A képregény rajongók évtizedek óta tudták az általuk nagyon szerettett színes tintalapokat, és rengeteg anyagot tároltak Hollywood számára, hogy alkalmazkodjanak, de csak maroknyi TV-műsor, TV-hez készített film és alkalmi színházi kiadás - csak " felső szintű karakter, aki a képernyőn kezeli.
Most, Hollywood elárasztja magát, hogy válasszon egy változatosabb képregény és grafikus regényt, de minden sikerhez, mint például az Avengers vagy a The Dark Knight, vannak olyan kudarcok, mint Jonah Hex, Dylan Dog: Dead of Night és Howard the Duck.
![Image Image](https://images.celebritybriefs.com/img/movie-news/7/12-comics-that-should-never-become-live-action-movies.jpg)
Néhány tegnapi képregény alig érdemes elolvasni - sokkal kevésbé hozza életre a közönséget, hogy megnézhesse, tehát összeállítottuk a 12 képregény listáját, amelyeknek azt gondoljuk, hogy soha ne legyenek élő fellépésű filmek.
Ez a lista képregénysorozatokból, grafikus regényekből vagy grafikus miniszerekből áll (mind a jó, mind a rossz), és nem sorolja fel az olyan béna szuperhősöket, mint a The Whizzer, a Slapstick és a Arm Fall Off Boy.
-
1. Hansi: A lány, aki szerette a horogkeretet
Év: 1976
Kiadó: Spire Christian Comics
Írta: Al Hartley
Rajzolta: Al Hartley
A Hansi valójában Maria Anne Hirschmann grafikus önéletrajza és nagyon inspiráló története az életéről, amely Sudentenlandben nőtt fel, miután a nácik 1938-ban átvettek az irányítást.
Eltérően Anne Frank-től (aki két évig tetőtérben bujkált a nácik elől), Maria-t egy náci lottó során választották a Bund Deutscher Mädel tagjává. Nővére lett a nyugati fronton, az oroszok elfogták, majd Svájcba menekült. Innen régóta elveszett szerelmével bevándorolt az Egyesült Államokba, ahol végül kaliforniai börtönökben vezettek ex-náci keresztény támogató csoportokat.
Most, bár mindez úgy tűnik, mint egy nagy melegítő és megható történet forgatókönyve, a cím továbbra is arra utal, hogy egy lány szereti a szimbólumot, amellyel a világ összekapcsolódott a gonoszsággal, zsarnoksággal, félelemmel és rasszizmussal. Ezek általában nem szavak, amelyeket egy stúdió szeretne csatolni a filmjéhez …
-
2. Tarot: A Fekete Rózsa boszorkánya
Év: 1999 - Jelenleg
Kiadó: Broadsword Comics
Írta: Jim Balent
Rajzolta: Jim Balent
Tarot "jó" boszorkány - nem olyan, mint az Oz varázslója, Glenda - és a főszereplő ebben a kifejezetten és gyakran erőszakos sorozatban, amely körülötte forog, szerelme, Jon Webb (aki szintén egy temető vezetője); sötétebb húga, Raven Hex.
Amikor Tarot nem fut végig az erdőn, szemtelen meztelenül végez rituálékot, harcol a sötét elf Azúrral, a Mor-Meb-Dred női sárkánygal, a Vérző emberrel és a Red Latex néven ismert pszichotikus leszbikuskal.
Tarot segítséget (és egyéb * ahem * "szükségleteket") kap olyan színes karakterek, mint Jon halott ex-barátnője, Cryptic Chick, egy katona, egy Boo Cat nevű fehérnemű-értékesítő lány (aki szintén Tarot leszbikus szeretője), egy gótikus vámpír pompomlány, nevén Licorice Dust. (aki valószínűleg Boo Cat leszbikus szeretője), és túl érzéki anyja (gondolom Coco Austin) egyszerűen anyának hívta.
