Dunkirk Christopher Nolan eddigi legintenzívebb és ideget viselő thrillere, és ezzel a szemmel láthatóan látványos élményt nyújt.
1940. május 26. és június 4. között a II. Világháborúban harcolt szövetséges katonákat (ideértve a brit és a francia hadsereget is) a német hadsereg mindkét oldalán körülveszi, és Dunkirk tengerpartjáról evakuálni kell őket egy úgynevezett művelet útján. Dinamikus művelet. A Dunkirk helyszínén a brit hadsereg Tommy-t (Fionn Whitehead) és Alex-t (Harry Styles) birtokolja azok között, akik kétségbeesetten küzdenek azért, hogy életben maradjanak és kiszálljanak a tengerpartról, bármilyen rendelkezésre álló eszközzel. A tengeri tengerparton máshol, az óceán túloldalán olyan tengerészeket toboroznak, mint Dawson (Mark Rylance) és fia, Peter (Tom Glynn-Carney), hogy segítsék a Dunkirk evakuálását. Eközben, szó szerint minden más felett, a Királyi Légierő tagjai, mint például a Farrier (Tom Hardy) harcolnak a német bombázókkal, hogy segítsék a szövetséges katonákat evakuálási erőfeszítéseikben.
Mintegy 400 000 emberrel a Dunkirk tengerpartján és az óra ketyegésével az idő mindenki számára nélkülözhetetlen - legyenek azok a szárazföldön visszavonulók, a tenger felett vitorláznak, vagy a levegőben harcolnak. A vereségükkel szemben azonban világossá válik: ha egyszerűen életbe veszi a Dinamo műveletből, akkor valóban csodálatos győzelem lesz önmagában és valamennyi érintett fél számára.
Christopher Nolan legújabb rendezési munkája, Dunkirk a The Dark Knight trilógia és az Inception filmkészítőt karrierjének első alkalommal látja a nem-fantasztikus történelmi műfajban. Ennek ellenére a Dinamó művelet és a Dunkirk evakuálás története Nolan erősségeinek mesemondójaként játszik szerepet, lehetővé téve számára, hogy tovább finomítsa a nagyszabású látványérzékét, és tovább vizsgálja ugyanazon témákat (különösen az erkölcsi és etikai témákat) változatosság), amelyet korábban már megismert korábbi filmjeiben. Ugyanakkor Dunkirk szorosabban működő és intim ügy, mint a rendező néhány legutóbbi nagy költségvetésű ajánlata. Dunkirk Christopher Nolan eddigi legintenzívebb és ideget viselő thrillere, és ezzel a szemmel láthatóan látványos élményt nyújt.
Saját forgatókönyve alapján Dunkirk ismét látja, hogy Nolan az idő fogalmát egy különálló szálakból álló narratívában vizsgálja meg, amelyek mindegyike különböző időtartamon belül (egy hét, egy nap, egy óra) és a film eseményideinek különböző pontjain. Noha ez a cselekményszerkezet Nolan kopogásával jár, miközben a narratív feszültséget és az előrelépést a keresztvágás / szerkesztés révén generálja, ezenkívül fontos tematikus célt szolgál - lehetővé téve, hogy Dunkirk központi szálai összecsapjanak és átfedjenek oly módon, hogy kiemeljék a film önmagát. áldozat, egyszerű hősiesség és az, hogy a túlélés néha elég győzelem a háború idején. Dunkirk kizárólag zsigeri, ásni a körmöket-ülésedbe, mozifilmikus izgalomként működik, de mint minden Nolan blokkoló, itt is van egy intelligens szöveg az eljárásnak, és szem előtt tartva egy ambiciózusabb történetmesélési célt is.
A kamera mögött Dunkirk újraegyesíti Nolant a Csillagközi operatőrjével, Hoyte van Hoytema-val, a pár lenyűgözőbb munkája, az IMAX filmkészítés során. A dinamikus légi kutyakísérletektől a robbanásveszélyes haditengerészeti hadviselésig a Dunkirk széles vászonra festi műveletét (amelyet teljes egészében IMAX kamerákkal készítettek) - az egyik nagyon hasznos, ha a lehető legnagyobb formátumban tekintik meg, legyen az IMAX színház vagy a ritka 70 mm-es árnyékolás. Ugyanakkor talán még inkább, mint a látványt, a Dunkirk-t tovább fokozza az IMAX színházak által nyújtott fokozott hangrendszer. Dunkirk feszült hangulatát éles, csörgő hanghatások és Hans Zimmer baljós környezeti pontszáma támasztja alá (maga a szó szoros értelmében ketyegő óra hangja), így a hanghatások ugyanolyan fontosak, mint az itt bemutatott nagy képek. Noha vannak olyan kérdések, amelyek simán összekeverik a párbeszédet más hanghatásokkal (hasonlóan az Interstellarhoz előtte), Dunkirk a Nolan nagy költségvetésű ajánlatainak hangosodásának általános javulását jelzi.
