Amikor cselekvésre villan, mindenki szereti a jó autópályát. Izgalmas, merész, félelmetes és legtöbbször csak egyszerű dió. Valójában minél nagyobb, annál jobb, ha a jármű kaszkadőr munkájáról van szó. Ha egy film az eddig látott legizgalmasabb és halálosabb autópálya-megjelenést biztosítja, akkor a következő kiadott műsor mindig megpróbálja felülmúlni az utolsóat. Noha van egy olyan pont, ahol a súlyos testi sértés kissé túljuthat a fedélzeten, különösen akkor, ha a számítógép által generált effektusok annyit tehetnek, hogy díszítsék egy darabot vagy kaszkadőröt.
Ez a helyzet a következő 15 bejegyzésnél nem igaz. A listán szereplő következő magas oktánszámú versenyek és üldözések izgalmasak, és valósak is. Ezek a törekvések valódi gyakorlati hatásokat és kaszkadőr munkát használnak, nem pedig a CGI-vel eltúlzzák őket. A lista kritériumai egyszerűek: a gépjármű üldözésének félelmetesnek és valósnak kell lennie. Ez azt jelenti, bármennyire hűvösnek is gondoljuk, hogy a The Matrix Reloaded és a Furious 7 autós üldözései sajnos hiányozni fognak a kockás zászlótól.
Tehát készülj fel arra, hogy a pedált fémre tedd, íme 15 legjobb autófázis, amely nem használt CGI-t.
15 Halálbizonyítás
Quintin Tarantino egyike azon kevés filmeseknek, akik ma dolgoznak, és ragaszkodik a gyakorlati effektusokhoz filmjeiben. Bárki számára, aki látta a Django Unchained-et vagy a legújabb The Hateful Eight-ot, minden bizonnyal elmondhatja, hogy az a jó ér és vér nem keletkezik számítógépen. Tehát természetesen, amikor a Grindhouse-ról szóló részét kellett megfizetnie, és Tarantino úgy döntött, hogy egy történetet készít egy gyilkos kaszkadőrről, aki nőcsoportokat vadászik le „halálbiztos” autójával, akkor fogadhat, hogy a régi iskola igazgatója megteszi minden praktikus.
És egy okos döntés, amely kiderült, mivel a körömcsípő üldözés Mike Stuntman és a kaszkadőr vezetést folytató nők között, akik nem olyan gyorsan feküdnek le, doozy. Ahogy a való életbeli kaszkadőr színésznő, Zoë Bell úgy dönt, hogy egy gyors izgalom érdekében magához ragaszkodik a motorháztetőhöz, Mike stuntman váratlanul megjelenik, hogy összeomlik a párton, és autóját Zoë-ba ütközi. Ez egy lenyűgöző kaszkadőr munka, ahogy a színésznő az autó motorháztetőjéből ingadozik és lóg, amint azt többször kalapáccsal látják el, és a hírhedt autóroncs-jelenet mellett a Death Proof csak a gyakorlati effektek egyik legnagyobb felhasználási lehetősége.
14 Füst és a bandit
A Smokey and the Bandit egy szórakoztató kis nosztalgia, egy rom-com autó üldöző film, amely nagyszerű nevetést okoz, anélkül, hogy túl komolyan venné magát. Mielőtt az autókölcsönző filmek kiszabadultak voltak, mint például a Furious 7 rakétái és robbanásai, egyszerűbb volt az idő, amikor a támadók egyszerűen sarkokba vágták a sörrel teli traktorokat, hogy megyei vonalakon futhassanak. Ebben a filmben ez a támadó a bandit, és miután akaratlanul felvette a menekülő menyasszonyt, Buford T. Justice rendőrének felhívja a figyelmét a nem kívánt hőre.
