A hollywoodi hírességek világában Jared Leto rejtély marad. Színészként és zenészként egyaránt (30 Másodperc a Marsra) és a luzianai bennszülött őslakos karrierjét az egyik alapelvre helyezte: a „kellemetlen és politikailag helytelen” feltárása. A művészi kihívás Leto játékának a neve, és az 1990-es évek legkorábbi fellépése óta volt. Noha a színészt kezdetben egy tini szívrohamnak tartották, a színész rövidesen aláhúzza megjelenését egy rögeszmés karakterek sorozatával, mindazonáltal újradefiniálta a “elkötelezettség” szót a folyamatban.
Az elmúlt évtizedekben Leto kultikus kedvencévé vált jóhiszemű csillaggá, és elismerést kapott Oscar-díjas turnéjáról a Dallas Buyers Clubban (2013). Matthew McConaughey-vel szemben játszva a film megerősítette, hogy Leto a filmek kimenetét viseli - a szomorú, a rossz és a gyönyörű. Most, a leghírhedtebb kijelentésének, a The Jokernek a csúcsán, Leto úgy tűnik, hogy eleget tesz lehetetlenül magas elvárásoknak. Az Öngyilkos csapat lehet egy csapat erőfeszítése, ám aligha tagadja, hogy a színésznek a teljesítményért való zümmögése hordozza a súly legnagyobb részét. Szerencsére a kellemetlenség ott van, ahol Leto él, és ezek a gyilkos szerepek bizonyítják.
Itt vannak a Screen Rant 15 Jared Leto előadása, amelyeket az öngyilkossági csapat előtt kell megnézni.
15 Az én úgynevezett életem (1994-95)
Csak egy szezonig tartva az ABC-n, az úgynevezett életem széles körben dicséretet kapott a tini élet ábrázolásáért. A sorozat, amelyet a pennsylvaniai Pittsburgh-ben állítottak össze, Angela Chase (Claire Danes) és középiskolás barátai körül forog, és olyan nehéz témákat vet fel, mint a gyermekbántalmazás, a homofóbia és a tini alkoholizmus. De mint minden jó tini dráma, a So-Callednek is volt szívrobja, és ez a szerepe Leto-nak volt, amely bizonyította kitörő előadását.
Jordan Catalano, Angela szaporodó barátjaként a színész olyan részre vitte életét, amely már korán majdnem megszerezte a fejszét. "Jordánianak csak a pilótában kellett megjelennie" - nyilatkozta a sorozat készítője, Winnie Holzman. "De amint megkaptuk Jared-et a filmre, tudtuk, hogy folytatódó karakternek kell lennie." A show-futó ösztöne bebizonyosodott, és Leto dalszövegeinek olvasási fogyatékkal élő lázadója reménytelenül lenyűgözött. Ráadásul, arra kényszerítve, hogy olyan sorokat adjon el, mint „az egész beszélgetési dolog teljesen túlértékelt”, bebizonyította, hogy a huszonhárom éves már elég jó színész.
14 Urban Legend (1998)
A Scream (1996) szétválása a szó minden értelmében, az Urban Legend (1998) egy olyan szereplőivel támogatta, amelyben Tara Reid, Joshua Jackson és maga Lex Luthor, Michael Rosenbaum szerepelt. A film címe javításával egy csomó városi legenda szakad el, és az ebből eredő halálesetek néhány találékony dolgot eredményeznek. A Urban Legend abszolút olyan film, mint amire számíthatnának, de a kooky karakterek és néhány okos gyilkosság legalább megakadályozzák, hogy a dolgok elakadjanak.
Leto, még mindig megpróbálva megtalálni színészi barázdáját, középiskolai riporterét játszik, néhány alattomos gyanúval. Mivel Rosenbaum hangos hangja és Robert Englund professzor ellentmondásos szerepet játszik, Leto egy rohadt jó munkát végez, hogy ez a tér kitűnjön. Lázadó TV-képétől eltérve, Leto feszült varázsa segített az Urban Legend- nak korai box-slágerré válni. Ami a kritikai dicséretet illeti, ez olyasmi, ami később jön majd - olyan elmosódott, mint a „rendkívül alacsonyabbrendű” nem volt pontosan izzó.
