Akárcsak korábbi rendezői filmjeihez hasonlóan, a Jenkins Beale Street adaptációja a filmköltészet gazdag rétegű és gyönyörűen hangulatos alkotása.
Két évvel a nagyvilágú filmrendezői munkája (Moonlight (a film, amelyet az Akadémia 2017-ben a Legjobb kép koronázott és ő az Oscar-díj lett) című kiadása után, a filmkészítő, Barry Jenkins visszatér egy újabb ambiciózus vállalkozással, If Beale Street Could formájában. Beszélj. James Baldwin 1974-es regényének adaptációja, a Beale Street 2013 óta fejlesztés alatt áll, és valójában ugyanabban az időben készült, amikor Jenkins a Moonlight forgatókönyvében Tarell Alvin McCraney-vel dolgozott. A filmet széles körben megünnepelték a fesztivál ideje alatt, és (igazságosan) továbbra is lendületet kap a jelenlegi díjszakasz versenyén, a színházi megjelenés előtt. Akárcsak korábbi rendezői filmjeihez hasonlóan, a Jenkins Beale Street adaptációja a filmköltészet gazdag rétegű és gyönyörűen hangulatos alkotása.
Elsődlegesen az 1970-es korszakban, a Harlem-ben, a If Beale Street Could Talk a Clementine "Tish" folyók (KiKi Layne) és az Alonzo "Fonny" vadászat (Stephan James) körül forog. Míg Tish és Fonny gyermekeiként együtt nőttek fel, csak a fiatal felnőttkorban érkeznek a pár, amikor rájönnek, milyen szorosan kapcsolódnak egymáshoz és romantikusan vonzzák őket. Miután felismerték érzéseiket, a ketten megkezdenek randevúzni, és sokkal később egy megfelelő pár megosztja a saját lakását, mindaddig, míg Fonny saját készítésű művészi karrierjére helyezkedik el, és Tish állandó munkát folytat egy áruházban.
Életük azonban örökre megváltozik, amikor Fonny-t Victoria Rogers (Emily Rios) nevű nő megerőszakolásával vádolják, miután azonosította őt egy sorban és Bell rendőr nevű zsaru (Ed Skrein) azt állította, hogy látta, hogy Fonny elmenekül a bűn. Annak ellenére, hogy erős alibival rendelkezik, Fonny-t börtönbe küldik, és Kiki feladata, hogy anyáját Sharon (Regina King), testvér Ernestine (Teyonah Parris) és apja Joseph (Colman Domingo) segítségével tisztítsa meg nevét. Ha ez nem lenne elég, Tish terhes is, és kétségbeesetten el akarja törölni Fonny nevét, mielőtt gyermeke megszületne … még akkor is, amikor egyre világosabbá válik, hogy milyen nehéz ez a feladat.
Ha a Beale Street Could Talk KiKi elbeszélése formájában átadja Baldwin forrásanyagából származó prózát, sőt az eredeti regény szövegrészével is megnyílik, mégis ezek az elemek soha nem érzik magukat idegennek vagy helytelennek a film adaptációjában. Segít abban, hogy Jenkins KiKi hangátvitelével kiegészítse a narratív eljárást, és olyan fontos kontextust biztosítson a releváns témák számára (mint például a Harlem története és egyes személyes kapcsolatok), amelyeket szinte lehetetlen másként megmagyarázni, nehézkes ismertetés nélkül. Ez lehetővé teszi, hogy a Beale Street zökkenőmentesen lefordítsa Baldwin elegáns írását ugyanolyan lírai moziban, anélkül, hogy elveszítené érzelmi képességét vagy értelmi rétegeit a folyamat során. Ennek eredményeként a Beale Street úgy érzi, mint egy filmként életre keltett könyv - jó értelemben -, és Jenkins filmkészítőként történő folyamatos fejlődésének szemléltetésére szolgál, mivel irodalmi elemei között hasonló, mégis észrevehetően eltérő látványélményt nyújt, mint a Moonlight. és nemlineáris narratív jelek (amelyek utóbbi valóban hasznosak a film egyszerű átfogó történetében).
