A Disney The Lion King-féle remake-jén sokat sikerült elérni, ami hozzájárult ahhoz, hogy a legnagyobb animációs filmet megnyitó hétvégén biztosítsák. Miközben Jon Favreau irányítása és az élvonalbeli virtuális valóság részét képezte ennek a sikernek, a hatodik Oscar-jelölt, Caleb Deschanel neve, ugyanakkor a operatőr sem ártott.
Noha eddig szakértelemmel élőben készült filmeket készített, Deschanel képes volt képességeit biztosítani ahhoz, hogy a lehető legreálisabb filmkészítési környezetet hozzon létre a 360 kötetes Playa Vista színpadra, amely az Oroszlánkirály elsődleges színhelye volt. A film központjában tett korai látogatása során a operatőr betekintést nyújtott arról, hogy a két világ miként ütközött a forgatás során.
A számítógépes hibák és más technológiai csalások meglehetősen visszaesést jelentettek egy olyan művész számára, aki még nem találkozott velük, de Deschanel gyorsan rámutatott a The Lion King VR élményének hátrányára: „Mivel sok mindent el tudunk érni, mi sok szinten tudnak kísérletezni ”- magyarázta. "Kipróbálhatunk olyan dolgokat, amelyek ha valódi sorozatban lenne, akkor fényt veszítene."
Az idő és az idő korlátozása nélkül Deschanel és Favreau úgy találta, hogy nem kell feladniuk a nagy pillanatokat, amelyeket meg akarnak próbálni. A vizuális eszközöknek köszönhetően, amelyek lehetővé tették számukra olyan dolgok elvégzését, amelyeket még soha nem voltak képesek élni, a környék felett uralkodásuk több kreatív szabadságot adott helyre.
Ugyanakkor a valódi világban történő filmzésből származó kényszer hiánya eleinte kissé zavarónak bizonyult. Deschanel összehasonlította saját helyzetét Brad Bird helyzetével, az animációs klasszikusok, például a Ratatouille és a The Incredibles rendezőjének helyzetével, amikor először rendezte az élő fellépést. Miközben Bird megbotlott azzal, hogy már nem volt képes végrehajtani animációs napjainak vad látványterveit, "ellenkező irányba haladunk, és a szokásos filmkészítés eszközeit vesszük, és a világunkba viszik, és ezt módszerként használják egy valóság."
Az egyik szabály, amelyet az oroszlánkirály legénysége korán felhívott, az volt, hogy a Pride Rock oroszlánjait és más állatainkat úgy kezeljék, mintha valódi lények lennének. Azon kívül, hogy természetesen beszélni tudnak. Ezért „nem csinálnak olyan fizikai dolgokat, amelyeket nem tudnának megtenni az életben” - fogalmazta meg Deschanel. Ami befejezi a zenei számok, például a „Csak nem tudok várni, hogy király légy” kifejezést, nagyon különböző elemekké váljon, amikor az oroszlánok nem vesznek más állatokat szórakozásból, vagy nem számolják az ujjukat.
Deschanel egyetértett James Chinlund produkciós tervezőjével is, amikor arról derült fény, hogy a reimagánsok mennyire támaszkodtak az Oroszlánkirály animációs filmre. Annak ellenére, hogy egyes ikonikus felvételeknek nem változtak, mint például maga a Price Rock elhelyezkedése és iránya, az új film alkotása absztraktbb volt. "Ezt természetesen megvizsgáltuk és tanulmányoztuk, és a filmnek természetesen vannak olyan elemei, amelyek utánozzák" - tisztázta a operatőr. "De azt hiszem, hogy ezeknek a karaktereknek a valósága miatt egészen más irányba megy."
Különösen érzelmi kötődést érezte a fotorealisztikus állatokkal, amely meghaladta az animált animációk által inspirált érzéseket. Függetlenül attól, hogy a közönség egyetért-e azzal, hogy Scar kettősségét és Simba tragédiáját vagy diadalát jobban érezte a The Lion King legújabb verziója, kétségtelen, hogy Deschanel és Favreau lehetőséget nyújtottak ezeknek az érzelmeknek egy új fényben történő megtapasztalására.