13 Lonely Hearts (2006)
A Lonely Hearts (2006) látványos szerepet játszott: John Travolta, James Gandolfini, Salma Hayek és Laura Dern. Az 1940-es évek hírhedt "Lonely Hearts Killers" alapján a film szintén rosszul viselkedett a kritikusokkal, akik elítélték a lusta ütemét és a zavaros jelenetet. És bár ezek a panaszok nagyrészt igazak lehetnek, Hayek és Jared Leto gung-ho előadásai miatt ez a buja neo-noir újraértékelést érdemel. Martha Beck és Raymond Fernandez névleges gyilkosként a színészek karizmatikus kombinációt készítenek, ugyanolyan könnyedén meggyilkosságukkal, mint egy nagyszerű éjszakai klub.
A Travolta és a Gandolfini szemközti táj rágásával Leto bajuszos szelete különös különlegességet jelent. A színész nemcsak elvonja a nagy léptékű korosztályt (ideértve a visszahúzódó hajvonalat is), hanem annyira olyan óvatossá teszi Fernandezt, hogy tragédia alá süllyedése őszinte. A Lonely Hearts ugyanabban az évben érkezett, mint egy másik igaz bűncselekmény, a Fekete Dália , de ez a rögzítő fordulat sokkal jobb lett, mint a szegény Josh Hartnetté.
12 lány, félbeszakítva (1999)
Egy másik vegyes kép a kiadás után, a Girl, Interrupted (1999), azóta kultikus klasszikusává vált. A film krónikus leírása egy mentális intézményben való tartózkodásról az 1960-as években, amint Susanna Kaysen (Winona Ryder) és társai Lisa (Angelina Jolie), Polly (Elisabeth Moss) és Daisy (Brittany Murphy) szemén láthatók. A tizenéves kemény lányokban és instabil intenzitással mozog, míg a legerősebb érzelmi tűzijáték az Oscar-díjas Jolie révén érkezik.
Leto, aki ismét fiúként szerepel, ritka esélyt kap arra, hogy átlagos joe-t játsszon. A rész elsősorban arra irányul, hogy Susanna elmeneküljön vele, bár még egy lenyűgözően bozontos szakállával is az elkötelezett (egynél több szempontból is) Susanna elfordítja. Ez egy finom fordulat, de az egyik olyan fájdalmat okoz, hogy egy szeretett elutasította. A zavart és a félelem közepette Leto kifejező szeme lehetővé teszi a néző számára, hogy érezze magát, annak ellenére, hogy a karakterét kevesebb, mint néhány perc alatt ismeri. A Fight Club sarkából melegszik , és ez megerősítette, hogy Leto szinte bármilyen szerepben ragyoghat, méretétől függetlenül.
11 autópálya (2002)
Ez a film odakint van. A lista legfontosabb elemeivel ellentétben a Highway (2002) egy film, melynek célja a jó megjelenés, a szórakozás és a gyors végrehajtás. A dolgok azonnal Jackrel (Leto) kezdődnek, aki egy mohawked medencefiú, akit elkísérnek becsapni egy gengszter feleségével. A két lógömböt arra kényszerítették, hogy futópályájával pilótaként (Jake Gyllenhaal) egy Seattle-i úton haladjon öregedő kőműves (John C. McGinley) és egy roboszkos drifter (Selma Blair) útján.
Ez nem magas művészet, vagy bármi, ami még ehhez hasonló, de a filmnek fertőző ostobasága van, amely egyszerűen működik. Gyllenhaal vidám a keserű antikok és pók tetoválások közepette, míg Leto, általában félmeztelen (vagy legalábbis ujjatlan), ezt a zümmögő medencefiút valahogy valódinak érzi magát. Ez a fajta alkatrész, amelyet manapság a Zac Efron számára terveztek; annak bizonyítása, hogy Leto, aki 2002-ig már elismert előadó, szinte bármit fel tud venni - ideértve a furcsa hajat is.
