A nagyszerű televíziós szereplők, a kis képernyő hajnalának óta ellopták képzeletünket, és arra késztettek minket, hogy a heti rendszerességgel töltött kis idő sokkal hosszabb ideig tartson. Még a kezdeti napokban, amikor csak három csatorna volt a csőben, a kiemelkedés kivételes volt.
A filmfigurák pillantása után, akiket soha nem szabad átdolgozni, azt gondoltuk, hogy szánnánk egy pillanatra, hogy ugyanazt a bánásmódot biztosítsuk TV-kedvenceinknek. E karakterek kiválasztásakor megpróbáltuk kiválasztani azokat a ritkaságokat, akiknek annyira jól teljesítettek, függetlenül az írástól, hogy bolond megbízás lenne, ha bármely színész vagy színésznő megpróbálja visszalépni a szerepbe. Sok esetben ezeket a szerepeket olyan jól végezték el, hogy a mögöttük álló tehetséges férfiak és nők soha nem voltak képesek elkerülni befolyásukat. Most, további beavatkozás nélkül, 14 olyan televíziós karaktert adunk neked, akiket soha nem szabad átdolgozni.
14 Henry Winkler Arthur "Fonzie" Fonzarelli-ként a Boldog Napokban
Miközben az eredeti Happy Daysnek Ron Howard járműnek kellett lennie, gyorsan beváltották az aranyszívű, túl hűvös iskolába járó rosszfiú Fonzie-ba. Henry Winkler minden egyes pillanatban örömmel fogadta, hogy ezt a karaktert játssza. Fonzie olyan srác volt, akinek mindenki akartunk lenni, és akkoriban túl kevés referenciakeretünk volt ahhoz, hogy tudjuk, mi a nagy goofball Winkler a valós életben. Később a szereplők minden szereplőjében a Fonz ellenkezőjévé vált.
De itt ő a legfontosabb 1950-es évek bölcs srác, és mégis eltévedhet a castingban, amikor visszatérsz a show újbóli látogatására. Nem számít, hogy Fonzie a felelős a hírhedt „cápa ugrása” pillanatért is, amely a mély végén elmenő TV sorozatok szinonimájává vált. Több jó évet és nevetést adott nekünk.
13 Jean Stapleton Edith Bunkerként az All In The Family-ban
Jean Stapleton szeretetteljes hibája Archie Bunker szíve és lelke volt az 1970-es évek klasszikus sitcomjában, az All in the Family-ban. Amit Edithnek hiányzott a formális oktatásban, szeretettel, melegséggel és alábecsült tudással pótolta, és tudta, hogy az emberek különböznek egymástól, és megérdemli, hogy tisztelettel bánják velük, függetlenül attól, hogy megosztják-e véleményüket vagy sem. Sajnos ez a tiszta szívű, kedves karakter elviselte a traumák méltányos részét a show-ban, ideértve az "Edith 50. születésnapja" közeli szexuális támadást és egy életveszélyes betegséget a fináléban.
Archie végül elveszíti Edith-t az Archie Bunker's Place folytatódó sorozatában. Szerencsére a halálhelyét a képernyőn nem tartották. Inkább emlékezzünk rá, mint élénk matriarchusra, aki mindenkinek a legjobbat hozta ki, még Archie-t is. Senki sem hozhatta újra létre Stapleton ezt a karaktert, anélkül hogy paródia lett volna. Lehet, hogy a hang eltúlzott, és az egyszerűséggel kissé foglalkozni kell annak figyelembevételével, hogy a feminizmus milyen messzire jutott el a kiállítás első megjelenése óta, ám minden, amit Stapletonból látsz, hiteles és eredeti, és nélküle a show nem lett volna a klasszikus. ma van.