Boszorkányok, vámpírok, tündék, vérfarkasok - ez egy túlzott műfaj, amelyben a legtöbb közönség egyre fáradtabbá válik. A képregényt általában "Csak felnőtteknek" címkével látják el - mivel a meztelenség és a szexuális menekülések sokasága szétszórt a sorozatban -, amely bármilyen változtatást igényelne, hogy a forrásanyagot leengedje, vagy csak a felnőttek számára osztályozza. Mindkettő azt jelentené, hogy a box office kudarcot vallott.
-
3. Marville
Év: 2002
Kiadó: Marvel
Írta: Bill Jemas
Rajzolta: Greg Horn (Borítók), Paul Neary (Inker), Mark Bright (Penciler)
Valószínűleg ez a legfurcsább képregényminiszterátor, amelyet a Marvel valaha készített, és ha nem szánta időt arra, hogy tényleg átnézze ezt a képregény rendetlenségét, meglehetősen nehéz megmagyarázni - de mi adjuk meg a legjobb lövést.
A teljes sorozat hét könyvből áll - hat emeletes képregény, az utolsó hetedik "kiadással", amely a Marvel új Epic Comics sorozatának munkájának benyújtására vonatkozó iránymutatásoknak szentelt. A főszereplő Kal-AOL Turner, a média mogul Ted Turner fia, aki az 5002-es évben él - de a régi videojáték-rendszerekből épített időgéppel köszönhetően visszatér a 2002. évre. Jane Fonda, Alan Greenspan, Batman, Superman, Iron Man és Black Panther mind furcsa és nevetséges megjelenéseket mutatnak.
Amikor Jemas ezt a sorozatot írta, paródiaként képzelte el - sok vicctel a képregényipar, a képregény rajongók, a popkultúra ellen, miközben a társadalmi tudatossággal és a gazdasági kérdésekkel foglalkozott. A "vicceket" annyira nehéz megérteni, hogy a következő sor valóban köszöntötte az olvasókat az első oldalon: "Íme néhány dolog, amit tudnod kell a képregényekről és a való világról, hogy a" belső "vicceket Marville # 1-ben szerezzék..” Ezután a következő oldal elmagyarázta az összes viccet, mielőtt elolvasta őket.
Mivel a színházak már tele vannak olyan rossz filmparódiákkal, mint a Meet the Spartans és az Epic Movie, nincs hely egy képregényből forgatott filmre, amely rossz és zavaró vicceket készít - még akkor is, ha megmagyarázza őket, mielőtt a közönség látja őket.
-
4. Rossz lányok
Év: 2003
Kiadó: DC Comics
Írta: Steve Vance
Rajzolta: Darwyn Cooke, Jennifer Graves
Feltételezzük, hogy a DC Comics meg akarta megragadni egy darabot a tizenéves korú lányokból a nem túl jó képregény miniszerekkel a beilleszkedésről, a klipekről, a társadalmi elfogadásról és minden más középiskolai általánosításról.
A történet Lauren körül forog, aki San Narciso-ba költözött CA-ba és küzd, hogy beilleszkedjen az új középiskolájába. Találkozik azokkal a lányokkal, akik az iskola társadalmi rendje szerint a legmagasabb rangúak - Ashley, Brittany, Tiffany és Destinee -, valamint az iskola tudományos majomával, Ronald-nal, aki véletlenül minden nagyhatalmat ad nekik.
Van egy alrész egy rejtélyről az iskolában, de végül arról szól, hogy ki fogja Lauren-val együtt lógni. Gondolj átlagosan nagyhatalmú lányokra.
A Sky High és néhány másik film a középiskolás és a nagy teljesítményű tizenévesek témájával foglalkozik, ami azt jelenti, hogy a Bad Girls képes kliséit és lapos karakterét a képernyőn kívül tartani.
-
5. Szerelem és rakéták
Év: 1982 - 1996, 2001
Kiadó: Fantagraphics Books
Írta: Jamie és Gilbert Hernandez
Rajzolta: Jamie és Gilbert Hernandez
A nyolcvanas években alternatív képregény-forradalom történt a művészek / írók / testvérek, Jamie és Gilbert Hernandez közreműködésével, a Love and Rockets képregény-sorozatukkal. A sorozat alapvetően két külön történetre bontható - Palomar (Gilbert) és Hoppers 13 (Jamie).