A párbeszéd az egyik elem, amely megkülönbözteti Dunkirk Nolan korábbi rendezői erőfeszítéseitől - nevezetesen, itt általában sokkal kevesebb beszélgetés és kevés olyan nyíltan filozófiai jellegű beszélgetés van, mint amilyeneket Nolan filmeiben találtak a múltban. Mivel a Dunkirk gyakorlatilag egy ütközés nélküli verseny az idő ellen, a futási idő nagy részénél, egyszerűen nincs sok hely a karakterfejlesztésre. Ennek ellenére néhány főszereplő mélyebb mélységben részesül, mint mások, és a leadott együttes egyenletesen erős az egész fórumon, lehetővé téve Dunkirk embereinek, hogy valódi embereknek érezzék magukat (még akkor is, ha csak annyit tudunk róluk). A kiemelkedő előadások között nemcsak az Oscar-díjas Mark Rylance és a Nolan közreműködője, Cillian Murphy tapasztalt állatorvosai, hanem az olyan újonnan érkezők is vannak, mint a Fionn Whitehead és az One Direction tagja, Harry Styles - akik igen, lenyűgöző és naturalista előadást nyújtanak itt. És hasonlóan a The Dark Knight Rises-hez, Tom Hardy Dunkirk-ban tovább demonstrálja, hogy továbbra is képes kifejező teljesítményt nyújtani, még akkor is, ha arca nagyrészt akadályozza a film nagy részét.
Noha Dunkirknek nincs egyértelműen meghatározott főszereplője, ahogyan Nolan korábbi filmjei vannak, sikerrel kielégítő íveket biztosít a Whitehead és Hardy, valamint Tom Glynn-Carney szereplőinek a kisebb, támogató szerepében. Hasonlóképpen, az elismert karakter színész, James D'Arcy (Cloud Atlasz, Carter ügynök) és Sir Kenneth Branagh - a szövetséges hadsereg magas rangú tisztviselői, Winnant ezredes és Bolton parancsnok - maximálisan kihasználják korlátozott szánalmi idejüket, figyelemre méltó előadásokat tartva és karakterek saját maguk számára emlékezetes. Végül, bár nem jelenik meg a testben, a film kedvelőinek, akik kíváncsi arra, hogy Nolan "jó szerencse varázsa", Michael Caine megtalálható-e Dunkirk-ben, javasoljuk, hogy figyelmesen hallgassa meg a film első részét.
Dunkirk mestersége szempontjából nemcsak előrelépést jelent Nolan felé, hanem azért is sikerül, hogy kevésbé narratív módon felfúvódjék, mint legutóbbi bombasiker-ajánlatai, anélkül, hogy ezzel egyidejűleg feláldoznák tematikus ambícióikat vagy intelligenciájukat. Míg a Dunkirk többnyire vérmentes ügy (ennélfogva a PG-13 besorolása), a filmíróknak azt tanácsolni kell: ez egy igazán intenzív és nyugtalanítóan magával ragadó élmény, amely úgy érzi majd, mintha valójában a második világháború csatájában voltál. Mindazonáltal azok, akik egy nyári filmet néznek, amelyben a Transformers film csontozatos látványa ötvöződik az okos narratív trükkökkel és a következetes mesemondással, egy alacsonyabb költségvetésű Nolan-projekttel, Dunkirk határozottan valami, amit nem kellene. hiányzik a színházakban.
FILMELŐZETES
Dunkirk most az amerikai színházakban játszik (beleértve az IMAX és a 70 mm-es vetítéseket) országszerte. 107 perc hosszú, és PG-13 besorolása az intenzív háborús élményekhez és néhány nyelvhez.
Mondja meg nekünk, mit gondol a filmről a megjegyzés szakaszban!
