Scheinert: Nos, az egyik legjobb barátom a főiskolán kezdte el írni azonnal. 10 éve olvastam a film vázlatait. és én mindig is a szkript legnagyobb rajongója voltam. Néhány évvel ezelőtt Billy [Chew], aki azt írta, megpróbálta összeállítani a filmet. Vacsorattunk, és ő olyan volt, mint: „Daniel, irányítsd!”

Ez őrültség. Ez egy sötét vígjáték, amelynek úgy tűnik, hogy nagy hatással van az arizonai felkeltéstől a hétvégéig a Bernie's-en. Beszélne velem a film néhány inspirációjáról?

Daniel Scheinert: Van egy csomó. Összehasonlítják, és „Redneck Fargo” -nak hívják, ami nem pontatlan. Tudod, Billy és én megszállottja vagyunk a Cohen munkájának, különösképpen Fargónak. De azt is, hogy másnap viccelődve azt mondtam, hogy Gummo találkozik a holdfénytel.

Tudod, olyan koptató, furcsa dolgok inspirálnak minket. És ugyanakkor igazán mélyen humanista dolgok, amelyek valóban olyanok, mint a tabuk. Billy megszállottja a Lolita könyvnek, és néhány évvel ezelõtt elolvastam; ez valami fújt a fejembe. David Gordon Green nagy rajongója és gyerekként a déli nézők furcsa filmeket készítenek furcsa emberekről, és ott vannak olyan költészettel, amely igazán beszélt. Minden ilyen cucc.

Elbűvölő. Idős nőket vetített a rendőrség kulcsszerepébe, ami ellentétben áll a legtöbb hollywoodi filmmel. Beszélne velem az öntés és a normából való kitörlés folyamatáról?

Daniel Scheinert: Igen, teljesen. Az általános casting megközelítés az volt, hogy csak megtaláljam a legérdekesebb déleket, amilyeneket tehetek, tehát a filmben senki sem tesz hamis akcentust. Ha van valami, akkor a rokonokat utánozzák. Mindenkinek van néhány déli gyökere, ami számomra nagyon fontos volt. Mivel mindig is kedvtelésből tartott háziállatom volt, amikor az emberek valóban megsimogatták és elvégezték a Gone with the Wind akcentust, amire senkinek nincs.

Aztán egy pillanat után Donald Trump megválasztották, ahol olyan voltam: "Nem akarok filmet készíteni egy csomó srácról." Billy és én megbeszélést folytatott arról, hogy milyen érdekes lenne, ha kifejezetten nők és színű emberek veszik körül ezeket a figurákat, és a film végére, hogy Zeke-t minden sarokba sarokba dobják, akik takarítják a rendetlenségét. És nagyon izgatottak voltunk erről, mert úgy érzem, hogy ez egy metafora Alabama és Amerika számára.

Nem azon zsarukra épül, amelyeket ismerek Alabamában; Alabamában nincs sok édes öreg pufók zsaru. De a rokonaim ihlette. Van egy csomó erős, megbecsült déli hölgyem a családomban. Tehát, akárcsak Lydia, Dudley tiszt és Spenser rendőrök leadásakor, olyan robbantottam, hogy meghallgattam ezeket a hölgyeket, és így gondoltam: „Ó, Istenem, emlékeztetsz nekem a nagymamámra vagy a nagynénémre, vagy az anyámra.”

Szeretem, hogy mindegyik karakter olyan határozottan egyedi. Szerinted melyik karakter fog kiemelkedni a közönség számára?

Daniel Scheinert: A film egyik kedvenc dolga az, hogy a különböző közönségtagokat eltérően érinti. Olyan sok férj és apa érzi magát csalóként, mintha ilyen fajta bűnbánatot tesz, hogy meggyőzze gyermekeit és feleségét, hogy nem vagy törött ember. Tehát néhány ember valóban kapcsolódik Zekéhez és az életének hazug hazug hangulatához, amely csak szétesik.

Igen, olyan, mint egy autóbaleset, amelyből nem tud elfordulni. Annyira szórakoztató.

Daniel Scheinert: Igen, köszönöm. De nagyon szeretem, hogy hány ember kapcsolódik Earlhez, a legjobb barátjához, aki csak unapologetikailag szar. Andre Hyland hatalmas rajongója vagyok, és nagyon szórakoztató volt beilleszteni őt ebbe a filmbe, és valódi tételeket adni a vidám karakter-színész képességeihez.

Aztán Virginia [Newcomb], a női vezető. A környékről származik, és csak úgy fújt a fejünkbe. Hírességekre törekedtünk, és olyan voltam, hogy: „Istenem, ez olyan izgalmas lesz.” Annyira hihetetlen és teljesen meglepett emberek, amikor a film felénél a főszereplővé válik.

Hú, nem tudtam, hogy olyan, mint egy helyi.

Daniel Scheinert: Igen, az. Fárasztóan várta a film megjelenését, mert csak nem tudom várni, hogy a világ felfedezzék a vezetéseimet.

A Roy Wood Jr. évek óta komikus erő a színfalak mögött és a kamera előtt. Mi inspirálta váratlan szereplését a filmben?

Daniel Scheinert: Ez volt az egyik első ötletem, amire gondoltam. Birminghamben született és nőtt fel, ahol forgattunk. Nem gondolom, hogy sokan tudják, de ő Birmingham ikonja. Rádiót csinált; tréfa telefonhívások a reggeli rádióban Birminghamben. Úgy gondolom, hogy tökéletes példa az alabamai emberek olyan fajtájára, akiknek az emberek nem veszik észre, hogy léteznek. Rendkívül intelligens, tehetséges színes színű emberek elfelejtik Roy Moore-t a címsorokban.