A zümmögő zsaru és még melegebb fia hamarosan a Bandit üldözéséhez készül, ám a bűnöző nem játszott anélkül, hogy néhány trükköt elhagyta volna az ujját. Egy csodálatosan koreográfusos autó üldözés az erdőn, amely továbbra is fennmarad, úgy tűnik, hogy a Bandit végre sarokba került. A lehetőségek közül ő csinálja az egyetlen ésszerű dolgot, és átugrik autójával egy befejezetlen hídon, hogy megszabaduljon. A terv működik, de sajnos ugyanez nem mondható el Buford T. Justice-ről, aki bolondul megkísérli a kaszkadőröket, és röviddel ezután kudarcot vall.
13 A szikla
Az emberek elfelejtik, de mielőtt a túlterhelt CGI-fest, azaz a Transformers franchise, Michael Bay a régi iskolai effektusok felhasználásával elkészítette a shoot em 'up akciókat. Még mindig túlfújtak és bombáztak, de nincsenek olyan számítógép által generált óriásrobotok, amelyek egymással lézeres kanonokkal robbantanak fel.
Ezek közül a filmek közül a legtöbb rajongó egyetért azzal, hogy a legjobb az 1996-os The Rock, és még Michael Bay maga is egyetért velük. Ez egy klasszikus akció / thriller egy olyan hadjáratú csapatról, amely Alcatraz idegesség okozta támadását fenyegeti, és egyetlen olyan emberről, aki képes megállítani őket. E két ember közül egy volt elítélt, Sean Connery játszik, és mielőtt beleegyezik abba, hogy segítsen, elindul a szabadságért, egy enyhe viselkedésű kémikus nyomában, Nicholas Cage játszik.
Ez egy ragyogó lövés, amint Connery szövik és vezet be a forgalomból, sok felfelé haladó kamera billentéssel, amire Bay annyira híres lett. Még a végén elkészített „hős” védjegyet is ábrázolja, amikor a kamera a diadalmas Nicholas Cage körül forog. Amikor minden elhangzott és kész autókat felrobbantanak, a telefonoszlopok felborultak, az egész áruházat megsemmisítik, és az eredmény az egyik legjobb magas oktánszámú hajlítási jelenet, amelyet valaha filmeztek.
12 Nightcrawler
A listán az egyik legújabb bejegyzés, Dan Gilroy sötét neo-noirja csak olyan feszültséggel teli, amely felépít és épít, míg végül valami bepattan. Jake Gyllenhaal az egyik legkevésbé tetszetős szereplőt játssza, akit egy idő alatt Lou Bloom-ként lát el. A fickó szinte bármit megtesz, hogy nevet készítsen magának a bűnözés újságírói csoportjában.
Ezek egyike magában foglalja a rendőrségtől való információ visszatartását két sorozatgyilkosról. Annak érdekében, hogy jobb képet kapjon a cselekvésről, Bloom várja meg, amíg a bűnözők egy kávézóban vannak, hogy felhívja a tippet a rendőrséghez. Amikor a zsaruk megérkeznek, a konfrontáció természetesen délre megy, és az a bűnöző, aki életben teszi ki a lövöldözésből, nagy sebességgel rohan a szabadság felé.
Bloom és asszisztense úgy döntenek, hogy forgatták az ösvényen a bűnöző és a rendőrség számos cirkálójának a hajóját. A kamerán végzett munka az üldözés során teljesen lenyűgöző, és minden összetörést, beleértve a hatalmas éghajlatot is, számítógéppel készített effektusok nélkül filmezték. Ez kifizetődő, mivel a Nightcrawlerben a végső autó üldözés az egyik legjobb, amit a közelmúltbeli emlékek során láthattunk.
11 A Blues Brothers
A spektrum másik végére való áthelyezés Dan Gilroy sötét thrilleréből a klasszikus vígjáték, a The Blues Brothers utolsó végső hajsza-sorozata. Az SNL öregdiákokkal főszereplő filmünk egyikének tekintve ez az első teljesen elkészített film, amely a Saturday Night Live vázlaton alapul, és a legtöbb rajongó szerint továbbra is az egyik legjobb.