Természetesen, hasonlóan a Moonlight-hoz, a Beale Street is egy festőművészeti mozgókép, amelyet audio nélkül is élvezni lehet. A filmet ismét Jenkins megbízható DP James Paxton készítette, és a különféle színkészletekből (különösképp a kék, a barna és a sárga színből) készíti a festői széles látószögű kompozíciók gazdagítása érdekében, és alaposan filmzött vérteseket a szimbolikus mélyebb rétegeivel. jelentés. A Beale Street hangszerkesztése ugyanolyan lenyűgöző, ahogy a balgasztóan zümmögő hanghatásokat a legerősebb pillanatokban a Moonlight zeneszerző, Nicholas Britell zenekari leitmotívumai és a klasszikus Harlem zenéje a film melegebb és / vagy romantikus jelenetein vetítve. A fent említett színsémát tovább tükrözik a film szép periódusos viseletei, Caroline Eselin (egy másik Moonlight diplomás) és a natív New York-i táj, amelyet a Beale Street fényképez, hogy életre keltse a történelmi Harlem látását.
A Beale Street színészei ugyanolyan nélkülözhetetlenek a film sikeréhez, mint a kivitelezés, és az újonnan érkező Layne egy kitörési előadásban mutat be az édes és gyengéd (mégis erős akaratú és hozzáértő) Tish-ként. James olyan történelmi drámákban dolgozik, mint a Selma és a Race, saját előadásával, a szelíd, érzékeny és egyébként gondolkodó lélekkel, amely Fonny. Ez a szerelmi történet Tish-rel még inkább vonzó és megható. Annak ellenére, hogy a Beale Street a romantikára összpontosít, ugyanakkor időbe telik a kapcsolat kialakítása Tish és családja többi tagja (főleg az anyja) között, King, Parris és Domingo viszonylatában, amelyek mind a jelenetükben ragyognak (ismét King különösen). A film támogató szereplői hasonlóan tele vannak fantasztikus karakter-színészekkel, akiknek viszonylag rövid megjelenéseik során sikerül érzelmi hatást gyakorolniuk - bár ha köztük van kiemelkedés, akkor határozottan Brian Tyree Henry, mint Fonny öreg barátja, Daniel Carty (egy olyan szereplő, aki felelős a a film egyik legerősebb és csendesen elbűvölő jelenete (nem kevésbé).
Akárcsak a Beale Street gyakran úgy érzi, mint egy film, amelyet a Moonlight rendező készített, ez bemutatja Jenkins új tapasztalatait is a kamera mögött, és lehetővé teszi, hogy új módszerekkel fedezze fel korábbi munkája témáit és ötleteit. A Beale Street hasonló a Moonlight és Jenkins Netflix Kedves Fehér Emberek sorozatánál szereplő munkájához abban az értelemben, hogy ez a ritka film valóban megvizsgálja a fekete férfi traumákat és azt, hogy az amerikai rasszizmus miként érzelmi szinten valóban befolyásolja az egyes fekete embereket. Ezenkívül a filmet nagyrészt Tish és a körülötte levő nők szemszögéből mondják el (még a szexuális jelenetek alatt is), és életük empátikus portrét festenek oly módon, hogy az emlékezzen a Moonlight saját mozgó ábrázolására a furcsa főszereplőről. A végeredmény: A Beale Street Jenkins többi munkájával egyidejűleg érzi magát, mégis megmutatja, hogy mesemondója mesemondóként való fejlődésének.
Lehet, hogy magától értetődik, de ha a Beale Street Could Talk nagyon kötelező látnivaló azok számára, akik szeretik a Moonlightot (és természetesen Jenkins film debütálása, a Melanchóia gyógyszere) és / vagy a Baldwin irodalmának rajongói. és szeretném látni, hogy az igazságszolgáltatás megtörtént a nagy képernyőn. A film nagymértékben méltó nyomon követése a Jenkins Legjobb kép Oscar-díjas projektjének, és (megérdemelt módon) nagyobb elismerést szeretne szerezni, mivel a jelenlegi díjszakasz szerteágazik. Mindazonáltal, függetlenül attól, hogy beruházott-e ezekbe az Akadémia-díj-megbeszélésekbe, vagy sem, kérjen időt és látogasson el a Beale Street-be, amikor lehetősége van.
FILMELŐZETES
Ha a Beale Street Could Talk most egyes USA színházakban játszik, és az elkövetkező hetekben további piacokra terjeszkedik. 117 perc hosszú, és nyelvi és szexuális tartalmak szerint R besorolású.
Mondja meg nekünk, mit gondol a filmről a megjegyzés szakaszban!
