James Bond: 5 dolog, amit a Daniel Craig filmek helyesen készítenek (és 5 dolog, amit nem tesznek)

Tartalomjegyzék:

James Bond: 5 dolog, amit a Daniel Craig filmek helyesen készítenek (és 5 dolog, amit nem tesznek)
James Bond: 5 dolog, amit a Daniel Craig filmek helyesen készítenek (és 5 dolog, amit nem tesznek)
Anonim

Amikor No Time To Die megérkezik a színházakba áprilisban, akkor Daniel Craig ötödik és utolsó nagyképernyős turnéját Ian Fleming ikonikus szuperszíjának, James Bondnak jelöli. A 2006-os újraindító Casino Royale kezdetén a Craig 007-es megbízatása újjáélesztette az egyszer jelző Bond franchise vagyonát, jelentős kritikai és kereskedelmi sikert szerezve.

De vajon a Craig-korszakú Bond-filmek csak repedtek-e? Nyilvánvaló, hogy nagyon sokat szeretnek rájuk - nem gyűjt be 3, 5 milliárd dollárt meghaladó összeget és számos díjat anélkül, hogy valami helyes lenne. De amint ez a lista azt mutatja, van néhány terület, ahol ezeket a filmeket tovább lehetne fejleszteni, tehát remélem, hogy az Eon Productions elhárítja ezeket a ráncokat Craig Swansong fordulójára Bond-ként.

Image

10 Rendben: A vezető ember

Image

Az eredeti James Bond Sean Connery továbbra is hosszú árnyéka van, és minden színész 007-ig megfelelhet, mivel Connery kedvezőtlenül hasonlít a tisztelt skót csillaghoz. Szerencsére Daniel Craig több, mint felemelkedett a kihívásnak, és rendszeresen csak Connery második helyezettjévé vált, mint minden idők legnépszerűbb kötvénye.

A valódi színészi darabokat a masszív jó megjelenéssel, az éles pillantással és a képességgel, hogy könnyedén átválthassanak a szétválasztásról halálosra, Craig gyorsan legyőzte az öntésével kapcsolatos kezdeti kétségeket. Valójában, a világosabb haja fölött és a kevésbé impozáns aránnyal bíró furor - 5 láb 10-kor, Craig a kanonikus sorozat legrövidebb kötvénye - távoli emléknek tűnik!

9 Rossz tévedés: folytonosság

Image

A Bond-filmek Craig-korszakának meghatározó jellemzője az volt, hogy a négy film szorosan kapcsolódik egymáshoz - és ez vitathatatlanul a leggyengébb szempont. Valójában, bár a franchise általában a különálló részletek sorozatában működött a legjobban, csak a folytonosság homályos értelme mellett, a Quantum of Solace és a Specter mind közvetlen elődjeiként szolgálnak.

Nem meglepő, hogy ők is a legkevésbé bruttó és legkevésbé kritikusok a Craig eddig a Bond-kvartettből. Másrészről, a Casino Royale és a Skyfall - amelyek többé-kevésbé figyelmen kívül hagyják az előttük álló eseményeket - a legtöbb elismerést és a legnagyobb box office-szállítást megszerezték. Miután a No Time To Die folytatta a filmek közötti szoros folytonosság folyamatának folytatását, átlapoltuk az ujjainkat, hogy Cary Joji Fukunaga rendező végre végre ezt a megközelítést működni tudja.

8 Jogos helyzet: Cím dalok

Image

A Daniel Craig által irányított négy Bond-kaland közül kettő elnyerte az Akadémia Legjobb eredeti dal díját - tehát az Eon Productionsnak nyilvánvalóan vannak dolgai bezárva, amikor a cím dallamai vannak. Igaz, hogy a Quantum of Solace aláírása - Jack White és Alicia Keys duettje „Egy másik út a halálhoz” duett - nem igazán felel meg a 007 márkának, és vitatható, hogy valójában Sam Smith Spectre kompozíciója, az „Írás a falon” valóban nem. megérdemelte ezt az Oscarot.