10 A vékony vörös vonal (1998)
Noha Leto még hollywoodi újonnan jött, szinte kijátszott egy esélyt arra, hogy megjelenjen Terrence Malick háborús drámájában: A vékony vörös vonal (1998):
„A casting igazgató egy kanapét felejtött, és azt kellett rejtenünk mögötte és képzeletbeli fegyvereket lőni! Szó szerint felálltam, vettem néhány képzeletbeli golyót és megráztam [az casting rendezőt]. Azt mondtam: 'Nem tudom megtenni. Ez olyan, mint egy rossz középiskolai játék ”, és kijöttem. Aztán Terrence felhívott, és olyan, mint Jah? Szeretném, ha a filmemben vagy. ”
A Malicknek természetesen szem előtt tartott része rendkívül kicsi volt, és a második világháború eposzában a sok lábkatona közül csak egy lenne. Ennek ellenére Leto a legtöbbet igénybe vett képernyőidejéből, szorongást, félelmet és végzetét játsszon két perc alatt - két, hihetetlenül intenzív perc alatt. William Whyte hadnagyként, a zárójelző, könnyedén megbirkózott a társ-sztárokkal, mint George Clooney, Sean Penn és Jim Caviezel. Jó dolog, hogy Malick visszahívta.
9 Háború ura (2005)
Figyelembe véve azt a tényt, hogy sem Nicolas Cage, sem Jared Leto nem néz ki olyannak, mint Juri és Vitaly nevû srácok, a Lord of War (2005) nagyon szilárd kiállítás a fegyverek futásáról. Cage középpontjában áll Jurij Orlov, a fegyverkereskedő, aki pedálozza az egész világot, miközben az Interpol ügynöke, Jack Valentine (Ethan Hawke) szorosan üldözi. Leto, mint fiatalabb testvér, Vitaly, elkapja a laza ágyút, aki helyettesíti a finomságot a kokainfüggőséggel.
Függetlenül attól, hogy a por alakítását az európai országokhoz hasonlít-e, vagy elsősorban azért vonzza be a szerepet, a szerep lehetővé teszi Leto számára, hogy érzelmileg extrém legyen, és úgy szögezi be, mintha csak egy király (vagy ebben az esetben joker) színész tudna. Vitaly bűntudata, amikor felbukkant egy nőt és gyermekét Orlov fegyverekkel halálra csapva, úgy dönt, hogy válaszként elpusztítja a fegyverek kamionját. Nem sokkal ezután lelőtték, Leto utolsó pillanatait csalódott csalódással játssza - egy srác csak akkor kényszerült rá, hogy csak akkor csinálja, amikor már túl késő.
8 27. fejezet (2007)
A 27. fejezet puszta fizikája félelmetes. Mark David Chapman, az az ember, aki 1980-ban lőtte le John Lennon-t, Leto vállalta eddig a legnagyobb szerepét - mind ábrás, mind szó szerint. A színész 67 fontra csomagolta Chapman ábrázolását, többnyire miközben mikrohullámú koktélt kortyolt a szójaszósszal és az olívaolajjal kevert fagylaltból. Mire Leto megjelent, a szereplőket és a legénységet meglepte átalakulása, melyet ritkán láttak vagy mutattak be. „Hihetetlen elkötelezettség és számomra nélkülözhetetlen” - magyarázta Leto 2013-ban. - Ez megváltoztatja a járásmódját, a beszélgetés módját - az emberek bánásmódját.
A színész a Chapman félelmetes csatornázásával elszigetelte magát a többi szereplőktől, és meggyőzte a gyilkos haragos pszichéjét. Az a tény, hogy a film végül vegyes recenziókkal zajlott, nem sokkal riasztotta Leto kritikai dicséretét, mivel sokan őt a 27. fejezet megtakarító kegyelmének említették. Sajnos ennek a megdöbbentő elkötelezettségnek következményei voltak: a színésznek később diagnosztizálták a köszvényt az ilyen gyors súlygyarapodás miatt. Azóta nyilvánvalóan lecsökkent, de a hízlalás olyasmi, amit „soha többé nem tenné meg”.
