A film cselekménye általában az, ami sok filmművész szemében készíti el vagy szakítja meg, mivel a nézőket szórakoztatni vagy elbűvölni kell az alapvető történetből, amelyet a rendező mond. Ha az általános narratívum nem működik, akkor nagy esély van arra, hogy a film nem lesz sikeres. De néha a legegyszerűbb mese is tartalmaz érdekes subtext rétegeket, amelyek rétegeket adnak a filmhez.
Ezek az esetek gyakran a közönség számára meglehetősen nyilvánvalóak (lásd: Nightcrawler és a "ha vérzik, akkor vezet" hírmodell) vádat, de másoknak kissé szükségük van a pontok összekapcsolására. És amikor rájössz, mi történt valójában abban a filmben, amelyet szeretsz, egy teljesen új fényben látja azt, ami frissnek és érdekesnek érzi magát.
Itt található a Screen Rant 10 népszerű filmjeinek titkos jelentése.
Toy Story 3
A Pixar érzelmi finálé zászlóshajó-trilógiájukhoz nagyrészt egy történet arról, hogy felnőtt és felnőttként való átmenetet folytatott gyermekkorának meleg emlékeiből. Mind Woody, mind Andy szembesülnek egy olyan helyzettel, amelyről tudták, hogy évek óta jön, és úgy döntenek, hogy elengedik egy olyan szívcsavaró jelenetet, amely még a felnőtteknek is sírni kezdett. Lee Unrich rendező azonban elég sötét úton haladt a dolgokon ahhoz, hogy erre a pontra juthasson.
Sokan rámutattak a hasonlóságokra a Toy Story 3 és (talán sokkolóan) a holokauszt között. Analógia útján a játékcsoport a II. Világháború elején hátrahagyott zsidó embereket képviseli. Végül a Sunnyside Daycare "koncentrációs táborába" kerülnek (ahol a játékokat elválasztják a Caterpillar szobában és a Butterfly szobában). Az óvodai felügyelők által elkövetett visszaélések miatt a játékok az égetõbe kerülnek (Auschwitzi kemencéknek szánták), ám elpusztulásuk elõtt megmenekülnek és olyan helyre vitték, ahol sok fajta harmonikusan él (Izrael / Bonnie házában). Kicsit csavart ez a családi programozáshoz, de a párhuzamok vannak.
A sötét lovag
A legnagyobb fenyegetéssel, a Jokerrel szemben Batman látja, hogy milyen emberré kell válnia, hogy megállítsa a bűnözés bohóchercegét. A film csúcspontját Bruce Wayne táplálja, amely módot talál minden Gotham-i mobiltelefon megfigyelésére, és a telefonokat SONAR eszközként használja a Joker tartózkodási helyének megkeresésére. Mivel Lucius Fox hevesen nem ért egyet Batman módszereinek erkölcsével, több közönség összehasonlította Gotham kedvenc fiát és az Egyesült Államok elnökét.
Hangsúlyozták, hogy van néhány hasonlóság Wayne terrorista kitörés kezelésének megközelítése és George W. Bush volt elnök megközelítése között. A szeptember 11-i támadásokat követően a Patriot Act ellentmondásos módon került elfogadásra, amely lehetővé tette az Egyesült Államok kormányának, hogy a terrorizmus elleni küzdelemhez hozzájárulás nélkül átkutasson egy személy otthonában, üzletében és nyilvántartásában. Ez nyilvánvalóan nemzeti vitát váltott ki az új törvény alkotmányossága kapcsán, mivel úgy tűnt, hogy a kormánynak felhatalmazást ad arra, hogy kivizsgáljon mindenkit, akinek úgy véli, hogy téves volt, függetlenül a rendelkezésre álló bizonyítékoktól. Miközben a Patriot Act szándéka egyértelmű volt (védje meg az USA talajt egy újabb halálos terrorista támadástól), ugyanúgy, mint Wayne, Bush erkölcsi szempontból kétértelmű módot választott.