Ezt a népszerűséget az okos látványprofilok tökéletes keveréke, a Dan Aykroyd és John Belushi közötti vitathatatlan kémia, a bemutatott zenei tehetségek hatalmas választéka, valamint a ragyogóan koreográfos autó-mutatványok gyűjteménye tulajdoníthatja. Noha az első hajsza a sztriptíz bevásárlóközpontok különböző áruházaiban minden bizonnyal figyelemre méltó, a Blues Brothers és az Illinois-i rendőri erők közötti utolsó üldözés hozza ezt a listát.
Ha több autó összetört, mint egy bontási derbi, Jake és Elroy Blues átugorja az autópályákat, lelassul a városi utcákon, és még hátracsúszásokat is végez, ha hátrafelé padlóval állítja. Mindegyik a képernyőn valaha látott egyik legnagyobb halom felépítésre épül, a rendőrkocsi után a rendőrkocsi becsapódik egymásba, hogy egy hegyet kapjon egy hulladékhalomból. Miközben végül elfogják őket, Jake és Elroy soha nem lesznek alávetve a kerekeken, ami bizonyságot jelent a „Bluesmobile” számára, amely sajnos szétesik, amint a hajsza véget ér.
10 McQ
Noha ez természetesen nem olyan nagyra becsülhető, mint a True Grit vagy a Stagecoach, a McQ továbbra is figyelemre méltó belépés John Wayne katalógusába, annak jól összeállított üldözés jelenetének és annak a ténynek köszönhetően, hogy a színész, mint a főszereplő valamilyen kézi ágyút használ legyőzni ellenségeit. Az 1970-es évek során, mint a Dirty Harry, más kemény zsaruk megújulása mentén követve Wayne McQ-ja kemény zsaru, aki a saját szabályai szerint játszik. A legjobb barátja meggyilkolása után McQ egy kicsit ásni kezd, és megállapítja, hogy a rendõrség nagy darabja korrupt, és elkobzott gyógyszereket forgalmaz. A barátja halálának bosszút állására McQ-nak és a rendőrségének a feladata, hogy megállítsa őket.
Őszintén szólva, a cselekmény csak egy jármű (szándékos büntetés) valamilyen nagy oktánszámú fellépéshez John Wayne főszereplőjében, és mi lenne jobb módszer erre, mint egy nagysebességű autó üldözés? Néhány gengszter nyomában McQ felgyorsítja a tengerpart homokos partját, üldözőivel közvetlenül a háta mögött. Az autók merészkednek a vízbe, amikor elkezdenek vízszintesen repülni és átugorni a sodródó fát. Ez egy jól koreográfált jelenet, de az államcsíny akkor következik be, amikor McQ kihúzza a kézi ágyúját, és lyukakat szúr át az ellenség kocsijában, ami hevesen megfordul és összeomlik a homokban.
9 élni és meghalni LA-ben
Nem fog lepődni, hogy a listán szereplő legtöbb autós üldözés LA-ben zajlik. Legyen az a csábító napsütéses dombvidékről, vagy a szemcsékkel és a korrupcióval való kapcsolat miatt, csak valami Los Angeles-ben tartja a filmkészítőket vissza. William Friedkin „A Live and Die in LA” nem különbözik egymástól, a 80-as évek egyik legjobb lövés üldözésével, amely megakadályozza, hogy a film az elfelejtett klasszikusok holtteste alá essen.
Amikor élettársát egy ördögi bűnöző öli meg, Richard Chance tiszt tiszt esküszik arra, hogy megtesz minden szükséges intézkedést az összes érintett visszafizetésére. Természetesen a bűnözői kiváltják az említett bűnözők nemkívánatos figyelmét. Nyomon követése után a zsarukat az LA vízvezetéken keresztül üldözik. Csak akkor, amikor azt gondolja, hogy elvesztette őket, egy egész csapata közúti blokkot állít fel, arra kényszerítve az esélyt az autópályára és az út rossz oldalára. Az esély be- és kikapcsol a bejövő forgalomból, és az egyik felhalmozódást a másik tetején próbálja életben maradni.
