Jackie Brown a Quentin Tarantino leginkább alulértékelt filmje

Tartalomjegyzék:

Jackie Brown a Quentin Tarantino leginkább alulértékelt filmje
Jackie Brown a Quentin Tarantino leginkább alulértékelt filmje
Anonim

Quentin Tarantino Jackie Brown filme továbbra is a legjobban alábecsült filmje. 1997-ben jelent meg, Tarantino harmadik filmje elvonul a stilizált erőszak és a férfi bravadó részéről, amelyet a Reservoir Dogs (1992) és a Pulp Fiction (1994) ábrázoltak. Jackie Brown egy erős fekete nőt képvisel; Pam Grier az elbeszélést a teljes teljesítményére és a tagadhatatlan kémiára alapozva alapozza meg Robert Forster társsztárral. Jackie Brown összességében kiemeli Tarantino filmkészítésének növekedését.

Jackie Brownban Grier egy légiutas-kísérőt ábrázol, aki pénzcsempészt Mexikóból az Egyesült Államokba. Samuel L. Jackson közreműködik, mint a földalatti főnöke, Ordell, egy értelmetlen fegyvervezető, aki megérti a nagyobb játékot. Amikor alkalmazottját, Beaumont Livingstonot (Chris Tucker) letartóztatják, Ordell azonnal kiszabadítja és megöli - ez egy gyakorlati döntés az üzlet védelme érdekében. Eközben Louis Gara (Robert De Niro) - éppen a börtönből szabadon engedi - Ordellrel és társult Melanie Ralstonnal (Bridget Fonda) költözött. Amint Ray Nicolette (Michael Keaton) és Mark Dargus (Michael Owen) rendőrök Jackie nyomásával próbálják véget vetni Ordell műveletének, Max Cherry (Forster) óvadék rabszolgaszeretté válik a küzdő légiutas-kísérővel. Az utolsó fellépésben Jackie stratégiailag egy pénzcsere-rendszert zenekarol a rendõrség és az Ordell részvételével.

Image

Folytassa a görgetést az olvasás folytatásához Kattintson az alábbi gombra a cikk gyors elindításához.

Image

Indítás most

Jackie Brown befejezése az, amely hosszú ideig ragaszkodni fog a nézőkhöz. És bár Tarantino új filmje, amely egyszer a hollywoodi film lesz, kétségtelenül kereskedelmi és kritikus siker lesz, a Jackie Brown szívének és lelkének a hozzáigazítása elég sokáig tart. Itt van miért.

Mi teszi Jackie Brownot olyan hatékonnyá

Image

Az igaz romantika Jackie Brown történetét vezérli. Kezdetben Tarantino azt sugallja, hogy harmadik játékosa azonos lesz, mivel a film Ordell nyájaságú monológjával nyílik meg. Hűvös macska; egy ember, látszólag élve a kaliforniai álomot, a haverjával Louis mellett állva. Szerkezetében Jackson a The Stooge-t játszik - egy képregényt -, míg De Niro az egyenes embert játszik; a csendes típus. Jackie Brown azonban nem a kaliforniai életmód ragyogásáról szól. A romantikáról és a megbánásról szól, valamint egy boldogabb jövő jövőképeiről.

Jackie Brown egyértelműen a 70-es évek blaxpóciós filmeinek tisztelete. Végül is, Grier olyan hírnévre emelkedett, mint például Foxy Brown (1973) és Coffy (1974). Két évtizeddel később Grier a képernyőn megjelenő rendkívüli karizmáját jeleníti meg Jackie Brownban. És Tarantino bölcsen nem szexualizálja a karaktert. Ehelyett Jackie valódi szemcséjére összpontosít; ahogy üldözi. Attól a pillanattól kezdve, amikor Max távolról látja Jackie-t, le van ragadtatva. Max tisztelettel kezeli Jackie-t, és fordítva is, még az első találkozó után is, amely azzal ér véget, hogy a pilóta ellopja a rabszolga fegyvert. Max szakmája alapján megérti az emberi viselkedést. Ez kiterjed a támogató karakterekre is. Jackie Brown egy okos film, többnyire éles személyiségekkel teli. Többnyire.

Jackie Brownban a Forster finoman mutat be előadást, amely végül Oscar-díjat nyert a Legjobb Támogató Színészért. Maxként tényleges ütemben beszél, és abszolút szeretettel küzd minden pillanatban, amikor Jackie-vel van. Tarantino számos közeli felvételt használ Jackie Brownban, hogy aláhúzza Max szempontjából. Egy másik Tarantino filmben Forster lehet a tapasztalt szakember, aki keményen beszél, és mindenki tudja, hogy a blokk körül járt. Jackie Brownban azonban Forster karakter deklaratív módon beszél, anélkül, hogy kihúzta volna a mellét. Jackie felismeri Max hitelességét. A kölcsönös tisztelet ezen érzése az egész világon érezhető.

Jackie-ként Grier módszere önmagában a karaktert különösen érdekesnek tekinti; ahogy ajkát göndöríti, az energiát sugározza ki. Ráadásul Grier természetesen közvetíti a karakter sebezhetőségét és szkepticizmusát. Jackie pusztán el akarja menni, és megérti, hogyan kell óvatosan manipulálni a férfiakat annak érdekében, hogy megkapja azt, amit akar. Jackie az egyik képet az imádnivaló rendõrtiszteknek, Nicolette-nek, a másikat Ordellnek mutatja be. Ez az, ami Griernek a Forsterrel való jeleneteit olyan erőteljesvé teszi, hogy az előadóművészek imádnivalóan egymást játsszák. Az első valódi beszélgetésük során Tarantino a jelenetet Jackie otthonában rendezi. Ez egy szóbeszéd a kávéról, hiteles és igaz; egy pillanat, amely megmutatja kapcsolataink mágneses természetét.

