MEGJEGYZÉS: Az összes box office-szám 2016. december 30-án van
-
Ebben az évben egy óriási 720 filmet jelentettek meg a színházakban, és eddig együttesen 11, 18 milliárd dollárt tettek ki a hazai pénztárnál. Ez a szám megdöntötte a 2015-ös 11, 12 milliárd dolláros rekordot, és a végső eredmény akár 11, 4 milliárd dollár is lehet, amikor az összes film elkészült. Ez az Egyesült Államok piaca második egymást követő évében elérte a 11 milliárd dolláros jelet, potenciálisan új mércét állítva fel a stúdiók számára, amellyel a nagy franchise sátorpont korában kell törekedni. Még a nézők számára elérhető szórakoztatási lehetőségekkel együtt, manapság is sokan élvezik a színházba látogatást, hogy a legújabb kiadásokat nézzék.
A 2016 végéhez közeledve visszalépünk, hogy áttekintsük az előző 12 hónap legfigyelemreméltóbb box-tendenciáit és fejleményeit, és elemezzük, hogy ezek miként befolyásolhatják a filmipart a jövőben (éppúgy, mint években múlt). E cikk alkalmazásában elsősorban a belföldi számokra összpontosítunk.
Walt Di $ ney Képek
Csak egy pillantást vethet a 2016-os táblázatokra, hogy lássa, hogy a Disney volt az év stúdiója. Az Egér Ház rekordszorító futása a Csillagok háborújában kezdődött: A The Force Awakens folytatta a ritka 2 milliárd dolláros klub felé vezető felvonulását, és Mickey soha nem nézett vissza. A házon belüli filmjeik, a Lucasfilm, a Marvel és a Pixar együttes erőssége révén a Disney 2, 7 milliárd dollárt hozott be az Egyesült Államokban, és világszerte több mint 7 milliárd dollárt. A Stateide bruttó összegeit tekintve a stúdió a tíz legjobban kereső közül a hatért felelős - Findory Dory, America Captain: Civil War, The Jungle Book, Zootopia, Rogue One: A Star Wars Story és a Strange Doctor. A Disney Animation Moana a külvárosban van, 194, 8 millió dollárral (elég jó a 12. helyhez). Annak ellenére, hogy voltak olyan flopjai, mint az Alice Through the Looking Glass és a BFG, a legtöbbük, amit megérintettek, aranyra fordultak.
Ennek egyik elsődleges oka a kritikus vétel. A Disney hat legnagyobb filmje pozitív értékeléseket kapott és izgalmat váltott ki az alkalmi nézők körében. Most sokkal drágább az utazás a multiplex felé (az átlagos jegyár 8, 61 USD), tehát az emberek vitathatatlanul egyre szelektívebbé válnak abban, amit látnak. Nyilvánvaló, hogy a közönség azt akarja, hogy pénzét jól költik el, így nagyobb valószínűséggel fordulnak valami erős szájszóval, ami élvezetes vagy emlékezetes élmény. Amint később megbeszéljük, ez a folyamatosan változó mozifilm szempontja, amelyet nem minden Disney versenytárs vetített ki, ám biztonságos azt mondani, hogy a Disney és partnereik világosan megértik, hogy mit akarnak az általános filmrendezők, amikor elindulnak. a multiplex felé.
Bármi csodálatos is, amit figyelembe kell venni, 2017 még nagyobb lehet az Egér Ház számára. Rengeteg várt projektjük van a palaban, beleértve a Szépség és a Szörnyeteg élő fellépését, egy pár Pixar filmet a Cars 3-ban és a Coco-ban, két Marvel Cinematic Universe-részletet a Guardians of the Galaxy Vol-val. 2 és Thor: Ragnarok (a július Spider-Man: Homecoming egy Sony kiadás), és természetesen a Star Wars: Episode VIII. Hacsak nem elképzelhetetlen, akkor ezeknek pénzügyi szempontból jó állapotban kell lenniük, figyelembe véve a Disney jövedelmező történetét. Az elmúlt néhány évben jól olajozott gépekké váltak, és folyamatosan csempészik a minőségi szórakoztatást. A Galaxy 2 Szépség, Szörnyeteg és Őrség első pótkocsijainak reakciója pozitív volt, így ha semmi más, akkor a stúdió jó indulásra kész. A tervek szerint a Disneynek képesnek kell lennie arra, hogy az elkövetkezendő években uralja a pénztárt.