A valóságban az erősen koreográfált üldözés hat hétig tartott a film készítéséhez, és a produkció végére tolódott, hogy ha bármi történne a színészekkel, a produkciós csapatnak továbbra is a legtöbb felvétele legyen együtt. Nem teljesen megnyugtatva a szereplőket, de szerencsére senki sem sérült meg a forgatás során, a befejező hajsza a film legemlékezetesebb részévé vált.
8 A Bourne-uralom
A feltűnően reális harci jelenetekről ismert, a Bourne-filmek olyan gyorsabb tempójú cselekvési jeleneteket rögzítettek, amelyek mindig többet akarnak a közönség számára, és ha a történelem bármit megtanított nekünk, a közelgő Jason Bourne minden bizonnyal nem fog csalódást okozni ebben a tekintetben. Addig is van egy hatalmas gyűjtemény a félelmetes hajsza jelenetekről, hogy újból megtekintsük Bourne korábbi kalandjait. Ide tartozik a fantasztikus üldözés Zürich utcáin a The Bourne Identity-ban, amely több mint méltó lett volna a belépés ebbe a listába.
Ugyanakkor a The Bourne Supremacy taxi üldözésével indulunk, amely a nézőt az ülés szélén lógja. Miután a vállba lőtték, Bourne óvatosan eltérít egy taxit, hogy elmeneküljön üldözőiről. Ha egy vibráló elektronikus pontszámot állít fel, amely megkapja a vér szivattyúzását, az üldözés nagyszerűen szerkeszthető együtt, hogy maximális izgalmat érjen el, miközben Bourne emeli azt, amikor megpróbálja elkerülni a rendőrkocsikat és a közeledő forgalmat. Mindez végső soron egy földalatti hídon végződött, amelyben Bourne még egyszer szűk módon elkerüli a halál karját.
7 Eltűnő pont
Az egyik rész a pedálról a fémekre, a másik rész a pszichológiai gondolkodásmódra, Richard C. Sarafian Vanishing Point 1971-es megjelenése óta kultikus klasszikusává vált. A szerencsére sofőr, Kowalski feladata, hogy egy 1970 Dodge Challenger Colorado-tól San Francisco-ig, Kalifornia. Nem sokkal a felvétel után fogadást fogadnak el Kowalski számára, hogy mindössze 15 órán belül megtegye az utat, és elindít egy olyan telek, amelyben a sofőr motorkerékpár-rendőrökbe és autópálya-járőrökbe kerül.
Noha a színházi futtatás során soha nem érkezett be, a Vanishing Point egészségesen követte a ma nagyon nagyra becsült autó üldözését és agyi tervét. A kiemelkedő pillanat kétségtelenül az utolsó üldözés, amelyben Kowalski szembe néz egy hatalmas útgátlóval, amelybe a buldózerek tartoznak. Nem fogunk elrontani itt semmit, de a végső konfrontáció garantáltan meglepi a legjobban.
Mióta kultikus státusza miatt felvette a gőzt, a Vanishing Point 1997-es tévéversenyt szerzett, a főszerepben Viggo Mortensenkel. A frissítés még a csillagokkal szemben is unalmas ügy az 1971-es eredetihez képest, és ha szereted a jól összeállított autókövetést, akkor nincs helyettesítője.