Palomar egy kitalált latin-amerikai falu, és a történet Luba (Palomar meglehetősen büszke, kalapácsos polgármestere), hét gyermeke (Maricela, Guadalupe, Doralis, Casimira, Socorro, Joselito, Concepcion) és a falu többi vadul színes karakterének körül forog.
A Hoppers 13 egyértelműen összetettebb, követve számos mexikói származású amerikai vagy chicanos állampolgár életét, amikor Kaliforniában nőnek fel és kölcsönhatásba lépnek az emelkedő punk jelenet során. Az egyik legismertebb karakter a Margarita Luisa "Maggie" Chascarrillo, akinek történeteinek gyakran sci-fi érzése van. A legnépszerűbb történet magában foglalja őt, mint egy napbarát szerelőt, aki Afrikába utazik, hogy részt vegyen egy forradalomban.
A Love and Rockets tömeges világának és bonyolult történeteinek kezelése minden író vagy rendező számára monumentális játékszer lenne - ugyanolyan szinten, mint Zack Snyder The Watchmen-ével. Egy ilyen feladatot csak nem szabad megkísérelni - bár a Hernandez testvérek sikertelenül próbálták adaptálni a projektet, ám az utóbbi 15 évben késik a bíróságokban.
-
6. serdülőkorú radioaktív fekete öv hörcsögök
Év: 1986-1989
Kiadó: Eclipse Comics, Parody Press, Dynamite Entertainment
Írta: Don Chin
Rajzolta: Patrick Parsons (Parsonavich), Sam Keith
Eredetileg Don Chin a serdülőkori radioaktív fekete övhörcsögöket a tinédzser mutáns Ninja teknősök nem hivatalos paródiájaként fogalmazta meg, ám a koncepció népszerűsége növekedésével a történetek is - a nyelv-in-arc-hamis gyökerekből kiindulva - egy képregény 3D-s verziójává váltak, egy lövés és egy spinoff.
A négy szőrös harcművészt a híres akciófilm indulása után nevezték el - Clint (Eastwood), Chuck (Norris), Bruce (Lee) és Jackie (Chan) -, és egyszer összeálltak egy másik mutáns állatcsoporttal, a Naiv Dimenziók közötti Kommandóval. Koalas (igen, ez egy igazi képregény). Soha nem dolgoztak együtt a Teen Teen Preirty Teen Kung Fu kengurukkal (ez is igazi).
Annak ellenére, hogy ez az intelligens szájú hörcsögök klánja meglehetősen népszerű volt a underground és indie komikus jelenetekben, nyilvánvaló, hogy ez a képregény soha ne váljon filmré. Végül is, ha senki sem tudja megszerezni a TNMT-t közvetlenül négy film után - és Michael Bay esélye, hogy cselekedjen az ingatlanjogi igazságszolgáltatás mellett -, nem lehet úgy, hogy valami hasonló megjelenik a képernyőn.
-
7. A Fat Fury főszereplője Herbie Popnecker
Év: 1964, 1992
Kiadó: American Comics Group, Dark Horse Comics
Írta: Richard Hughes
Rajzolta: Ogden Whitney
A Herbie Popnecker néven ismert, lassan mozgó, túlságosan tizenéves tinédzser nem igazán az, amit szuperhősnek nevezhetne, ám néhány kozmikus nyalókának köszönhetően, amiket szar, képes repülni (a levegőben sétálva), ütéseket dobni. nagyon gyorsan, időutazás, sérthetetlenség, emberfeletti erő, az állatokkal való kommunikáció - és ó, igen, az a képesség, hogy legyőzze a gazemberek pusztán úgy, hogy hipnotikus szemükkel bámulja őket.
De annak ellenére, hogy ez a nevetséges erő is volt, Herbie nem vált valódi szuperhősévé, amíg nem született meg a szuperhős iskola, és ekkor készítette el saját jelmezét és nevét - a kövér düh!
