Míg azok az epikus filmek, amelyek évekre szólnak és a karakterek egész életét felfedezik, fantasztikusak lehetnek, van bizonyos filmkészítési képesség, amely hatékonyan képes egy történetet egy nap folyamán elmondani.
Számos film kipróbálta ezt a történetmesélési módszert, és egy film teljes eseményeit a 24 órás vagy annál rövidebb időbeosztásba helyezte. Bár ez érdekes és merész vállalás, nem minden kísérlet sikeres. Ha rosszul csinálják, akkor úgy tűnik, hogy a rendezőnek nem volt elegendő ideje a történet kidolgozására, vagy hogy a leghosszabb, unalmas napot nézi. De ha jól csinálják, a filmek vonzzák a történetet, mintha a szereplőkkel együtt megtapasztalnák.
Tehát melyik a legjobb film a történetmesélési technika használatához? Annak érdekében, hogy a dolgok igazságosak legyenek, csak azokat a filmeket kell figyelembe vennünk, amelyek szigorúan a 24 órás határon belül maradnak, a visszajátszások, a prológok vagy az epilógusok csalása nélkül. A kisméretű drámaktól az izgalmas akció-thrillerekig és minden között, ezek a 15 legjobb film, amelyek egy nap alatt zajlanak !
15 A reggeli klub
John Hughes volt a 80-as évek tini komédiainak uralkodó királya, és sok rajongó számára ez a film a filmográfia vitathatatlanul koronázó gyöngyszeme. Még lenyűgözőbb az, hogy Hughes mennyit tudott kiszorítani a fogva tartott nap egyszerű koncepciójából.
A film azzal kezdődik, hogy öt középiskolai társadalmi osztályon belül nagyon különböző státusú diákot kénytelenek szombatot együtt fogva tartani. Van népszerű lányod, a jock, a lázadó, a majom és a kívülálló, akik közül általában egyik sem lép fel egymással. De egy nap alatt, amikor csapdába esnek, lassan rájönnek, hogy sokkal több közös van, mint amennyire valaha is tudtak.
Ez egy szinte tökéletes tini film, amely hiteles és tiszteletteljes módon foglalkozik a szülők, a szex és a népszerűség tipikus problémáival. A többi filmnél jobban meghatározta Hughes-et egy generáció határozott filmmű hangjának.
14 tisztviselő
Kevin Smith minden bizonnyal a független filmkészítés egyik legfontosabb alakja. Bár nemrégiben tett erőfeszítései nem olyan széles körűek, Smith a színpadon író-rendezőként lépett fel, a minden idők egyik legbefolyásosabb indiájával.
A rendkívül alacsony, 27 575 dolláros költségvetéssel készített és a tényleges üzletben forgatták, ahol Smith dolgozott. Ez alapvetően egy zamatos otthoni film, amelyet Smith sok barátja lakott. A film két üzletkötőt követi, amikor vonakodva lépnek át egy újabb rendszeres és nyomorúságos munkanapon. A film a hétköznapi koncepciójától és az olcsó produkciótól kiemelte Smith kreatív és hiteles párbeszédét, vidám nyers humorral tele.
A kicsi kis film az évek során kultikus jelenséggé vált, és bemutatta a világnak Jay és Silent Bob szereplőinek, akik Smith munkájának nagy részében megjelennek. Inspirációként szolgált azoknak a filmkészítõknek is, akiknek szenvedélyük van, ha nem a pénzre, hogy meghallják a hangjukat.
13 Képzési nap
Miközben egy lenyűgöző, egész napos történetet csak egy környezetben folytatunk, megvannak a maga nehézségei, egy teljesen új kihívás jelenik meg, amelyek azzal járnak, hogy egyetlen nap folyamán megpróbálunk egy összetett, cselekvés alapú mese elmesélni. Néhány csillagrendezésnek, a szűk forgatókönyvnek és néhány fantasztikus előadásnak köszönhetően a Training Day minden bizonnyal megválaszolta a kihívást.
A film egy fiatal újonc nyomozó (Ethan Hawke) követi, akit egy erõs veteránnal (Denzel Washington) összeállítanak egy napos képzési gyakorlatra. Az újonc lassan látja, hogy brutális, szokatlan mentora mentén a törvény másik oldala felé hajlik.