7 American Psycho (1999)
Patrick Bateman forgószélű karakter, akit látni kell, és Christian Bale büszke forrásanyagára büszke. Ugyanolyan fontos a film korábbi jeleneteiben is, Paul Allen (Leto) yuppie. Tőzsdei ügynököt játszik, aki Bateman első gyilkosság áldozatává válik. Leto ismét bebizonyítja, hogy a régi gesztenye „nem apró részek, csak kis szereplők”. A Bateman és Allen barbárokat és barnító tippeket emelkedő emelkedő itallap alatt helyezkedik el, miközben ez utóbbi akaratlanul sérti a gazdaját balra és jobbra - ami néhány hátborzongató bámulást okoz. Ez a szelíd Bateman vigyor nem senkit bolondít - természetesen Paulot kivéve.
A következő gyilkossági jelenet, melyet Huey Lewis és a Hírek „Hip to Square” felmérésére vált, ugyanolyan idézhetővé vált, mint őrült. Bateman végigmegy egy zenei órán, míg Leto tisztátalan Allen ott ül, mint egy önelégült kacsa a vízben. Amikor végre összerakja az újságdarabokat, akkor csak egy spasztikus "Hé Paul!" és egy küldés, amely továbbra is a színész leg ikonikusabb halálhelyszíne. Valójában az American Psycho annyira tiszteletre méltó, hogy a Leto Squad társsztárja, Margot Robbie szintén bejutott a szórakozásba.
6 pánik szoba (2002)
A Panic Room (2002), a David Fincher rendezővel való újraegyesítés eredményeként Leto többek között egy teljes fejű levágást húz le. „Kezdetben nagyon fájdalmasak voltak - nevetett a színész -, és százszáz százalékos emberi haj volt. A hajam ”, mintha minden filmíró megkérte volna Leto elkötelezettségét. Az igazi húzás természetesen a frizurával járó előadás volt, mivel ő és hátrányai, Burnham (Forest Whitaker) és Raoul (Dwight Yoakam) behatoltak a válóperes Meg Altman házába (Jodie Foster).
A Junior nevet viselő Leto csevegődobozában dekoráció-rágás történik, akár parancsok ugatására, akár az arcára gázszivárgás miatt. Fincher, aki korábban deformálta a színészt a Fight Club számára , egyértelműen robbant a dolgában, hogy újra megcsinálja, és a játék színész egy erősebb, smarmier előadással reagál. Amikor megkérdezték a szerepről, Leto megszólalt: „Teljes lyukot járok. Természetesen nem gondolja, hogy lyuk van, de mindannyian tudjuk, hogy ő. Reméljük, hogy ő és Fincher összejönnek és vonzóbb lyukakat hozhatnak létre az elkövetkező években.
5 Fight Club (1999)
Jared Leto deformációval való lelkesedése az 1999-es Fight Club csúcsán érte el csúcspontját. Angyal Face-ként csatlakozva a titkos szervezethez, a szőke csapkodó traumatikus verést szenved Edward Norton nevû narrátor kezén. Valójában annyira, hogy a 20th Century Fox követelte David Fincher rendezőt, hogy állítsa vissza a jelenetet, hogy ez kevésbé félelmetes legyen. A vágás nélküli változat, amint azt Fincher később leírta, Angel Face orra felszakadt a központ közepén, ahol „egyfajta zselés vérbuborék szivárog ki, mint egy vulkán”.
Yikes. A szereplők és a legénység állítólag elkerülte Leto-t azon a napon, mivel protéziseit „túl visszataszítónak” tekintették, hogy elviseljék. Ennek a reakciónak a nélkül a színész egy nagyon emlékezetes előadást ad, amelyet a film teljes második felében a deformált smink lefedésével játsszanak. Ez a hajlandó megtisztítani a csúnya mélységeket megdöbbentő és frissítő is volt, tükrözi a The Narrator csavart érvelését: "Úgy éreztem, hogy elpusztítom valami gyönyörűet." A volt csinos fiú éppen ezt tette, és a folyamat során a mozi egyik leg kísértetiesbb harcát hozta létre.