Jackie Brown bemutatja Quentin Tarantino filmrendezői evolúcióját

Image

Reservoir Dogs-kel Tarantino nem a szabályok szerint játszott. Rendszertelen strukturális megközelítést választott, és filmkészítőként megalapozta a hangját. A Pulp Fictionben minden nagyobb és jobb. Több stílus; több erőszak. Okosabb párbeszéd és a pillanat pillanatai. Jackie Brown mellett Tarantino lelassul, és időt vesz igénybe. Előtérbe helyezi a meghatározott hangulatot a személyes párbeszéd helyett. Először Bobby Womack „Az egész 110. utca” című művének Grier-bevezetése alatt játszik. Tarantino nyilatkozatot tesz bármilyen párbeszéd nélkül, mindeközben egy híres blaxploitation-ihlette filmet (az egész 110. utca) és magát a műfajt (Grier) idézi. Womack dala a Tarantino filmjét vonja be, és nem csupán a múltra való bólintás, hanem inkább zenei motívum. Jackie Brown ezen kívül a The Delfonics zenéjét is tartalmazza. Ha a Reservoir Dogs és a Pulp Fiction filmzenei party-indítók, akkor Jackie Brown a késő esti lassú jam. Tarantino zenei választásai befolyásolják filmkészítési döntéseit.

Jackie Brown az erőszak szélsőséges pillanatai nem stilizáltak. Ordell elején Beaumontot csomagtartóba helyezi, és Guillermo Navarro operatőr széles látványossága kideríti a karakter sorsát. Csak az Ordell láthatja a nézőt. Később Gara megölte Melanie-t egy parkolóban, ez egy spontán pillanat, amely saját gyilkosságot indít el. Tarantino ismét visszafogottan viselkedik. Hátul lő, és hangsúlyozza, hogy Ordell nem feltétlenül izgatott azzal, ami átvilágosodott; ez egy újabb gyakorlati döntés, mert Gara szerencsétlenül kudarcot vallott. Amikor Ordell számára az igazság pillanata érkezik, sötétben megölték. Senki sem táncol egy pop dalra. Fontos, hogy Jackie Brown nem eredeti Tarantino történet, mivel a film Elmore Leonard 1992-es Rum Punch regényén alapul. Ennek ellenére Tarantino könnyen felhasználhatta volna a Reservoir Dogs és a Pulp Fiction sablonokat egy hiper- és szürreális adaptációhoz. Más szavakkal, kompromisszumokat okoz. Tarantino úgy dönt, hogy megfelelő pillanatokat jelenít meg filmstílusának megjelenítéséhez. Jackie Brown mindazonáltal hangulata és hangzása, Grier és Forster fellépései miatt sikeres. Tarantino lehetővé teszi a dal lejátszását; a rekord nem marad ki.

Jackie Brown küzdelme után Tarantino visszatért a típushoz

Image

Bár a Reservoir Dogs nem volt hatalmas box office sláger, ez kritikus siker volt, és a filmkészítés sajátos márkájával rendelkezik. 1994-ben Tarantino egy hatalmas box office slágert adott a Pulp Fiction-hez, mivel a film 213 millió dollárt tett a pénztárnál, messze meghaladva a 8 millió dolláros költségvetését. Ez popkultúra szenzációvá vált minden lassú párbeszéddel és emlékezetes karakter pillanatokkal. Aztán Tarantino Jackie Brown-ot tett, egy 12 millió dolláros adaptációval, amely lényegében egy szerelmi történet középkorú előadóművészekkel. A kiadás idején Jackie Brownot kritizálták a faji zavargások miatt, elsősorban Spike Lee filmkészítő részéről. És bár Tarantino harmadik játékosa közel 75 millió dollárt tett a pénztárnál, látszólag egy lépés volt hátra. A '90 -es években egy újabb „csalódás” problémát okozhat a karrierje szempontjából, különösen egy olyan filmkészítő számára, mint a Tarantino, akinek úgy tűnik, hogy jelentős lehetőségei vannak, legalábbis abban, hogy mit tud tenni egy nagy költségvetéssel, és a csillagok vonzani tudná.

Így Tarantino visszatért a védjegy stílusához. Jackie Brown után hat év telt el a Kill Bill: Volume 1 kiadásáig. Aztán, 2004-ben, Tarantino kiadta a Kill Bill: Volume 2 kötetét. Mindkét filmet megölték a pénztárban, és viszonylag olcsón készültek, egyenként 30 millió dollárért, legalábbis a jövőbeli költségvetésekhez képest. Nem meglepő, hogy a filmeket erőszakkal és bosszúval veszik át, Uma Thurman a Menyasszony, Beatrix Kiddo, más néven a Fekete Mamba főszereplőjében szerepel. Tarantino valóban ezt követette, és örömmel fogadta a hűséges rajongókat, a tisztelegéssel a grindhouse és a harcművészetek műfajai iránt. A filmkészítés szempontjából azonban Jackie Brown továbbra is Tarantino leginkább alulértékelt filmje, elsősorban azért, mert aláássa a várakozásokat, és azért sikerül, hogy egy durva dél-kaliforniai részterületet egy egyetemesen átjárható szerelmi történettel ellentétesnek vet. Jackie Brown egy különleges film; egy kivételt jelent Tarantino filmográfiájában.