6 Ronin
A Párizs utcáin áttört Ronin autó üldözése mindaz, amit elvárhat egy olyan produkciótól, amelyben a legendás színészek Robert De Niro és Jean Reno szerepel. Miután néhány megkérdőjelezhető címet készített, mint például a Dr. Moreau-sziget, John Frankenheimer 1998-ban kitört a bűncselekmény drámájáról. Ronin egy ex-kém csoportjának történetét meséli el, akinek feladata egy táska ellopása és elhozatala. vissza a tulajdonoshoz. Mint minden nagy bűncselekmény film, nem mindenki olyan, amilyennek látszik, és hamarosan komplikációk merülnek fel az egyik kém miatt, aki nem az, akit állítanak.
Ez számos harci jelenetet és autós üldözést eredményez, amelyek közül különösen annyira jó, hogy fel kellett tennünk ebbe a listába. A párizsi utcákon végighúzva a film fő autópályája teljesen fenséges. A járművek veszélyesen közel állnak a gyalogosokhoz, miközben a járdán repülnek, ami még inkább tudomásul veszi, hogy itt nincs számítógépes effektus, és ezek valódi kaszkadőrök, akik életüket kockáztatják.
Az üldöztetésre alagutakban, az autópályákon és a járdán kerül sor, amikor a járművek golyókkal vannak tele és lángba robbant. Mindezt Frankenheimer lenyűgöző kamerája alkotta, és bár a rendező azóta elmúlt, emlékezni fog erre a fantasztikus üldözés-sorozatra Roninban.
5 Csak a szemének
Tekintettel a James Bond sorozat kiterjedt autóalkalmazásainak katalógusára, ezt a listát könnyen meg lehetne tölteni különféle 007 kirándulásokkal. Szabályaink szerint sajnos franchise-onként csak egy hajsza szól, és bár számos erős versenyző volt, mint például a hírhedt tankoldali káosz a Goldeneye-ben, addig adjuk ezt a meglehetősen rendellenes hajsza-sorozatot Görögország lábánál, a Csak az Ön szeméért. Míg a legtöbb 007 járművet általában lézerfényszórókkal, olajszelepekkel és ejektor ülésekkel látják el, ez a sorozat önmagában áll, mert a kedves brit ügynök menekülési autója nem más, mint a Citroën 2CV. Vegye figyelembe a bohóc zenét, amikor Bond a szemébe nézi.
A nagyszerű Lotus Esprit felrobbantása után a titkos ügynöknek nincs más választása, mint hogy meghajtsa a meglehetősen kelt Citroën 2CV-t, hogy megszabaduljon a gengszterekből. Az autó lóerõvel bír, túlsúlyban van és túlmutat, de Bond, aki az a bûnözés, mint ő, sikerült manőverezni a sikátorokban és a hegyekben, és még az idõt is találja, hogy egy jó célpontú lövöldözős fegyvert lelőjön. Ez a hajsza minden, amit elvárhattunk Bondtól: hordószerepek, fegyverjáték, magas tétű ugrások és néhány aprósoros vicc szóródva. A 007-es kivételével még ki más?
4 A francia kapcsolat
Ha klasszikus autós üldözésről beszélünk, akkor meg kell említeni a The French Connection-t. Az 1970-es évek elején az egyik kiemelkedő film, William Friedkin drámai dráma Gene Hackman csillagként szerepel, mint egy NYC zsaru, aki megpróbál elbocsátani egy franciaországi kapcsolatú heroincsempészek csoportját. Amikor az egyik gengszter megpróbálja megadni a hatóságoknak a csúszást, Hackman karakterének meleg van a nyomában. A magas adrenalin a játék neve itt, mivel Friedkin rendező azt akarta, hogy a hajsza annyira realisztikus, annyira hiteles legyen, hogy nem mondta el a nagyközönségről időről időre - egy kicsit veszélyes.