Csak egy pár hosszú, hosszú barna alsóneműbe öltözve, mezítláb és a dugattyú a fején, a kövér düh repülne (vagy sétáljon) a világ és a galaxis körül, megmenekülve különféle embereket és bolygót a gonosztól. Herbie mindig azt kapta, hogy a lány és az emberek a történelem folyamán mindent tudjanak róla - olyan, mint egy tizenéves, strandlabda alakú Doctor Who.
Akárcsak olyan népszerű, mint Herbie és a Fat Fury (1992-ben a karakter fajtája újjáéledt), semmiképpen sem fogja jól lefordítani a nagy képernyőn. A "sötét, szemcsés és realisztikus" képregény film korában a Fat Düh túl buta lenne.
-
8. Mesék a bőr apáca
Év: 1973
Kiadó: Last Gasp
Írta: Dave Sheridan, Robert Crumb, Spanyolország Rodriguez, Jaxon, Roger Brand és Pat Ryan
Rajzolta: Különböző művészek
Ez a "Csak felnőtteknek szóló" egyképes képregény zavaró történetek gyűjteménye volt, amelyek az apácákra összpontosítottak, mindenféle nem-apáci dolgot csináltak, beleértve a szexet, az erőszakot és a perverzit.
Ez egy merülés az írók (és néhány olvasó) perverz elméjének legfurcsabb és legsötétebb mélységeibe - és bár ez a társadalom egy bizonyos részén működhet, nem igazán tartozik egy mainstream filmhez - legalábbis nem egy normál színház.
Bár talán ez elsődleges anyag egy másik filmkészítő ipar számára …
-
9. Baj
Év: 2003
Kiadó: Marvel Comics
Írta: Mark Millar
Rajzolta: Terry és Rachel Dodson
2003-ban Joe Quesada és (akkori) Marvel elnök, Bill Jemas úgy döntött, hogy mesés történetet mesél el Peter Parker szüleiről és Ben bácsi és May nénivel való kapcsolatáról. Felhívták Mark Millar Kick-Ass írót, hogy írja meg az ötrészes miniszerepeket, mint egy tizenéves terhességgel kapcsolatos szerelmi történet.
Miután egy nyáron találkozott a Hamptonsban, Mary azt mondja Richardnak, hogy nem tud vele aludni, mert egy jósnő azt mondta neki, hogy teherbe esik, ha megteszi. Májusban azonban szinte bárkire fog feküdni - köztük Ben is -, mert ugyanaz a jósnő azt mondta neki, hogy soha nem lesz gyereke (igazán nagy felelõsség!). Az események megdöbbentő fordulatában May egyébként terhes lesz, és úgy gondolja, hogy a jósnő csak tévedett. Kiderül, hogy Ben steril volt, és May viszonya volt Richardmal!
Miután az abortusz ellen döntött, May elmenekül otthonról, ahelyett, hogy alapvető baptista szüleivel szembesülne, és elmegy valami vékony golyóval, amelyet utál. Mary, mivel nagyon ideges a barátjánál, hogy a férjével alszik, azt mondja Maynek, hogy megérdemli az összes baját, amelyben van, és megtagadja a segítséget - mindaddig, amíg meg nem találja, hogy May megpróbált öngyilkosságot elkövetni. Akkor ez a BFF4L.
Amikor minden elhangzott és megtörtént, May szül Péternek, akit Mary és Richard örökbefogad. May hazamegy a szüleihez, akik nincsenek okosabbak és minden a status quo a Marvel Univerzumban.
Valóban meg kell adnunk egy okot, miért nem szabad ezt a történetet filmmé alakítani?
-
10. A Gormandizer
Év: 1974
Kiadó: Hues Corporation
Írta: Carrie Pugsky
Rajzolta: Gary Spieruck
A Gormandizer egy sikertelen képregény a 70-es évek elejétől (bővebben arról, hogy miért lett egy kicsit kudarc), a történetek középpontjában a rotund Frankie Franklin áll. Frankie versenyképes étkezési bajnok, aki különleges versenyképességét nyeri ki azzal, hogy besugárzott hot dogot ejt az egyik versenyén (nem vette észre, hogy ezek izzanak).
