Az út megérinti Cormac McCarthy regényének hatalmát, szépségét és rémületét, és egy olyan filmet ad nekünk, amely egyszerre gyönyörű és békalapú.
Azok számára, akik várakozással harapják a körmüket (tudom, hogy odakint vagy), átugorom a szokásos nyitó fanfarát, és jobbra veszem: Véleményem szerint John Hillcoat rendező sikeresen átvette Cormac McCarthy's hatalmát, szépségét és rémületét. A Pulitzer-díjas The Road című regényt, sértetlenül a nagy képernyőre fordította. Úgy gondolom, hogy azoknak a filmeseknek, akik még nem olvassák el a McCarthy-t, van egy újabb jó példa arra, hogy miért kellene (a Coen testvérek "Nem az idős emberek országja" a másik); Úgy gondolom, hogy azok, akik olvasják a McCarthy-t, legalább örülnek annak, hogy a film verziója "nem csapta be", és legfeljebb valóban értékelni fogják a filmet a saját érdeme alapján.
Most, hogy ezt megszereztem, készítsünk hátról, és kezdjük az elején.
A The Road egy sötét jövő történetét meséli, ahol Amerika (és talán a világ) lassan rothadó dystopia-já vált, amelyet néhány névtelen katasztrófa sújt. A napok szürkék, hamu esik az égből, és a levegő csak hidegebbé válik, amikor a világ sötétedik. Ebben a pokolban vannak az Ember (Viggo Mortensen) és a Fiú (Kodi Smit-McPhee), akik északról felfelé haladnak a déli partvidék mentén, ahol remélhetőleg télen nem fagynak halálra. Az ember és a fiú felesége (Charlize Theron) készítette el mindaddig, amíg a gyermeknek a Földön a Föld elleni védelmének terhe túl sokává nem vált neki.
Az ember és a fiú számára a cél egyszerű: Menj délre az út mentén, és maradj tovább. Ez azt jelenti, hogy élelmet kell találni - valahogy, valahogy - a csontozott hamuföldek közepette, és ami még fontosabb: tartózkodni a kannibál bandák vonzó zenekarának látványától és gördülékeitől, akik biztosan megerőszakolják, megölik, majd felfalják az embert és a fiút, mindkettőt - nem feltétlenül ebben a sorrendben.
Üdvözöljük Mr. McCarthy világában.
Bár a cselekmény valami horror filmből hangzik, a The Road valódi erejét a szülők szeretetének hatalmas és bántó meditációja tartalmazza. Az, hogy Cormac McCarthy ilyen ragyogó könyvet forgatott ezekből a szálakból, önmagában is jótékonyság volt; a John Hillcoat és az ő szereplői előtt álló feladat monumentális: üveg villámlás kétszer, sokkal nagyobb léptékben. Örülök, hogy jelenthetem, hogy mind vizuálisan, mind teljesítmény szempontjából minden fél felhívja a figyelmet erre az alkalomra.
Kezdjük a látványokkal. Szó szerint elfojtott, hogy a film minden egyes jelenet életre keltette a megsemmisült világot, amint azt McCarthy prójában elmondták. Ha elolvassa a szerzőt, akkor ismeri páratlan (szinte költői) tehetségét a föld és a természet jelenetének leírására - ezek a könyvek a szíve, és ha ezeket figyelmen kívül hagynák, végzetes hiba lenne minden olyan filmnek, amely újrapróbálkozik. "a McCarthy élmény." Szerencsére a Hillcoat kinyomtat egy oldalt a Coen Brothers playbook-ból, és bölcsen fektet be egy gyönyörű pompás, földi tájrendezési felvétel sorozatába.