12 Gillian Anderson, mint Dana Scully az X-fájlokban
Dana Scully volt a tökéletes fólia a paranormális életben hitt partner, Fox Mulder (David Duchovny) számára a természetfeletti thriller sorozatban, az X-fájlokban . Míg Mulder lelkesedéssel bírt a fedélzeten, amikor a természetfelettire jutott, Scully (Gillian Anderson) mindig szkeptikus volt annak ellenére, hogy hajlandó visszatérni katolikus hitéhez és szimbolikájához a show 10 szezonja során, és két sajátosságra filmeket.
Anderson a múltban beismerte, hogy Scully-szerepének szkepticizmusának része természetes volt számára - hogy a középiskolában „nagyon ateista tömegben utazott, és egyetértett abban, hogy a vallás mankó”. Most azonban azt állítja, hogy van egy spirituális oldala, amelyre számíthat a társ-csillag karakterétől, és olyan paranormális dolgokban hisz, mint ESP, szellemek, angyalok, szellemek, teleportáció és pszichés képesség. Nem láthatjuk, hogy egy másik színésznő képes legyen ezen a vonalon járni a két világ és Anderson mellett.
11 Don Knotts Barney Fife-ként az Andy Griffith Show-ban
Barney Fife az észrevétlenség szinonimájává vált, különösen a rendészeti rendőrök körében. Ha ezt a nevet egy zsarunak hívja, akkor biztosan nem száll ki a jegyből. Azonban Barney Don Knotts ábrázolása valamivel mélyebb volt, mint gondolnád. Igen, gyakran csapkodott és megengedte, hogy a foglyok közvetlenül az orra alatt (szó szerint) elmeneküljenek, és igen, gyakran elviszték hatalmi utakon; de ő is hűséges barát volt, aki bármit megtenne az érdekeltekért.
Knotseknek gyakran meg kellett adniuk a közönségnek azt, amit akarnak, és fel kell állítaniuk, de esélyt kapott arra is, hogy időről időre megmozgatja színészi izmait. A show történetének egyik legemlékezetesebb és legmeghatóbb pillanata a "Andy on Trial" második szezonjában érkezik, amikor Barney nagy szája Andyt vádi rendőrkorrupcióval vádolták. Amikor Barney rájön a legjobb barátjának okozott bajra, őszinte beszédével menti a napot, amely minden alkalommal megráz minket, amikor halljuk. Ami Barney Fife átdolgozását illeti, soha nem látottunk olyan színészt, még paródia sem, aki képes lenne megtenni a módszereket, a hangot és a vezetékes energiát, amire Don Knotts képes. Ezek a tulajdonságok egyhangúan működtek, hogy megszerezzék ezt a karaktert - azaz Knotts ábrázolását - öt Emmy-díjat.
10 Ed O'Neill, mint Al Bundy a gyermekes házasságban
Ed O'Neill szerepelhet a Modern Család minden epizódjában, amit akar, de soha nem fog jobban csinálni, mint Al Bundy a vitatott Gyerekekkel. Mint korábbi Pittsburgh-i Steeler - amúgy is nagyon röviden - O'Neill pontosan tudta, hogyan kell életre kelteni Al korábbi labdarúgó-dicsőségét. A pokolból érkező cipőkereskedőnek tökéletes járást kapott egy olyan alaposan legyőzött ember számára. Az utánozhatatlan kaca és az emberek iránti vidám gyűlölet furcsa módon megnyugtató egy rossz nap végén. És a sértések - ó, sértések!
O'Neill szokatlan választás volt a sitcom sztárjaként játszani, figyelembe véve drámai színészi gyökereit és hajlandóságát kemény fiúk és nehézségek játszására. Ennek ellenére sikerült sok más vicces embert legyőznie, köztük Michael Richardsot, aki a Seinfeldben Kramerként játszott. Az Al Bundy átdolgozásának gondolata idegesítő. Ha Foxnak ismét oda kell mennie ehhez, reméljük, hogy inkább ezt a találkozó sorozat ötletét követik tovább.