X-Men
Az X-Men filmek és a polgári jogi kérdések közötti párhuzamokat meglehetősen könnyű észrevenni. X professzor alapvetõen Martin Luther King, Jr., Magneto Malcolm X-hez viszonyítva. De van egy szög, amelyet ez a nézõ lehetõleg nem vett figyelembe. Mivel a mutáns fajok a társadalmi elfogadásért küzdenek, cselekedeteik valójában nagyon szorosan kapcsolódnak a melegjogi mozgalomhoz, amely a 21. században sok vonzóssá vált.
Van egy olyan jelenet az X2-ben, amely ezt a pontot egyértelműen kijelenti, amikor Bobby Drake "kijön" és bevallja valódi természetét a családjának, aki azonnal elutasítja. Az X-Men gyógyító részleme is ebből származik, mivel ez emlékeztet a hormonterápiás gyógyszerekre, amelyeket az orvosok előírnának, hogy megpróbálják "rögzíteni" a homoszexuálisokat és azok természetét. A filmek ez az eleme vitathatatlanul erősíti őket, mivel a karakterek és témák alapját képezi a mai valós küzdelmekben, ami kapcsolatot teremt köztük és a közönség között. Az X-Men alkalmazkodni képes bármely olyan csoport képviseléséhez, amely jelenleg az egyenlő jogokért küzd. Inspiráló látni, hogy mutánsak és büszkék legyenek.
A LEGO film
Kihúzva az eredeti bejelentést, a LEGO Movie végül 2014 egyik legkedveltebb filmjévé vált, amikor az emberek valóban meglátták, amit Phil Lord és Chris Miller rendeztek. Míg a fiatalokat lenyűgözte a gyors ütemű fellépés és a színes karaktergyűjtemény, addig a jelenlévő felnőttek gyorsan felvettek néhány film mélyebb témáját; nevezetesen az individualizmus és a komercializmus feltárása, Emmet vad útján keresztül, amellyel a Különleges lett.
Amikor találkozunk a hősünkkel, arctalan, általános építőmunkás, aki ragaszkodik a napi rutin utasításaihoz, és megpróbál beleilleszkedni az akkoriban népszerűek közé. Útközben a munkához énekel kedvenc dalát, a "Minden félelmetes" (amelynek maga sokkal mélyebb jelentése van), és azt gondolja: "Drágám, hol vannak a nadrágom?" a legviccesebb dolog a tévében. De a világ megmentése érdekében saját magának kell gondolkodnia, és meg kell fogalmaznia saját elképzeléseit, amelyek ellentétesek az elvárásokkal és a rendeletekkel. Tevékenysége végül mindenkit körülötte inspirál, beleértve a film gazemberét, az Business Business elnökét is. Ez egy csodálatos és megható üzenet a figyelő gyerekek számára, és felnőttkor számára is rengeteg ételt kínál a gondolkodáshoz.
ET - Az extra földfelszíni
Steven Spielberg szeretett klasszikusa a szerelemről és barátságról szóló, elbűvölő mese, amelyet a rendezőnek a szülei válását követő saját gyermekkori befolyása nagymértékben befolyásol. Míg sok néző reagált az Elliott és az ET közötti kialakult érzelmi kapcsolatra, mások egy nagyon érdekes szöget fedeztek fel, amelyet a zsidó filmkészítő a Legjobb kép jelöltjével vizsgált. Elegendő bizonyíték van az ET-ben ahhoz, hogy arra utaljunk, hogy a történet valójában keresztény példabeszéd, a titkos idegen Jézust képviseli.