A The Road nemcsak a könyv minden fontosabb darabjára szegeződik, mert merem mondani, hogy a filmkészítők gyakran sikeresek annak javításában, amit a könyv készített - ahogy az átkozott értékű filmes adaptációknak is meg kell tenniük. Minden egyes darabhoz vannak ezek a tökéletes apró érzelmek: Kőris cölöpök és feketével fémhéjak valamilyen kiégett városrészen; laza pénzeszközök, amelyek a vérhez tapadtak, és szélben csapkodnak; hamu horizont, meztelen, homályos erdők és iszapgal töltött patakok; testrészek, kiömlött bél és az út mentén égett csontvázak - ott minden, és a vérontás gyönyörű. Még McCarthy folyamatos említését az elhaló fák fölszállásáról és az esésről is megfigyelték és belefoglaltuk. Ez egy film, amelyet szó szerint néma nézni lehet, és mindezt élvezheti.
De mi lesz a színésznővel?
Néhány kiütéses előadás nélkül az Út teljes érzelmi elbeszélése a horror-film alapjába süllyedt volna. John Hillcoat viszont bölcs a döntéshozatalban, és csak a megfelelő szereplőket (olvassuk el: tehetséges) csapja be a film által kínált néhány támogató szerep betöltésére.
Középpontjában az ember és a fiú. Tudom, hogy néhány hölgy izgatottan látja, hogy Viggo Mortensen a képernyőn azt csinálja, amit a legjobban csinál. Mr. Mortensen ismét felmegy a tányérra, és ezt a dicséretet szerezte, odaadva egy embert, akit félig áhított a szeretet iránti szeretet. fia, felesége elvesztése és a mindennapi pokolba ébredés terhe, csak azért, hogy megbizonyosodjon arról, hogy a lélegzete továbbra is átfolyik a fia testén. A film gyorsan arra készteti Önt, hogy megértse, hogy ez egy olyan világ, ahol az apa legfontosabb leckéjét meg kell tanítania a fiának, hogy hogyan kell megfelelően kifújni az agyát, ha kannibálok sarkában vannak. Mortensen ezeket a hűvös pillanatokat egy olyan szülő valódi aggodalmával támadja meg, aki valóban a legjobbat akarja gyermekének, és még szörnyűbbé teszi ezeket a pillanatokat. Nem tudtam abbahagyni a sírást a helyemben.
Ami a Kodi Smit-McPhee-t, mint a Fiút illeti, csak az 5-ös rangsorolása alapján számítom az Road 4.5-et, mert tudom, hogy néhány ember igazolja, hogy a fiú időnként "idegesítő". Az én véleményem szerint Smit-McPhee jó munkát végez - csak egy olyan filmben, ahol a szereplők és a rendezők többi tagja nagyszerű munkát végez. A fiatal színész nyilvánvalóan túl jó, fiatal, hogy teljesen megértse (nem is beszélve arról, hogy átadja), mi a történet lényege. A jelenlegi helyzetben a Fiú inkább fizikai metafora, mint megvalósult karakternek tekinthető, és azt hiszem, hogy vitatkozhat (és folytatni fogja) egymás között azt a kérdést, hogy milyen szorosan (vagy nem) tartja ez a ábrázolás azt, amit McCarthy a regényben szándékozott.
Ami a támogató szereplőket illeti, üdvözlöm a filmkészítőket, hogy egy képzett színészkészlethez fordultak, hogy megjátsszák azt, amit az ostobább elmék "apró részeknek" tekinthetnek. Garret Dillahunt (Deadwood) a képernyőn eltelt idő két perc alatt kannibális banda tagjaként csúsztatta meg a bőröm; Michael K. Williams (A drót) továbbra is bizonyítja, miért olyan tiszteletben tartva, mindössze három perc alatt a teljes tolvajra hozza a Tolvajt (fent); A Guy Pearce egy percig kitalálja, hogy a Veterán megment vagy megkóstolja-e a Fiút; és Robert Duvall egy tapasztalt profi, átalakítva egy újabb támogató szerepet kitörölhetetlenné. Nincs gyenge lánc ebben a láncban.