De Chris Cornell „Tudod, a nevemet” abszolút heveder, amely szervesen belefonódik a Casino Royale szélesebb partitúrájába, míg Adele merész balladája, a „Skyfall” (az azonos nevű filmből, a natch-ből) nem kevesebb, mint az egyik legjobb Bond. témák valaha.

7 Rossz: Rossz emberek

Image

A James Bond franchise hosszú élettartama annyira függ az emlékezetes gazembereknél, mint a szuperhős főszereplő népszerűségétől. Ebben a tekintetben a Craig-korszak vegyes zsák volt. Noha Mads Mikkelsen Le Chiffre és Javier Bardem Raoul Silva a legfélelmetesebb ellenségek közé tartoztak, a 007 eddig még mindig szembesültek, mind Mathieu Amalric Dominic Greene, mind Christoph Waltz Blofeld fájdalmasan aláhúzódtak.

A maga részéről Amalric trükkjektől mentes, gazemberekkel foglalkozó ipari szakember egy teljesen non-entitás volt, egy példája a franchise túllépésének annak a kísérletében, hogy megalapozott és társadalmi szempontból releváns is legyen. Eközben Waltz szintén alárendelt forgatókönyvek áldozatává vált, amelyek küzdenek annak érdekében, hogy hatékonyan vezessenek be egy ki-ki-szupervillant az újraindított kánon visszafogottabb környezetébe.

6 Jobbra: földelt hang

Image

Ne tévesszen meg minket: imádjuk a James Bond kánonjának első 20 bejegyzésének OTT érzékenységét. Ez a gyakran ostoba hangulat azonban egyszerűen nem a Jason Bourne utáni tájban repült - ezért volt az oka az Eon Productionsnak, hogy újrakalibrálja a franchise hangját, hogy illeszkedjen az Ian Fleming író eredeti regényeiben megfigyelt megalapozottabb megközelítéshez.

Igaz, hogy a kivégzés nem volt pontosan hibátlan. A Quantum of Solace egy megbocsáthatatlanul összefüggő ügy, miközben Spekter túl messzire megy az ellenkező irányba, veszélyesen közel állva ahhoz a kvázi-rajzfilmszerűséghez, amely aláásta Pierce Brosnan későbbi 007-es kizsákmányolásait. Ennek ellenére a Craig-korszak filmei tonálisan ugyanolyan kiegyensúlyozottak voltak, mint maga a Bond.

5 Rossz: Rossz szexuális politika

Image

Amint számíthat egy franchise-ra, amely már csaknem hat évtizede működik, vannak James Bond-formula egyes aspektusai, amelyek a mai szabványok szerint problematikusak. Vegyük a 007 hírhedt szerelmi escapadeit: bár ez nem lenne Bond-film az ikonikus szupersztikus ágynemű nélkül, vonzó nők számára, akik közelfeletti emberfeletti könnyűséggel bírnak, gyakran ez az egydimenziós női karakter létrehozásának rovására történik.

A méltányosság kedvéért Daniel Craig Bond megtestesülése az egyik legfejlettebb - és tragikus kapcsolata Eva Green Vesper Lyndjével a Casino Royale-ban valóban mozog. A 007 és a korábbi szexu rabszolga, Sévérine között a Skyfallban elkövetett szexuális találkozás oly szörnyen félreérthető volt, hogy nem lehet Craig teljes hivatali idejét megjelölni. Itt az a remény, hogy a Nincs idő meghalni - amely Phoebe Waller-Bridge szkriptpoliszterén ment keresztül - megváltoztathatja a Craig-korszakot a szexuális politika szempontjából.

4 Jogos helyzet: Lecsupaszított hátsó eszköz

Image

Az ötletes kémkedést lehetővé tevő gizmosok a Dr. Bond óta a Bond franchise egyik alapvető eleme, olyannyira, hogy lehetetlen elképzelni, hogy 007 ilyen nélkül belépne a kacsabe. De bár ezek a készülékek nagyon szórakoztatóak voltak, mire Pierce Brosnan's Bond egy láthatatlan autóban gurult elindulni a Die Another Day-ben, ideje volt a nevetségességet csak egy smidge-ként visszahívni.