Antoine Fuqua rendező a történet korlátozott ütemtervét használja nagyszerű hatásokra, így ez a fiatal zsaru életében a leghosszabb napnak tűnik. Ha elkapod magad azt gondolni, hogy legalább egy nap túléli ezt az embert, a veszély ismét növekszik.
12 Gravitáció
Az a tény, hogy a Gravity, mint az egy nap folyamán elrendezett űrkísérleti mese, nem a leglenyűgözőbb dolog benne, Alfonso Cuarón remek rendezői munkája tanúsága.
Az űrhajók bombázása után két űrhajós (Sandra Bullock és George Clooney) küzd, hogy egyedül maradjon fenn az űrben, és visszatérjen haza. Cuarón merész tervei, hogy az egész filmet úgy filmezik, mintha egy folyamatos lövés lenne, annyira meghaladták az idejét, hogy ténylegesen kellett feltalálniuk bizonyos technológiákat a felvételek eléréséhez.
Az eredmény az egyik legfeszültebb, legszívűbb filmes kaland, amely az elmúlt évtizedben jelent meg. Tényleg úgy érzi, hogy ezen a lehetetlen utazáson van a színészekkel együtt. Ez egy tökéletes példa arra, hogy mennyi szórakoztató és filmkészítő ragyogás származhat ezekből az elszigetelt történetekből.
11 Menekülés New Yorkból
John Carpenter karrierjét az okozta, hogy nagy kalandot hozott a kis léptékű filmekhez. Noha ez a film jelentősen nagyobb terjedelmű, mint a Halloween és az Assault on Precinct 13, Carpenter ugyanolyan gyors tűzsebességen képes beadagolni.
A jövőben, amikor a New York City hatalmas börtönökké vált, a katonaság egy háborús hősnek nevezett volt hősöt, Plissken kígyót bérel fel a városban eltűnt elnök megmentésére. Kígyónak kevés segítséget és csak 22 órát kapott, hogy végigmenjen a gyilkosok városán.
A film egy szórakoztató, apró 80-as évekbeli színész, mivel csak Carpenter tudta elindulni, Kurt Russell pedig kígyó formájában egy ikonikus antihős hírt hozott életre. Nem csoda, hogy Hollywoodnak nagyon nehéz volt újracsinálni. Nehéz megjavítani az eredeti hűtését.
10 Pelham elvétele egy kettő vagy három
Bár nem minden filmetípus képes jól működni a napi struktúrában, úgy tűnik, hogy a thrillerek működnek a legjobban, mivel a korlátozott idő miatt rendkívül feszült a légkör. Így van ez a nagyon szórakoztató 70-es évek filmje.
Walter Matthau a tranzithatóság tisztviselője, akinek a napja fejjel le van fordítva, amikor négy fegyveres ember eltérít egy New York-i metróvonatot, és 1 000 000 dollárt igényel az utasok életéért cserébe. Matthau fantasztikus, mint morcos hős, míg Robert Shaw a gépeltérítők vezetőjeként hűl.
A filmet 2009-ben alakították át, a főszerepekben Denzel Washington és John Travolta, ám az eredeti furcsa, egyedi humorérzékét nem sikerült megragadni. Ez egy igazi crackerjack-thriller, minden idők egyik legszebb befejező lövésével.
9 Napkelte előtt
Úgy tűnik, hogy van egy olyan filmes műfaj, amely csak az emberekről szól, általában az életről. Rosszul végezve rendkívül igényes és kínos lehet átmenni. Ha helyesen hajtja végre, úgy érzi, hogy hallgat egy intim beszélgetésre. Mielőtt a Napkelte biztosan beleférne az utóbbi kategóriába.
Az egyszerű történet egy fiatal amerikai férfit (Ethan Hawke) és egy fiatal francia nőt (Julie Delpy) követi, akik vonattal ülnek, és együtt töltik a napot Bécsben, mielőtt külön utat indítanak. Ami ártatlan flörtöléssel kezdődik, megható romantikává válik, amelyben a szereplők és a közönség azon gondolkodnak, vajon ezek a kettek valóban örökké együtt vannak-e.