A kapott "hatalom" az volt, hogy bármit és mindent enni tudott - nukleáris hulladékot, golyókat, az iskolai húsgombócot -, lényegében mindenevővé vált. Kezdeti erővel használja az EPA háttérterjesztését, mivel egy kis elektronikus javítóműhely tulajdonosa New York City-ben, és nem akarja a hulladékot megfelelő módon ártalmatlanítani. Hamarosan két gazemberek ellen harcol: A Fogorvos - egy őrült fogorvos, aki az emberek fogainak ellopásával kapja meg hatalmát -, és a Lunchlady, egy hatalmas politikai figura felesége, aki az iskolai ebédmenüket az agymosó szerekkel átváltott élelmiszerekre akarja változtatni, hogy el tudja venni a világ felett.
Tegyük félre azt a tényt, hogy a Hues Corporation kiadócég csak egy frontja volt a kábítószer-pénzmosásnak Miamiban és New Yorkban (gondoljon most, hogy a képregény miért kudarcot vallott); ehelyett inkább arra a tényre összpontosítunk, hogy valaki jó ötletnek tartja, ha a versenyző evőt szuperhősré változtatja. Mivel sok mindent elérhető a Hollywood számára most, megkérdezzük, hogy valóban tolják el az ötlet asztalától.
-
11. A Titanic kapitány kalandjai
Év: 1962
Kiadó: White Star Comics
Írta: Don Smith
Rajzolta: Ismeretlen
A Titanic tragikus süllyedésének 50. évfordulóján Don Smith (állítólag Edward Smith kapitány nagyszülött unokaöccse) úgy döntött, hogy jó ötlet egy több száz ember életét megünnepelni egy képregényvel.
A történet furcsa ötlet, magában foglalja a jéghegyek alakú idegeneket és az időutazást. Kiadták, amíg a Titanic túlélõi még életben voltak - tehát nem meglepõ, hogy a civilizált világ nagy része meglehetõsen ideges volt, és a legtöbb példányt megvásárolták, majd megsemmisítették; csak ritkán létezik még létezésük. A helyzet még rosszabbá tétele érdekében Smith kiadta a képregényt nagybátyja birtoka és a White Star Comics engedélye nélkül.
James Cameron már rengeteg pénzt keresett annyi ember halála miatt - de legalábbis mozgónak és epikusnak tűnt. A tragédiát szatirikus farszolgássá változtatni sok szinten rossz, és Hollywood ezt legjobban elkerüli.
-
12. A tiszta szórakozás, főszerepben a Shoogafoots Jones
Év: 1944
Kiadó: Specialty Book Company
Írta: McDaniel
Rajzolta: McDaniel
Szegény Shoogafoots Jones volt a karakter ebben a nevetségesen tudatlan, 1944-ben megjelent, tiszta szórakozásnak nevezett lövésben. A képregényben vagy annak történeteiben semmi "szórakoztató", mivel a város körüli Shoogafoots követi, miközben megpróbál elmenekülni bántalmazó feleségétől, munkanélkülisége miatt elveszíti munkáját, és a gyerekeket gúnyolják (akiknek saját gyermekei vannak különböző anyák).
Állítólag ezt a könyvet gyerekeknek írták, hogy erkölcsöt tanítsanak nekik - és a legtöbb „erkölcs” a nagyon déli nevű szerző, Crump J. Strickland Stray Gondolatok című könyvéből származik.
Vessen egy pillantást a bal oldali borítóra, reszketjen egy pillanatra, majd engedje, hogy süllyedjen, mert még létezett ilyen képregény. A képregény tudatlansága még a '40 -es években is megdöbbentő, és azt gondolni, hogy egy hollywoodi stúdió még merni is gondolkodni fog arról, hogy egy ennek alapján készülő filmet készítsen nekik.
-