Deadpool kapitány
Az a néhány ritka nem Disney sátor, amely 2016-ban megütötte a nagyot, az egyik első film volt, amely az év során felszínre került. Februárban a Fox végre kiadta a Deadpool-ot, amelyet kockázatnak tekintették a premierje előtti hónapokban. A képregény karakter alapján, aki nem volt háztartási név, a film R-besorolását szintén akadálynak tekintették, mivel ez képzelhetően korlátozná a közönséget. Még akkor is, amikor a csillagokból álló, díjnyertes marketing kampány az egyik vidám előzetes és vírusos videót szállította a másik után, néhányan attól tartottak, hogy a Deadpool túl rés lehet, hogy valóban kitörjön. A legkellemesebb meglepetésként Tim Miller rendezőt, Ryan Reynolds csillagot és az egész csapatot jutalmazták szenvedélyes projektjük iránti nagy elkötelezettségükkel.
A Deadpool robbant ki a kapukból, és hihetetlen 132, 4 millió dollárt tett közzé a nyitó hétvégén. A pozitív értékeléseket és a rajongók lelkes fogadását ugródeszkaként felhasználva (észrevesz egy trendet?) Február hónapját uralta, három egymást követő alkalommal a hétvégi toplisták első helyezettjeként. A Deadpool a 2016. ötödik legnagyobb filmjeként befejezte 363 millió dolláros belföldi filmjét, ezzel az államok második legmagasabb R-besorolású filmjévé vált (csak a Krisztus szenvedélye mögött). A világ bruttó adatait tekintve a Deadpool a mindenkori legnagyobb R-besorolású film, 783, 1 millió dollárral, ez az alak 58 millió dolláros gyártási költségvetését tisztán kifújja a vízből. Fox nem vesztegette időt a franchise fejlesztésében, és a Deadpool 2-en keresztüljut a csővezetéken, miután átesett néhány előállítás előtti nehézséget, Miller törölve a rendező székét a folytatástól.
Túl korai lenne megmondani, milyen hatással lesz a Deadpool csillagászati sikere, ám ez már közvetlen hatással volt Hollywoodra. Az Aranygömb jelölt elsöprő sikere minden bizonnyal szerepet játszott abban, hogy a Fox zöld fényt adott az R-besorolású Logannak (ez egy döntő jelentőségű kifizetés). Előre haladva a trükk az lesz, hogy a helyes tanulságokat megtanuljuk a Deadpoolból. Igen, bebizonyította, hogy létezik közönség a felnőttorientáltabb tartalmakhoz, de a filmkészítők nem használhatják az R besorolást valamilyen mankó vagy marketing trükkként. A Deadpool sikeres fejlődésének az az oka, hogy a mögötte lévő emberek szenvedélyesen készítették az anyagot, és szabadon tudták készíteni a kívánt filmet. A stúdióknak azt tanácsolnák, hogy szabadon hagyjanak kreatív csapatok számára a szabad mozgás helyett. Ha a történetnek R besorolást igényel, akkor legyen, de ez nem mindig garantálja a minőségi filmet.
Nagy költségvetésű csalások
A 2016-os box office valószínűleg több pénzt hozott, mint 2015-ben, de nem tagadhatatlan, hogy a listák ebben az évben hihetetlenül legnépszerűbbek voltak. A nagy horderejű kiadások vagy szörnyeteg slágereknek, vagy észrevehető csalódásoknak voltak. Számos olyan franchise-részlet történt, amely nem felel meg a várakozásoknak, például a Teenage Mutant Ninja teknősök: Az árnyékból (82 millió dollár), a Függetlenség napja: Újjáéledés (103, 1 millió dollár), Jason Bourne (162, 1 millió dollár) és X- Férfiak: Apokalipszis (155, 4 millió dollár). Az új sorozat elindítását remélõ leendõ sátrak soha nem szálltak le a földrõl (Ghostbusters; 128, 3 millió dollár), sõt még a pozitív visszajelzéseket kapott stúdióütközõk sem tudták elérni elõdeik magasságát (Star Trek Beyond; 158, 8 millió dollár). Nyilvánvaló, hogy nem minden franchise jön létre egyenlően a népszerűség szempontjából (azaz nem minden lehet elérni a Csillagok háborúja vagy az Avengers számát), de úgy tűnt, hogy minden héten - különösen nyáron - új címeket hoztak létre a kereskedelemben küzdő filmek számára.
A Star Trek 3 (és kisebb mértékben a Ghostbusters) kivételével a fenti bekezdésben említett filmek közös vonása a kevert-negatív kritikus vétel. Míg a Disney képes volt elismert projektekkel a rekordkönyvek tetejére emelkedni, sok más stúdió látta, mi történt, amikor a filmjeid nem kapcsolódnak a közönséghez. Különösen a Paramountnak volt egy éve a pokolból, mivel a Beyond volt az egyetlen 2016-os kiadásuk, amely több mint 100 millió dollárt keresett belföldön. Néhány olyan projekt mögött voltak, amelyek végső soron pénzt veszítenek, például a katasztrofális Ben-Hur újjáépítés és az Allied. Azt is jelentették, hogy a Fox Assassin's Creed 100 millió dollárért vörös lehet. És a Sony utasai (40, 6 millió dollár egy 110 millió dolláros költségvetésnél) úgy tűnik, hogy flop is lesz.