A valóságban bármelyik filmet megválaszthatja Richard Linklater ragyogó trilógiájából, amely körülbelül minden évtizedben felbukkan e két karakter mellett, de az első film remek hely a kezdéshez.
8 Ferris Bueller napja
Egy másik gyöngyszem John Hughes gondolataiból, kivéve ezúttal a napi módszert, hogy megmutassa, milyen sok móka lehet néhány óra alatt.
Matthew Broderick névleges szerepében Ferris Bueller egy bájos, rendkívül tetszetős középiskolai tanár, aki úgy dönt, hogy sokkal jobb dolgom van a napjával, mint az osztályteremben való eltöltése. Tehát Ferris, barátjával, Cameronnal és barátnőjével, Sloane-nal, horgosan játszik. A legtöbb szabadidőt a múzeumokban való utazással, sportautók vezetésével és összeomlott parádékkal töltik ki.
Ez egy könnyű tini komédia, amelyet Broderick csillagcsillapítója horgonyzott. Kevés olyan film van, amely annyira végtelenül nézhető és továbbra is nagy mosolyt hagyhat az arcán.
7 Biztosíték
Még Michael Mann csodálatos akciófilmeinek legendás története mellett, mégis lenyűgöző volt az, amit képes a Collateral-nal csinálni, főleg egy taxiban.
A filmek Jamie Foxx csillagot szánják, mint egy szokatlan fülkevezetőt, aki egy hosszú éjszaka után a pokolból felemeli az utast. Az utas Vincent, Tom Cruise játszik; egy bérgyilkos, aki arra kényszeríti Foxx fülkét, hogy Los Angeles körül mozgassa, miközben az emberek felkerülnek a találati listájára.
Mann képes annyira megtenni a szűk környezetben, hogy kihasználja a lehetőséget, hogy megmutassa az LA éjszakai életének sötétebb aspektusait. A Foxx szilárd, mint mindenki, a Cruise olyan hatékony, mint a hidegvérű gyilkos. Kár, hogy nem játszik gyakrabban a gazembert. Az egész hozzáteszi az utóbbi emlékek egyik leginkább magával ragadó thrillert.
6 12 dühös ember
Ez a lista már többször megmutatta, hogy a napi történet valószínűleg alkalmas az egyszeres filmekre is, így egy nagyon képzett rendező elvonja a játékot. Sidney Lumet, minden idők egyik legjobb rendezője, szinte teljesen egy kis helyiségben készíti el az egyik legszegetőbb drámát.
A történetben egy esküdtek egy csoportja vitatja meg, mi nyílt és zárt gyilkossági ügynek tűnik, kivéve, hogy az egyik esküdt nem biztos abban, hogy a vádlott bűnös. Így hosszú frusztrált vita kezdődik, amelyben egy eltérő perspektívájú, erkölcsös és ideális férfiak egy csoportja megpróbálja eldönteni egy fiatal ember sorsát.
A színészi játék mindenütt remek, de a show sztárja Lumet. A film mentén szigorúbb és szűkebb felvételeket használ, hogy egy olyan klaustrofóbiás érzést közvetítsen, amely a frusztráció érzéséhez vezet. A legjobb a filmrendezés.
5 kábult és zavart
Úgy tűnik, hogy Richard Linklaternek tehetsége van a napi történetmesélésben, mivel ez a második film a listán. A kezdetektől kezdve a romantikus romantikus történet helyett a Dazed & Confused csak egy rendkívül szórakoztató ode a lógásra.
Kevés valódi leírással, a film egyszerűen követi a különféle baráti társaságokat, amikor az iskola végét és a nyár elejét ünneplik, és mindezt egy fantasztikus 70-es évek filmzenéjére állítják. A film tele van olyan jövőbeli szupersztárok fiatal arcaival, mint Ben Affleck, Milla Jovovich és Matthew McConaughey - egy neki szabott szerepben.
Noha Linklaternek nincsen mély üzenete, amelyet megpróbál átjutni ezzel a filmmel, szakértelemmel és hitelesen ábrázolja a középiskolás napok ilyen érzéseit, amelyeket mindannyian megtapasztalhattunk, függetlenül attól, hogy milyen korunkhoz tartozunk. Talán a legnagyobb társalgó film, amit valaha készítettek.