9 James Gandolfini mint Tony soprán a Sopranokban
A mobban lenni nem könnyű. Tony Soprano számára valójában nagyrészt a terápiás számlád hibája. A Sopranos TV-sorozat nyomában Tony utat vezetett a mob sorozatára hat évszakra a HBO-n, befolyásolva a televízió fellendülését, amely a mai napig folytatódik. Matthew Weiner-től egészen Walter White-ig, Bryan Cranston-ig James Gandolfini előadását tekintik a mai nagyszerű televízió elődenek. Cranston még azt is mondta, hogy Tony Soprano nélkül nincs Walter White.
Sajnos Gandolfini meghalt, mielőtt a pletykákról szóló Sopranos-film valaha megtörtént volna. De életében bő dicséretet kapott a szerepért. Eredményei között három Emmy-díjat szerepelt a dráma sorozat legjobb színészének, három Screen Actors Guild-díjat a dráma-sorozat legjobb férfi színészéért, valamint a Golden Globe díjat a legjobb színészért - a televíziós sorozat drámáját. Halálával azonban a sopranosi film soha nem fordulhatott elő. Ezt a karaktert csak akkor hozhatja vissza, ha újraindítja a franchise-t, és ezt senki nem akarja látni.
8 Seinfeld főszereplője
Seinfeld a ritka tulajdonságok egyike ebben a listában, amelyet nem lehet újrakészíteni. (Köszönöm az égnek.) A kezdőknek nagyon furcsa lenne újraindítani egy sorozatot, amely a valódi Jerry Seinfeld nevét viseli a különböző szereplőkkel, bár van ilyen precedens. A Phil Silvers Show később Sgt film lesz. Például Bilko. Ennek ellenére nem látjuk, hogy történik, és nem is kellene.
Seinfeld volt a tökéletes hangmagasságú komédiaírás vihara és négy lenyűgöző szereplő közül Michael Richardsban (Kramer), Julia Louis Dreyfusban (Elaine), Jason Alexanderben (George) és Jerry Seinfeldben (maga), akiknek kémiai szerepe nem volt televízióban a televízióban. vagy film. Az előadóművészek nem úgy viselkedtek, mint a képernyő idejének megosztásakor, és a helyzetek relatabilis keveréke, bár túlzás, lehetővé tette a nézőknek, hogy belekeveredjenek a kitalált tájba, hogy nevetjék a problémákat, amelyek nagyon hasonlóak voltak a sajátjukhoz. Útközben mind a négy előadó emlékezetes epizódokkal és sorokkal lopta el a show-t, amelyek könnyen beléptek a popkultúrába. (Regifter, az Ön domainjének mestere, behelyezi a boltozatba, a többi számára ünnepi ünnepet stb.).
7 Robert Taylor mint Walt Longmire Longmire-ben
Walt Longmire az egykori A & E / most Netflix televíziós sorozatban nem ugyanaz a karakter, mint amellyel Craig Johnson legnépszerűbb rejtélyes regényeiben találkozol. Komolyabb, kísértetjártabb, mint irodalmi elődje. Robert Taylor ugyanakkor annak ellenére, hogy a show hangzása megegyezik azzal, pontosan hogyan játssza őt. Ez nem azt jelenti, hogy a Longmire egyik verziója jobb, mint a másik. Ellenkezőleg. Mindegyik értelmezés tökéletesen kiegészíti a teljes karaktert. Csak a televíziós műsorban a hangsúly inkább a Longmire ügyvédre koncentrál, miközben a könyvek karakterének nyugodtabb, romantikus aspektusát mutatják be.
A különbségek ellenére soha nem találhattunk meg Longmire filmet vagy második televíziós sorozatot, ahol Taylor nem a fickó a cowboy kalap alatt. Olyan jól csinálta olyan hosszú ideig, hogy ő az egyetlen, akinek valaha is szükségünk lesz.