Kettős kötelességet vállal erre a projektre; nem csak te rendező vagy, hanem a film főszereplője is. Hogyan végeztél Dick Long játékával?

Daniel Scheinert: Nos, Channing Tatum és Justin Timberlake nem válaszolt. Időben rövid voltunk, és Billy szereti: „Daniel, Dick Long játékot kell játszanod.” Aztán egy kampányt szervezett a legénység többi részével, hogy engem zaklatjon.

De két dolgot tett: pénzt takarított meg nekünk, mert nem volt pótkocsim szükségem. Nagyon ideges voltam, hogy az alabamai emberek azt gondolják, hogy gúnyolódtam róluk, ezért izgatott voltam arról, hogy a legfélelmetesebb szerepet játszom magam, és egy célt tettem a hátamra. Ez éppen egzisztenciálisan segített nekem. Jobb. És meg tudtam csinálni a saját mutatványokat, ami kissé kevésbé tette ki a stresszt. Justin Timberlake borzasztó méreg tölgyet kapott volna, ha Dick Longot játszotta volna; de megkaptam, és nem indítottam peres eljárást, csak izmot vettem át rajta.

Legutóbbi filmje, a Svájci Hadsereg, a történet természete miatt sok technikai kihívással kell szembenéznie. Hogyan hasonlította össze a film forgatása?

Daniel Scheinert: Teljesen más élmény volt, egyfajta tervezés. Miután elkészítettük a Svájci Hadsereg embert - ami egy ilyen átfogó, szubjektív, szürreális film -, nagyon szórakoztató volt filmet készíteni, amely valódi emberekről szól egy igazán specifikus helyen, és igazán arra összpontosított, hogy előadások helyesek legyenek, és a casting jobb és a hely jobb. Ellentétben azzal, amit Dan Kwan és én gyakran teszünk, ami a vizuális effektusok és nehéz álomképek.

De ugyanakkor a filmek filmek is. Tehát igazán szórakoztató és nehéz ugyanazon okokból.

A felszín alatt a Dick Long halála arról szól, hogy felfedje és megőrizze a sötét titkokat. Beszélne velem erről az elemről?

Daniel Scheinert: Igen, a filmnek ez a súlyos kernelje a valós érzések, de nem a valós események. Billy filmet írt arról, milyen érzés titokban tartani, és mi történik, ha titkot tartanak tőled. És váratlanul, miközben a filmet készítették, minden szereplőnek és a legénységnek más-más valós dolga volt, amiről azt gondolják, hogy ez a film szól. A film a legkevésbé relábilis eseménysorozatról szól, amely elképzelhető, de ugyanakkor azt gondolom, hogy nagyon relativ érzelmekről is szól.

Nagyon szándékos volt. A magjában ez az, aminek van. Megpróbálja feltárni, mennyire félelmetes titkot tartani. Ha olyan őrült képet választ, mint ez a film, akkor a közönségben érezheti, amit érez a való életben. Úgy gondolom, hogy van bizonyos zsibbadás, amelyet időnként filmekkel járva érzem. Ez érzelmi távolságot hoz létre, amely az utolsó dolog, amit szeretnék.

Nos, rájöttél, hogy a film címe megváltoztatja a Google keresését az egész helyen, igaz?

Daniel Scheinert: Az egész címet ki kell adnod, különben rossz témát kap.

Hidd el, miközben kutattam a filmet, úgy gondoltam: „Ez tönkre fogja tenni a böngészőmet. A barátnőm olyan dühös lesz rám. "

Daniel Scheinert: Igen. Bár ha idézetekben keressük, azt hiszem, ezt már eltemettük, de van egy igazi Dick Long nevű fickó, aki a 20-as években halt meg. Amikor elkészítettük a filmet, akkor a Google „Dick Long halála” elnevezésű Google lesz, és megkapja nekrolitását.

Tehát, éljen Richard Long. Úgy érzem, hogy a címsorod lehet: „A Cineplexes egész Amerikában szeptember 27-én nem játszik pornót”. Csak annyit kell mondanom, hogy ebben a filmben nincs teljes frontalitás. Ez csak egy vicc.

Ez nem szörnyű cím; Nem fogok hazudni neked.

Daniel Scheinert: Paranoid vagyok vele. Ezen a hétvégén olyan voltam, mint: "Ember, olyan sok ember lesz, aki bemegy Alamo Drafthouse-ba és azt mondja:" Ó, pornót játszanak?"

Milyen elemeket keres a projekt eldöntésekor?

Daniel Scheinert: Új kihívást akarok, és szeretem, ha olyan témákat szeretek, amelyek kissé megijesztenek. Tehát tudom, hogy soha nem fog unatkozni, vagy valamiféle autopilótba megyek; egyenesen a posztprodukción keresztül elfoglalt vagyok, hogy megpróbáljam megjavítani. És ezúttal ez igaz volt.

Olyan filmet akarok készíteni, amely hozzátesz valamit a beszélgetéshez, vagy olyan képernyőn jelenít meg valamit, amit még nem láttam. Az utolsó dolgom, hogy filmeket készítsek, amelyek csak szórakoztatják az embereket; csak terelje el őket a nap valós kérdéseitől. Szórakoztatni akarok az embereket, és adok hozzá egy kis valamit, tudod?

Nos, nagyon élveztem. Igaza van, nekem viszonyítható. Nyilvánvaló, hogy őrült körülmények; de teljesen relatable.