Nyilvánvaló, hogy a világméretű bruttó termékek enyhébbé teszik ezeket a fújásokat a disztribútorok számára, de azt kell bizonyítani, hogy kevesebb zár van, amelyre a stúdiók támaszkodhatnak. Vezethetnénk egy olyan helyzet „a legmegfelelőbb túlélése” helyzetéhez, ahol az egymilliárd dollárra rendszeresen elért (vagy ahhoz közel álló) ingatlanok továbbra is fennmaradnak, míg a kevésbé jövedelmezőek elhalványulnak, és a vezetők kondenzálják beruházásaikat. 2017-re nézve a Paramount erőteljesen foglalkozik a Transformers: The Last Knight-val (amely továbbra is globális vonzerővel bír), és a Baywatch reboot (főszereplője: Dwayne Johnson) szintén szilárd üzleti tevékenységet folytathat. A Sony élvezni fogja a Marvel Studios-szal folytatott partnerségük gyümölcsét a Spider-Man: Homecoming-nál, amely pozitív zümmögést generál az első előzetes megjelenése után. A jövőben kevesebb lehet a sávszélességű franchise, de több is lesz sikeres. A stúdiók esetleg csökkenteni akarják a gyártási költségeket, így egyes filmek számára könnyebb profitot hozni.
A DCEU
Miután a Disney / Marvel bebizonyította, hogy a megosztott filmművészeti univerzum-modell életképes, a Warner Bros. és a DC Entertainment úgy döntött, hogy elindítja a DC kiterjesztett univerzumot, és az Igazságügyi Liga tagjait a nagy képernyőre hozza. Noha a sorozat a 2013-as Man of Steel kezdetével indult, ez az év valóban elindult a Batman V Superman: Dawn of Justice és az Suicide Squad részvételével. Sajnos mindkét film megosztónak bizonyult a rajongói közösségben, olyan pontig, hogy nem mindenki tud egyetérteni abban, hogy mennyire sikeresek voltak a pénztárnál. A Batman V Superman 330, 3 millió dollárt keresett belföldön, a Suicide Squad pedig 325, 1 millió dollárt hozott a Stateside-be. Charles Roven producer azt mondja, hogy nagy slágerek voltak, ám néhányan úgy érzik, hogy a képregény-adaptációk nem annyira tették meg, mint a stúdió remélte.
Különböző okokból, legyen szó gyilkos marketing kampányról vagy a világhírű szereplőkről, mind a Batman V Superman, mind az Suicide Squad rekordidős nyitó hétvégeken jelent meg. De amint a szájról szájra terjedt, az üzlet visszaesett. A Dawn of Justice a második hétvégén hatalmas 69, 1% -kal esett vissza, míg a Suicide Squad hasonló 67, 4% -kal. Gyakran előfordul, hogy a sátrak egy kicsit eltalálják az érkezésük hype-je lehűlését, ám ezek jelentős csökkenést jelentettek. Perspektivikus szempontból a Batman V Superman 166 millió dollárt keresett belföldön az első három napjában, és körülbelül 164, 3 millió dollárt tett ki az Egyesült Államok fennmaradó része (további 11 hét) alatt. Az, hogy előre vannak rakodva, nem jó jel, és fontos, hogy ezeknek a filmeknek erős lábai legyenek. Így érkeznek az ilyen projektek egymilliárd dollárra, és megtérítik a profitot, amelyet a vezetők igazán élveznek.
Jelenleg a WB továbbra is elkötelezett a DCEU iránt, folytatva a Harley Quinn által vezetett Gotham City Sirens filmet, és magas várakozás várható a 2017-es ajánlatokra - a Wonder Woman és az Justice League. Mivel ez a franchise tovább növekszik, helyénvaló a filmek minőségével kapcsolatos konszenzus javulása. A DCEU vitathatatlanul nem a legjobb hírnévnek örvend az alkalmi filmrendezők körében, és a jól vágott pótkocsik csak ilyen messzire menhetnek. Ha a rajongók következő évben ismét megégnek, ez negatív hatással lehet az ingatlan előrehaladására. Igen, a Batman V Superman és az Suicide Squad box boxja semmi sem tüsszent, de a stúdiónak még van lehetősége megtenni, mielőtt teljesen megfordítaná a dolgot. Ha a WB azt akarja, hogy ez az utóbbi években megbízható készpénz-tehénük legyen, akkor a szájról-szájra szükségük van erősebbé.