4 Csináld a helyes dolgot
Spike Lee egy olyan filmkészítő, aki karrierje során sikeresen tudott áttérni a különféle műfajok között, de úgy tűnik, hogy a legjobb filmei az ő szenvedélyes és egyedülálló versenyképességéből származnak az Amerikában. Egy film sem jobban ábrázolja ezt a látomást, mint a Do the Right Thing.
A filmet egy forró nyári napon, Brooklyn kis szomszédságában helyezik el, a szomszédságban lévő afrikai amerikaiak csoportja és a helyi pizzát közös vezetõ olasz amerikaiak közötti növekvõ feszültség körül. Ami az ártatlan nézeteltérésekkel kezd forogni a hő alatt, amíg el nem érik a veszélyes szintet.
Lee forgatókönyve harapós, provokatív és betekintést nyújt a nagy képernyőn ritkán feltárt emberek életébe. Ez egy energikus és izgalmas film, amely manapság sajnos több, mint releváns.
3 Kutya nap délután
A Heist filmek nagyon jól illeszkednek a napi struktúrához, mivel gyors tempójú természetük a leghatékonyabb rövid ütemterveken. Míg a csekély, okos rablás elkészítheti a szórakoztató filmet, a Kutyanap-délután különösen emlékezetes arra, hogy mennyire rendetlen a bűn.
Egy másik klasszikus Sidney Lumet, és a valós események alapján a film egy ember történetét meséli el, aki egy bankrablást tervez szerette szexuális cseréjéért. A tolvajok tapasztalatlanságának köszönhetően ez hamarosan túszként és média-őrületként alakul.
A film inkább Lumet jelentős tehetségeinek bizonyítéka, és Al Pacino egyik legjobb előadásaként szerepel, mint annak a rabszolga leendő főnöke, aki a feje fölött útba kerül. Ez egy stresszes, vicces és kissé szomorú pillantás egy karóra, amely rosszul indult és egyre rosszabb lett.
2 Magas dél
A nyugatok korszakában a rendezők gyakran a beállítást használják a seprűs epikák elmondására. A középidő azonban okosan visszahúzza a hatókört, hogy elmondja egy inkább intim nyugatnak, amelyet ritkán láttak Hollywoodban.
A hollywoodi feketelistára irányuló mozgalom kritikájaként egy kisvárosi marsall történetét meséli el, akinek az életét veszély fenyegeti, mivel az újonnan kiadott törvényellenes bűncselekményt keres a városba. A barátokkal és kollégákkal teli városban a marsall hirtelen egyedül marad, amikor mind hátat fordítanak rá.
A filmet valós időben mondják el, ami nagymértékben növeli a szorongó érzést, amikor a marsall megpróbálja a támogatást dobba dobni. Gary Cooper ideális szerepet játszik az igazságosság és a bátorság magányos alakjaként. Ez egy új típusú Western, amely bebizonyította, hogy bonyolultabb történeteket tudnak mondani, mint a fehér kalap és a fekete kalap.
1 Die Hard
A Die Hard továbbra is a filmtörténet egyik legimitáltabb fogalma és jó okból. Az egyszerű történet, amelyet egy ember csapdába esett egy fegyveres rosszfiúk által elfoglalt helyen, csak egy tökéletes akciófilm tökéletes felállítása.
Bruce Willis John McClane néven szerepel, aki egy New York-i zsaru látogat el LA-be, hogy karácsonyra töltsön elidegenedett családjával. Sajnos nyaralási tervei rosszul válnak, miután egy csoport fegyveres férfi viharba hozta a feleségének hivatali karácsonyi partiját, így McClane túlsúlyban van, mezítlábú és egyetlen, aki megmentette a napot.
Sok oka van annak, hogy ez a film klasszikusá vált manapság. John McTiernan rendezőnek sikerült izgalmas akciójeleneteket rendezni a kicsi helyen. McClane sokkal sebezhetőbb hős, mint általában az akciófilmekben. És Alan Rickman emeli az egészet a minden idők egyik legnagyobb gazember előadásával. Vitathatatlanul ez a legnagyobb akciófilm, amit valaha készítettek.
---
Tudta, hogy ezek a filmek mindössze egy nap alatt készülnek? Melyik a kedvenced? Tudassa velünk a megjegyzésekben!
