Októberben az HBO a Tokyo Project rövidfilmjét írta Richard Shepard írótól és rendezőtől, aki gyakori rendező volt a prémium csatornán a nemrégiben befejezett lányoknál. Azok számára, akik figyelték azt akár a sugárzáskor, akár az HBO különféle streaming lehetőségein keresztül, akkor lehet, hogy meglepődött, amikor látta, hogy a The Handmaid's Tale nemrégiben megnyerte az Emmy nyertesét, Elisabeth Mossot, aki a korábbi Lányok és a jövő Punisher társsztárja volt. Ebon Moss-Bachrach, mint egy amerikai japán pár Japánban, talán nem véletlenszerű találkozók sorozatában, többször is egymásba futva.
A mindössze 30 perc hosszúságú Tokyo Project egy gyors és érdemes óra, amely részben elhelyezkedésének és melankólikus narratívája miatt Sophia Coppola Lost in Translation című művére utal. A filmek középpontjában a Sebastian (Moss-Bachrach), aki külföldön utazik üzleti úton, és amelynek esélye Claire (Moss) nevű nővel találkozni, először egy ramen üzletben és újra egy bár mellett, kiderül, hogy valami részét képezi több. A köztük levő rejtett kapcsolat feltárásakor a film annyira feltárja Tokió városát, mint a két vezet rejtélyét, ami romantikus kapcsolatot eredményez egy csavarral.
Kapcsolódó: A Hulu az első streaming szolgáltatás, amely a Kiemelkedő Drámasorozat Emmyt nyeri
Shepard, aki a Lányos munkája mellett az Emmy nyertes az Ugly Betty rendezésében, valamint a 2005-ös Pierce Brosnan Hitman-film, a Matador és a 2013. évi Jude Law által vezetett Dom Hemingway című filmjét is írta és rendezte. A filmkészítő nemrégiben a Screen Rant-rel beszélt a Tokyo Projectről és arról, hogy Lena Dunham miként segített Moss földet szerezni a főszerepben.
Mondj egy kicsit arról, hogy miként jött létre a Tokyo Project. Mikor kezdte el írni, és mennyi idő után került a projekt a helyére?
Számos oka volt annak, hogy filmet akartam készíteni. Valahogy meg akartam lőni valamit Tokióban, és szerettem volna szerelmi történetet írni. Úgy éreztem, hogy ha rövid filmet írok, akkor sokkal valószínűbb annak valószínűsége, hogy valójában csak gyorsan készítik, mint egy olyan szolgáltatás, amely mindig sokkal tovább tart. Írtam, és ez valami módon kiöntött tőlem. Ez egy történet, amelyet el akartam mondani, és nagyon konkrét voltam Tokióval és azokkal a helyekkel kapcsolatban, amelyeken filmezni akartam, és amelyeket meg akartam mutatni.
Megkértem Lena Dunham-t, hogy vessen egy pillantást a forgatókönyvre, és adjon nekem néhány jegyzetet. Aztán azt mondta: "Ki akarsz lenni a filmben?" és azt mondtam: "Nos, szeretném, ha Elisabeth Moss ezt megtenné." Lena olyan volt, mint 'Hívjuk őt' - mert hiszem, hogy amikor híres vagy, hívhat más híres embereket, és válaszolnak a telefonhívására. Tehát Lena felhívta Lizzie-t, és elolvasta egy éjszakán át, és imádta. az egyhetes kötelezettségvállalás sokkal könnyebb, mint ha két vagy három hónapot vesz igénybe egy játékfilm készítéséhez. Tehát Lizzie-nek lehetősége volt ablakon, és ez szupergyorsan megtörtént. Alapvetően egy maradványcsekket használtam a repülőjegyek fizetésére, és megkaptam egy ingyenes kamerát és ingyenes szerkesztést, és felkérte a barátaimat, hogy dolgozzanak rajta, és tényleg csak úgy közelítették meg, mint egy diákfilmet.
Hogyan hasonlítaná össze a Tokió-projektet valami hasonlóval a Central Parkban levő Panic-hez, amely egy meglehetősen önálló Lányos epizód volt? Úgy találja, hogy ugyanúgy közelíti meg ezeket a projekteket?