Hackmnan kaszkadőr vezetõje 20 városi blokkot vesz le, amikor elmerül és elkerüli a forgalmat, miközben a hátsó ülésen található kamera az egész dolgot rögzíti. A tét annyira magas volt, hogy Friedkin még nem volt hajlandó engedélyt szerezni a helyszínen történő lövöldözéshez, olyan valós ütközésekkel járva, amelyek ma soha nem repülnek. Az egyik autóbaleset a helyszínen valóban nem volt tervezve, és a tulajdonos éppen leparkolta, hogy munkába menjen, és teljesen tudatában volt annak, hogy egy üldözés sorozatát forgatták ott. Az ilyen hamisság és a közvélemény biztonságának teljes figyelmen kívül hagyása miatt a The French Connection több, mint helyet keres ezen a listán.
3 Hajtás
Mint a cím is sugallja, Nicholas Winding Refn filmje egy csendes szerelőről, aki menekülésként holdfényben van, és méltányos része a látványosan filmre vett autós üldözéseknek. Talán a legjobbak a kezdő szegmens, amikor először bemutatjuk Ryan Gosling sofőrjének és nyers, természetes tehetségének a kormány mögött. Miután felvette az ügyfeleit, akik éppen betörést hajtottak végre egy raktárban, a fuzz nem marad messze, és hamarosan szó is lesz a szavaktól, mivel a város minden rendőre megkeresi az illesztőprogramot és társait.
Nem számít, mivel a sofőr könnyedén előre látja a zsaruk minden mozdulatát, úgy tűnik, mindig egy lépéssel előre, még egy sarokba is támasztva. Minden elkerüli a repülőgépet, amellyel kapcsolatba kerül, eltűnik hidak alatt és autók mögött Los Angeles belvárosában. Mint minden Refn film, beleértve a legújabb polarizáló erőfeszítését, a Neon Demont, a Drive pompás filmművészettel is rendelkezik, és az LA árnyékai és neonfényei is gyönyörűen elfoglalták itt. Ez egy igazolása a Drive bátorságának, hogy olyan magasan szerepel a listánkban, hogy nem tartalmaz hordóhengerek és jármű-halom klisék, és bizonyítja, hogy néha kevesebb több.
2 Mad Max 2: Road Warrior
Néha több is jobb.
Az extrém autós üldözés nagyapja, Frank Miller poszt-apokaliptikus Road Warrior az a film, amely meghatározza és továbbra is rögzíti a felső járművek súlyos testi sértettségét. A Miller Mad Max sorozatának végső sorrendje szórványos, szemcsés, zajos és a szó minden értelmében gyönyörű. A film keveréke Sergio Leone spagetti nyugatainak és a 80-as évek magas oktánszámú epikus episeinek. A film Mel Gibsont ismét titkos antihősként követi, mivel olyan törzshez barátkozik, amelyben nagy benzines tartályhajó található, amely ebben a világban értékesebb, mint az arany. Ez felhívja a veszélyes banditák figyelmét a tartályhajó fosztogatására. Maxnak természetesen vannak más tervei is, és a csúcspont alatt egy merész menekülést stratégizál, amely a hógolyókat egy akadálymentes autópályává teszi az ausztráliai pusztában.
Az utolsó csatában a motorkerékpárok repülnek a levegőben, kaszkadőrök ugornak az egyik kocsiról a másikra, és egy tartálykocsi teherautóval bontják le a látványban lévő mindent, ami mindegyik ugyanolyan veszélyesnek, mint izgalmasnak tűnik. A tartályhajó hengeres kaszkadőrét a kiesés vége felé annyira veszélyesnek tekintették, hogy az azt végrehajtó kaszkadőrnek nem engedték 12 órán keresztül enni, arra az esetre, ha sürgősségi műtétet kellett volna rohanni, ha valami baj történt. Míg a kockázatok nagyok voltak, a haszon még nagyobb volt, Miller és a társaság erőfeszítései révén korszakra készítették a jármű üldözését. Noha a közelmúltban és vitathatatlanul megdöntte a Mad Max: Fury Road (amely ezt a listát készítette volna, ha nem lenne CGI finom felhasználása érdekében), a Road Warrior befejező sorozata továbbra is az egyik legbefolyásosabb a mozi történetében.