4 Prefontaine (1997)
Az első magas rangú szerepe 1997-ben, Jared Leto Steve Prefontaine olimpiai atléta lett. A színész azonnal bevezette a most híres módszerét, és elsimította a Jordan Catalano penészgombot, amelynek még mindig tizenévesek hullottak az országban. Leto találkozott Prefontaine családjával és barátaival karakterkutatás céljából, miközben elhalt szőke haján és adaptálta az ikon függőleges futási stílusát. „Nagyon sokan azzal a feltételezéssel működtem, hogy az olimpia után megyek” - nevetett Leto. - Annyira izgatott voltam, hogy mindent megtettem, amit tehetek, hogy ez a fickó lehessen. Plusz, a Prefontaine családja gyakran körül volt, tehát mozgó élmény volt. ”
Leto nem volt az egyetlen, akit költöztettek - a színész elhatározása mind a képernyőn, mind pedig a képernyőn elképesztő életképet tett. Annak ellenére, hogy viszonylag finom a későbbi szerepekhez képest, Leto elkábította a tömeget, és jelenlétként jelentette be magát, amellyel számolni kellene. Valójában annyira ügyesen fogta el a Prefontaine-t, hogy amikor a futótestvér, Linda először látta, hogy ő megjelenik, a nő lerobbant és sírt. Hölgyeim és uraim, ez meggyőződés.
3 Mr. Senki sem (2009)
Mr. Senki (2009) pszichológiai tapasztalat. A telek, amelynek középpontjában a világ utolsó megmaradt halandó, Nemo (Leto) helyezkedik el, egy mesemondó mobius-szalag, filozófiával és változó világnézetekkel kiegészítve. Mondanom sem kell, hogy Jaco Van Dormael rendezőnek különleges tehetségre volt szüksége egy film sűrű szufféjának eladásához, és Leto-val együtt megtalálta. A film teljes időtartama alatt Leto egy 118 éves férfit és a 34 éves férfi különféle változatait játssza - az egyik ütemtervben hajléktalan, a másikban pedig rosszul hegesedik.
A Leto szokásos támogató részén túl senki sem kizárólag a fellépéseire bízott, és a megnövekedett nyomást figyelték meg. "Ez kétségkívül a legbonyolultabb karakter, amit valaha játszottam" - jelentette ki a színész. "Kihívás volt az, hogy az összes ilyen életet egyetlen karakterre koncentráljuk a forgatás időtartama alatt, anélkül, hogy elveszítenék magam." Lenyűgöző, hogy Leto teljesíti legambiciózusabb színészi ciklusát, és minden szükséges valósággal egyértelműen foglalkozik. "Úr. Senki sem mindenki, és senki sem egyszerre ”- motyogta Leto, és előadása valahogy annyira képes megragadni.
2 Dallas Buyers Club (2013)
A Dallas Buyers Club (2013) visszatérést jelentett Leto számára, aki majdnem négy évet töltött el, hogy zenei karrierjére összpontosítson. Nem sokat szenvedett, hogy visszatérjen a dolgok változásaiba, és vállalta Rayon, transzszexuális nő szerepét, akit az 1980-as években AIDS-ben diagnosztizáltak. A Leto súlycsökkenése (ezúttal csak „39 fontot ejtette le”) és az ellentmondásos témák miatt hevesen feldühült, és a színész újabb lehetőséget adott a színész fizikai átalakulására. Leto, most a 40-es évek elején, szintén beszélt a módszer megközelítésének veszélyeiről:
„Sok fizikai dolog zajlott, ami szintén veszélyes, csapda, mert akadályba ütközik. Lehetséges, hogy ennek a hirdetőtáblának a "Nézz rám, nézz rám, nézz rám, és láthatod ezeket a dolgokat, amit csináltam."
Karikatúra készítésének fárasztása helyett Leto a mai napig legfinomabb karakterével mutatta be a nézőket. Valamennyi Rayon jelenet - akár Dr. Saks (Jennifer Garner), akár Ron Woodruff (Matthew McConaughey) közreműködésével - félelmetesen sűrű, egészen a szívszorító ölelésig Woodruff-nal, amely mindkét színész Akadémia-díját vette át. Leto számára Rayon karrierje tökéletes csúcspontja volt: kedvcsináló azok számára, akik „valaha is igazságtalanságot éreztek”, és évtizedek óta tartó munkájának elismerésének reflektorfénye.