Öt nap alatt lelőttük az egészet. Hétfőn kezdtük és pénteken fejeztük be. A nap szombatján egy lövést kaptunk a repülőtéren, amikor mindannyian felszálltunk a repülőgépre hazamenni. De a televíziós műsorral ellentétben mindenekelőtt egyáltalán nem volt pénzünk. Olyan volt, mint egy 1000 dolláros költségvetésünk a helyszínre és 1000 dollár költségvetés a művészeti osztályra. Nagyon, nagyon kicsi, 12 fős társaság volt. Nagyon intimnek tudtunk lenni. Néha csak én voltam, Lizzie, Ebon és a kamerás egy szobában együtt. Tehát mind a film készítése, mind a forgatása olyan intimitást alakított ki, amely szerintem a történetmesélés során átjut.
Ha valami ilyesmit ír, milyen gyakran kell ellenőriznie magát, hogy megbizonyosodjon arról, hogy nem men-e túl messzire a gyász ábrázolásával, hogy a történet ne kerüljön bele a maudlinba?
Mindig kihívás, hogy ezt a történetet ábrázolja. Ha túl sokat adsz el, vagy az egyenleg túlságosan egy vagy másikba megy, akkor elveszítheti a közönséget. Azt akartam, hogy az embereket érdekelje ez a történet és az a tény, hogy több volt rajta, mint amit talán láttak, de nem adta el mindent. Az ötlet része az, hogy találkozunk Ebonnal, és egyértelmű, hogy valamiféle személyes tragédián ment keresztül, amelyről azt is megtudjuk, hogy egy gyermek elvesztése, ám úgy kezeli vele, hogy ez az utazás szünet ahhoz, hogy végre újrainduljon. Ami engem érdekel, a tragédia első hónapjaiban nem érdekelte. Valójában újra feltalálhatja magát, ha utazik, és másképp látja magát. Majdnem jobb változata lehet önmagának.
A film nagy részei tisztán vizuális mesemondók. Milyen kihívást jelent ez a filmkészítő? Mennyit kell engednie, hogy csak elengedje és beleadja magát a színész előadásához?
Végül, amikor egy színész egy karaktert él, elveszi tőled, és ott vagy, hogy segítsen nekik. De ők mutatják az utat. Lizzie egyike azoknak a nagyon ritka színészeknek, akik csak úgy nézhetnek ki egy történetet, ahogy néz ki, csak a szemével; megértheti, mit gondol. Ez egy nagyon ritka ajándék. Általában megértheti, mikor egy színész boldog vagy szomorú, vagy bármilyen érzelmeik is vannak, de ha egy valódi átalakulást és gondolkodási folyamatot lát a szemében, ez csak egy ritka dolog, amely csak a legjobb színészek rendelkezésére áll. És ő is. Valójában megnézheti őt és megnézheti, mit gondol. Ez egy hihetetlen ajándék, amelyet kapott, és így bizonyos értelemben lehetővé teszi néhány rejtély kihasználását. Másodszor nézi meg, és látja, hogy ő tényleg az összes többi dolgokkal foglalkozik, amelyeket a karakter átél.
A film meglehetősen nyitott. Hogyan befolyásolja a rövidfilm formátuma az ilyen következtetés levonását? Van-e nagyobb szabadság a felbontás kezelésében, mivel egy rövid, a 90 perces vagy két órás film helyett dolgozik?
Nincs olyan súlya vagy kényszere, amely két órán keresztül elkötelezi magát a közönség elkötelezettségével kapcsolatban, amelyet megpróbál becsomagolni egy ügyes íjba, vagy sem. Számomra a film szomorúan ér véget, de aztán kissé optimizmust kínál. Arra szolgál, hogy az élet sok fejezettel tele van, és nem azt jelenti, hogy miután bezártad az egyik fejezetet, nem tudsz valamilyen módon visszatérni hozzá. És nem akartam, hogy idézőjelekben véget érjenek, de csak tetszettem a karaktereket, és csak valamiféle gyökérzetbe kezdtem őket. Nem volt a vége, amikor először írtam; Valahogy egy szomorúbb jegyzettel fejeztem be. De a végén az érkezett, amikor a filmet becsomagoltam, és azt gondoltam, hogy ez érdekes csavarás, és egyúttal jelzés, hogy nem csak veszíthet, hanem megpróbálhatja újraírni az életed, ha lehetséges, és miért nem próbálja meg átírni az életed? Szóval ez volt a fajta szándéka. Nagyon elégedett voltam vele. Úgy érzi, hogy megkeresett.
A Tokyo Project jelenleg elérhető a HBO GO és a HBO Now webhelyeken.
Fotók: HBO