Ez magyarázza, hogy Daniel Craig, a film leghíresebb titkos ügynöke, miért fér hozzá jelentősen kevésbé fejlett titkos kontrapciók arsenáljához, mint elődei. Elmúltak az elmúlt évek túlteljesített játékai, mint például a lézersugárzó karórák - ez a 007 rádióadókkal és tenyérfelismeréssel felszerelt revolverekkel érkezik (nem is beszélve a gyors esze és még gyorsabb ököllel).

3 Rosszul térd: Bond hátulja

Image

Teljes nyilvánosságra hozatal: szilárdan a Bond rajongók táborában vagyunk, akik a Spektert kissé kiábrándítónak találták, nagyrészt azért, mert mélyebben belemerül a 007-es alakító évekbe. Őszintén szólva: Bond gyermekkorát nem olyannak tartjuk, amit véleményünk szerint meg kell vizsgálnunk - kevésbé érdekel minket, ki most Bond, mint amikor nadrágtartót viselt.

Természetesen, utalva a superspy nevelésére a Casino Royale-ban és a Skyfall-ban, üdvözlő mélységet adott a karakteréhez, és arra utal, hogy ki áll Bond meghajolása és bravado mögött. Azonban a félrevezető döntés, amellyel visszavonják a 007-es archnemesist Blofeldről, mint rég elveszett örökbefogadott testvéreről a Spectre-ben, hackneyed történeteket mesélt el, amelyek nemcsak túlságosan sokat fedtek fel Bond gyermekkori eseményeiről, hanem világának is hihetetlenül kicsinek tűntek.

2 Rendben: Harc és kaszkadőr-koreográfia

Image

Egy olyan kém sorozat számára, amely inkább az akció körül épül, mint a lopakodás, a James Bond franchise nem mindig büszkélkedhet a legszebb küzdelem-koreográfiával. Éppen ellenkezőleg, Sean Connery 007-es modellje legjobb esetben csak kezdetleges hajtóművész volt, és míg George Lazenby, Timothy Dalton és Pierce Brosnan alig tettek magasabbra a sávot, Roger Moore „judo” mozdulatai annyira nevetségesen rosszak voltak, hogy könyörtelenül világossá tettek őket. három Austin Powers pislog!

Ezzel szemben a Daniel Craig filmeinek Bondja egyértelműen jól ismeri a vegyes harcművészeti technikák típusát, amelyeket egy srácának várhatóan ismer. Köszönhetően Craig harci bátorságának és az újraindított sorozatnak a CGI feletti gyakorlati kaszkadőr munkához való elkötelezettségéből, ahol csak lehetséges, a 007 utolsó négy küldetésének akciójelenetei jobbak, mint az előző 20 együttes.

1 Rosszul jár: Rosszindulatú telkek

Image

Ha van egy olyan terület, amelyen az újraindított Bond franchise megalapozottabb történetmesélés iránti elkötelezettsége visszatért, ez a „Gonosz séma” részleg - kiderül, hogy a realizmus nagyobb jelentőségű. Vegyük Dominic Greene összeesküvést a bolíviai kormány kibocsájtása érdekében az ország vízének a Solace Quantum-ban történő felhalmozása révén: ez ügyetlen társadalmi kommentár, amelyet pusztán Bond gazemberek terveként árnyékoltak el - sok szerencsét valójában összességében zsigeri szinten összekötve.

Aztán ott volt Blofeld zavaros, kétirányú trükkje a Specterben, amely a homályos világ uralom céljait személyes bosszúval kielégítő hatásokra öntotta. Valójában csak Le Chiffre és Silva rosszindulatúak dolgoznak ki olyan kis léptékű stratégiákat, amelyek a szerencsejátékok révén finanszírozzák a globális terrorizmust, és az MI6 térdre térdre állítják az internetet a cyberterrorizmus révén, és amelyek képesek felmutatni a nézők pulzusát.