Spielberg kijelentette, hogy soha nem áll szándékában, hogy a filmet ilyen módon nézzék meg, de vannak tippek. Az a legfontosabb szempont, amelyre a rajongók rámutatnak, hogy az ET-t „megfeszítették” azok a tudósok, akik nem értik őt az általuk elvégzett tesztek és kísérletek révén. Rövid halála után az ET feltámad, és ösztönzi az embereket, hogy összejöjjenek. A film egészében olyan képeket tartalmaz, amelyek úgy tűnik, hogy az ET-t mint Krisztus-alakot ábrázolják. A párhuzamok annyira gyakoriak voltak, hogy a Universal még a plakátot is megrendelte a filmnek, amelyet a híres Alkotás létrehozása után modelleztek, hogy vonzza a keresztény közönséget. Tehát Spielberg állításai ellenére sokan úgy vélik, hogy vallási altextust követett.
A Mátrix
A Mátrix-filmek nem különösek a filozófiával foglalkozni, mivel a film erősen foglalkozik azzal, hogyan definiálják az emberek a valóságot. A Wachowskiszt egyértelműen számos vallási és filozófiai ötlet ihlette, és ez a befolyás kiterjeszthető Platón-barlang analógiájára, amely kifejezetten megvizsgálja az észlelést és annak változását, attól függően, hogy milyen helyzetben vagyunk. A koncepció feltárja a barlangban fogvatartottak fogalmát. akinek a külvilággal kapcsolatos egyetlen ismerete árnyékokból származik, amelyeket a falra vetnek. Amikor eltörnek a kötvényeikről, rájönnek, hogy amit láttak, illúzió volt, és egész világot meg kell nézni.
Ha Neo karakterláncát nézi, könnyű belátni, hogyan lehet ezt összehasonlítani. Thomas Anderson pusztán fogoly a Mátrix néven ismert szimulációban, a Föld körülötte pedig csak a gépek által biztosított illúzió. Amikor Morpheus leválasztja Neót, elméje kinyílik és felszabadul, és elkezdi felismerni az igazságát létezésével kapcsolatban. Az Alice in Wonderland összes kifejezett hivatkozásával a Platón-barlang nem tűnik a legnyilvánvalóbb kapcsolatnak, de ha erre gondolsz, nehéz a Mátrixot másként látni.
Mormota-nap
Amikor Phil Connors az időjárásmérnök beragad egy időhurokba Punxsutawney-ben, PA-ban a híres Groundhog Day ünnepségek alkalmával, teljesen nyomorúságos és többször öngyilkosságot próbál megmenekülni. Végül úgy dönt, hogy a legtöbb kihozza meghosszabbított kisvárosban töltött tartózkodását, és koncentrált erőfeszítéseket tesz annak érdekében, hogy segítse a polgárait, és megpróbálja jobbá tenni magát. Különböző tetteivel önzetlen egyénné válik, gazdagítja életét, végül kiszabadul, és a következő napra költözik - akár úgy dönt, hogy kalandja végén Punxsutawney-t hívja otthonaként.
Néhány néző rámutatott a hasonlóságokra a Groundhog Day és a megvilágosodás útja között, ahol az emberek megtanulják, hogyan nézzenek át személyes igényeikre és vágyaikra, és értékeljék a körülvevő világot. Ezzel az értelmezéssel az időhurok reprezentálja a tisztaság vallási állapotát, ahol az emberek lelke addig marad, amíg be nem bizonyítják értéküket egy magasabb hatalom számára. Mivel soha nem derült ki, hogy Phil miként végez végtelen földi napot, ez a magyarázat lehet olyan jó, mint bármi más.
Aliens
Amikor Fox James Cameron 1986-ban folytatta a sci-fi klasszikus folytatását, az általuk választott címkesor "Ezúttal háború" volt. És a film megnézése után egyértelmű, hogy a rendező valami mélyebb dolgot keresett, mint az emberek az xenomorfok ellen. Számos néző, köztük maga Cameron is, érdekes párhuzamokat észlelt az űrhajósok szerencsétlen útja az LV-426-hoz és a vietnami háború között, amely az amerikai történelem egyik legellentmondásosabb konfliktusa.