6 Amy Poehler mint Leslie Knope a parkokban és a szabadidőben
Leslie Knope kalandjai a Parks and Recreation slágeres film-sorozatban lehetőséget adtak az Amy Poehler-t játszó színésznőnek arra, hogy megmutassa, hogy szabadon létezik-e a Saturday Night Live és a bestie Tina Fey befolyásán, és még mindig vidám lehet. Noha Poehler az SNL futtatása során nem kapott semmiféle lehetőséget, hogy előrelépjen a punchline státusza felett, Parks és Rec lehetőséget biztosított neki, hogy igazi vezető hölgy lehessen - még mindig vicces, de hozzáértő és jószívű. Az a fajta ember, akinek gyökere van.
Meglepő módon a sorozat vígjátékának nagy része kevésbé származik Poehler természetes bolondjátékos képességéből, és inkább csalódásaiból, amikor megkísérel egy egyszerű, mindennapi tevékenységet elvégezni a bürokratikus rendszerben, amelyhez a karakter elkötelezte életét. Mivel Poehler annyira hajlandó hátradőlni, és hagyja, hogy a támogató szereplői hordozzák a teher nagy részét, képes új mélységeket találni a karakteréhez és a színésznőjéhez, ami arra készteti bennünket, hogy még jobban szeretjük.
5 Redd Foxx mint Fred Sanford Sanfordban és Fiúban
Őszintén láthattuk, hogy valaki jön, és egyik nap újrajátszja Sanfordot és Sonot. Ez történt a Honeymooners-szel. Ez történt a Brady Bunch-mal és a Beverly Hillbillies-kel, és a lista folytatódik. Remélhetőleg addigra meghalunk és eltűnünk, mert senki sem tudja levonni azokat a hamis szívrohamot, mint a Redd Foxx. Most már tudjuk, hogy valószínűleg mit gondolnak tőled néhány jobban megismerhető televíziós rajongó - Sanford és Son maga is a brit Steptoe és Son átdolgozása volt. Mi lenne a probléma egy újabb remake-vel?
Noha igaz, hogy Sanford és Son egy amerikanizált változat volt, a Foxx érezte a show-t, hogy egyértelművé váljon a párbeszéd-vezérelt és a fizikai komédia megjelenése révén, amely a korábbi sorozatokat a porba hagyta. Mint egy nagy befolyással bíró standup-képregénynek, nem volt gondja, hogy az egyedi márkájú humorát a kis képernyős sitcom formátumba hozza, és olyan módon tette, amit soha nem lehet azonosítani, legalábbis az adott karakter számára.
4 Steve Carell, Michael Scott az irodában
Michael Scott magas rendű volt, amikor átvette a The Office (USA) főnökét. David Brent (Ricky Gervais) brit elődjének vidám lépésein kellett követnie. Hogyan lehet ezt megtenni: azáltal, hogy a részbe Steve Carell-t dobja. Carell komolysága, ahogy Scott elmondja egy olyan ember mesét, aki jó főnök akar lenni, de túl inkompetens, érzéketlen, és néha őrült, hogy elhúzza. Szerető ember, nagyon szokatlan helyzetben, és a két valóság egymás után összecsap, sok korai nevetést okozva, és a sorozatnak szívét és lelkét adva az első epizódból.
Noha tehetsz egy ügyet, itt egynél több pótolhatatlan csillag van, Scotttal ragaszkodunk, hacsak más okból rámutatunk, milyen nehéz volt kitölteni az üregét, amelyet hagyott, amikor a szezon végén indult a show-ból. hét. Plusz, ha valaha ismételten újraindítják a Hivatalt , valószínűleg más szereplőkkel szerepelnek, éppúgy, mint az amerikai verzió a briteknél.