Az idegenek olyan technológiailag fejlett katonai erővel bírnak, amelyek alábecsülik a megkérdezetlen motívumokkal rendelkező világ azon emberektől való képességét, akik készen állnak a misszióra. És a dolgok nem mennek zavartalanul a csoport számára, mivel a győzelemképességükben tapasztalható túlbiztosságuk bukásuknak bizonyul, mivel az xenomorfok elrejtik őket, és a legtöbbet megölik. Néhányan még rámutattak arra, hogy az űrhajósok gung-ho hozzáállása hasonló ahhoz, ahogyan a konzervatív jobboldali Amerika a vietnami háborút nézi, azt gondolva, hogy megállíthatatlanok a győzelem felé vezető úton. Az idegenek elsősorban egy sci-fi művelet, de itt több lehet, mint szemmel látva.
Pókember
A Spider-Man mindig is az egyik legnépszerűbb szuperhős volt, és azért van, mert ő mindennapi emberekkel való kapcsolata. Amikor Stan Lee elkészítette az internetes slinger-t, hangsúlyozta Peter Parker küzdelmeit, hogy az olvasók láthassanak valakit, aki hasonlít a bűnözés elleni küzdelemre, miközben megpróbál időt adni a személyes élethez. Ez egy olyan szempont, amelyet Sam Raimi rendező beépített a Pók-ember film-trilógiájába, és az első filmet analógiaként használta a pubertás átélésére.
Miután megkapta sorsos pókharapását, a társadalmilag kínos Péter kénytelen átesni néhány durva fizikai változást, amikor ikonos hősévé válik. Megtanulja, hogyan kell alkalmazkodni az új testéhez, és kihasználni a képességeit, hogy javuljon és pozitív hatást gyakoroljon a társadalomra. A film végére emberként érett, és elfogadja sorsát, mint hős, akit mindannyian ismerünk és szeretünk. Személyes utazása nagyjából olyan, mint bármely tinédzser, aki belépett a furcsa évben, és Peter mindezt újfajta magabiztossággal és életcéllal kelti ki.
Ki keretezte Roger Rabbit-t?
Robert Zemeckis műszaki csodája, amely az embereket zökkenőmentesen keveri össze a rajzfilmfigurákkal, nyilvánvalóan zümmögő tisztelgés a noir film készítéséhez, ami az egész család számára szórakoztató. Néhányan azonban rámutattak, hogy ez egy kicsit több, és kommentárként szolgál Amerika egyik leginkább elszakító időszakára. Igen, azt lehet azzal érvelni, hogy a Who Framed Roger Rabbit a szegregáció allegóriája az Egyesült Államokban, azzal a tényvel kezdve, hogy a film 1947-ben zajlik.
Számos összehasonlítás van nagyon értelmes. A rajzfilmfigurák egy külön, kijelölt, Toon Town nevű területen élnek, ami azt mutatja, hogy egyértelmű különbség van köztük és az emberek között. A film központi konfliktusát, mely szerint Doom bíró elhúzza Toon várost, hogy helyet biztosítson egy hatalmas autópályának, a gentrifikáció befolyásolhatta, amely gyakorlat azt jelenti, hogy a felső és középosztálybeli emberek kevésbé privilegizált területeket vásárolnak és felújítanak, az alacsony jövedelmű családokat kiszorítják a folyamat során.. Ezenkívül a rajzfilmeket szinte kizárólag profi előadóművészekként mutatják be, ami abban az időben volt a kevés kisebbségek számára elfogadott munkahely. Lehet, hogy véletlenszerű, de érdekes réteget ad az idősebb nézők számára.
Következtetés
Ezek a rejtett jelentések válogatásai a népszerű filmekben. Van valami, amit hiányzott? Melyik a szöveg alatti szövegek a kedvencei? Mint mindig, a listánk nem azt jelenti, hogy teljes körű, tehát mindenképpen ossza meg válogatásait az alábbi megjegyzés szakaszban, és iratkozzon fel YouTube-csatornánkra további szórakoztató videók megtekintéséhez!