3 Lucille Ball Lucy Ricardo-ként az I Love Lucy-ben
Mint az egyik legszebb szomszédja főszereplője, Lucille Ball terepet tett a nők és a komédia számára, a mesterképes ábrázolásával, a szédülés és Lucy Ricardo ellen. Annak ellenére, hogy férje Ricky hajlamos időnként alfa-férfiszá válni, erős akarata és eltökéltsége volt, hogy senki sem senki más sem tud megfojtani az I Love Lucy hat szezonját, 181 epizódját, valamint egy 13 évet. -epizód fut a The Lucy-Desi Comedy Hour-on .
A legjobb barátnője, Ethel Mertz (Vivian Vance) mellett Ball bebizonyította, hogy még a televízióban a férfiak által uralt környezetben a fiúk sem voltak illeszkedők két erős akaratú nő számára. A fizikai komédia bátorságát csak azzal hasonlította össze, hogy időzített egy lyukasztót. Ball követni fogja Lucy Ricardo szerepét a The Lucy Show , a Itt Lucy és az élet Lucy-val (mindegyik karakterrel és folytonossággal független) után; de soha nem volt képes visszafogni azt a varázslatot, amely az I Love Lucyt televíziós klasszikusmá tette.
2 Kelsey Grammer, mint Frasier daru Frasier-ben
A Frasier Crane először szerepelt a Cheers harmadik szezonjában, vendégsztárként. Kelsey Grammer szerepe olyan annyira népszerű volt, hogy hamarosan rendszeres és jól felhasznált együttes lesz a 11. szezonban a fináléon. Ezt követően Grammer folytatta a szerepet, Frasier-t Seattle-be vitte önmaga számára. címmel sitcom.
A legjobb körülmények között az ilyen beállítások sikeresek lehetnek, de nem annyira, mint a forrásanyag, amelyen alapulnak. (Csak nézd meg, mi történt Joey-vel, miután kiszakadt a Barátoktól .) De mivel a Frasier Crane olyan erős karakter volt - és mivel a támogató szereplőket, különösen az ő testvérét és apját - olyan tökéletesen választották meg, elegendő lé volt ahhoz, hogy a Frasier Crane táplálja újabb 11 évad és szinte annyi epizód, mint Cheers . Hogyan lehet ezt átdolgozni?
1 Aaron Paul és Bryan Cranston mint Jesse Pinkman és Walter White a Breaking Bad-ben
Walter White egy középiskolai kémia tanár, aki a rákban hal meg. Jesse Pinkman egy későbbi hallgató, aki valószínűtlen partnerévé válik egy met-főzési művelet során. A két szereplő, akik életre keltették ezeket a karaktereket, együttesen annyi várakozást támasztottak alá, hogy el sem tudhatjuk képzelni, hogy bárki más megpróbálja kitölteni szennyeződésüket - nem a következő 10 évben, hanem a következő században sem. A látványos látvány Bryan Cranston átalakulása a milquetoast-ról a badass kábítószer-urassá. Nem csoda, hogy Anthony Hopkins röviddel a finálé után elmondta, hogy Cranston adta a legjobb színészi előadást, amit valaha látott.
Ami a Pinkman-t illeti, Aaron Paulról tanúskodik, hogy a karakter, akit az elsõ szezonban állítottak el, az egyetlen túlélõ volt. Paul úgy vette, ami könnyű támogató anyag lehetett volna, és vezető ember státusszá változtatta azt az öt év alatt, amikor a Breaking Bad volt a műsorban. Tudjuk, hogy Hollywood kedveli a dolgok újratelepítését, de komolyan, ne is próbáld ki.
-
Tehát, amikor a következő alkalommal úgy érzi, hogy további TV újraindításra van szüksége, kérjük, hogy szíveskedjen tartózkodni a fenti karakterektől és a műsoroktól, amelyekben megjelentek. Azt mondta, hogy érzi magát a választásainkkal? Amíg rajta vagy, melyik méltó televíziós szereplőket bele kellett volna foglalni? Hang nélkül a megjegyzés részben!
